Neuerscheinungen

PELEGRIN

The Curse Of Nephtar CD

Mit The Curse Of Nephtar kehren die französischen Psychedelic-Prog-Spezialisten Pelegrin eindrucksvoll zurück. Noch ambitionierter und vielschichtiger als zuvor verbindet die Band weit ausladende Progressive-Rock-Arrangements mit schweren psychedelischen Klangwelten, melodischer Raffinesse und atmosphärischer Tiefe. Kraftvolles instrumentales Zusammenspiel trifft dabei auf eine eigenständige musikalische Handschrift, die sich bewusst über klassische Genregrenzen hinwegsetzt.In sieben aufwendig arrangierten Kompositionen entfaltet sich eine faszinierende Reise durch mystische Themen, kosmische Bilder und dramatische Geschichten. Stücke wie „Eons“, „Sun And Blood“, „In The Company Of Stars“ und das epische Titelstück überzeugen mit dynamischem Songwriting, detailreichen Arrangements und einprägsamen Melodien.The Curse Of Nephtar ist moderner Psychedelic Prog mit klassischem Spirit – atmosphärisch, kraftvoll und voller musikalischer Abenteuerlust. Eine starke Empfehlung für alle, die Progressive Rock, Psychedelic und Heavy Rock abseits ausgetretener Pfade schätzen.Tracks:1.Eons2.Sun And Blood3.In The Company Of Stars4.Drawn To Nephtar5.Plenty6.The Price To Pay7.Break The OmenSicherheits- undHerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Mit „Blue Collar“ liefert Chris O‘Leary sein energiegeladenes zweites Album für Alligator Records – ein selbstproduziertes Werk, das Blues mit Persönlichkeit, Humor und rauer Echtheit verbindet.Das Album umfasst elf ausschließlich eigene Songs, die eine beeindruckende Bandbreite abdecken: von augenzwinkernd-komischen Momenten bis hin zu tief ernsten, emotional aufgeladenen Blues-Erzählungen. O’Leary setzt dabei auf seine charakteristische Mischung aus kraftvollem Gesang und expressiver Mundharmonika, die jedem Track unmittelbare Intensität verleiht.Getragen wird „Blue Collar“ von seiner eingespielten, druckvollen Roadhouse-Band, die mit souveräner Spielfreude und selbstbewusstem Groove überzeugt. Das Ergebnis ist ein organischer, energiegeladener Sound, der den klassischen Blues in ein modernes, lebendiges Gewand kleidet.„Blue Collar“ zeigt Chris O’Leary als authentischen Storyteller und leidenschaftlichen Performer – ein Album voller Haltung, Herz und musikalischer Durchschlagskraft, das sowohl im Club als auch auf Platte voll überzeugt.HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Live in Leverkusen 2023 CD+DVD Digisleeve

NIGHTHAWKS

• großartige Live-Aufnahme vom 12.11.2023 bei den Leverkusener Jazztagen• prägende deutsche Künstler im Bereich des Nu-Jazz (Rainer Winterschladen, Dal Martino, Jörg Lenhardt, Jürgen Dahmen und Thomas Alkier)• Nighthawks' erstes Studioalbum "Metro Bar" erreichte auf Anhieb Platz 3 der Deutschen Jazzcharts• 2005, 2011 und 2013 erhielt die Band den German Jazz Award in Gold• sämtliche Mitglieder der Band spielen oder spielten auch mit anderen KünstlernDie Musik der Nighthawks besteht aus Elementen des Jazz, Dancefloors und Chill-Outs, gewürzt mit einer Prise Progressive Rock. Die Band steht für coole Grooves und atmosphärische Arrangements.Namensgeber der Band ist das gleichnamige Bild des US-Malers Edward Hopper, der als der bekannteste Vertreter des amerikanischen Realismus gilt. Das Gemälde gilt als Inbegriff urbaner Einsamkeit und emotionaler Entfremdung. Genau das vermittelt auch die Musik der Nighthawks, wenn die Bandmitglieder ihre eigenen Geschichten aus der Großstadt intonieren: harmonisch, manchmal sehnsuchtsvoll, chillig, jazzig und vor allem immer stilvoll.Das kann man auch auf ihrem Konzert bei den Leverkusener Jazztagen am 12.11.2023 erleben.Das Konzert der Nighthawks ist ein Ausnahmemoment, der bei dieser Band alles andere als eine Ausnahme ist. Wir sehen und hören den fünf Protagonisten – Trompeter Rainer Winterschladen, Bassist Dal Martino, Gitarrist Jörg Lenhardt, Keyboarder Jürgen Dahmen und Schlagzeuger Thomas Alkier – zwar beim Spielen zu, und jede Note entspringt ihrer ureigenen Intention und Lebensgeschichte. Und doch erlauben sie uns, loszulassen, uns einzulassen und in der speziellen Magie des Augenblicks zu vergessen, wer da überhaupt spielt.Da stehen fünf Musiker auf der Bühne, die eine lange gemeinsame Geschichte verbindet. Diese innige Vertrautheit ist in jedem Ton, jedem Akkord und jeder Melodiefolge hör- und greifbar. In einer geradezu mystischen Verbindung gelingt es ihnen, Nähe und Empathie zu suggerieren – auf der Bühne ebenso wie auf einem Datenträger in Bild und Ton.TracklistCD:1. Hornflakes Diner – 06:492. Chevrolet Nomad – 07:593. Casino – 05:554. Hace Mucho (Bronco Suite) – 06:075. Jetlag – 05:046. Frankfurt-Trancoso – 06:527. Blue Steel Silver (707 Suite) – 07:348. Norways – 06:099. Motorcycle Hong Kong – 08:5910. Hard Nights Day – 10:3111. Still Happy – 05:32DVD:1. Hornflakes Diner – 06:472. Band Introduction – 01:213. Chevrolet Nomad – 07:594. Casino – 06:005. Hace Mucho (Bronco Suite) – 07:256. Jetlag – 05:037. Frankfurt-Trancoso – 06:578. Blue Steel Silver (707 Suite) – 08:419. Norways – 06:0810. Motorcycle Hong Kong – 08:5811. Hard Nights Day – 10:4712. Still Happy – 05:49Gesamtspielzeit CD: 77:31 Min.Gesamtspielzeit DVD: 81:55 Min.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

