Limited Blue VinylMit „A World Without War“ melden sich Red Sand Anfang Oktober mit ihrem mittlerweile 13. Studioalbum eindrucksvoll zurück. Die kanadischen Neo-Progger bleiben ihrem unverwechselbaren Stil treu und verbinden erneut große Melodien, emotionale Gitarren, atmosphärische Keyboards und lange, episch aufgebaute Kompositionen zu einem ebenso bewegenden wie nachdenklichen Hörerlebnis.Inhaltlich widmet sich das Album einem der bedrückendsten Themen unserer Zeit: der Zukunft unserer Kinder in einer Welt, die von Krieg, Gewalt, Ungerechtigkeit und gesellschaftlicher Gleichgültigkeit geprägt ist. Red Sand verzichten dabei auf plakative Parolen. Stattdessen schaffen sie ein musikalisches Werk, das zum Nachdenken anregt und die Frage stellt, welche Verantwortung wir für kommende Generationen tragen.Musikalisch erwartet den Hörer genau das, wofür Red Sand seit Jahren geschätzt werden: elegische Gitarrenmelodien, warme Synthesizerflächen, gefühlvolle Gesangslinien und ein Songwriting, das klassische Neo-Prog-Traditionen mit modernen Klangfarben verbindet. Fans von Marillion, IQ, Pendragon oder Arena werden sich sofort zuhause fühlen.Mit „A World Without War“ liefern Red Sand nicht nur ein weiteres starkes Kapitel ihrer Bandgeschichte, sondern ein Album mit einer klaren Botschaft: Hoffnung beginnt dort, wo Menschen bereit sind, Verantwortung zu übernehmen. Ein emotionales, atmosphärisches und musikalisch beeindruckendes Werk, das eindrucksvoll beweist, warum Red Sand seit Jahren zu den wichtigsten Vertretern des modernen Neo Progressive Rock zählen.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Mit It’s My Time Now tritt Garry Burnside eindrucksvoll aus dem Schatten seiner legendären Vorfahren und präsentiert ein Debüt, das so persönlich wie kraftvoll ist. Fünf Jahre nach der Aufnahme erscheint nun endlich das erste Album, das ausschließlich seine eigene Musik enthält – ein Meilenstein für einen Künstler, der bislang vor allem als Gitarrist und Bassist in anderen Bands glänzte.Burnside ist tief verwurzelt im musikalischen Erbe seines Vaters R.L. Burnside und Blues-Ikone Junior Kimbrough. Doch It’s My Time Now ist weit mehr als nur eine Hommage – es ist ein selbstbewusster Schritt nach vorn. Die Songs atmen den rauen, hypnotischen Groove des Mississippi Hill Country Blues, mischen ihn mit Elementen aus Funk, Rock und Soul und formen daraus einen Sound, der Tradition und Gegenwart überzeugend verbindet.Produziert von Grammy-Gewinner Boo Mitchell in den legendären Royal Studios, klingt das Album warm, erdig und direkt. Man spürt in jedem Ton die lange Reise eines Musikers, der nun seinen eigenen Weg geht – mit Herz, Tiefe und unverkennbarer Handschrift.„Ich hoffe, es macht sie stolz“, sagt Garry Burnside über die Menschen, die ihn geprägt haben. Die Antwort darauf gibt dieses Album: Ja – und nicht nur sie. It’s My Time Now ist ein leidenschaftliches Statement und ein starkes Debüt, das zeigt, dass Garry Burnside angekommen ist – in seiner Musik, bei sich selbst und ganz sicher in der Zukunft des modernen Blues.Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Limitiert auf 750 Exemplare - LP 140g, Limited Numbered Edition, Turquoise & Blue Swirled VinylSouthern Stars ist das vierte Studioalbum der australischen Hard-Rock-Band Rose Tattoo. Die Aufnahmen entstanden mit Angry Anderson am Gesang, Geordie Leach am Bass sowie den neuen Bandmitgliedern Greg Jordan (Slide- und Lead-Gitarre), John Meyer (Gitarre) und Scott Johnston am Schlagzeug.Das Album erreichte Platz 30 der australischen Kent Music Report Album Charts. Produziert von dem legendären Duo Vanda & Young zeigt Southern Stars eine stilistische Weiterentwicklung hin zu einem stärkeren AOR-Einfluss, ohne dabei den charakteristischen Hard-Rock- und Boogie-Blues-Sound der Band zu verlieren.Die Single „I Wish“ erreichte Platz 32 der Single-Charts und wurde von den weiteren Auskopplungen „Freedom’s Flame“ und „No Secrets“ begleitet. Im Rahmen der Veröffentlichung tourte die Band durch Australien und wurde dort sehr positiv aufgenommen. Ende 1985 legte die Gruppe jedoch eine einjährige Pause ein, da sich Angry Anderson verstärkt seiner Schauspielkarriere widmete. Southern Stars markiert zugleich die letzte Zusammenarbeit der Band mit den Produzenten Harry Vanda und George Young.Diese limitierte Edition erscheint auf türkis-blau marmoriertem Vinyl und ist auf 750 einzeln nummerierte Exemplare begrenzt – ein begehrtes Sammlerstück für Fans des australischen Hard Rock.Sicherheits &HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

