• The long-awaited new album from one of the most peculiar Norwegian bands in the galaxy, PING.• For fans of Frank Zappa, Gong, Ween, Melvins, Cardiacs, Major Parkinson.• Limited edition Gatefold LP (250 copies)PING ist zurück – seit dem letzten Jahrtausend spielen sie experimentellen norwegischen Rock. Die Inspiration durch verschiedene Künstler wie Zappa, Melvins, Fred Frith, Ween, dEUS, Tom Waits und Wilco ist in allen Alben zu hören, die Elemente aus den 60er Jahren mit modernem Metal und Electronica verbinden. Wusstest du, dass in der Leere Welten auf dich warten? Pings neues Konzeptalbum Tales From The Nebula verbiegt Zeit und Raum mit melodischem, aber dissonantem Progressive Rock aus den äußeren Bereichen. Die Songs von „Nebula“ bringen Worte aus dieser Leere und die Hoffnung, Begleiter in Raum und Zeit zu finden. Sie hören Behauptungen über die Beschleunigung der Zeit, dass schwarze Materie lebt, über ein Schiffsunglück auf einer Jungfernfahrt im Multiversum, einen bösen Jungen, der eine Hochzeitstorte recycelt, und Calistos Klage darüber, immer nur die Nummer zwei zu sein. Drehen Sie die Lautstärke auf und reisen Sie mit leichtem Gepäck!   PING is back - playing experimental Norwegian rock since last millennium. Inspiration from diverse artists like Zappa, Melvins, Fred Frith, Ween, dEUS, Tom Waits and Wilco can be heard through all albums, combining elements from 60s roots to modern metal and electronica. Did you know there are worlds awaiting in the void? Ping‘s new concept album Tales From The Nebula bends time and space with melodic yet dissonant progressive rock from the outer reaches. Songs from the Nebula bring words from that emptiness and the hope of space-time companions to be found. You‘ll hear claims of accelerating time; that black matter lives; a maiden voyage ship-wreck in the multiverse; bad boy recycling a funeral cake; and Calisto’s lament at always being number two. Play loud and travel light!TRACK LIST01. Accelerating Time02. Space Time Companion03. Bad Boy Pluto04. Daze in Space05. Callisto06. Jewish Space Laser07. Nebula08. Drag Me Through Space09. Black Matter Lives10. Multiverse11. KuiperSicherheits- & HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

LP - Limited Edition Black Vinyl. Appearances on the BBC played a crucial part in the extraordinary UK success enjoyed by Focus in 1972-73. Their live performances on TV’s The Old Grey Whistle Test and radio’s Sounds Of The ‘70s were much discussed at the time, and laid the foundation for a trio of hit singles in Sylvia, Hocus Pocus and House Of The King, all included here. Seven tracks showcase their distinctive mix of flute, keyboards and guitar with occasional yodelling. Sound is excellent throughout and the release comes with full recording details and extensive sleeve notes.Tracklist: Side One1. Sylvia2. House Of The King*3. Eruption4. Hocus PocusSide Two1. Hocus Pocus2. Improvisation on Anonymous II*Recording quality Excellent except * which are still Very GoodHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com

1970, im Alter von 26 Jahren und auf dem Höhepunkt seines Schaffens, spielte der außergewöhnliche texanische Gitarrist Johnny Winter ein legendäres Konzert im New Yorker Fillmore East. Begleitet wurde er dabei von Gitarrist Rick Derringer, Bassist Randy Jo Hobbs (beide von der 60er-Jahre-Band The McCoys, bekannt durch “Hang On Sloopy”) sowie Schlagzeuger Bobby Caldwell.Am 26. September veröffentlicht Floating World Records „Live At The Fillmore East 1970“ auf CD, gefolgt von einer Doppel-LP am 31. Oktober. Enthalten sind fünf bislang unveröffentlichte Stücke desselben Auftritts sowie ausführliche Linernotes des Musikjournalisten Alan Robinson.Das Album präsentiert zwei Songs vom Konzertalbum „Live Johnny Winter And“ von 1971 – „Good Morning Little School