UK-Import: Limited Edition - 2nd printing! Limited Collectors Edition 2LP red orange, gatefold 180gr. First partly faulty pressing  in orange gold is deleted / withdrawn. UK-Import: Limitierte Auflage – 2. Auflage! Limitierte Sammlerausgabe, 2-LP, rot-orange, Gatefold, 180 g. Die erste, teilweise fehlerhafte Pressung in Orange-Gold, ist vergriffen / aus dem Verkehr gezogen. Mit „The Seventh House“ liefern IQ ein Album ab, das Progressive-Rock-Fans mitten ins Herz trifft. Das 2000 über Giant Electric Pea veröffentlichte Werk ist nicht einfach nur ein weiteres Kapitel in der Bandgeschichte – es ist ein atmosphärisches Erlebnis, das die Essenz von IQ in ihrer vielleicht konzentriertesten Form einfängt.Von der ersten Minute an entfaltet sich dieser unverwechselbare Sound: kraftvolle, emotionale Melodien, kunstvoll verwobene Arrangements und eine dichte, beinahe cineastische Atmosphäre. IQ beweisen einmal mehr, dass Progressive Rock nicht verkopft und sperrig sein muss, sondern mitreißend, berührend und voller Dynamik sein kann. Jeder Song trägt diese besondere Handschrift – abwechslungsreich, detailverliebt und doch stets zugänglich.Das Herzstück des Albums ist zweifellos das epische Titelstück „The Seventh House“. Hier zeigen IQ ihre ganze Klasse: Spannungsaufbau, musikalische Wendungen und hymnische Momente verschmelzen zu einem Gänsehaut-Track, der sinnbildlich für die Stärke der gesamten Platte steht. Doch auch die übrigen Songs stehen dem in nichts nach – kein Füllmaterial, kein Durchhänger, sondern durchgehend hohe Qualität.Wer das gefeierte Subterranea liebt, wird auch hier fündig – vielleicht weniger als Konzept-Monument, dafür als in sich geschlossenes, atmosphärisch dichtes Meisterwerk. „The Seventh House“ ist ein Album, das wächst, das mit jedem Hören neue Facetten offenbart und das beweist, warum IQ zu den bedeutendsten Vertretern des melodischen Progressive Rock zählen.Fazit: Ein Muss für Prog-Fans. Emotional, anspruchsvoll und zugleich eingängig – „The Seventh House“ ist ein Album, das nicht nur gehört, sondern erlebt werden will.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Gatefold 2LP (white/black) & LP-Booklet (Gatefold sleeve, Disc 1: white vinyl, Disc 2: black vinyl, 140g vinyl with etching on Side D, poly-lined inner sleeves, 4-page LP-booklet)Einar Solberg (Leprous) kehrt mit „Vox Occulta“ zurück, seinem zweiten Projekt unter eigenem Namen und einem kühnen, schweren und symphonischen Statement, das in Zusammenarbeit mit dem begehrten Norwegian Radio Orchestra aufgenommen wurde. Solberg will sich als einer der epischsten Charaktere der experimentellen Musik etablieren: „Ich möchte als der cineastische Mensch im Prog gesehen werden“, erklärt er. „Ich möchte das vollständig für mich beanspruchen. Dies ist ein sehr cineastisches Album, und genau das war mein Ziel.“ „Stella Mortua“, der Eröffnungstrack von „Vox Occulta“, spiegelt diese klare Vision wider. Solberg singt zu klassischen Streichern, bevor sich eindringliche E-Gitarren-Akkorde hinzugesellen und der Sänger sich durch einen majestätischen Refrain kämpft. Von da an hat jeder Song seinen eigenen Charakter – „Medulla“ betont sein gewaltiges, metallisches Riff und „Grex“ ist eine fast 12-minütige Odyssee.„Vox Occulta“ wurde von Solberg und David Castillo co-produziert, der für seine Arbeit mit Opeth, Katatonia, Amorphis und anderen bekannt ist. Auf dem Album sind Schlagzeuger Keli Guðjónsson (Agent Fresco), Violinist Chris Baum (Bent Knee), Gitarrist Pierre Danel (Novelists) und Bassist Jed Lingat sowie John Browne (Monuments) und Ben Levin (ex-Bent Knee) zu hören. Adam Noble, ehemaliges Mitglied von Biffy Clyro, war für den Mix verantwortlich.