Limited Edition Clear VinylDas millionenfach verkaufte und von Kritikern gefeierte Album The Turn of a Friendly Card, ein Prog-Pop-Meisterwerk aus dem Jahr 1980, erscheint in einer Limited Edition auf 180?g schwerem Clear Vinyl, half-speed remastert von Miles Showell im legendären Abbey Road Studios. Das beiliegende Insert enthält ein Booklet mit Sleevenotes und exklusiven Zitaten von Alan Parsons und Eric Woolfson.Wie bei vielen Alan Parsons Project-Alben kommen verschiedene Lead-Sänger zum Einsatz, darunter Chris Rainbow, Lenny Zakatek, Elmer Gantry und Eric Woolfson selbst. Unterstützt werden sie von renommierten Session-Musikern wie den Gitarristen Ian Bairnson und David Paton sowie Schlagzeuger Stuart Elliott, während die unverwechselbaren Arrangements von Andrew Powell stammen.Diese Edition bietet höchste Klangqualität auf transparentem Vinyl und ist ein Must-Have für Sammler und Fans klassischer Progressive-Rock-Alben.Trackliste:May Be A Price To Pay · Games People Play · Time · I Don’t Wanna Go Home · The Gold Bug · The Turn Of A Friendly Card · The Turn Of A Friendly Card (Pt. 1) · Snake Eyes · The Ace Of Swords · Nothing Left To Lose · The Turn Of A Friendly Card (Pt. 2)Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com

Das Album I Robot basiert konzeptionell auf den Roboter-Geschichten des Science-Fiction-Autors Isaac Asimov und setzt sich musikalisch wie inhaltlich mit philosophischen Fragen rund um künstliche Intelligenz, Bewusstsein und die Beziehung zwischen Mensch und Maschine auseinander.Wie bei anderen Veröffentlichungen des Alan Parsons Project kamen auch hier zahlreiche verschiedene Lead-Sänger zum Einsatz, darunter Steve Harley, Allan Clarke, Lenny Zakatek, Peter Straker, Jack Harris und Jaki Whitren. Ergänzt wird das Klangbild durch hochkarätige Studiomusiker wie Gitarrist Ian Bairnson und Schlagzeuger Stuart Tosh, während die orchestralen Arrangements von Andrew Powell stammen und dem Album seine charakteristische filmische Tiefe verleihen.Das Werk entwickelte sich zu einem weltweiten Erfolg und verkaufte sich über zwei Millionen Mal. Es erreichte in zahlreichen Ländern Gold- und Platinstatus, darunter in den USA, Deutschland, Australien und Kanada, und zählt heute zu den bedeutendsten Alben des Alan Parsons Project.Diese Edition wurde im November 2024 von Miles Showell in den Abbey Road Studios geschnitten. Dabei kam eine modifizierte Neumann VMS 80 Schneidemaschine im Half-Speed-Verfahren zum Einsatz. Grundlage waren hochauflösende Archiv-Transfers der selten gespielten, makellosen Duplikat-Master von Eric Woolfson, die für diese Ausgabe mit besonderer Sorgfalt restauriert und vorbereitet wurden.LP – Tracklist:I RobotI Wouldn‘t Want To Be Like YouSome Other TimeBreakdown / SorryDon‘t Let It ShowThe VoiceNucleusDay After Day (The Show Must Go On)Total EclipseGenesis Ch. 1 V.32   Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com