Girl“ und „It’s My Own Fault“ – sowie fünf bisher ungehörte Titel aus der gleichen Show, darunter Rick Derringers „Rock And Roll, Hoochie Koo“, das er später für sein Solo-Debüt „All American Boy“ (1973) erneut aufnahm. Das Zusammenspiel zwischen Winters und Derringers kontrastreichen Gitarrenstilen sorgt für elektrisierende Dynamik – ein würdiges musikalisches Denkmal für Derringer, der im Mai dieses Jahres im Alter von 77 Jahren verstarb.Nach dem Konzert musste Winter 1971 wegen seiner Heroinsucht eine Pause einlegen und begab sich in Entzug. Erst 1973 meldete er sich mit dem von Rick Derringer produzierten Klassiker „Still Alive and Well“ zurück.Der 1944 in Beaumont, Texas, geborene Johnny Winter litt an Albinismus und wurde als Gitarrist, Songwriter und Produzent bekannt für energiegeladene Bluesrock-Alben und mitreißende Live-Auftritte. Er produzierte drei Grammy-prämierte Alben für Blues-Legende Muddy Waters, wurde 1988 in die Blues Foundation Hall of Fame aufgenommen und 2003 von Rolling Stone auf Platz 63 der „100 Greatest Guitarists of All Time“ gewählt.Johnny Winter starb am 16. Juli 2014 in Zürich an den Folgen von Emphysem und Lungenentzündung. Nach seinem Tod schrieb David Marchese in Rolling Stone: Winter war einer der ersten großen Bluesrock-Virtuosen, der Ende der 1960er und Anfang der 1970er eine Reihe energiegeladener Bestseller veröffentlichte und zu einem gefeierten Live-Künstler wurde. Dieses Album zeigt eindrucksvoll, worauf Johnny Winters Ruhm gründete – brillante Gitarrenvirtuosität, leidenschaftlicher Gesang und eine tiefe Liebe zum Blues. Sein Einfluss bleibt unvergänglich.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com

LP - Limited Edition Black Vinyl. Comes with full recording details and extensive sleeve. "Recording Quality Excellent Throughout".Live recordings of Humble Pie featuring both Steve Marriott and Peter Frampton are rare. These seven tracks, recorded in excellent quality by the BBC, show HumblePie in their element onstage.The setlist includes cover versions such as Four Day Creep, Hallelujah I Love Her So and I Walk On Gilded Splinters which were not included on any studio LP. Comes with full recording details and extensive sleeve.Tracklist: Side One1. Four Day Creep2. I’m Ready3. Live With Me4. Stone Cold FeverSide Two1. Hallelujah I Love Her So2. I Walk On Gilded Splinters3. The Sad Bag Of Shakey JakeRecording Quality Excellent ThroughoutHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com

• DELUXE SLEEVE WITH SPECIAL LEATHER LAMINATE FINISH• INCLUDES INSERT• INCLUDING THE SINGLES “KING OF DREAMS” & “LOVE CONQUERS ALL”• FEAT. THE LINEUP OF JOE LYNN TURNER, RITCHIE BLACKMORE, ROGER GLOVER, JON LORD & IAN PAICE• 35TH ANNIVERSARY EDITION OF 2000 NUMBERED COPIES ON TRANSLUCENT BLUE & PURPLE MARBLED VINYLSlaves and Masters ist das dreizehnte Studioalbum von Deep Purple und wurde 1990 veröffentlicht. Deep Purple hat im Laufe der Jahre mehr als genug personelle Veränderungen durchgemacht. Im Jahr 1990 bestand die Band aus dem Gitarristen Ritchie Blackmore (der 1984 zu Purple zurückgekehrt war, nachdem er die Band nach der Veröffentlichung von Stormbringer im November 1974 verlassen hatte, um Rainbow zu gründen), dem Sänger Joe Lynn Turner (der einst Leadsänger von Rainbow war), dem Keyboarder/Organisten Jon Lord, dem Schlagzeuger Ian Paice und dem Bassisten Roger Glover. Langjährige Purple-Fans waren über die Rückkehr von Blackmore mehr als glücklich. „King Of Dreams”, „The Cut Runs Deep” und „Fire In The Basement” sind allesamt klassische Deep Purple-Songs. Blackmores Gitarrensoli und Lords Keyboardläufe erinnern an das alte Deep Purple. Das Album klingt wie eine Mischung aus Rainbow und einem Deep Purple-Album. Dies ist die 35-jährige Jubiläumsausgabe mit 2000 nummerierten Exemplaren auf durchscheinendem blau-lila marmoriertem Vinyl. Das Paket enthält eine Beilage. Tracklist: 1. King Of Dreams2. The Cut Runs Deep3. Fire In The Basement4. Fortuneteller5. Truth Hurts6. Love Conquers All7. Breakfast In Bed8. Too Much Is Not Enough9. Wicked WaysHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com

