UK-Import: Limited Edition - 2nd printing! Limited Collectors Edition 2LP red orange, gatefold 180gr. First partly faulty pressing  in orange gold is deleted / withdrawn. UK-Import: Limitierte Auflage – 2. Auflage! Limitierte Sammlerausgabe, 2-LP, rot-orange, Gatefold, 180 g. Die erste, teilweise fehlerhafte Pressung in Orange-Gold, ist vergriffen / aus dem Verkehr gezogen. Mit „The Seventh House“ liefern IQ ein Album ab, das Progressive-Rock-Fans mitten ins Herz trifft. Das 2000 über Giant Electric Pea veröffentlichte Werk ist nicht einfach nur ein weiteres Kapitel in der Bandgeschichte – es ist ein atmosphärisches Erlebnis, das die Essenz von IQ in ihrer vielleicht konzentriertesten Form einfängt.Von der ersten Minute an entfaltet sich dieser unverwechselbare Sound: kraftvolle, emotionale Melodien, kunstvoll verwobene Arrangements und eine dichte, beinahe cineastische Atmosphäre. IQ beweisen einmal mehr, dass Progressive Rock nicht verkopft und sperrig sein muss, sondern mitreißend, berührend und voller Dynamik sein kann. Jeder Song trägt diese besondere Handschrift – abwechslungsreich, detailverliebt und doch stets zugänglich.Das Herzstück des Albums ist zweifellos das epische Titelstück „The Seventh House“. Hier zeigen IQ ihre ganze Klasse: Spannungsaufbau, musikalische Wendungen und hymnische Momente verschmelzen zu einem Gänsehaut-Track, der sinnbildlich für die Stärke der gesamten Platte steht. Doch auch die übrigen Songs stehen dem in nichts nach – kein Füllmaterial, kein Durchhänger, sondern durchgehend hohe Qualität.Wer das gefeierte Subterranea liebt, wird auch hier fündig – vielleicht weniger als Konzept-Monument, dafür als in sich geschlossenes, atmosphärisch dichtes Meisterwerk. „The Seventh House“ ist ein Album, das wächst, das mit jedem Hören neue Facetten offenbart und das beweist, warum IQ zu den bedeutendsten Vertretern des melodischen Progressive Rock zählen.Fazit: Ein Muss für Prog-Fans. Emotional, anspruchsvoll und zugleich eingängig – „The Seventh House“ ist ein Album, das nicht nur gehört, sondern erlebt werden will.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Jetzt endlich erstmals auf Vinyl: 2LP im Klappcover auf schwarzem 180g Vinyl!Flame Dream haben sich fast 40 Jahre nach dem Ende der Band in Originalbesetzung reformiert. Die Band aus Luzern hat in den frühen 80er Jahren das Kunststück vollbracht, die Tradition der progressiven Rockmusik in die Zeit des New Waves hinüberzuretten, wenn auch gegenüber dem 70er Jahre Sound durchaus stilistisch modernisiert. Vor allem im Fall des 1982 erschienenen Albums "Supervision" hat diese Modernisierung der klassischen Prog-Tradition vortrefflich funktioniert. Wenigen großen Progbands gelang dieser Brückenschlag von der symphonisch-komplexen Seligkeit der 70er Jahren in die klinisch-kalte Sterilität der 80er Jahre derart ansprechend. Irgendwann hatte aber auch eine mainstreamige Beliebigkeit die Bastion des Progressive Rocks am pittoresken Vierwaldstätter See regelrecht einstürzen lassen. Was blieb, waren vier sehr ansprechende Prog-Alben, ein mittelmäßiges und ein blutleeres Mainstream-Album.Leider war den Alben der Schweizer das Los beschert, dass keines bislang offiziell auf CD wiederveröffentlicht wurde. Es gab bislang nur illegale Reissues einiger Alben als gebrannte Bootleg-CDs seitens des obskuren Tachika-Labels in Japan. 