180g Heavyweight Black Vinyl LP Half Speed Remastered von Miles Showell in den Abbey Road Studios. Die britische Prog Rock Band Alan Parsons Project war zwischen 1975 und 1990 aktiv. Kernmitglieder waren Eric Wollfson und Alan Parsons, die sich mit verschiedenen Sessionmusikern umgaben. Der Engländer Parsons und der Schotte Woolfson begegneten sich 1974 in der Kantine der Abbey Road Studios. Parsons war bereits als Tonassistent bei „Abbey Road“ und „Let It Be“ von den Beatles aktiv gewesen und hatte Pink Floyds „The Dark Side Of The Moon“ aufgenommen. Woolfson, ein Songwriter und Komponist, arbeitete als Session Pianist.„Pyramid“ erschien als drittes Album des APP 1978 – der Name stammt von den vielen Referenzen zu den ägyptischen Pyramiden, die sich auf dem Album finden.Das dritte Studioalbum "Pyramid" von The Alan Parsons Project wurde ursprünglich im Mai 1978 veröffentlicht. Wie bei den anderen APP-Alben lag der Schwerpunkt auf einer sehr hochwertigen Studio-Soundproduktion. "Pyramid" war ein weltweiter Hit und erreichte in zahlreichen Ländern Platin- und Goldstatus, darunter in den USA, Deutschland und Kanada. The third studio album "Pyramid" by The Alan Parsons Project was originally released in May 1978. As with other APP albums, the focus was on very high-quality studio sound production. "Pyramid" was a worldwide hit, achieving platinum and gold status in numerous territories including the USA, Germany and Canada. HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com

Ursprünglich war das Projekt nur als musikalisches Vehikel für einige Stücke gedacht, an denen John Boegehold Anfang 2018 gearbeitet hatte. Doch schon bald hatte er genug Material zusammen, um auf ein ganzes Album hinzuarbeiten. Zu diesem Zweck holte er Jimmy Keegan (Schlagzeug & Gesang), Ted Leonard (Gesang & Gitarre) und Dave Meros (Bass) ins Boot, während Boegehold selbst sämtliche Synthesizer übernahm. Dazu sagt er:„Abgesehen von echten Streichern auf einigen Songs und einer weiblichen Backgroundsängerin auf einem anderen Stück wurde alles von uns vieren umgesetzt, wobei Dave und Ted schließlich auch als Mitautoren einiger Songs beteiligt waren.“Da die Band natürlich eng mit der Gruppe Spock’s Beard verbunden ist, war es John wichtig, mit Pattern-Seeking Animals neue Wege zu gehen – sei es bei den Songstrukturen, den Gesangsarrangements, den Synthesizerklängen oder den emotionalen Klangfarben.„Pattern-Seeking Animals war ein unbeschriebenes Blatt“, sagt Boegehold. „Deshalb habe ich mich von verschiedenen musikalischen Einflüssen inspirieren lassen und einige moderne Produktionsideen und Klangkonzepte eingesetzt, die ich aus unterschiedlichen Gründen wahrscheinlich nicht bei Spock’s Beard verwenden würde.“Neben seiner Rolle als Produzent spielte und programmierte Boegehold sämtliche Synthesizer, betont jedoch, wie viel die gesamte Besetzung zum Endergebnis beigetragen hat:„Ted Leonard ist der Sänger und Hauptgitarrist. Neben seinen bekannten gesanglichen Fähigkeiten ist er ein unglaublich vielseitiger Gitarrist. In früheren Bands stand er oft etwas im Schatten anderer großartiger Musiker. Ich denke daher, dass viele Fans ihn durch dieses Album in einem ganz neuen Licht sehen werden.“Mit Dave Meros am Bass sowie Jimmy Keegan an Schlagzeug und Gesang verfügt die Band über eine echte musikalische Kraft, die auf dem Album „Pattern-Seeking Animals“ und darüber hinaus deutlich hörbar ist.„Ein großer Vorteil, sowohl Ted als auch Jimmy in der Band zu haben, besteht darin, dass wir bei den Gesangsparts sehr kreativ werden können, weil ihre Stimmen so hervorragend miteinander harmonieren.“Die Band hat inzwischen fünf Alben veröffentlicht und bei den Festivals RoSfest und ProgStock sowie auf der Veranstaltung Cruise to the Edge gespielt. Als eine der produktivsten Bands des Genres wird sie Mitte 2026 mit ihrem sechsten Studioalbum zurückkehren – erneut bereit, die Landschaft des Progressive Rock neu zu definieren.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die Kscope-Label-Edition von Gazpachos drittem Studioalbum aus dem Jahr 2005 (ursprünglich veröffentlicht auf Marillions eigenem Imprint Racket Records). Gazpachos drittes Album Firebird blieb dem melancholischen Stil der Band treu. Die anhaltende Unterstützung durch Marillion führte auch dazu, dass Steve Rothery beim Stück Do You Know What You Are Saying? ein Solo spielte. Weitere Gastauftritte auf dem Album kamen in Form von Fans zustande, die ermutigt worden waren, Sound-Samples einzuschicken, welche die Band anschließend verwendete. Zu den exotischen Instrumentierungen auf dem Album zählen unter anderem Maracas, ein Kamm und ein Leopard-II-Kampfpanzer."Firebird" ist das dritte Album der norwegischen Art-Rock-Band aus Oslo, das gleichzeitig das bis dahin ausgereifteste und stärkste Werk war.Auf Firebird blieben Gazpacho der melancholischen Kunstmusik mit ihren eher ernsten Themen treu, erneuerten sich aber auch mit einer raueren Kante und einem volleren Klangbild.Auf Firebird ist kein Geringerer als Marillions Gitarrenlegende Steve Rothery zu hören, der mit umwerfend melodischen Gitarren in 'Do you know what you are saying?' beiträgt. Firebird markiert die Tatsache, dass Gazpacho es geschafft hat, 3 Alben in 3 Jahren zu veröffentlichen, eine Leistung, auf die jede Vollzeit-Band stolz wäre, allerdings haben alle Gazpacho-Mitglieder Vollzeit-Jobs.Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com