Das klassische Album von 1999, das den Fortschritt der Ozrics in Richtung Electronica markierte – verfügbar auf Doppel-LP und remastert von Ed Wynne„Dies ist ein Album zum Schätzen – es wird dich auf Schritt und Tritt überraschen.“ – Joel McIver (Record Collector)Eine der einflussreichsten Bands, die aus der britischen Festivalszene hervorgingen, verbinden die Ozrics ambientartige und ätherische Klanglandschaften mit freien Dub-Trips, unglaublichen Rave-Grooves und psychedelischem Progressive Rock. Es ist eine offene Erkundung von Musik und Seele.Seit über 30 Jahren erleben die Ozrics die Höhen und Tiefen eines Rock’n’Roll-Lebens. Die Band florierte trotz zahlreicher Besetzungswechsel, initiierte diverse Side-Projects, gründete ihr eigenes Label, hatte einen Hit und verkaufte weltweit über eine Million Alben. Dennoch blieb die grundlegende Motivation der Band stets unverändert.Ihr charakteristischer Mix aus Hippie-Ästhetik und Raver-Elektronik, verschlungenen Gitarren, vielschichtigen Keyboard- und MIDI-Samples sowie supergroovigen Bass- und Schlagzeug-Rhythmen begeistert Fans weltweit bis heute.Ursprünglich im September 1999 veröffentlicht, war Waterfall Cities ein gewaltiger Fortschritt für die Band, ein deutlich hörbarer Schritt in Richtung Electronica, während der einzigartige Sound der Ozrics erhalten blieb. Eine Explosion aus Keyboards, Acid-Squelches und atemberaubenden Gitarrenpassagen – die musikalische und technische Brillanz der Ozrics tritt auf diesem Album auf seltsame und unerwartete Weise besonders hervor.THE CLASSIC 1999 ALBUM THAT REPRESENTED THE OZRICS‘ PROGRESSION IN TO ELECTRONICA - AVAILABLE ON DOUBLE LP & REMASTERED BY ED WYNNE."This is an album to treasure - it‘ll surprise you at every turn" Joel McIver (Record Collector)One of the most influential bands to emerge from the UK’s festival scene, the Ozrics layer ambient & ethereal landscapes with freeform dub trips, incredible rave grooves & psychedelic progressive rock. It’s an open exploration of music & the soul. For over 30 years, the Ozrics have experienced the vicissitudes of the rock & roll life. The band has flourished through a number of line-up changes, spawned several side projects, created their own record label, scored a hit record & sold over a million albums world-wide. And yet, the basic motivation behind the band’s existence has never wavered. Their signature blend of hippy aesthetics & raver electronics with spiraling guitars, textured waves of keyboard & midi samplers & super-groovy bass & drum rhythms continue to delight fans across the world to this day. Originally released in September 1999, ‘Waterfall Cities’ was a giant leap forward for the band, taking a more obvious step into electronica, whilst still managing to retain their unique sound. An explosion of keyboards, acid squelches & blistering guitar passages, the musical & technical brilliance of the Ozrics comes to the fore in strange & unexpected ways on this album. Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com