2022 nahmen sich die ehemaligen Bandmitglieder nunmehr den Vorbereitungen der längst überfälligen offiziellen CD-Wiederveröffentlichungen an. "Elements", "Out In The Dark" und "Supervision" sind als CD-Reissues im Lauf des Jahres 2024 anvisiert. Im Rahmen der Treffen der vier Originalmitglieder kam erfreulicherweise zum Vorschein, dass offensichtlich nach vier Jahrzehnten noch kreative "Vibes" vorhanden waren, was in dem Schreiben und Aufnehmen neuer Songs mündete. Das für die Prog-Szene völlig unerwartet kreative Endergebnis liegt nun in Form eines neuen Albums mit dem Titel "Silent Transition" vor.Gleichsam einer Zeitkapsel bieten die sechs auf dem Album enthaltenen Titel alle Ingredienzien der typischen Flame Dream-Trademarks und katapultieren den Stil der Band aus den frühen 80er Jahren direkt in das Jahr 2024. Hierzu gehören vor allem der immer noch helle Gesang von Peter Wolf und die varianteinreichen Tasteneinsätze von Roland Ruckstuhl. Bereits im flotten Opener "No Comfort Zone" zeigen die reformierten Eidgenossen in rund zehn Minuten wie sperrig-symphonische Rhythmen mit einem griffigen Groove vereint werden. Ohne die Wurzeln der klassischen Prog-Tradition zu verleugnen, zeigt sich der Sound durchaus in der Moderne angekommen. Wer nach vergleichbaren Bands fragt, dem seien wiederum UK, VdGG und auch Supertramp in einer modernisierten Version genannt. Diese Mixtur wird auch im nachfolgenden Titelsong beibehalten. Waren Flame Dream mit der Ausnahme der Beteiligung des Gitarristen Dale Hauskins auf dem Album "Out In The Dark" recht tastenlastig ausgerichtet, so ist im Jahr 2024 die E-Gitarre des Gastmusikers Alex Hutchings recht präsent. In flirrender Fusion-Manier trägt dies zu einem transparenten Klangbild bei und verleiht beispielsweise "Velvet Clouds" in verschnörkelten Klang-Ornamenten zusammen mit den variablen Keyboard-Einsätzen eine stimmungsvolle Note.Im Titel "Signal On The Shores" bieten die Schweizer einen ungewohnt modernen instrumentalen Symphonic Rock mit einem Wechsel aus prägnanter E-Gitarre und beherzten Synthie-Fanfaren. Dies ist rein dramaturgisch gesehen der Höhepunkt des Albums, ehe "Winding Paths" im verschlungenen Pathos ein hochwertiges und unerwartetes Comeback-Album ausklingen lässt.HS/BBSTracklisting: Side One: NO COMFORT ZONE             11:22 SIGNAL ON THE SHORES       6:55   Side Two: SILENT TRANSITION.           12:24   Side Three: VELVET CLOUDS                  10:25 OUT FROM THE SKY               6:21   Side Four: WINDING PATHS                  14:40 Line-up / Musicians- Peter "Pit" Furrer / drums, percussion- Urs Hochuli / bass- Roland Ruckstuhl / piano, organ, keyboards, percussion- Peter Wolf / vocals, flute, saxophonesWith:- Alex Hutchings / 6 string nylon, 12 string, electric guitarsHinweis:folgende Neuveröffentlichungen des CD-Backkatalogs als CD-Digi mit 20S. Booklet sind geplant- OUT IN THE DARK - Ende August 2025- ELEMENTS - Mitte November 2025- SUPERVISION - Ende Januar 2026- CALATEA - Ende März 2026Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Magenta freuen sich, bekannt zu geben, dass sie eine „Tarot“-Doppel-Vinyl veröffentlichen werden. Es handelt sich um eine limitierte Auflage auf zwei violetten Vinyl-Schallplatten, die einen Bonus-Track namens „The Chariot“ aus der „Tarot“-Session enthält. Außerdem werden drei zusätzliche Songs enthalten sein, bei denen es sich um Remixe aus dem Jahr 2026 von Titeln der „Songs From The Big Room EP“ handelt, die ursprünglich 2021 veröffentlicht wurde. Magenta are excited to announce that they‘ll be releasing a Tarot Double Vinyl. This will be a limited run 2 Disc Purple Vinyl that will include a bonus ‘Tarot‘ session track called ‘The Chariot‘. There‘ll also be 3 extra songs which are 2026 remixes of tracks from the ‘Songs From The Big Room EP‘ which was originally released in 2021.Track listing:Side AThe LoversThe MagicianSide BThe WorldStrengthSide CThe Chariot (Bonus Track)The EmpressTarotSide DToo Many Voices (2026)Because (2026)Breaking Point (2026) "Tarot" startet mit einem schönen orchestralen Intro, und spätestens beim Einsatz des Gesangs und der