„Vox Occulta“ wird als limitierte CD-Digipak- und Gatefold-Weiß/Schwarz-2LP-Version erhältlich sein.Tracklist:LP1:Side A1. Stella Mortua 00:05:282. Medulla 00:05:383. Vox Occulta 00:08:03Side B4. Liberatio 00:04:415. Serenitas 00:06:446. Vita Fragilis 00:05:30LP2:Side C7. Grex 00:11:498. Anima Lucis 00:07:10Side DEtchingLine-Up:Einar Solberg – vocals, keys, pianoJed Lingat – bassBen Levin – guitarPierre Danel – guitarJohn Browne – guitarKeli Gudjonsson – drumsChris Baum – violinThe Norwegian Radio OrchestraSicherheits- und HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

FOR FANS OF: Deep Purple, Kiss, Whitesnake, Dio, Judas Priest, Foreigner, Bad Company, Mötley Crüe‚Live Plus Five‘ fängt The Dead Daisies in ihrer elektrisierendsten Form ein: Das kraftstrotzende Live-Album der Band mit Aufnahmen vom grandiosenHeadliner-Auftritt beim ‚Stonedead Festival‘ wird um fünf Bonustracks von weiteren explosiven Shows in Europa und den USA ergänzt. Aufgenommenwährend des erfolgreichen UK-Tourfinales auf dem ‚Newark Showground‘ dokumentiert das originale ‚Live At Stonedead‘-Set eine besondere Nacht,in der das Festival-Motto „One Day. One Stage. One Monster Rock Show“ mit dem rohen, schnörkellosen Rock von The Dead Daisies kollidierte. BeiEinbruch der Dämmerung lieferte die Band eine mitreißende Performance ab, die von der ersten bis zur letzten Note vor Energie nur so strotzte.Wie immer beherrscht Frontmann John Corabi das Publikum mit gelassener Souveränität, Doug Aldrich feuert heiße Gitarrensoli, David Lowy treibtseine harten Riffs unerbittlich voran, Michael Devin legt ein donnerndes Bass-Fundament und Tommy Clufetos forciert all das mit unnachgiebigerIntensität – frenetisch angefeuert von einem enthusiastischen Publikum, wie man es nur beim ‚Stonedead‘ antrifft.Das zweite Live Album von einer der besten Hard Rock Supergroups unserer Zeit:John Corabi (Vocals) - Ex-Mötley Crüe, The Scream, UnionDoug Aldrich (Guitar) - Ex-Whitesnake, Ex-Dio, Lion, Bad Moon RisingTommy Clufetos (Drums) - Ex-Black Sabbath, Ex-Ozzy OsbourneMichael Devin (Bass) - Ex-WhitesnakeDavid Lowy (Guitar) - Mink, Red Phoenix- Komplettes Konzert Stonedead Festival UK 2025- 5 unveröffentlichte Live Bonus Tracks- Hochwertige limitierte Gatefold 2 LP Version in Purple/Violet Vinyl2LP:LP1 Side A1. Long Way To Go2. Rise Up3. Dead And Gone4. Light ‘Em Up5. Bustle And FlowSide B1. I Wanna Be Your Bitch2. I‘m Gonna Ride3. Take A Long Line4. Going Down5. Fortunate SonLP2 Side C1. Mexico2. Midnight Moses3. Resurrected4. Helter SkelterSide D1. I‘m Ready2. Black Betty3. Unspoken4. Last Time I Saw The Sun5. Get A HaircutSicherheits- & Herstellerinformationen:OPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

Magenta freuen sich, bekannt zu geben, dass sie eine „Tarot“-Doppel-Vinyl veröffentlichen werden. Es handelt sich um eine limitierte Auflage auf zwei violetten Vinyl-Schallplatten, die einen Bonus-Track namens „The Chariot“ aus der „Tarot“-Session enthält. Außerdem werden drei zusätzliche Songs enthalten sein, bei denen es sich um Remixe aus dem Jahr 2026 von Titeln der „Songs From The Big Room EP“ handelt, die ursprünglich 2021 veröffentlicht wurde. Magenta are excited to announce that they‘ll be releasing a Tarot Double Vinyl. This will be a limited run 2 Disc Purple Vinyl that will include a bonus ‘Tarot‘ session track called ‘The Chariot‘. There‘ll