Der BBC-Moderator Jools Holland ("Later with Jools Holland") hält ihn für "einen der größten Blueser unserer Zeit", das britische Blues Magazine bezeichnet ihn als "besten R&B-Sänger und -Gitarristen im Vereinigten Königreich", und für Craig Charles von BBC 6 Music klingt der Mann, als habe er "seine Stimmbänder während der letzten zehn Jahre in Terpentin getränkt". Alles richtig. Die Rede ist von Big Boy Bloater. "Luxury Hobo" ist das dritte Album, das Bloater mit seiner Band The Limits aufgenommen hat, und sein Einstand bei der Mascot Label Group - ein furioser Auftakt dort, so viel wird gleich beim ersten Durchlauf klar. Die Geschichte dieses Quartetts ist mit Steven Oats am Bass, Dan Edwards an den Keyboards und Matt Cowley an den Drums noch vergleichsweise jung, Big Boy Bloater selbst aber alles andere als ein unbeschriebenes Blatt: Der 45-jährige Südengländer macht von jungen Jahren an Musik und zeigt sich schon lange als nahezu omnipräsentes Multitalent. Mit verschiedenen eigenen Gruppen und auch solo war und ist er bei vielen wichtigen Festivals in Europa und den USA zu Hause - so beim Latitude, Secret Garden Party, dem Hop Farm Festival, dem BluesFest, The Great British R&B Festival, bei Burnley Blues und Viva Las Vegas, um nur einige zu nennen. Immer und überall beeindruckt er mit energiegeladen Gigs, meisterlichem Gitarrenspiel und seiner außergewöhnlich markanten, irgendwo zwischen Howlin' Wolf und Tom Waits einzuordnenden Stimmlage, die ihm bei den UK Blues Awards 2014 eine Nominierung in der Kategorie "Sänger des Jahres" einbrachte. Im Studio und als Sessionmusiker arbeitete Bloater mit Größen wie Wanda Jackson, Imelda May, Paloma Faith und Paul McCartney zusammen. Und beim britischen Internetsender Team Rock Radio präsentiert er als Gastgeber und Moderator jeden Dienstag seine "The Blues Magazine Show" mit exklusiven Interviews, Livesessions und dem Besten aus Delta Blues, Roots Music, R&B und zeitgenössischem Bluesrock. Big Boy Bloater und seine Männer gehen auf ihrem dritten Werk mit mächtig Druck zu Werke, das Album dampft und rockt noch expressiver als seine Vorgänger - von Anfang an und beinahe ausnahmslos. "Man verpasst mir zwar immer ein Blues-Etikett, aber ich sehe mich gar nicht als Bluesman im engeren Sinne", sagt Bloater. "Ich mag zum Beispiel auch dieses Pub-R&B-Ding der 1970er-Jahre sehr, außerdem habe ich seinerzeit auch gerne Mott the Hoople und T.Rex gehört. Von alldem wollte ich auf 'Luxury Hobo' etwas mit unterbringen. Deshalb hatte ich beim Schreiben diesmal reichlich Rock 'n' Roll im Kopf." Diese Operation ist auf jeden Fall gelungen - man hört es deutlich, und das Ganze macht verdammt viel Spaß.