charakteristischen Stimme von Christina Booth ist dann sofort klar: das ist Magenta Musik. Starke Keyboardparts können sofort überzeugen, durch das klassische Arrangement erinnert der Song 'The Letters' – wenig überraschend – sehr stark an die mittleren bis späten 70er Jahre von Renaissance. Auch Tubular Bells und Wakemansche Synthesizer-Soli sind in diesem tollen Song untergebracht. Schon jetzt kann man nach der etwas längeren Pause sagen: Magenta sind back. Und wie! Was folgt, hat bei dieser Scheibe System, denn mit Ausnahme des Albumendes kommt nach jedem mittellangen Song ein kurzes instrumentales Intermezzo, durchnummerierte Etüden. In diesem Fall ist das auf den Opener folgende 'Etude 1' ein sehr kurzes Stück auf der akustischen Gitarre. Die weiteren Intermezzi sind ähnlich geartet, nur kommen dort Flötentöne hinzu. Auf 'The Magician' finden wir im Mittelteil ein starkes E-Gitarrensolo, ein bisschen Oldfield beeinflusst, ansonsten wieder im bereits anfangs präsentierten orchestralen Renaissance Stil. Auch 'The World' besticht durch die Kombination aus feinen Soloeinlagen an Gitarre und Tasten, dem Magenta-typischen Gesang und die perfekt inszenierten orchestralen Begleitungen. Gegen Ende fühlt es sich dank der Tasten und des Chors an wie „King Arthur And The Knights Of The Round Table“. Und so geht es auf gleichbleibend hohem Niveau weiter. Der abschließende Titelsong fasst noch einmal die ganze Schönheit dieses Albums mustergültig zusammen, auch hier wieder mit feinem Gesangsarrangement, bei dem auch Tigermoth Peter Jones und Reeds Chimpan A Kollege Steve Balsamo einen wesentlichen Anteil an der Qualität dieses Songs haben. Dass mit Nick D’Virgilio ein hochkarätiger Drummer am Start ist, rundet das Ganze ab. Hinlänglich bekannt ist, dass Reed ein riesiger Renaissance-Fan ist, und das wurde auf diesem Album auch ganz bewusst hör- und spürbar gemacht. Die Deluxe Variante bietet eine Extra-CD mit dem Titel "The Alternate Deck" und einer Laufzeit von rund 77 Minuten. Diese CD enthält das Album in Instrumentalversionen, einen Bonustrack und einen 2026er Remix von "Songs From The Big Room" sowie eine DVD "Live On A Knife Edge", die auf 108 Minuten "Live At Rockfield Studios 2018" und "Live At Acapela Studios 2025" zusammenfasst. Es hat jetzt eine Weile gedauert bis zum neuen Studioalbum von Magenta. Das Warten hat sich für die Fans eindeutig gelohnt, "Tarot" ist eines ihrer besten Alben überhaupt geworden!Jürgen Meurer / betreutesproggen.de - 12/15 Punkten   Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof JuliankaDE - 25524 HeiligenstedtenGermanyinfo@justforkicks.de

Limited 180g marble vinyl. Comes in single sleeve cover with polylined inner sleeve. Limited to 500 copies. Nach fünf Alben und zwei Minialben ist Bjørn Riis bereit, seine ersten Live-Aufnahmen zu veröffentlichen. „Lifandi“ soll am 29. Mai erscheinen. Bjørn Riis zählt zu Norwegens renommiertesten und produktivsten Künstlern im Bereich des Progressive Rock. Als Songwriter, Multi-Instrumentalist und Produzent hat er sich von seinen Anfängen in obskuren Coverbands zu weltweitem Erfolg sowohl als Gründungsmitglied von Airbag als auch als Solokünstler entwickelt.Am 29. Mai veröffentlicht Karisma Records sein erstes Live-Album mit dem Titel „Lifandi“. „Lifandi“ ist ein Live-Album mit vier Titeln, das während einer kurzen Europatournee im Herbst 2025 aufgenommen wurde. Die Veröffentlichung steht in engem Zusammenhang mit „Fimbulvinter“ und enthält neben Live-Versionen des Titelsongs und der Lead-Single des Albums, „Gone“, auch kraftvolle Interpretationen der Fan-Favoriten „Getaway“ und „Where Are You Now“, die beide ursprünglich auf dem 2017 erschienenen Album „Forever Comes to an End“ zu finden waren.Bjørn kommentiert:Ich liebe es, mein Solomaterial aufzuführen. Bei den Shows dreht sich alles um die Songs und die Musik – pur, energiegeladen und mit viel Spaß. Auf dieser Tour habe ich mit einigen unglaublich talentierten Musikern gespielt, und viele der Songs und Arrangements haben ein neues Leben erhalten. Ich wollte dieses Gefühl einfangen und ein kleines Andenken an diese Erfahrung schaffen, um es mit allen zu teilen.