LP 180gr, gatefold coverUnter anderem enthielt das 1971 erschienene Meddle das unvergleichliche, seitenfüllende Epos Echoes.Wiederveröffentlichung 2025 durch Sony.1 One Of These Days 5:552 A Pillow Of Winds 5:123 Fearless 6:084 San Tropez 3:435 Seamus 2:146 Echoes 23:34Sicherheits- & Herstellerinfo: Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Lim. Edition: Coke Bottle Green/Yellow Splatter VinyAls Textures 2018 ihre Auflösung bekanntgaben, endete eine prägende Ära im Progressive Metal. Ihre Abwesenheit war weltweit spürbar – bei Fans, Kollegen und in der Szene, die sie maßgeblich mitgestaltet hatten. Sechs Jahre später melden sich die niederländischen Pioniere mit „Genotype“ zurück, einem starken Comeback, das sie zurück an die Spitze der modernen progressiven Musik katapultiert und ihre Einzigartigkeit unterstreicht.„Genotype“ ist kein direktes Sequel zum gefeierten Album „Phenotype“ von 2016, sondern eine völlige Neugeburt. Das Album wurde komplett neu geschrieben und selbst produziert, um die Essenz von Textures in acht neuen Songs einzufangen. Die Texte richten sich an die Ungehörten, Introvertierten und Außenseiter – eine Hommage an Authentizität und Widerstandskraft. Für den Mix zeichnete Forrester Savell (Karnivool, Dead Letter Circus) verantwortlich.Mit den Singles „Closer To The Unknown“, „At The Edge Of Winter“ (feat. Charlotte Wessels) und „Vanishing Twin“ verbindet das Album technische Präzision mit eindrucksvollem Songwriting – die typischen Markenzeichen von Textures über ihre 20-jährige Karriere hinweg.Textures haben sich weltweit eine treue Fangemeinde erarbeitet, spielten als Headliner auf großen Festivals und sind bekannt für mitreißende Live-Auftritte. Mit „Genotype“ kehren sie auf die Bühne zurück und feiern ihr Comeback mit einer ausgedehnten Tournee.Das Album erscheint auf klassischer schwarzer Vinyl-LP im Gatefold-Sleeve mit einem doppelseitig bedruckten Booklet, das die Songtexte enthält.Tracklist:1 Void2 At The Edge Of Winter3 Measuring The Heavens4 Nautical Dusk5 Vanishing Twin6 Closer To The Unknown7 A Seat For The Like-Minded8 Walls Of The SoulSicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

Das Debütalbum von Marillion, "Script for a Jester‘s Tear", wurde ursprünglich 1983 veröffentlicht. Es erreichte Platz 7 der UK-Albumcharts und wurde schließlich mit Platin ausgezeichnet. Die Top-40-Single "He Knows You Know" und die Top-20-Single "Garden Party" wurden veröffentlicht. 1LP Picture Disc.LP1. Script for a Jester‘s Tear (2020 Stereo Remix)2. He Knows You Know (2020 Stereo Remix)3. The Web (2020 Stereo Remix)4. Garden Party (2020 Stereo Remix)5. Chelsea Monday (2020 Stereo Remix)6. Forgotten Sons (2020 Stereo Remix)Sicherheits- & HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com

LP im KlappcoverFrancis Rossi meldet sich 2025 zurück – mit neuem Soloalbum The AccidentalStatus-Quo-Legende Francis Rossi überrascht 2025 mit einem Album, das so spontan wie kraftvoll ist. „Das ist wirklich völlig unerwartet entstanden“, erzählt Rossi. „Ich bin ständig im Studio, experimentiere, probiere neue Ideen aus – und plötzlich hatten wir etwas Besonderes geschaffen.“The Accidental markiert Rossis erstes Soloalbum seit sieben Jahren – und zugleich eine Rückkehr zu dem energiegeladenen, gitarrengetriebenen Sound, der ihn mit Status Quo weltberühmt machte. Anders als seine bisherigen Soloarbeiten, die seine Liebe zu akustischen Balladen, Gesangsharmonien und britischem Rock mit Country-Elementen zeigten, präsentiert Rossi hier ein Album voller unmittelbarer Kraft und Spielfreude.Die Songs sind vielseitig und zeigen Rossi in Bestform: vom treibenden Opener „Much Better“ über das boogielastige „Go Man Go“, bluesige Nummern wie „Back On Our Home Ground“ bis hin zu nachdenklichen Momenten wie „Time To Remember“. Überall spürt man die Direktheit, Ehrlichkeit und Lebendigkeit, die Rossi auszeichnen.„Wer meine bisherigen Soloalben mochte, wird überrascht sein. Dieses Album ist anders – laut, direkt, ehrlich. Ich liebe es“, so Rossi. The Accidental klingt wie das Werk eines Musikers, der nichts mehr beweisen muss, aber jede Note mit ungebremster Freude spielt. Ein Album für alle, die Rockmusik mit Herz, Energie und Charakter lieben.HerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com