Necropolitan ltd LP purple

GREEN LUNG

Die Totenglocke erklingt, die Raben haben den Turm verlassen – das mit Spannung erwartete vierte Album der britischen Riff-Lords Green Lung ist endlich da. Necropolitan erscheint am Freitag, den 11. September 2026, über Nuclear Blast Records. Das Werk zeichnet ein monumentales Bild der Überlegenheit der Natur über die Ambitionen und Herrschaft der Menschheit und zelebriert zugleich die okkulten Überlieferungen sowie die traditionsreiche Heavy-Musikszene der Heimatstadt der Band, London.Unter der Leitung von Produzent Tom Dalgety (Opeth, Ghost), der diesmal sowohl Aufnahme als auch Mix übernahm, zog sich die Band im Januar 2026 in die legendären Rockfield Studios zurück. Dort folgte sie den klanglichen Spuren einiger ihrer größten Einflüsse – von Black Sabbath über Queen bis hin zu Judas Priest. Ziel war es, den gewaltigen Live-Sound der Band authentischer denn je einzufangen. Dafür wurden die gewohnt dichten und vielschichtigen Arrangements auf ihre ursprünglichste und geradlinigste Form reduziert, während ein Großteil des Albums live eingespielt wurde. So konnten die Sabbath-inspirierte Wucht der Gitarren, die frenetischen Hammond-Orgeln und die geheimnisvollen Mellotron-Klänge möglichst unverfälscht festgehalten werden.Tracklist:1 Open The Hellmouth2 Dance To The Grave3 Black Magick Radio4 Necropolitan Line5 Evil In This House6 Together In Death7 Ozymandias8 Alostrael (Be My Babalon)9 To The Gallows BornSicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com

Mother Of Millions haben die Veröffentlichung ihres neuen Studioalbums „T“ angekündigt, den kraftvollen Nachfolger ihres von der Kritik gefeierten Albums „Magna Mater“ aus dem Jahr 2024, das am 11. September über ViciSolum Productions erscheinen soll. Mit diesem Album liefert die Band ihr bislang ambitioniertestes und emotional aufgeladenstes Werk ab: eine mitreißende, filmische Metal-Odyssee, die im Schatten globaler Unruhen entstanden ist. „T“ ist ein Album, das aus der Spannung zwischen Verwüstung und Trotz entstanden ist und textlich amerikanische Dichter des 19. Jahrhunderts mit griechischen Dichtern des 20. Jahrhunderts durch Themen wie Krieg, Tod und Ewigkeit verbindet. Angetrieben vom unerbittlichen Kreislauf der Kriege, die von oben geführt und von unten ertragen werden, kanalisiert das Album das Dröhnen zusammenbrechender Welten und den Puls derer, die sich weigern, von ihnen zermalmt zu werden.Von den ersten Augenblicken an beeindruckt das Album mit Wucht, vernichtenden Riffs, donnernden Rhythmen und weitläufigen atmosphärischen Schichten. Jeder Track trägt das Gewicht des Konflikts in sich und brennt dennoch mit einer wilden, unnachgiebigen Hoffnung – jener Art von Hoffnung, die in den Herzen der Menschen überlebt, die zusammenstehen, wenn alles andere auseinanderfällt.„T“ ist nicht nur ein Album – es ist ein Denkmal für die Ausdauer in schweren Zeiten, und es verlangt danach, gehört zu werden.Tracklist:1The wound2 The war3 The aftermath4 The innocent5 The ascent6 As one7 The one8 The circle9 The sun10 DeathSicherheits- & Herstellerinformationen:Virgin Music Group BV's-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

Das letzte Lonely Robot (John Mitchell) Album führt die konzeptionellen Handlungsstränge zusammen, die alle fünf Studioalben von Lonely Robot miteinander verbinden.John Mitchell sagt dazu:„Mit diesem Album wollte ich den Kreis des Lonely-Robot-Universums schließen und einige der Elemente wieder aufgreifen, die mich schon beim ersten Album inspiriert haben. Ich hoffe, die Fans von Lonely Robot sehen darin einen würdigen Epilog für das kreativste Jahrzehnt meines Lebens.“CD im 6-seitigen Digisleeve inklusive 16-seitigem Booklet.Die Geschichte von Lonely Robot begann für John Mitchell mit einem einzigen Bild: Carl Sagan hatte darum gebeten, dass die Kameras der Raumsonde Voyager 1 (bekannt durch das berühmte Pale Blue Dot-Foto) kurz vor dem Verlassen unseres Sonnensystems noch einmal zur Erde zurückblicken sollten. Das Ergebnis war das legendäre Bild unseres Planeten – ein kaum sichtbarer, blassblauer Punkt, schwebend in einem Lichtstrahl, aufgenommen aus rund sechs Milliarden Kilometern Entfernung. Dieses Bild und Sagans Gedanken darüber wurden zum Ursprung von Lonely Robot.Über fünf Alben hinweg erzählt Mitchell die Geschichte eines Astronauten, der im All gestrandet ist und nie mehr zur Erde zurückkehren kann. Von dort blickt er auf diesen winzigen blauen Punkt und stellt sich dieselben Fragen, die Carl Sagan zeitlebens beschäftigten: Wer sind wir? Warum handeln wir, wie wir handeln? Was bedeutet es überhaupt, Mensch zu sein?Die ersten drei Alben richteten ihren Blick auf die Menschheit als Ganzes. Mit den beiden folgenden Veröffentlichungen wurde die Perspektive zunehmend persönlicher: Der Astronaut erkennt die Schwächen und Widersprüche, die er zuvor nur in der Menschheit gesehen hatte, schließlich auch in sich selbst. Aus den großen philosophischen Fragen wird eine zutiefst persönliche Reise. Das Schicksal der Menschheit und das eines einzelnen Menschen erweisen sich letztlich als untrennbar miteinander verbunden.„An Ending“ führt diese beiden Erzählstränge nun zu ihrem endgültigen Abschluss. Für Mitchell war schon lange klar, dass dies das Finale von Lonely Robot sein würde. Die Reise des Astronauten – von der Suche nach Antworten bis hin zur Akzeptanz seines Schicksals – musste zu Ende erzählt werden.Der Astronaut hat nun den Punkt erreicht, an dem er akzeptiert, dass er niemals nach Hause zurückkehren wird. In dieser Erkenntnis liegt zwar Trauer, doch zugleich findet er endlich Frieden.Tracks: This World WindowShow The WayBack To The MiddleIn Ocean LightAd AstraWhere In The WorldTwin SunsThe RiverRearviewBending LightThe Iron SeaObliqueCast: John Mitchell - Vocals, guitars, bass guitar, keyboards.Craig Blundell (Frost*, Steve Hackett, Steven Wilson) - DrumsJez Fielder - Additional Guitar on The River and RearviewSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof JuliankaDE - 25524 HeiligenstedtenGermanyinfo@justforkicks.de