also be 3 extra songs which are 2026 remixes of tracks from the ‘Songs From The Big Room EP‘ which was originally released in 2021.Track listing:Side AThe LoversThe MagicianSide BThe WorldStrengthSide CThe Chariot (Bonus Track)The EmpressTarotSide DToo Many Voices (2026)Because (2026)Breaking Point (2026) "Tarot" startet mit einem schönen orchestralen Intro, und spätestens beim Einsatz des Gesangs und der charakteristischen Stimme von Christina Booth ist dann sofort klar: das ist Magenta Musik. Starke Keyboardparts können sofort überzeugen, durch das klassische Arrangement erinnert der Song 'The Letters' – wenig überraschend – sehr stark an die mittleren bis späten 70er Jahre von Renaissance. Auch Tubular Bells und Wakemansche Synthesizer-Soli sind in diesem tollen Song untergebracht. Schon jetzt kann man nach der etwas längeren Pause sagen: Magenta sind back. Und wie! Was folgt, hat bei dieser Scheibe System, denn mit Ausnahme des Albumendes kommt nach jedem mittellangen Song ein kurzes instrumentales Intermezzo, durchnummerierte Etüden. In diesem Fall ist das auf den Opener folgende 'Etude 1' ein sehr kurzes Stück auf der akustischen Gitarre. Die weiteren Intermezzi sind ähnlich geartet, nur kommen dort Flötentöne hinzu. Auf 'The Magician' finden wir im Mittelteil ein starkes E-Gitarrensolo, ein bisschen Oldfield beeinflusst, ansonsten wieder im bereits anfangs präsentierten orchestralen Renaissance Stil. Auch 'The World' besticht durch die Kombination aus feinen Soloeinlagen an Gitarre und Tasten, dem Magenta-typischen Gesang und die perfekt inszenierten orchestralen Begleitungen. Gegen Ende fühlt es sich dank der Tasten und des Chors an wie „King Arthur And The Knights Of The Round Table“. Und so geht es auf gleichbleibend hohem Niveau weiter. Der abschließende Titelsong fasst noch einmal die ganze Schönheit dieses Albums mustergültig zusammen, auch hier wieder mit feinem Gesangsarrangement, bei dem auch Tigermoth Peter Jones und Reeds Chimpan A Kollege Steve Balsamo einen wesentlichen Anteil an der Qualität dieses Songs haben. Dass mit Nick D’Virgilio ein hochkarätiger Drummer am Start ist, rundet das Ganze ab. Hinlänglich bekannt ist, dass Reed ein riesiger Renaissance-Fan ist, und das wurde auf diesem Album auch ganz bewusst hör- und spürbar gemacht. Die Deluxe Variante bietet eine Extra-CD mit dem Titel "The Alternate Deck" und einer Laufzeit von rund 77 Minuten. Diese CD enthält das Album in Instrumentalversionen, einen Bonustrack und einen 2026er Remix von "Songs From The Big Room" sowie eine DVD "Live On A Knife Edge", die auf 108 Minuten "Live At Rockfield Studios 2018" und "Live At Acapela Studios 2025" zusammenfasst. Es hat jetzt eine Weile gedauert bis zum neuen Studioalbum von Magenta. Das Warten hat sich für die Fans eindeutig gelohnt, "Tarot" ist eines ihrer besten Alben überhaupt geworden!Jürgen Meurer / betreutesproggen.de - 12/15 Punkten   Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof JuliankaDE - 25524 HeiligenstedtenGermanyinfo@justforkicks.de