»Tracks II: The Lost Albums« – sieben nie gehörte Bruce Springsteen-Alben, die zwischen 1983–2018 entstanden.Mit 83 nie gehörten Songs vervollständigt die Collection »The Lost Albums« die Kapitel von Springsteens 35-jähriger (1983-2018) Karriere und bietet einen großartigen Einblick in sein Leben und Werk. Der Künstler selbst sagt über The Lost Albums: »All diese LPs sind abgeschlossene Alben - manche davon waren sogar kurz davor abgemischt zu werden – die allerdings nie veröffentlicht wurden. In den vergangenen Jahren habe ich sie mir oft angehört oder engen Freunden vorgespielt und bin froh, dass ihr nun endlich die Möglichkeit habt, sie zu hören. Ich hoffe, sie gefallen euch.«Angefangen bei den Low-Fi-Songs auf der LP »LA Garage Sessions ’83«, die die Brücke zwischen »Nebraska« und »Born in the U.S.A.« schlägt, bis hin zu den von Drum Loops und Synthesizern dominierten Tracks auf »Streets of Philadelphia Sessions« beweist die Collection die Vielschichtigkeit von Springsteens Songwriting und zeigt auch sein Faible für Homerecording, das Bruce Springsteen so erklärt: »Dank der Möglichkeit, zuhause aufzunehmen, wann immer ich Lust dazu hatte, konnte ich mit allen möglichen Musikrichtungen experimentieren.«Diese Experimentierfreude spiegelt sich in den Longplayern auf The Lost Albums wieder. So hören wir auf »Faithless« Songs für einen Film, der nie gedreht wurde und auf »Somewhere North of Nashville« Arrangements im Country-Sound mit Pedal Steel Guitar. Meisterlich erzählte Geschichten aus dem Grenzland bietet das Album »Inyo«, während uns auf »Twilight Hours« Orchesterklänge wie in einem Film Noir der 1950er erwarten. »Perfect World« wiederum steht im Zeichen des Arena-Rock im E-Street-Style.The Lost Albums wird als limitierte Edition mit neun LPs erscheinen. Außerdem wird die Collection auf sieben CDs verfügbar sein. Jedes der versammelten Alben erhielt sein unverwechselbares Cover und im Set ist zusätzlich ein 100-seitiges stoffgebundenes Booklet enthalten. Hier findet der Fan seltene Archivfotos, Liner Notes des Journalisten Erik Flannigan und eine persönliche Einführung von Bruce Springsteen.Enthaltene Alben:LA Garage Sessions '83Streets of Philadelphia SessionsFaithlessSomewhere North Of NashvilleInyoTwilight HoursPerfect WorldHersteller- & Sicherheitsinformationen:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Blondies »No Exit« war ihr erstes Studioalbum seit 17 Jahren und erschien im Februar 1999 nach »The Hunter« (1982). Das Album enthält den britischen Nummer-eins-Hit »Maria« sowie »Nothing Is Real But The Girl« und »No Exit«.Die Originalveröffentlichung wurde in den Electric Lady Studios, bei Red Night Recording und im Chung King House of Metal in New York aufgenommen und enthielt 14 Titel. Spätere CD- und Kassettenversionen enthielten Bonusmaterial von Blondies Lyceum-Auftritt 1998 sowie den zusätzlichen Titel »Hot Shot«.Die Neuauflage von 2025 enthält alle Originaltitel in remasterter Form sowie eine Auswahl seltener und bisher unveröffentlichter Bonus-Mixe.CD-Neuauflage mit Bonusmaterial und seltenen und unveröffentlichten Fotos sowie ausführlichen LinernotesSicherheits- & Herstellerinformationen:Universal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