Für mich ist es Rock'n'Roll: Part1 2CD Digisleeve

WOLFSMOND

• erster Teil der ausführlichen Wolfsmond -Retrospektive mit dem Titel "Für mich ist es Rock'n'Roll" (part I)“• zum ersten Mal sind die ersten beiden Wolfsmond Alben "Lude Lafayettes Wolfsmond" und "Radio Rock'n'Roll" auch als CD erhältlich• beide Alben wurden für die CD liebevoll remastered und aufgearbeitet• als Bonus gibt es 2 bisher unveröffentlichte Studiotracks sowie fünf Live-Aufnahmen aus dem Jahre 2013• ausführliches Booklet mit seltenen Fotos und Liner Notes vom Schlagzeuger George B. Miller, auch Autor des Buches "Für mich ist es Rock'n'Roll"Sein Leben war „Beinah ein Hauch von Einsamkeit“, aber manchmal war es auch wie ein „Engel“ oder „so frei wie der Wind“ zu sein. Eines jedoch steht fest: „Für mich ist (war) es Rock’n’Roll.“ So oder so ähnlich ließe sich das viel zu kurze Leben des Bremer Rockpoeten Jochen Peters, besser bekannt als Lude Lafayette, zusammenfassen. Peters war Namensgeber der Band und des Debütalbums „Lude Lafayette’s Wolfsmond“ (1977). Ab dem zweiten Longplayer „Radio Rock’n Roll“ (1978) firmierte die Band schlicht unter dem Namen Wolfsmond. Peters starb am 11. April 2003 in Achim, unweit seiner Heimatstadt Bremen.Die Alben von Wolfsmond verbinden poetischen Rock’n’Roll mit den musikalischen Einflüssen amerikanischer Westcoast-Bands. Ihre deutschsprachigen Songs erzählen von Liebe, Träumen, Reisen und Freiheit – den zeitlosen Rock-Archetypen des einsamen, rastlosen Wolfes. Viele Wolfsmond-Klassiker wie „Wellenreiter” oder „Radio Rock’n’Roll” gehören bis heute zum Repertoire zahlreicher Radiostationen. Deshalb beschlossen die noch lebenden Bandmitglieder, ihre gemeinsame Geschichte in einer umfangreichen Retrospektive zu würdigen. „Für mich ist es Rock’n’Roll (part I)” widmet sich den Jahren 1977 bis 1979 und den beiden Alben „Lude Lafayette’s Wolfsmond” sowie „Radio Rock’n’Roll”. Damals stand die Band bei dem Frankfurter Label Bellaphon unter Vertrag. Nun erscheinen beide Alben erstmals in liebevoll remasterter Form auf CD. Schlagzeuger Kai Stellmann durchforstete das interne Wolfsmond-Archiv nach Fotografien und Memorabilien. George Boris Haupt, alias George B. Miller, der Autor des Buches „Für mich ist es Rock’n’Roll”, steuerte die ausführlichen Liner Notes bei. Gemeinsam mit dem Gitarristen George Meier stieß er bei seinen Recherchen zudem auf bislang unveröffentlichtes Studiomaterial aus jener Zeit. Fünf hervorragend klingende Live-Aufnahmen runden diese außergewöhnliche Retrospektive ab und machen sie zu einem Muss für langjährige Fans und alle, die Wolfsmond entdecken möchten.Tracklist:CD1:1. Wie der Wind so frei 03:142. Morgen muss ich gehn 03:503. Beinah ein Hauch von Einsamkeit 04:024. Nachtexpress 03:225. Wie Du es haben willst (soll es sein) 03:256. Das hat Spaß gemacht 02:177. Engel 03:558. Wir sind uns nah 03:179. Mädchen aus Amerika 04:1110. Noch bevor heute Nacht der Mond aufgeht 05:4011. Ameland 03:53Bonus (bisher unveröffentlicht):12. Tiger 04:1913. Zeig mir mehr 04:48CD2:1. Radio Rock 'n' Roll 04:352. Biggi für den Kick 04:203. Sanfter Wind 03:414. Roulette in Rom 05:365. Morgenwind 05:326. Wellenreiter 03:397. Silber 04:108. Ekstasenspiel 03:47Bonus (live at Gut Varrel / Stuhr, 31.08.2013):9. Wie der Wind so frei 03:0910. Ameland 03:5911. Nachtexpress 03:5912. Beinah ein Hauch von Einsamkeit 04:0513. Radio Rock'n'Roll 07:30Total: 108:15 Min.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