„Lifandi“ – was auf Altnordisch „lebendig“ bedeutet – ist eine Hommage an die klassischen Live-Alben der 1970er Jahre, mit denen Bjørn aufgewachsen ist. Die Veröffentlichung ist Ace Frehley gewidmet, der genau an dem Tag verstorben ist, an dem diese Show aufgenommen wurde. Es war ein emotionaler Abend, und das Album ist Bjørns herzliche Hommage an einen seiner größten musikalischen Vorbilder.Auf „Lifandi“ sind Bjørn Riis (Gesang und Gitarre), Simen Valldal Johannessen (Keyboards), Arild Brøter (Schlagzeug) und Øystein Sootholtet (Bass) zu hören. Das Album wurde von Vegard Kleftås Sleipnes gemischt und gemastert.Die Trackliste von „Lifandi“ lautet wie folgt:1. Gone 2. Getaway3. Where are You Now?4. FimbulvinterSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

PRESALE - Expected shipping mid March. Streng limitierte Vinylauflage - Limited Edition 500 copies only LP blue splatter vinyl gatefoldErlebe ein besonderes Kapitel der NeoProg-Geschichte mit IQ – und zwar in einer der spannendsten Phasen ihrer Karriere! „Are You Sitting Comfortably?“ erschien 1989 und ist nicht nur ein Highlight melodischer Rock-Kompositionen, sondern auch das zweite und letzte Studioalbum mit Sänger Paul Menel an der Front.Einzigartiger Sound mit Paul Menel: Paul Menel prägt dieses Album mit seiner kraftvollen und zugleich dynamischen Stimme – ein Klang, der IQ in eine neue, zugänglichere Richtung führt. Diese beiden Alben mit ihm (Nomzamo und Are You Sitting Comfortably?) zeigen die Band von ihrer crossover-freundlichsten Seite, dabei aber nie ohne die progressive Tiefe, für die sie geliebt wird.Melodien, die im Ohr bleiben: Von mitreißenden Prog-Anleihen über pop-rockige Hooks bis zu atmosphärischen Klanglandschaften – die Stücke sprühen vor Energie und haben sich seit Jahrzehnten als Klassiker etabliert. Tracks wie „War Heroes“ und „Drive On“ begeistern mit eingängigen Melodien und hymnischer Kraft, während längere, komplexere Kompositionen zeigen, wie geschickt IQ die Grenzen zwischen Prog-Rock und populärer Musikalität verwischt.Kreative Mischung aus Prog und Melodie – perfekt für Fans, die mehr wollen als nur „klassischen Prog“.Die besondere Phase mit Paul Menel – ein eigenständiger Stil innerhalb der IQ-Diskografie.Atmosphärische Tiefe und abwechslungsreiche Arrangements – von hymnisch bis reflektierend. Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Limited Edition: LP clear vinyl - 300 copies only!Am 13. Februar erscheint das zweite Album der Ant Band. Nach dem Tribute-Album A Light On The Hill (2021) für Anthony Phillips veröffentlicht The Ant Band ihr zweites Album. Dieses Mal widmen sie sich dem Debüt-Album von Genesis – From Genesis To Revelation. Passend nennen sie es From Genesis To Reimagination und präsentieren das Album, neu interpretiert, in seiner Ur-Form – wie es einst geplant war, aber nie umgesetzt wurde. Für Genesis-Fans dürfte das eine interessante Reise sein.Tracklist der LP:Die LP hat eine andere Tracklist. Details dazu gibt es im Interview mit Tom Morgenstern.Seite AWhere The Sour Turns To Sweet*In The BeginningFireside SongThe SerpentAm I Very Wrong?In The Wilderness*Seite BThe ConquerorIn HidingOne DayWindowIn LimboSilent Sun*A Place To Call My Own** LP only tracks (alternative mixes/edited versions)The Ant Band – die BesetzungDie Ant Band besteht