VÖ: 28.07.2017 2LP auf 180gr Vinyl im Klappcover || Die Band war lange im Studio, aber Ende 2016 haben wurden die Aufnahmen beendet und im Frühjahr 2017 im Candybomber Studio von Ingo Krauss abgemischt und gemastert. Herausgekommen sind 8 progressive Instrumentalstücke, die insgesamt auf eine Spielzeit von 65 min. kommen. Das Instrumentarium ist groß. Squintaloo haben ihren rauen, lauten Livesound beibehalten und ihn um viele weitere Instrumente erweitert. Darunter Flöten, Saxophon, Mandoline, Vibraphon, Synths, viele Percussions und mehr. Die Band hat sich wie immer das Ziel gesetzt, etwas außergewöhnliches entstehen zu lassen.     HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

Die von Frank Bornemann komponierte und getextete Rock Opera The Vision, the Sword and the Pyre (Part 1) ist in seiner Bandversion die mit Abstand nicht nur aufwendigste Produktion, die ELOY jemals umgesetzt hat, sondern auch ebenso das ambitionierteste Werk der Bandgeschichte. Es führt den Hörer auf faszinierende Weise durch die aufregende Geschichte der Jeanne d´Arc, bei der sich der Autor als profunder Kenner der historischen Ereignisse erweist. Der Hörer erlebt bei diesem Werk wahrscheinlich den absoluten Culminating Point des musikalischen Schaffens dieser außergewöhnlichen Gruppe. An vielen Stellen ein soundtypisch geprägtes Werk, sowie ein musikalisches Konzepterlebnis mit diversen Überraschungen, welches sicher viele Eloy-Fans begeistern, und an so manches Highlight der langen Bandgeschichte erinnern wird.         HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

Neuauflage des Debütalbums „Abducted At Birth“ von The Pineapple Thief aus dem Jahre 1999. Kommt als 2-LP im Gatefold. Das Artwork wurde komplett überarbeitet und mit neuen Fotos versehen // The Pineapple Thief’s 1999 debut album given a 2017 Kscope label reissue under its original name, Abducted At Birth. When the album was first released, the name was changed to Abducting The Unicorn by the label, Cyclops Records, in order to create a connection with the previous band headed by TPT's frontman Bruce Soord - Vulgar Unicorn. Featuring strong melodies and powerful choruses, this early post-Progressive album offers a gripping insight in to Soord's songwriting talent and the birth of one of the UK's leading Progressive bands. Remastered by TPT keyboardist Steve Kitch and available as a CD in digipak with 4-page booklet. The cover and booklet art has been completely updated, using fan submitted photography to explore the theme of Abducted At Birth, to startling effect. Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

2018er Neuauflage – remastert von Steve Kitch – von The Pineapple Thief’s Debütveröffentlichung für Kscope.Doppelvinyl im Gatefold-Cover.„Tightly Unwound hat eine spürbare unterschwellige Intensität, die verhindert, dass Sänger/Gitarrist Bruce Soords Hang zur süßen Melancholie einschläfernd wirkt. Verstärkt wird dies durch das feine Dynamikgefühl der Band, wenn akustisches Zupfen plötzlich in einen harten elektrischen Furor übergeht.“ – Classic RockA 2018 reissue - remastered by Steve Kitch - of The Pineapple Thief's debut release for Kscope. Double vinyl in gatefold packaging. “Tightly Unwound has a visceral undercurrent that prevents singer/guitarist Bruce Soord’s penchant for sweet melancholia becoming soporific. It’s heightened by the band’s keen sense of dynamic as acoustic strumming suddenly switches to a harsh electric frenzy.” - Classic Rock DISC 1Side A1. My Debt To You [05:16]2. Shoot First [04:12]3. Sinners [04:52] Side B1. Tightly Wound [06:35]2. The Sorry State [04:11]3. My Bleeding Hand [04:20] DISC 2Side C1. Different World [11:26]2. And So Say All Of You [04:02] Side D1. Too Much To Lose [15:48]Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com