16,99 €

MUSA DAGH

Endurance ltd LP silver

Ltd. Edition silver vinyl - 500 copies onlyNichts ist so beständig wie der Wandel. Kaum eine Band verkörpert diesen Gedanken derzeit so konsequent wie Musa Dagh. Seit ihrem selbstbetitelten Debüt im Jahr 2021 bewegt sich die Formation um Aren Emirze zwischen Noiserock, Alternative und Post-Hardcore – laut, kantig, emotional aufgewühlt und zugleich geprägt von einem feinen Gespür für Dynamik, Atmosphäre und Melodie.Der Bandname verweist auf den historischen Kontext des armenischen Genozids und schafft damit einen leisen, aber prägenden Resonanzraum für das Selbstverständnis der Gruppe. Von Beginn an erschien Musa Dagh weniger als klassische Band denn als ein offener Prozess. Keine starre Konstruktion, sondern ein permanenter Zustand der Bewegung.Unterschiedliche musikalische Hintergründe, Persönlichkeiten und kreative Energien treffen hier aufeinander, beeinflussen sich gegenseitig und erzeugen genau jene Spannung, die den Kern dieser Musik ausmacht. Bereits die ersten Aufnahmen entstanden aus dieser Offenheit heraus. Die Zusammenarbeit mit Thomas Götz, Sascha Madsen und Aydo Abay wirkte dabei weniger wie eine klassische Kooperation, sondern vielmehr wie eine produktive Reibungsfläche, die den Sound immer wieder in neue Richtungen lenkte. Musa Dagh standen nie für Stillstand – jede Veränderung eröffnete neue Möglichkeiten.Mit „Endurance“ schlägt die Band nun das nächste Kapitel auf. Die Entwicklung wirkt dabei nicht wie ein Bruch, sondern vielmehr wie eine konsequente Erweiterung dessen, was Musa Dagh von Anfang an auszeichnete: Bewegung, Offenheit und Transformation.Tracklist:1.1 HOLLOW ROOMS1.2 BEGGARS BANQUET1.3 LIGHTS OF THE SHADOWS1.4 HUMAN FACTOR1.5 NOT EVEN A NAME1.6 GUILLOTINE1.7 FRAGMENTS1.8 GODDINE1.9 DENIER1.10 ONE WAY OR THE OTHER Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

32,99 €

MANFRED MANN'S EARTH BAND

The Roaring Silence (50th Anniversary Edition) 2CD Mediabook

1976 und 1977 waren zwei sehr entscheidende Jahre im Leben von Manfred Mann's Earth Band. Die Band wechselte mehrere Bandmitglieder in der Mitte einer erfolgreichen Fünf-Alben-Abfolge, während sie mit ihrer einzigartigen Mischung aus Progressive Rock, Jazz und Bluesmusik eine unglaubliche Anhängerschaft in der ganzen Welt aufbaute. Obwohl Manfred selbst mit früheren Erfolgen in den Pop-Charts vertraut war, verschaffte The Roaring Silence Manfred Mann's Earth Band eine ganz neue Ebene des Ruhms, da dieses Album 1977 die Spitze der Charts erklomm.Natürlich hatte Bruce Springsteens »Blinded By The Light« alle Voraussetzungen für einen Hit, aber es muss sowohl die Band als auch Springsteen überrascht haben, denn es war für beide die erste Nummer-Eins-Platte. Dieser Titel wurde von einer ganz neuen Legion von Mann-Fanatikern beklatscht, da die erfrischende Kombination aus dem Leadgesang des neu hinzugekommenen Chris Thompson und Manns vertrauten Keyboard-Phrasierungen diesen Titel zu einem modernen Classic-Rock-Standard machten. Auch heute noch ist dies einer der meistgespielten Songs der klassischen Rockgeschichte. HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

(180g) (Limited Numbered Edition) (Yellow Vinyl)Music On Vinyl veröffentlicht diese Sammlung als limitierte Auflage von 7.500 einzeln nummerierten Exemplaren auf gelbem Vinyl. Die Edition enthält außerdem ein 4-seitiges Booklet mit ausführlichen LinernotesLynyrd Skynyrd zählen zu den bedeutendsten Institutionen der amerikanischen Rockmusik. Die Band prägte den Southern Rock wie kaum eine andere und verbindet seit über fünf Jahrzehnten Blues, Country, Boogie und kraftvollen Rock zu einem unverwechselbaren Sound. Ihre Songs begeistern bis heute Generationen von Fans – von langjährigen Anhängern bis hin zu Hörern, die Klassiker wie „Free Bird“ oder „Sweet Home Alabama“ erst jetzt entdecken.Gegründet wurde die Band Ende der 1960er Jahre in Jacksonville, Florida, von einer Gruppe engagierter Highschool-Freunde. Der ungewöhnliche Bandname geht auf einen strengen Sportlehrer zurück und wurde mit einem Augenzwinkern übernommen. Erste Singles wie „Need All My Friends“ und „I've Been Your Fool“ legten den Grundstein für eine außergewöhnliche Karriere.Der internationale Durchbruch gelang, als Produzent Al Kooper die Band entdeckte und ihr Debütalbum produzierte. Darauf finden sich Klassiker wie „Tuesday's Gone“, „Simple Man“ und das legendäre „Free Bird“, das bis heute als eine der größten Rockhymnen aller Zeiten gilt.Mit weiteren Erfolgen wie „Sweet Home Alabama“, „Call Me The Breeze“ und „Saturday Night Special“ etablierten sich Lynyrd Skynyrd endgültig als eine der wichtigsten Rockbands der 1970er Jahre. Ihr markanter Drei-Gitarren-Sound, leidenschaftliches Songwriting und ihre mitreißenden Live-Auftritte machten sie zu einer Legende.1977 erlitt die Band einen schweren Schicksalsschlag, als ihr Flugzeug auf dem Weg zu einem Konzert abstürzte. Sänger Ronnie Van Zant, Gitarrist Steve Gaines, Backgroundsängerin Cassie Gaines sowie Roadmanager Dean Kilpatrick kamen dabei ums Leben, zahlreiche weitere Bandmitglieder wurden schwer verletzt. Doch Lynyrd Skynyrd gaben nicht auf: Zehn Jahre später kehrte die Band zurück und führte ihr musikalisches Erbe mit neuen Mitgliedern und großem Respekt vor den Verstorbenen fort.Bis heute stehen Lynyrd Skynyrd für Beständigkeit, Leidenschaft und authentischen amerikanischen Rock. Diese Collected-Zusammenstellung vereint ihre wichtigsten Aufnahmen – darunter „Need All My Friends“, „Free Bird“, „Tuesday's Gone“, „Sweet Home Alabama“, „Call Me The Breeze“ und viele weitere Klassiker.LP11 Need all my friends (as lynard skynard)2 I've been your fool3 Free bird4 Tuesday's gone5 Sweet home alabama6 Don't ask no questions7 Working for mca8 Call me the breeze9 Saturday night specialLP21 Whiskey rock-a-roller2 Double trouble3 Gimme back my bullets4 What's your name5 That smell6 Down south jukin'7 Smokestack lightning8 Good lovin's hard to find9 Devil in the bottle10 Red white & blue11 Still unbroken12 Last of a dyin' breedHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburginfo@bertus.com