Shy People erscheint als streng limitierte Edition mit 500 einzeln nummerierten Exemplaren auf weiß marmoriertem Vinyl und enthält zusätzlich eine ausklappbare Reproduktion des originalen Filmplakats. Music On Vinyl EditionShy People ist ein Filmdrama aus dem Jahr 1987 unter der Regie von Andrei Konchalovsky, dem russischen Regisseur, der zu Beginn seiner Karriere als Drehbuchautor mit dem legendären Andrei Tarkowski zusammenarbeitete.Die Handlung folgt Diana, einer erfolgreichen New Yorker Journalistin, die den Auftrag erhält, einen Artikel über ihre entfernten Verwandten und deren schwieriges Leben tief in den Sümpfen (Bayous) von Louisiana zu schreiben. Widerwillig begleitet sie ihre rebellische und drogenabhängige Teenager-Tochter Grace auf dieser Reise in die abgelegenen Feuchtgebiete des Südens. Dort prallen die Welten der großstädtischen Gesellschaft und des ländlichen Lebens aufeinander – mit dramatischen und folgenschweren Konsequenzen.Ganz im Stil des anspruchsvollen Arthouse-Kinos feierte der Film seine Premiere beim Filmfestival von Cannes 1987 und wurde von der Kritik hoch gelobt, erhielt jedoch nie eine breite Kinoveröffentlichung. Barbara Hershey wurde für ihre Rolle als Ruth, Dianas Cousine, mit dem Preis als Beste Schauspielerin ausgezeichnet.Für den Soundtrack zeichnet die legendäre Kosmische-Musik-Band Tangerine Dream unter der Leitung von Edgar Froese verantwortlich. In den 1980er-Jahren komponierte die Gruppe die Musik für mehr als 20 Filme. Viele dieser Soundtracks entstanden aus neu bearbeitetem Material früherer Studioaufnahmen oder aus Stücken, die sich noch in der Entwicklung befanden.Die geheimnisvollen, komplexen und vielschichtigen Synthesizer-Klanglandschaften von Tangerine Dream, kombiniert mit traumhaften Gesangspassagen, bilden die perfekte musikalische Untermalung für die spürbaren Spannungen zwischen Diana und ihrer Familie. Wie bei Tangerine Dream üblich, funktioniert der Soundtrack jedoch auch völlig unabhängig vom Film als eigenständiges musikalisches Werk.HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com

Gerade als man dachte, man hätte schon alles gehört... Evil Grave war eine außergewöhnlich einzigartige Underground-Rockband aus Malta, die mit ihrer kompromisslosen Haltung und dunklen Bildsprache die Inseln erschütterte. In den frühen 1970er Jahren beherrschten sie die maltesische Szene und wurden in nationalen Umfragen zur besten Band gewählt.Evil Grave, stark beeinflusst von Black Sabbath und frühem Progressive Rock mit traditionellem maltesischem Flair, veröffentlichte während seiner Existenz nie etwas. Zu dieser Zeit wurden mehrere Low-Budget-Demos aufgenommen, aber in den folgenden Jahren verschwand der Name Evil Grave einfach in der Versenkung. Bis jetzt! Während eines kürzlichen Urlaubs auf den Inseln wurde Label-Besitzer Lee Dorrian auf die Band aufmerksam und hat die letzten drei Jahre damit verbracht, so viele Informationen wie möglich über sie zu sammeln. Mit dem Segen des ursprünglichen Gitarristen und Songwriters John E Zammit Pace freuen wir uns, dieses gottlose Artefakt zum ersten Mal zu veröffentlichen.Death From Malta versammelt alle bekannten existierenden Aufnahmen der Band, deren Klangqualität zwar ausgesprochen lo-fi ist, was aber nur zur mysteriösen Ausstrahlung dieser schlichtweg rätselhaften Band beiträgt. TRACK LIST1. Machinery (14:50)2. Optica (3:05)3. Jam Session 1 (5:02)4. Screaming Streaks Of Light (5:51)5. Satan’s Death (5:30)Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com

Lim. LP im blauen Vinyl. Diesen Monat jährt sich der tragische Tod des nordirischen Musikers bereits zum zehnten Mal. Er hinterließ einen unglaublich beeindruckenden Backkatalog. Dazu zählen Soloalben wie 'Still Got The Blues' (1990), 'Blues for Greeny' (1995) oder sein erster Nummer Eins Erfolg 'Wild Frontier' (1987), aber auch als Bandmitglied von Thin Lizzy, Skid Row und Colosseum II, hinterließ Moore ein Vermächtnis, das nur von wenigen anderen übertroffen wird. Tief in den Archiven der Moore-Familie sind einige bisher ungehörte und unveröffentlichte Deep Cuts und Alternative Versionen aufgetaucht. Diese unterstreichen eindrucksvoll, das Gary Moore einer der besten modernen Vertreter des Blues war. Mit 'In My Dreams' bietet 'How Blue Can You Get' uns sogar einen lupenreine Blues-Ballade, die sich auch auf dem Mega-Erfolgs-Album 'Still Got The Blues' hätte befinden können. How Blue Can You Get ist für jeden Fan ein absolutes ‚Must have‘!