JOE BONAMASSA ANNOUNCES NEW STUDIO ALBUM. ‘TIME CLOCKS‘ MIXES IN A NEW PROGRESSIVE FLAVORTwo-time GRAMMY-nominated guitarist and blues-rock titan Joe Bonamassa returns with a brand new studio album, ‘Time Clocks‘, which will be released on October 29, 2021 via Provogue/Mascot Label Group.‘Time Clocks‘ is Joe‘s 15th solo studio album and fifth in a row of all original material and sees him at his most ambitious and diverse yet as he continues to redefine and push the barriers of blues-rock. On the ten songs of ‘Time Clocks‘ Joe mixes in a new progressive rock flavor. The artwork is by legendary graphic designer Hugh Syme (Rush, Aerosmith, Megadeth, Dream Theater, Flying Colors).Sicherheits- & HerstellerinformationenMASCOT Label GroupSporthaven 252651 AE Berkel en RodenrijsNetherlands mail@mascotlabelgroup.com

Everybody Scream ist ein triumphales Meisterwerk – Florence + The Machine zeigen hier einmal mehr, warum sie zu den einflussreichsten Bands unserer Zeit gehören. Dieses Album ist eine Reise durch Licht und Dunkelheit, Schmerz und Heilung, Liebe und Verlust – alles durchdrungen von Florence Welchs unvergleichlicher Stimme, die gleichzeitig zerbrechlich und unaufhaltsam klingt.Jeder Song entfaltet eine eigene Welt: Vom kraftvollen Titelsong Everybody Scream, der mit düsteren Orgelklängen und dröhnendem Bass wie ein Soundtrack für einen modernen Gothic-Film wirkt, bis zu intimen Momenten wie I Believe – A Soulful Recording, die durch emotionale Tiefe und filigrane Instrumentierung berühren. Die Texte sind poetisch, introspektiv und oft erschütternd ehrlich – ein Spiegelbild von Welchs persönlicher Reise durch Schmerz, Trauma und Selbstfindung.Die Produktion ist meisterhaft: Aaron Dessner, James Ford, Mark Bowen und Florence selbst haben ein Album geschaffen, das gleichzeitig theatralisch und organisch wirkt. Die Deluxe-Editionen mit den Chamber-Versionen zeigen das kreative Genie der Band noch intensiver und bieten eine völlig neue, intime Perspektive auf einige der Highlights des Albums.Das Album lässt sich nicht nur hören, sondern erleben: Die düstere, mystische Atmosphäre, gepaart mit Florence Welchs dramatischem, gefühlvollem Gesang, macht Everybody Scream zu einem emotionalen Ereignis, das lange nachklingt.Kurz gesagt: Everybody Scream ist mehr als ein Album – es ist ein emotionales Manifest, das die Stärke und Verletzlichkeit des Lebens feiert. Ein Must-Have für jeden Fan von Florence + The Machine, für Liebhaber kunstvoller Popmusik und für alle, die sich von Musik wirklich berühren lassen wollen. Dieses Album packt, bewegt und lässt einen nicht mehr los – ein absolut unvergessliches Hörerlebnis.“Herstellerinformationen:Universal Music GmbHMühlenstr. 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