37,99 €

MANFRED MANN'S EARTH BAND

The Roaring Silencee (50th Anniversary Edition) 2LP incl. Book

Nichts ist so beständig wie der Wandel. Kaum eine Band verkörpert diesen Gedanken derzeit so konsequent wie Musa Dagh. Seit ihrem selbstbetitelten Debüt im Jahr 2021 bewegt sich die Formation um Aren Emirze zwischen Noiserock, Alternative und Post-Hardcore – laut, kantig, emotional aufgewühlt und zugleich geprägt von einem feinen Gespür für Dynamik, Atmosphäre und Melodie.Der Bandname verweist auf den historischen Kontext des armenischen Genozids und schafft damit einen leisen, aber prägenden Resonanzraum für das Selbstverständnis der Gruppe. Von Beginn an erschien Musa Dagh weniger als klassische Band denn als ein offener Prozess. Keine starre Konstruktion, sondern ein permanenter Zustand der Bewegung.Unterschiedliche musikalische Hintergründe, Persönlichkeiten und kreative Energien treffen hier aufeinander, beeinflussen sich gegenseitig und erzeugen genau jene Spannung, die den Kern dieser Musik ausmacht. Bereits die ersten Aufnahmen entstanden aus dieser Offenheit heraus. Die Zusammenarbeit mit Thomas Götz, Sascha Madsen und Aydo Abay wirkte dabei weniger wie eine klassische Kooperation, sondern vielmehr wie eine produktive Reibungsfläche, die den Sound immer wieder in neue Richtungen lenkte. Musa Dagh standen nie für Stillstand – jede Veränderung eröffnete neue Möglichkeiten.Mit „Endurance“ schlägt die Band nun das nächste Kapitel auf. Die Entwicklung wirkt dabei nicht wie ein Bruch, sondern vielmehr wie eine konsequente Erweiterung dessen, was Musa Dagh von Anfang an auszeichnete: Bewegung, Offenheit und Transformation.Tracklist:1.1 HOLLOW ROOMS1.2 BEGGARS BANQUET1.3 LIGHTS OF THE SHADOWS1.4 HUMAN FACTOR1.5 NOT EVEN A NAME1.6 GUILLOTINE1.7 FRAGMENTS1.8 GODDINE1.9 DENIER1.10 ONE WAY OR THE OTHER Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

In einer Ära, in der Pedalboards, Laptops und Samples alltäglich geworden sind, schwimmt der amerikanische Blues-Rock/Metal-Gitarrist und SängerEric Steckel gegen den Strom. Er versetzt seine Zuhörer zurück in jene Zeiten, als großartige Gitarren laut über großartige Verstärker gespielt wurden.Von vielen als der am schnellsten aufsteigende Stern des Blues/Rock gefeiert, liefert Eric eine fulminante Performance ab, die das Publikum bereits inmehr als 30 Ländern in ihren Bann gezogen hat.„Mein bevorstehendes neues Album 'Sandstorm' aufzunehmen, hat mir so viel Spaß gemacht wie noch kein anderes Album in meiner bisherigenKarriere“, kommentiert Eric Steckel. „Die unglaubliche Atmosphäre im Studio hat tonnenweise neues und spontanes Material hervorgebracht – wiezum Beispiel den Titeltrack 'Sandstorm', der auf Anhieb mein Lieblingssong auf diesem Album wurde und dieses Gesamtwerk perfekt repräsentiert.“Eric tourt regelmäßig auf der ganzen Welt und stand dabei gemeinsam mit Größen wie Steve Vai, Gregg Allman, Johnny Winter, John Mayall, RayCharles, Larry Carlton, Robben Ford und anderen auf der Bühne. Zudem wurde er vom Magazin Total Guitar in die Liste der „100 bestenBlues-Gitarristen aller Zeiten“ gewählt und vom Guitar Player zu einem der „10 zukünftigen Blues-Stars“ ernannt.Tracklist:1 When It Rains, It Pours2 The Other Guy3 Blues for the Lonely4 What I Wanna Believe5 Sandstorm6 Empty Promises7 El Paso Sugar8 Axe To Grind9 She's A Golddigger10 Back to Life Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

(Phil Manzanera) Mainstream: 51st Anniversary Edition 2LP

QUIET SUN

Die neue 2026er-Version des ersten Quiet Sun-Albums „Mainstream“ erscheint als Vinyl-LP im Gatefold-Cover, die den neuen 2026er-Mix enthält.Quiet Sun war eine englische Progressive-Rock-Band, die Ende der 1960er-Jahre am Dulwich College im Süden Londons gegründet wurde und sich bereits 1971 wieder auflöste. Während einer Tourpause von Roxy Music fanden sich die ursprünglichen Bandmitglieder 1975 erneut zusammen, um ihr einziges Album „Mainstream“ aufzunehmen.Obwohl die Band nur kurze Zeit existierte, verschafften ihr ihr experimenteller Ansatz und ihre außergewöhnliche musikalische Virtuosität später den Ruf einer einflussreichen Kultband der britischen Progressive-Rock-Szene.Das Album „Mainstream“ enthält außerdem Beiträge von Brian Eno sowie Ian MacCormick (besser bekannt als Ian MacDonald), dem ehemaligen stellvertretenden Redakteur des NME und Autor des renommierten Beatles-Buchs „Revolution in the Head – The Beatles’ Records & the Sixties“.Gatefold-LP mit dem neuen 2026er-Stereomix, gemischt von den originalen analogen 24-Spur-Masterbändern.VINYL:Sol CalienteTrumpets with MotherhoodBargain ClassicsR.F.DRFD 2Mummy Was an Asteroid Daddy Was a Small Non-Stick Kitchen UtensilTrotRongwrongTeflon KidHerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermany

US-Import-CD: Mit „For Eternity“ schlagen BLACK SITES ein neues Kapitel auf. Das fünfte Studioalbum des 2016 gegründeten Chicagoer Quartetts folgt auf „The Promised Land?“ von 2024 und präsentiert die Band in veränderter Besetzung: Neben Sänger und Gitarrist Mark Sugar sind Gitarrist Lee Smith, Bassist Jose Salazar und Schlagzeuger Chris Black zu hören. Produziert wurde das Album von Mark Sugar und Chris Black; die Studio-Drums spielte Vladimir Ružicic ein. Für Mix und Mastering zeichnet Dan Swanö im Unisound Studio verantwortlich. Die neue Besetzung verleiht dem Sound zusätzliche Kraft und Tiefe, ohne die traditionellen Heavy-Metal-Wurzeln der Band aus den Augen zu verlieren. Musikalisch verbinden BLACK SITES klassischen Heavy Metal mit markanten Gitarrenharmonien, melodischem Klargesang sowie Einflüssen aus Progressive Metal, Thrash, Doom und Stoner Rock. Als wichtige Bezugspunkte lassen sich Voivod, Black Sabbath, King’s X, Iced Earth und Armored Saint ausmachen. Der epische Opener „When It Calls“ gibt mit kraftvollem Gesang und druckvollen Riffs sofort die Richtung vor. „Aquarius Betrayed“ überzeugt mit aggressiver Energie, während „Above Soil, Beneath Sky“ die progressive Seite der Band hervorhebt. „Giving Up The Ghost“ wagt sich in schwere Stoner-Metal-Gefilde, „Silent Wars“ setzt auf geradlinigen Hard Rock und „When Prophecy Fails“ gehört zu den härtesten Stücken des Albums. Die düstere Ballade „Unanswered For Eternity“ beendet das Album mit melodischem Gesang und gefühlvollen Gitarrensoli. „For Eternity“ bietet kraftvollen, traditionsbewussten Heavy Metal mit progressivem Anspruch, starken Melodien und moderner Produktion – ein überzeugendes Album für Fans von Voivod, Fates Warning, Black Sabbath, King’s X und Armored Saint. Mit "For Eternity" melden sich die Chicagoer Black Sites mit ihrem fünften Studioalbum zurück. Gleichzeitig markiert die Platte einen personellen Neustart: Neben Bandkopf Mark Sugar sind José Salazar, Lee Smith und Chris Black neu beziehungsweise wieder im Line-up. Für die Studioaufnahmen übernahm Vladimir "Kebac" Ružicic das Schlagzeug.Musikalisch bleiben Black Sites ihrem Stil treu, verschieben jedoch die Gewichte etwas. Progressive Elemente treten zugunsten von Metal-Riffs und Doom-Schwere in den Hintergrund, gelegentlich blitzen auch Gothic-Einflüsse auf. Im Vergleich zum Vorgänger "The Promised Land?" wirkt das Album weniger verspielt, dafür eingängiger und deutlich düsterer.Das Fundament bilden weiterhin Iron Maiden, Black Sabbath, Judas Priest, Dio und Queensrÿche, ergänzt um Doom-Einflüsse und eine moderne, druckvolle Produktion. Die Gitarren klingen häufig tiefer und schwerer, ohne dass Black Sites zu einer reinen Doom-Band werden. "For Eternity" verbindet Schwere mit melodischem Heavy Metal und erinnert an den traditionellen US-Prog Metal der 80er und frühen 90er Jahre, ohne dabei wie eine reine Retro-Veranstaltung zu wirken.Der Opener "When It Calls" setzt mit düsteren Gitarren, markanten Drums und einem eingängigen Refrain sofort die Richtung. "Aquarius Betrayed" kombiniert druckvollen Heavy Metal mit leicht thrashigen Gitarren, akustischen Passagen und einem bissigen Gesang. "Above Soil, Beneath Sky" rückt die progressive Seite stärker in den Vordergrund und überzeugt mit großartigem Gitarrensolo und Gastgesang von Lucas Sugar. In "Giving Up The Ghost" treten die Doom-Einflüsse deutlich hervor, wobei melodische Leads für Kontraste sorgen."Blades (For The Chosen Ones)" gehört zu den melodischsten Stücken und verbindet schwere Gitarren mit akustischen Elementen und melancholischen Leads. "Silent Wars" zieht das Tempo wieder an und punktet mit einer treibenden Basslinie und einem besonders eingängigen Refrain – der Hit des Albums.Mit "When Prophecy Fails" zeigt die Band erneut ihre progressive Seite. Schnelle Chugging-Riffs, Power-Metal-Anleihen und übereinandergelegte Gitarrenlinien sorgen für Dynamik. Der Abschluss "Unanswered For Eternity" beginnt atmosphärisch und melancholisch, nimmt zur Mitte hin deutlich an Fahrt auf und endet mit mehreren starken Gitarrensoli und einer gelungenen Portion Epik.Eine der auffälligsten Veränderungen ist die stärkere Präsenz von Mark Sugars Gesang. Seine Stimme lebt weniger von technischer Bandbreite als von Charakter, Ausdruck und Wiedererkennungswert. Die Gitarren von Sugar und Smith bilden dabei das große Highlight: starke Riffs, Harmonien und melodische Leads treffen auf eine souveräne Rhythmusgruppe. Besonders José Salazars präsenter Bass und Ružicics kraftvolles Schlagzeugspiel überzeugen.Den letzten Feinschliff liefert Dan Swanö mit Mix und Mastering. Er verbindet den warmen Vintage-Charakter der Band mit einer modernen Metal-Produktion. Der Vorgänger "The Promised Land?" gefiel durch seine stärkere Progressivität und abwechslungsreicheres Songwriting zwar etwas besser, doch "For Eternity" wächst mit jedem Durchlauf. Ein echter Grower.Reviewzusammenfassung - ungekürzte Version von C. Zeiger/BBS - 12/15 PunktenTracklist:1. When It Calls – 05:092. Aquarius Betrayed – 05:043. Above Soil, Beneath Sky – 04:474. Giving Up The Ghost – 06:435. Blades (For The Chosen Ones) – 04:516. Silent Wars – 04:517. When Prophecy Fails – 05:488. Unanswered For Eternity – 06:53Gesamtspielzeit: 44:06Line-Up:Mark SugarJosé SalazarChris BlackLee Smith Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Limited Numbered Edition, Remastered LP 180g, Clear, Silver & Blue Marbled VinylDas 1971 veröffentlichte Album Focus II – international unter dem Titel Moving Waves neu aufgelegt – ist das zweite Studioalbum der niederländischen Progressive-Rock-Band Focus.Die Ende 1969 in Amsterdam gegründete Band nahm das Album in der Besetzung Jan Akkerman, Thijs van Leer, Cyril Havermans und Pierre van der Linden auf und entwickelte sich in den folgenden Jahren zu einer der einflussreichsten niederländischen Rockbands der 1970er.Bereits bei seiner Veröffentlichung im Jahr 1971 wurde das Album ein internationaler Erfolg und erreichte Platz 2 der britischen Charts, Platz 4 in den Niederlanden sowie Platz 8 der US-Albumcharts. Enthalten ist außerdem der größte Hit der Band, „Hocus Pocus“.Moving Waves wurde zudem in die Liste der „40 Cosmic Rock Albums“ der Magazine Q und Mojo aufgenommen.Zum 55-jährigen Jubiläum dieses Progressive-Rock-Klassikers erscheint das Album nun in einer hochwertig remasterten Edition, die von Wouter Bessels, dem Focus-/Jan-Akkerman-Archivar, anhand der originalen Masterbänder der ersten Generation erstellt wurde.Moving Waves erscheint als limitierte und einzeln nummerierte Auflage von 1.500 Exemplaren auf Clear/Silver/Blue Marbled Vinyl.HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com