»Die Leipziger Band gibt ihrer Musik ausreichend Zeit und Raum zur Entwicklung, der Wechsel zwischen Schönklang und düsteren Klängen durchzieht das Album wie ein roter Faden.?« (GoodTimes, Juni/Juli 2025) Im Albumtitel der Leipziger Psychedelic Proggies erkennt man es sogleich, es gab einige Umbesetzungen bei Welcome Inside The Brain. Mit Lennart Jahn (Hammond/Keyboard), Jacob Müller (Bass) und Dominique „Gaga“ Ehlert (Drums), feiert die Band 2025 eine gewisse Erneuerung, in einer Art frühlingshafter Frische. Man liest die Band wäre schwer zu kategorisieren, zumindest scheint das bisherige Feedback aus den Musikredaktionen, dies zu untermauern. Nach ausgiebiger Verkostung von Re-Creation kann ich die werte Leserschaft erstmal beruhigen.Das aktuelle Album wurde allerdings bereits 2022 in den Leipziger Echolux Studio aufgenommen und in den letzten 3 Jahren einer ausgiebigen Feinjustierung unterzogen. Die Leipziger Individualisten präsentieren darauf ein angenehm spannendes und vielschichtiges Album, dass zwischen Progressive und Psychedelic sich unbeirrt seinen Weg bahnt, aber auch Classic Rock und Avantgarde Pop in sich vereint, was Intensität und Spannung in sich birgt. Thematisch verarbeitet man die düstere Weltlage, aber auch Hoffnung und der Sinn für das Schöne verinnerlicht das Album.Mit dem eindringlich und atmosphärisch eleganten Greedy Critter, startet dabei das Drittwerk. Einfühlsam, aber auch ein angenehm predigender Gesang von Frank Mühlenberg trägt zu einer dichten und imposanten Stimmung bei. Ein Song der zugleich episch und filigran thronend hervorsticht, was die Qualität der Leipziger ohne Umwege unterstreicht. Dabei in Szene gesetzt von einer druckvollen Produktion, die aber auch angenehm kantig ist. Glatt gebügelt klingt hier nichts. Das Album atmet und vibriert. Auch Uncle Timothy, sticht zugleich hervor, Classic Rock der Marke Deep Purple kommt mir da erstmal in den Sinn, aber auch ein intensives und hochwertiges Ineinandergreifen von Gitarre und Orgelsound. Aber auch eine schöne groovige Seite, dabei passiert in dem Song so unglaublich viel, was eine fesselnde Faszination in mir hervorruft. Auch das experimentelle und herrlich progressive Murderous Mary brilliert mit Erhabenheit und Klasse, spannend und kraftvoll, erfrischend schön und melodisch packend. So soll es sein, so funktionieren großartige Songs. Welcome Inside The Brain haben das absolut verinnerlicht.Der Song Leviathan bringt danach einen schönen Avantgarde Pop Kontrast auf das Album, Verneigung an späte David Bowie Werke, fallen mir da recht angenehm auf. Colours On Earth triumphiert dagegen intensiv, aber auch das herrlich progressive, teils vertrackte Orgelspiel, funktioniert exzellent. Bevor mit dem 8.30minütigen The Vacancy, mit grandioser Melodik und zauberhaften epischen Bombast, ein grandioses Finale aufgefahren wird, was seinesgleichen sucht. Letztendlich ist man nach fast einer dreiviertel Stunde einfach nur fasziniert. Re-Creation ist ein richtig genialer und überlegender Schachzug der Leipziger geworden, die mit ihrer starken und überzeugenden Melange aus Psychedelic und Progressive Rock einfach pausenlos begeistern. Dabei erfrischend vielschichtig und intelligent zu werke ziehen. In diesem Jahr somit einer der stärksten und beeindruckendsten Alben auf dem Gebiet veröffentlicht haben. Ein Album was mich begeistert und berauscht in den Sessel fallen lässt. Da ist doch Magie im Spiel?! Timo/zephyrs-odem.de – 10/10 Punkten Tracklist:1. Greedy Critter 08:582. Uncle Timothy 07:053. Murderous Mary 05:574. Leviathan 21 04:125. Colours On Earth 06:386. The Vacancy 08:28 Sicherheits- & Herstellerinformation:recordJet GmbHTorstraße 6010119 BerlinGermanysupport@recordjet.com

Nach 25 Jahren auf ihrem eigenen Label veröffentlichen Discipline aus Detroit ihr 2025er Album.  Dieses Album mit Originalsongs wurde von Terry Brown (u.a. Rush) gemischt, das Cover stammt von Hugh Syme, einem weiteren ehemaligen Rush-Mitglied.Breadcrumbs verwebt ausgeprägte Prog- und Art-Rock-Einflüsse zu einer ansprechenden Mischung aus fesselnden Melodien, cineastischen Arrangements und subtiler polyrhythmischer Komplexität. Das Album ist eine abenteuerliche Fusion aus musikalischer Palette und energiegeladenen Darbietungen, die die dramatischen Texte zum Leben erwecken. Produziert wurde das Album vom visionären Songwriter und Frontmann der Band, Matthew Parmenter, der für diese Veröffentlichung von seinem langjährigen Landsmann und Bassisten Mathew Kennedy, dem Tiles-Gitarristen Chris Herin und dem preisgekrönten Musiker und Komponisten Henry Parmenter am Schlagzeug unterstützt wird After 25 years on their own indepent label, Detroit's Discipline release their 2025 album.  