weiterhin aus vielen Musikerinnern und Musikern, die sich nach dem Anthony Phillips Event 2014 zusammenfanden, um 2021 das Anthony Phillips Tribute-Album A Light On The Hill aufzunehmen. Und da die Mitglieder in ganz Deutschland verstreut wohnen, wurde auch From Genesis To Reimagination wieder ein Remote-Projekt – das jetzt, mehr als drei Jahre nach dem Startschuss, endlich veröffentlicht wird.The Ant Band: Bert Wenndorff, Damian Krebs, Gereon Schoplick, Jan-Peer Hartmann, Martin Brilla, Nina Morgenstern, Peter Mustó, Robin Morgenstern, Roland Manns, Sascha Krieger, Tom Morgensternaußerdem mit dabei: Christoph Piel, David Dunnington, Stefan StörmerTom Morgenstern sagt über From Genesis To Revelation:Die Songs sind technisch suboptimal aufgenommen und nur wenig ausarrangiert – haben daher viel Potential zur Weiterentwicklung. Es ist jedoch ein sehr vielfältiges, abwechslungsreiches Album voller guter Songs, die damals leider keine echte Chance bekamen. Dabei sind es keinesfalls ganz simple Popsongs, wie vielfach behauptet oder sogar bemängelt wurde, denn sie haben einen relativ hohen Grad der harmonischen Komplexität. Oder einfacher gesagt, die Jungs haben deutlich mehr als nur die drei Standardakkorde der Popmusik verwendet und das so geschickt, dass es den meisten Hörern kaum aufgefallen sein dürfte. Uns hat das ehrlich gesagt auch ein wenig überrascht, als wir uns näher damit befasst hatten.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Limiterte Edition auf olivegrünem Vinyl! Die neue Veröffentlichung von Lunatic Soul, dem gefeierten Soloprojekt des visionären Komponisten Mariusz Duda, präsentiert erstmals das epische „Transition II“ auf Vinyl sowie einen brandneuen, bislang unveröffentlichten Track.Erscheinen wird die Ausgabe als LP auf olivgrünem Vinyl.Diese Edition von „Transition II“ enthält neu remixte und remasterte Bonuskompositionen aus dem siebten Lunatic-Soul-Album „Through Shaded Woods“. Enthalten sind unter anderem „Transition II“, „Vyraj“ und „Hylophobia“ sowie die bisher unveröffentlichte Aufnahme „Realm of The Weeping Willows“, deren erste Skizze bereits während der Aufnahmesessions im Jahr 2020 entstand.„Transition II“ zählt zu den beliebtesten Instrumentalkompositionen von Lunatic Soul, konnte jedoch bislang aufgrund seiner Länge von fast 28 Minuten nicht auf Vinyl erscheinen. Für diese Veröffentlichung wurde das Stück auf eine kompaktere Fassung von etwa 23 Minuten reduziert und erstmals für das LP-Format zugänglich gemacht.Wie bei Mariusz Duda üblich, ergänzt auch hier neues Material die Veröffentlichung: „Realm of The Weeping Willows“ entstand ursprünglich während der „Through Shaded Woods“-Sessions und wurde Anfang 2026 fertiggestellt.Das Ergebnis ist eine in sich geschlossene, atmosphärisch dichte Veröffentlichung, die Lunatic Soul aus einer besonders eindrucksvollen instrumentalen Perspektive zeigt und klanglich an frühe Werke von Mike Oldfield oder Dead Can Dance erinnert.Mariusz Duda beschreibt das Release als ein Werk, das genau zum richtigen Zeitpunkt erscheint. Nach dem Abschluss des achtteiligen Zyklus „The Circle of Life & Death“ befindet sich Lunatic Soul im Wandel hin zu mehr Licht und Hoffnung. „Transition II“ steht dabei sinnbildlich zwischen Vergangenheit und Zukunft – zwischen dem alten und dem neuen Klangbild des Projekts.Die LP erscheint auf olivgrünem Vinyl.Side A:1. Realm Of The Weeping Willows (11:42)2. Hylophobia (2026 Remix) (03:20)3. Vyraj (2026 Remix) (05:32)Side B1.Transition II (Condensed Version, 2026 Remix) (23:00)Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com