Electrifyed LP transp. orange w/ blue splatter

TYGERS OF PAN TANG

Mighty Music ist stolz darauf, die Veröffentlichung von „Electrifyed“ anzukündigen, dem brandneuen Studioalbum der NWOBHM-Pioniere TYGERS OF PAN TANG. Auf diesem Album kehrt die legendäre britische Metal-Band zu einem härteren und aggressiveren Sound zurück, behält dabei jedoch die melodische Identität bei, die die Band während ihrer gesamten gefeierten Karriere geprägt hat.„‚Je härter, desto besser‘ – das war unser Mantra während des gesamten Schreib- und Aufnahmeprozesses von ‚Electrifyed‘“, kommentiert Sänger Jack Meille den Entstehungsprozess des Albums. „Wir wollten die Freude wiederentdecken, von der kraftvollen Energie eines harten Riffs mitgerissen zu werden, ohne dabei den melodischen Touch zu verlieren, den alle großartigen Tygers-Songs auszeichnet.“„Electrifyed“ wurde von Anfang an mit einer klaren künstlerischen Vision geschrieben und schöpft Inspiration aus der rohen Energie der frühen Jahre der Band, insbesondere aus ihrem bahnbrechenden Debütalbum „Wild Cat“, während es gleichzeitig die Chemie und Kreativität der aktuellen Besetzung zur Geltung bringt. Das Ergebnis ist eine Sammlung von Songs, die auf kraftvollen Riffs, einprägsamen Melodien und einem erneuerten Bekenntnis zu den Heavy-Metal-Traditionen basieren, die die Band mitbegründet hat.Auf dem Album ist außerdem der Gitarrist John Footitt zum ersten Mal auf einer Platte zu hören. Neben Gründungsmitglied Robb Weir, Jack Meille, Schlagzeuger Craig Ellis und Bassist Huw Holding fügen sich Footitts Gitarrenkünste nahtlos in den kraftvollen und zeitgemäßen Sound des Albums ein.Um die von der Band angestrebte klangliche Wirkung zu erzielen, arbeiteten Tygers of Pan Tang eng mit dem Produzenten und Musiker Marco Angioni zusammen, einem langjährigen Freund und Mitstreiter, der dazu beitrug, die Ambitionen der Gruppe in ein stimmiges und kraftvolles Endprodukt umzusetzen. Das Album-Artwork wurde erneut Andy Pilkington von Very Metal Art anvertraut, dessen markantes Cover-Konzept den Geist und die Energie von „Electrifyed“ perfekt einfängt.Tracklist:1. Rise Up!2. Forevermore3. The Powers That Be4. Dark Divinity5. Electrifyed6. Unfold My Soul7. A Shadow On Fire8. The Nail9. The Fight Goes On10. Dark Skies11. Revenge Is SweetSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

CD Reissue Karfagens siebtes Kapitel ist eine musikalische Reise durch Mythen und Legenden – eine Suche nach Wahrheit, Fantasie und der geheimnisvollen Kraft der Zahl „7“. Im Mittelpunkt steht das epische 28-minütige Stück „Seven Gates“, das den Klang und die Atmosphäre des gesamten Albums prägt.Stilistisch bleibt Antony Kalugin dem typischen Karfagen-Sound treu und verbindet atmosphärischen Progressive Rock mit Einflüssen von CAMEL, FOCUS und THE ALAN PARSONS PROJECT. Ziel war es, den warmen und dynamischen Prog-Sound der späten 70er Jahre neu aufleben zu lassen.Das Album entstand innerhalb weniger Monate und entwickelte sich schnell zu einem eigenständigen Konzeptwerk, das Kalugin vollständig in seinen Bann zog. „7“ ist ein Werk für Träumer, Geschichtenerzähler und Liebhaber anspruchsvoller Art-Rock-Musik – eine weitere magische Reise voller Melodien, Emotionen und Fantasie.Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Das Originalvinyl von Harvest Time, dem Debütalbum der finnischen Band Elonkorjuu („Ernte“), zählt zu den begehrtesten Sammlerstücken des finnischen Rock. Im Jahr 2021 lag der durchschnittliche Marktpreis bei über 1.200 Euro, während makellose Exemplare sogar für mehr als 2.000 Euro gehandelt wurden.Ein Kultalbum des skandinavischen Prog-RockErstveröffentlichung: 1972Nahezu komplett live im Studio aufgenommenEin verborgenes Juwel für Liebhaber skandinavischer Prog-, Heavy-Blues- und Psych-Rock-MusikElonkorjuu gehörte zu den wenigen Bands ihrer Zeit, denen es gelang, den schweren Blues- und Psychedelic-Rock weiterzuentwickeln und dabei einen eigenständigen, überraschend modernen Sound zu schaffen.Inspiriert von Größen wie Black Sabbath und Colosseum, verbindet die Band harte Gitarrenriffs mit einer gefühlvollen Kirchenorgel und dem markanten Gitarrenspiel von Bandleader Jukka Syrenius. Das Ergebnis ist ein kraftvolles, atmosphärisches Album, das seinem legendären Ruf vollkommen gerecht wird – roh, intensiv und voller musikalischer Energie. Durchgehend starke Gitarrenarbeit und eindringlicher Gesang.Englische Texte – für eine finnische Rockband der frühen 1970er ungewöhnlichEine Mischung aus Heavy Rock, Prog und Psychedelic, die zeitlos wirktHarvest Time ist ein echtes Killeralbum von Anfang bis Ende und gilt heute als eines der großen, lange unterschätzten Meisterwerke des skandinavischen Rock. HerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