Das Debütalbum aus dem Jahr 2024 - jetzt auch bei uns erhältlich!Das zeitreisende Duo Angine de Poitrine aus dem kanadischen Quebec, inspiriert von den größten Rockstars der Welt, ist fasziniert von Hotdogs, Pyramiden und der schieren Grandiosität der Rockmusik. Mit treibenden Drum-Grooves und kunstvoll geschichteten mikrotonalen Gitarren erzeugen Klek und Khn de Poitrine hypnotische Klang- und Bildwelten im psychedelischen Math-Rock-Kosmos. Ihre Live-Session bei KEXP hat bereits Millionen von Aufrufen erzielt – Tendenz steigend. Im Februar 2026 zählt die neue Single »Fabienk« zu den 50 meistgesuchten Songs weltweit auf Shazam. Hinzu kommen in wenigen Minuten ausverkaufte Konzerte, Auftritte auf internationalen Festivals und zehntausende Vinylpressungen, um die Nachfrage zu decken… All das ist vor allem für uns Menschen wichtig. Angine de Poitrine hingegen spielen einfach nur gerne Rock‘n‘Roll.Nach Jahren im Eigenvertrieb wird ihr Debütalbum »Vol. 1« nun erstmals flächendeckend als CD und Black Vinyl LP samt Einleger erhältlich. Tracklist:1 Sherpa2 Tohogd3 Tamebsz4 Ababa Hotel5 Sahardnieh6 L‘AberekSicherheits- und HerstellerinformationenVirgin Music Group BV.á‘s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

Triple gatefold sleeve, 2 x 180g vinyl, poly-lined inner sleeves, 6-page fold-out booklet„The Moth“ ist Devin Townsends bislang ambitioniertestes Werk, ein Projekt, das er als sein Lebenswerk betrachtet – ein immersives Orchester-, Chor- und Theaterprojekt, an dem er über ein Jahrzehnt lang gearbeitet hat. Was als fernes Ziel begann, wurde Wirklichkeit, als Townsend zur Zusammenarbeit mit dem North Netherlands Orchestra and Choir eingeladen wurde. Im Gegensatz zu seinen früheren genreübergreifenden Werken wurde „The Moth“ von Grund auf als vollständig orchestrierte Erzählung konzipiert. Townsend verbrachte Jahre damit, die Grundlagen der Musik neu zu erlernen, um die Partitur selbst zu schreiben: Harmonie, Kontrapunkt und Orchestrierung wurden von Grund auf neu aufgebaut, fachkundig unterstützt von Joseph Stevenson. Das Ergebnis ist ein sorgfältig ausgearbeitetes, emotionales Werk, in dem jedes Instrument und jede Stimme ihren Platz hat.Das Album wurde in mehr als zehn Ländern aufgenommen und vereint eine außergewöhnliche internationale Besetzung: das bereits erwähnte North Netherlands Orchestra and Choir, die langjährigen Mitwirkenden Darby Todd, Mike Keneally, James Leach und Gäste wie Steve Vai, Anneke Van Giersbergen und Lynn Wu (Ou). Hunderte von Musikern, Toningenieuren, Mixern und Künstlern haben zu dem riesigen kreativen Ökosystem dieses Projekts beigetragen. Im Kern handelt „The Moth“ von Transformation. Durch seine hochfliegenden Arrangements und intimen Momente erkundet das Werk Selbstakzeptanz, Hingabe und den Mut, sich Unbehagen zu stellen, ohne sich abzuwenden. „The Moth“ handelt von der Reise – aber auch von der Ankunft. „The Moth“ wird in verschiedenen Formaten erhältlich sein, darunter als limitiertes Deluxe-Artbook mit 3 CDs + Blu-ray (CD1: Studioalbum, CD2: „The Moth – The Afterlife“ Redux Orchestra & Choir Version), CD3: „The Moth – The War (Live)“). Die Blu-ray enthält den kompletten Live-Film „The Moth – The War“ sowie Dolby Atmos- und hochauflösende Stereomischungen von „The Moth“ und „The Moth – The Afterlife“. Es wird auch als limitierte 2CD-Edition (einschließlich „The Moth-The Afterlife“ auf CD2), Standard-CD-Jewelcase sowie als Gatefold Triple-Gatefold 180g 2LP & Fold-Out LP-Booklet.Tracklist:LP1:Side ASemi-prologue 00:02:52War Beyond Words 00:03:57The Moth 00:01:46Ode To My Eye 00:00:57Enter The City 00:02:34Covered By Causes 00:08:04Side BLexin 00:04:14Runaways 00:00:49A Proxy For God 00:01:24The Mothers 00:01:56Orion 00:05:46Stay There 00:02:25Home At Night 00:05:15LP2:Side CIntermission 00:04:55Lexin Returns 00:00:48The Clergy 00:01:06Prepare For War 00:04:44The Big Snit 00:02:36Silver Princess 00:02:50Side DA Life In Review 00:01:29Metamorphosis 00:02:11Stained Hearts 00:03:57Let Go 00:01:38We Don‘t Deserve