Die Jubiläumstour im Oktober 2025 wurde zum triumphalen Höhepunkt: Viele Konzerte waren restlos ausverkauft und die professionelle Aufnahme dieser Tour ermöglicht es nun jedem Fan, die magische Atmosphäre dieser Shows immer wieder zu erleben. Die Setlist lädt zum Eintauchen in die besondere Energie der RPWL-Konzerte ein.Die komplette Setlist ihres Album-Meisterwerks „World Through My Eyes" wurde im ersten Teil der Konzerte präsentiert, und als krönender Abschluss des regulären Sets begeisterte der Bonustrack „New Stars Are Born“. Dieser epische Song vereint alles, wofür RPWL steht: tiefgründige Melancholie, majestätische Melodien, virtuose Soli, mitreißende Improvisationen und eine fesselnde Länge, die kein Publikum kalt lässt – insbesondere das herausragende Gitarrensolo sorgt für frenetischen Jubel und Gänsehaut pur!Die Veröffentlichung der Jubiläumstour fängt die Magie dieser besonderen Konzertreihe perfekt ein und ist ein Muss für jeden Fan. Sie bietet eine mitreißende Rückschau auf ein außergewöhnliches Kapitel der Bandgeschichte – voller Leidenschaft, Energie und musikalischer Meisterschaft. RPWL haben sich mit dieser Jubiläumsfeier einmal mehr in die Herzen ihrer Fans gespielt!LP 1:Sleep, Start the Fire, Everything Was Not Enough, Roses, 3 Lights, Sea-Nature, Day on My Pillow, World Through My Eyes, Wasted Land, Bound to Reach the End, New Stars Are BornLP 2:Hole in the Sky, Victim of Desire, A New World, What I Really Need, King of the World, New Stars Are Born, Unchain the Earth, The ShadowSicherheits- und HerstellerinformationenVirgin Music Group BV's-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

8-Tracks vereint acht essenzielle Klassiker aus der prägenden Ära von Pink Floyd zwischen 1971 und 1979. Die Auswahl umfasst ikonische Titel wie „Money“, „Wish You Were Here“, „Another Brick in the Wall, Part 2“, „Time“ und „Comfortably Numb“, ergänzt durch frühe Highlights wie „One Of These Days“ und „Wot’s… Uh The Deal“. Ein besonderes Highlight ist die vollständige Version von „Pigs On The Wing“, die ursprünglich exklusiv auf der 1977er Animals-8-Track-Cartridge erschien.Die Trackreihenfolge wurde von Steven Wilson neu kuratiert und sorgt für ein stimmiges, durchgehendes Hörerlebnis, das die Entwicklung der Band in dieser kreativen Hochphase eindrucksvoll widerspiegelt. Die enthaltenen Songs stammen aus einigen der bedeutendsten Alben der Bandgeschichte, darunter Meddle, Obscured by Clouds, The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals und The Wall.Ein sorgfältig zusammengestelltes Best-of, das sowohl als Einstieg in die Welt von Pink Floyd dient als auch langjährigen Fans einen neuen Blick auf diese außergewöhnliche Schaffensphase bietet.Tracklisting:1 One of these days2 Wot s... uh the deal3 Money4 Another brick in the wall, part 25 Wish you were here6 Time7 Comfortably numb8 Pigs on the wingSicherheits- & Herstellerinformation:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Kanada-Import! Das Progressive-Rock-Ensemble Karcius aus Montreal präsentiert „Black Soul Sickness“ – eine filmische und emotionale Erkundung der menschlichen Existenz. Das von der Band produzierte und von Simon L’Espérance abgemischte Album vereint Sänger und Bassist Sylvain Auclair (The Anchoret, Heaven’s Cry), Keyboarder Sébastien Cloutier (The Anchoret, Hamadryad), Schlagzeuger Thomas Brodeur und Gitarrist/Produzent Simon L’Espérance in einer kraftvollen Fusion aus Emotion und Präzision. Nach dem kritischen Erfolg von „Grey White Silver Yellow & Gold“, das von The Progspace und DPRP.net gelobt wurde, taucht „Black Soul Sickness“ tiefer ein – und konfrontiert Dunkelheit, Verlust und Wiedergeburt mit roher Intensität und leuchtender Schönheit. Dass die Wurzeln der Frankokanadier im Jazz- und Fusionrock liegen, hört man Karcius auch fast eineinhalb Dekaden nach ihrer Gründung unterschwellig noch immer an. Was gut ist, denn