Schlagzeuglegende Carmine Appice haucht seiner legendären 70er-Bluesrock-Band Cactus erneut Leben ein und liefert mit Temple of the Blues II ein kraftvolles Statement ab. Jahrzehnte nach der Wiedervereinigung und als einzig verbliebenes Originalmitglied führt Appice die Band mit ungebrochener Energie an.Das Album ist ein wahres All-Star-Projekt: Hochkarätige Gäste wie Eric Gales, Pat Travers, Dee Snider und Tracii Guns verleihen den elf Tracks jeweils ihre eigene Note – ohne dabei den roten Faden zu verlieren: kompromissloser, energiegeladener Bluesrock.Schon der Opener „Back Door Man 1 & 2“, ursprünglich von Howlin’ Wolf aufgenommen, zeigt, wohin die Reise geht. Gales liefert ein raues Gitarrenriff und markante Vocals, während Appices treibendes Schlagzeug den Song in eine moderne, druckvolle Version verwandelt.Klassiker wie „300 Pounds of Joy“, „Spoonful“ oder „The Little Red Rooster“ werden respektvoll neu interpretiert, aber deutlich härter und zeitgemäßer umgesetzt. Besonders hervorzuheben sind die intensiven Gitarrenarbeiten quer durch das Album – von slide-lastigen Blueslicks bis hin zu explosiven Hardrock-Soli.Ein weiteres Highlight ist „Purple Haze“, eine reduzierte, atmosphärische Version des Songs von Jimi Hendrix, die durch die posthume Stimme von Melanie eine besondere emotionale Tiefe erhält.Was dieses Album so besonders macht, ist die Kombination aus Vielfalt und Zusammenhalt: Jeder Track bringt neue Musiker zusammen, doch Appices kraftvolles, präzises Drumming sorgt stets für Stabilität und Wiedererkennungswert.Fazit:Temple of the Blues II ist ein Muss für Fans von ehrlichem, handgemachtem Bluesrock. Die Mischung aus legendären Songs, erstklassigen Gastmusikern und der unerschütterlichen Energie von Carmine Appice macht dieses Album zu einem echten Highlight. Wer auf starke Gitarrenarbeit und druckvolle Rhythmen steht, wird hier voll auf seine Kosten kommen. Tracks:1. Back Door Man Pt. 1 & 2 (feat. Eric Gales & Billy Sheehan) | 2. 300 Pounds Of Joy (feat. Ty Tabor) | 3. Moanin‘ At Midnight (feat. Pat Travers) | 4. Down In The Bottom (feat. Dug Pinnick) | 5. Token Chokin‘ (feat. Bumblefoot) | 6. Bad Stuff (feat. Steve Morse, Joe Lynn Turner, Derek Sherinian & Tony Franklin) | 7. Tail Dragger (feat. Rudy Sarzo & Alex Skolnick) | 8. The Little Red Rooster (feat. Dee Snider, Tracii Guns, Jimmy Haslip) | 9. Purple Haze (feat. Melanie) | 10. SpoonfulHerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermany

„Earth Mother Earth“ ist ein im wahrsten Sinne des Wortes selbstproduziertes Album des ehemaligen YES-Sängers Jon Anderson. Akustisch geprägt und in seinem Zuhause aufgenommen, lässt „Earth Mother Earth“ in gewisser Weise den Zauber von Andersons Debüt-Soloalbum „Olias of Sunhillow“ wieder aufleben, indem er Harfe, Akustikgitarren und Gesang einsetzt. Diesmal wählt er einen natürlicheren Ansatz mit Liedern über Liebe und Glauben und verwendet dabei Geräusche aus seinem Garten, darunter Vogelgezwitscher im Hintergrund. Musikalisch zeigt dieses Album den großen Einfluss, den Simon & Garfunkel und Cat Stevens auf Anderson (und damit auch auf YES) hatten.Tracklist:1 Time has come2 Harptree3 Take a little time out4 Scraggle cat and puss cat willum5 Concerto uno6 Harptree too7 Concerto due8 Harptree tree9 That crazy wind10 Behind my eyes11 Heaven knows (treehugging)12 Whalewatching13 EarthmotherearthSicherheits- und HerstellerinformationenOPEN Orchard Physical European GmbHHopfenmarkt 3320457 HamburgGermanycontact@opendistribution.eu