Dogs 00:01:40HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Ltd Transparent Petrol VinylDie schwedischen Hardrock-Veteranen The Quill melden sich mit ihrem neuen Album Master Of The Skies zurück.Das Werk setzt ein weiteres Kapitel in ihrem langjährigen Dialog zwischen Groove, Wucht, Melodie und purer Kraft – dieses Mal mit einer spürbar dunkleren Note.Master Of The Skies ist heavy, ohne plump zu wirken, stimmungsvoll, ohne den Flow zu verlieren – Heavy Rock mit Tiefe, Charakter und handwerklicher Substanz. The Quill ist eine Band, die sich in ihrer eigenen Haut wohlfühlt, Musik aus Überzeugung macht und ihre Songs nicht nach Trends oder Erwartungen richtet.Keine Selbstneuinterpretation. Keine nostalgische Rückschau. Nur The Quill – konzentriert auf das, was sie am besten können: kraftvolle, eigenständige Heavy-Rock-Songs mit Charakter und Seele. TRACKLISTING:01 - Master of the Skies02 - Dark City03 - You Can Not Kill My Soul04 - It‘s Over05 - Son of Light06 - If Tomorrow Never Comes07 - Now You Are Gone08 - Light Turns Low09 – Mastodon10 - Master of the Skies (Reprise)   Sicherheits- & HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

„‚Sceaduhelm‘ auf schwarzem 12“-Doppelvinyl (33 rpm) im Deluxe-Gatefold mit matter Laminierung. Die Scheibe kommt mit bedruckten Innenhüllen, einem Pop-up-Theater und drei Kartoneinlegern, die du ausschneiden und zu deinem eigenen Mini-Theater zusammenbauen kannst. Limitierte Erstauflage: weltweit 1.000 Exemplare.“Wer glaubt, Musik könne nur unterhalten, hat „Sceaduhelm“ noch nicht erlebt. CRIPPLED BLACK PHOENIX, das seit 2004 von Justin Greaves als ein sich ständig weiterentwickelndes Projekt geleitet wird, liefert mit seinem neuen Album ein Werk, das tief unter die Haut geht. Zwei Jahrzehnte musikalischer Erfahrung treffen hier auf pure emotionale Klarheit: „Sceaduhelm“ ist introspektiv, intensiv und kompromisslos.Zwischen 2023 und 2025 geschrieben und aufgenommen, verzichtet das Album auf große historische Epen und richtet den Fokus auf das, was im Inneren zerfällt: emotionale Erschöpfung, stille Verzweiflung und leise Zusammenbrüche. Statt traditioneller Songs entsteht ein psychologischer Raum, in dem Wiederholung, Zurückhaltung und unterschwellige Spannung genauso viel wiegen wie Melodie. Jede Note fordert Aufmerksamkeit, jedes Crescendo Geduld – und belohnt sie mit einem emotionalen Tiefgang, den man selten hört.Die Stimmen von Belinda Kordic, Ryan Patterson und Justin Storms ergänzen sich perfekt und eröffnen verschiedene Perspektiven auf dasselbe emotionale Terrain. Themen wie Burnout, Erinnerung, Gewalt gegen Schwache oder die Liebe, die sich abgenutzt hat, werden nüchtern und schonungslos dargestellt – ohne Effekthascherei, ohne Ablenkung. Der rohe, unverstellte Sound von Justin Greaves und Iver Sandøy unterstreicht die Intimität und Direktheit jeder Aufnahme.„Sceaduhelm“ ist kein Album für nebenbei – es ist ein Erlebnis, das zuhören verlangt, dass man stehenbleibt, hinsieht und spürt. Für Fans von SWANS, GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR, CODEINE oder MARK LANEGAN ist dies ein unverzichtbares Werk, das zeigt, wie tief Musik in die Seele dringen kann.Das Artwork von Erebus Art (Thanasis Stratidakis) rundet das Erlebnis ab und macht „Sceaduhelm“ zu einem Gesamtkunstwerk, das man nicht nur hört, sondern erlebt. Wer sich traut, auf diese emotionale Reise zu gehen, wird mit einem der intensivsten Alben der letzten Jahre belohnt.Tracklist:Side A: One Man Wall of Death / Ravenettes / Things Start Falling ApartSide B: No Epitaph/The Precipice / The Void / Hollows EndSide C: Dropout / Vampire Grave / Colder and ColderSide D: Under the Eye / Tired to the Bone / Beautiful DestroyerHerstellerinformationenSicherheits- und Herstellerinformationen:OPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@spv.de