so haben die Herren um Sylvain Auclair am Bass und Gesang ein Alleinstellungsmerkmal im von zwar erstklassig spielenden, stilistisch aber doch oft auch recht gleichförmig daherkommenden Prog- und Artrock-Bereich mit Hardrock- und gelegentlichen Metal-Einschüben. Dieses spielen sie auch auf ihrer 2026er-Disc wieder sehr clever, weil unaufdringlich, dennoch durchgehend präsent aus. BLACK SOUL SICKNESS bietet sieben Titel zwischen drei und fast 14 Minuten Länge mit einer Gesamtlaufzeit von einer guten Dreiviertelstunde. Die das Werk eröffnende Monumentalnummer „Wallow“ beginnt mit von Klavier und Ambientklängen begleiteten, wundervoll nachdenklichem Gitarrenspiel in Richtung David Gilmour. Es folgt ein Break, mit dem die akustische Sechssaitige im Zusammenspiel mit Auclairs Stimme einsetzt, und wir richten uns bereits auf eine nachdenkliche Ballade ein. Doch dann bricht plötzlich ein heftig verzerrtes Riff in die Melancholie und es geht ab wie bei Riverside in ihren knackigeren Momenten. Solche Stimmungswechsel in beide Richtungen gibt es noch zahlreiche Male, bevor alles nach einem donnernden Doublebass-Gewitter von Drummer Thomas Brodeur in ein dann doch wieder sanftes Finale mündet. Es kann wirklich nicht einfach gewesen sein, all diese so unterschiedlichen Elemente zwischen brachialer Breitwandigkeit und sensibler Intimität zu einem dennoch erstaunlich homogenen Ganzen zusammenzuschweißen. Was für ein Song. Ähnliches lässt sich aber auch über alle weiteren Stücke sagen, die sich angenehm divers, dabei immer stimmig in Bezug auf den Eindruck des kompletten Albums präsentieren. Der mit einem cleveren Rhythmus voller Widerhaken unaufhaltsam nach vorne treibende Arena-Rocker „Out Of Nothing“ passt hier ebenso ins Gesamtbild wie sein düster und doch majestätisch anmutender, zwischenzeitlich gewaltigen Druck machender Gegenpart „Darkest Heir“. „Slow Down Son“ bietet dann ein meditatives, fast schon in Richtung Weltmusik gehendes Zwischenspiel, bevor mit „Rise“ der wahrscheinlich radiotauglichste Titel folgt – brillante Gitarrenarbeit à la früher Alice in Chains und kämpferische, dabei immer gefühlvolle Vocals inklusive. Mit „Awakening The Spirit“ wird es dann noch einmal episch, und das Lied erfährt mit einem ebenso großzügig langen wie grandiosen Duell zwischen Gitarre und Orgel seinen Höhepunkt. Zum Abschluss wird es mit „Dusting My Coat“ erneut nachdenklich. Wobei Tempo und Härtegrad am Ende des Stückes richtig angezogen werden und man es nach dem Ausklingen des letzten, fast ein wenig überraschend kommenden Akkords kaum erwarten kann, die Scheibe wieder von vorne zu starten. Ein emotional wie vom Sound sehr dichtes Werk, das erneut zeigt, wie unterbewertet Karcius in Prog-Kreisen doch sind. Diese Band hätte es mehr als verdient, zu den Großen des Genres gezählt zu werden.Review: Oliver Kube Montreal’s progressive rock ensemble Karcius unveils Black Soul Sickness — a cinematic and emotional exploration of the human condition.Produced by the band and mixed by Simon L’Espérance, the album unites singer and bassist Sylvain Auclair (The Anchoret, Heaven’s Cry), keyboardist Sébastien Cloutier (The Anchoret, Hamadryad), drummer Thomas Brodeur, and guitarist/producer Simon L’Espérance in a powerful fusion of emotion and precision.Following the critical success of Grey White Silver Yellow & Gold, praised by The Progspace and DPRP.net, Black Soul Sickness dives deeper — confronting darkness, loss, and rebirth with raw intensity and luminous beauty.Total run time of the album is around 46 minutes and contains 7 songs:1 - Wallow2 - Out Of Nothing3 - Darkest Heir4 - Slow Down Son5 - Rise6 - Awakening The Spirit7 - Dusting My CoatSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de