This full length album of original songs is mixed by Terry Brown (Rush and more), with cover art by another Rush alumni Hugh Syme.Breadcrumbs weaves distinctive prog and art rock influences into an appealing blend of captivating melodies, cinematic arrangements, and subtle polyrhythmic complexity. The album is an adventurous fusion of musical palettes and energetic performances that bring the dramatic lyrics to life The album is produced by the band’s visionary songwriter and frontman, Matthew Parmenter who is joined for this release by long-time compatriot and bassist Mathew Kennedy, Tiles guitarist Chris Herin, and award-winning musician and composer Henry Parmenter on drums Mastered by Terry BrownArtwork by Hugh SymeTracklist:1. Breadcrumbs (16:56)2. Keep the Change (7:06)3. When the Night Calls (5:25)4. Aloft (7:46)5. Aria (10:41)     Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Nach einer fünfjährigen Pause melden sich Gazpacho mit „Magic 8 Ball“ zurück – acht neue Songs, die sich um das Thema Schicksal drehen. Wie es unerwartet zuschlägt und wie die Entscheidungen, die wir treffen, Stück für Stück das Bild dessen zerlegen können, was wir einst zu sein glaubten.Das Album ist als eine Reihe von Kurzgeschichten aufgebaut. Jeder Song folgt einer anderen Figur an einem Wendepunkt. Momente, in denen sich etwas unwiderruflich verändert – ob bewusst wahrgenommen oder nicht.Das zugrunde liegende Konzept entspringt dem Gedankenexperiment des „Schiffs des Theseus“: Wenn du Teile von dir selbst nach und nach verlierst – bist du dann noch derselbe Mensch? Mit dieser Frage erforscht die Band Themen wie Identität, Reue, Erinnerung und wie die Zeit alles verwandelt, oft ohne dass wir es bemerken.Der Titel „Magic 8 Ball“ knüpft an die Idee von Zufall und Unausweichlichkeit an: Man schüttelt etwas, um Antworten zu erhalten, die man längst ahnt – und wiederholt diesen Zyklus immer wieder. Zentral ist der Gedanke der Unendlichkeit. Dies sind keine einmaligen Geschichten, sondern sie spiegeln sich gegenseitig wider und zeigen, wie leicht dieselben Muster in neuen Formen zurückkehren.Musikalisch bleibt das Album Gazpacho treu: atmosphärisch, vielschichtig, emotional – aber zugleich fokussierter. Keine unnötigen Ausschmückungen, nur acht Geschichten, erzählt mit Klarheit und Spannung. Abgemischt wurde das Album von Thomas Juth (a-ha / Elton John / Paul McCartney / Cat Stevens), gemastert von Hans Olsson bei den Svenska Grammofonstudion Mastering.Gazpacho gelten weithin als eine der innovativsten Formationen der modernen Progressive-Szene. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Art Rock und filmischer Erzählweise haben sie sich eine Kult-Anhängerschaft erspielt. Vom von der Kritik gefeierten Meisterwerk Night (2007) bis zum eindringlich schönen Demon (2014) hat die Band die Grenzen der Prog-Musik stetig erweitert. Sie tourten mit Legenden wie Marillion, begeisterten treue Fans in ganz Europa und erarbeiteten sich den Ruf, Konzeptalben zu schaffen, die Zuhörer gleichermaßen herausfordern und bewegen.This edition of ‘Magic 8 Ball’ is presented on classic black vinyl. SIDE A1. Starling (09:12) 2. We Are Strangers (04:47) 3. Sky King (05:02) 4. Ceres (03:22)SIDE B1. Gingerbread Men (07:10) 2. Magic 8-Ball (03:10) 3. Immerwahr (07:41)4. The Unrisen (06:12)„Eine der größten Bands, die die Prog-Rock-Szene je hervorgebracht hat.“ – Rebel MusicSicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com