Rocklegende John Corabi – bekannt durch Mötley Crüe, The Scream, Union, ESP und The Dead Daisies – veröffentlicht mit „New Day“ sein erstes Soloalbum mit ausschließlich eigenem Material.Aufgenommen im Sommer 2025 in Nashville und produziert von Marti Frederiksen (Aerosmith, Ozzy Osbourne, Buckcherry), vereint das Album klassischen 70er-Jahre-Rock mit Soul- und Blues-Einflüssen zu einem zeitlosen, persönlichen Sound.„New Day“ enthält die bereits erschienenen Singles „Così Bella (So Beautiful)“ und „Your Own Worst Enemy“, die sich nahtlos in das Album einfügen und Corabis kraftvolle Stimme, sein Gespür für Melodien und sein ehrliches Songwriting unterstreichen.Unterstützt wird er von einem hochkarätigen Musikerteam: Neben Frederiksen wirken u. a. Richard Fortus (Guns N’ Roses), Paul Taylor (Winger, Steve Perry) und Evan Frederiksen mit. Gemeinsam entsteht ein warmer, organischer Sound, getragen von echten Instrumenten und emotionaler Tiefe.Zwischen intimen Akustikmomenten und kraftvollen Rockpassagen entfaltet sich ein Album, das an die melodische Größe von Boston und Queen erinnert – zugleich nostalgisch und zeitlos modern.Tracklist:New Day, That Memory, Faith, Hope and Love, When I Was Young, One More Shot, 1969, Laurel, Good to Be Back Here Again, Love That’ll Never Be, Cosi Bella, Your Own Worst Enemy, Everyday PeopleSicherheits- und HerstellerinformationenOPEN Orchard Physical European GmbHHopfenmarkt 3320457 HamburgGermanycontact@opendistribution.eu

Gatefold neon yellow LP (140g neon yellow vinyl, gatefold sleeve, poly-lined inner sleeve, 2p insert)Das kanadische Progressive-Rock-Duo Crown Lands hat sich nach und nach zu einer der ambitioniertesten modernen Stimmen des Genres entwickelt und kehrt 2026 mit seinem bislang anspruchsvollsten und ausgereiftesten Werk zurück – „Apocalypse“. Auf diesem Album hat die Band mit den renommierten Produzenten Nick Raskulinecz und David Bottrill (beide bekannt für ihre Arbeit mit Rush) zusammengearbeitet, deren gegensätzliche Ansätze die Entstehung des Albums geprägt haben. Konzeptionell ist „Apocalypse“ als vollständiges, narratives Erlebnis designed, das unter Berücksichtigung des klassischen Albumformats gestaltet wurde und sich als zusammenhängende Geschichte entfaltet, die im selben Universum wie ihr 2023 erschienenes Album „Fearless“ spielt. Im Mittelpunkt des Albums steht der 19-minütige Titeltrack, ein ausuferndes Epos, das das Album sowohl musikalisch als auch narrativ verankert. Letztendlich handelt „Apocalypse“ von Veränderung, vom Ende einer Sache und dem ungewissen Beginn einer anderen. Dieses Thema findet nicht nur in der Science-Fiction-Erzählung des Albums Widerhall, sondern auch in der Entwicklung von Crown Lands selbst, die eine Band zeigen, die ihre Vision vollkommen beherrscht und bereit ist, alle bisher gesetzten Grenzen zu überschreiten. Erhältlich als limitierte CD-Edition und als Gatefold-LP in Neongelb.SIDE A:1. Proclamation I 00:01:212. Foot Soldier of the Syndicate 00:04:193. Through the Looking Glass 00:03:454. Blackstar 00:04:025. The Fall 00:04:316. The Revenants I 00:05:26SIDE B:7. Apocalypse 00:19:01Sicherheits- & Herstellerinformation:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com