(Phil Manzanera) Mainstream: 51st Anniversary Edition Deluxe 2CD Mediabook

QUIET SUN

Die neue 2026er-Version des ersten Quiet Sun-Albums „Mainstream“ erscheint als hochwertige CD + Blu-ray Deluxe-Hardcover-Mediabook-Edition mit zahlreichen AudioversionenQuiet Sun war eine englische Progressive-Rock-Band, die Ende der 1960er-Jahre am Dulwich College im Süden Londons gegründet wurde und sich bereits 1971 wieder auflöste. Während einer Tourpause von Roxy Music fanden sich die ursprünglichen Bandmitglieder 1975 erneut zusammen, um ihr einziges Album „Mainstream“ aufzunehmen.Obwohl die Band nur kurze Zeit existierte, verschafften ihr ihr experimenteller Ansatz und ihre außergewöhnliche musikalische Virtuosität später den Ruf einer einflussreichen Kultband der britischen Progressive-Rock-Szene.Das Album „Mainstream“ enthält außerdem Beiträge von Brian Eno sowie Ian MacCormick (besser bekannt als Ian MacDonald), dem ehemaligen stellvertretenden Redakteur des NME und Autor des renommierten Beatles-Buchs „Revolution in the Head – The Beatles’ Records & the Sixties“.Deluxe Mediabook (60 Seiten) mit zwei Discs: Blu-ray (Audio): Dolby Atmos Mix, 5.1 Surround MixNeu remasterte Version des Original-Mixes (2026), erstellt in den Abbey Road Studios auf Basis der originalen analogen ¼-Zoll-Masterbänder, die seinerzeit in den Basing Street Studios für den Mix verwendet wurden. Neuer 2026er-Stereomix, erstellt anhand der originalen analogen 24-Spur-Masterbänder. CD: Neuer 2026er-Stereomix, erstellt von den originalen analogen 24-Spur-Masterbändern.CD/BR Book:Blu-Ray Audio (Disc one):Sol CalienteTrumpets with MotherhoodBargain ClassicsR.F.DRFD 2Mummy Was an Asteroid Daddy Was a Small Non-Stick Kitchen UtensilTrotRongwrongTeflon Kid10.Years of the Quiet Sun (Original Demo) – 11.Trot (Original Demo) –12.RFD (Warner Brothers Demo)13.Talking History – Bonus TrackCD (Disc Two): 2026 remixSol CalienteTrumpets with MotherhoodBargain ClassicsR.F.DRFD 2Mummy Was an Asteroid Daddy Was a Small Non-Stick Kitchen UtensilTrotRongwrongTeflon KidHerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermany

39,99 €

The Curse Of Nephtar LP sea blue

PELEGRIN

Limitierte LP in sea blue VinylMit The Curse Of Nephtar kehren die französischen Psychedelic-Prog-Spezialisten Pelegrin eindrucksvoll zurück. Noch ambitionierter und vielschichtiger als zuvor verbindet die Band weit ausladende Progressive-Rock-Arrangements mit schweren psychedelischen Klangwelten, melodischer Raffinesse und atmosphärischer Tiefe. Kraftvolles instrumentales Zusammenspiel trifft dabei auf eine eigenständige musikalische Handschrift, die sich bewusst über klassische Genregrenzen hinwegsetzt.In sieben aufwendig arrangierten Kompositionen entfaltet sich eine faszinierende Reise durch mystische Themen, kosmische Bilder und dramatische Geschichten. Stücke wie „Eons“, „Sun And Blood“, „In The Company Of Stars“ und das epische Titelstück überzeugen mit dynamischem Songwriting, detailreichen Arrangements und einprägsamen Melodien.The Curse Of Nephtar ist moderner Psychedelic Prog mit klassischem Spirit – atmosphärisch, kraftvoll und voller musikalischer Abenteuerlust. Eine starke Empfehlung für alle, die Progressive Rock, Psychedelic und Heavy Rock abseits ausgetretener Pfade schätzen.Tracks:1.Eons2.Sun And Blood3.In The Company Of Stars4.Drawn To Nephtar5.Plenty6.The Price To Pay7.Break The OmenSicherheits- undHerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

26,99 €

JETHRO TULL

Aqualung Blu-ray Audio

Aqualung (1974) mit neuen Dolby-Atmos-, 5.1- und Stereo-Remixen von Steven Wilson sowie dem ursprünglichen Quadrophonie-Ton.Blu-ray Audio:1 Aqualung2 Cross-eyed Mary3 Cheap Day Return4 Mother Goose5 Wond’ring Aloud6 Up To Me7 My God8 Hymn 439 Slipstream10 Locomotive Breath11 Wind-up12 Wond’ring Aloud Again (Atmos / 5.1 / Stereo) [Bonus Track]13 Lick Your Fingers Clean (2023 Remix) (Atmos / 5.1 / Stereo) [Bonus Track]14 My God (Early Version) (5.1 / Stereo) [Bonus Track]15 Just Trying To Be (5.1 / Stereo) [Bonus Track]16 Wond’ring Aloud (13 Dec 1970) (5.1 / Stereo) [Bonus Track]17 Up The Pool (5.1 / Stereo) [Bonus Track]18 Wind-up (Early Version) (5.1 / Stereo) [Bonus Track]19 Lick Your Fingers Clean (2011 Remix) (5.1 / Stereo) [Bonus Track]20 Slipstream (Take 2) (5.1 / Stereo) [Bonus Track]21 Pancake Doomsday (Stereo) [Bonus Track]22 Aqualung (Early Take) (Stereo) [Bonus Track]23 Locomotive Breath (Early Take) (Stereo) [Bonus Track]Sicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com

Mit Wind of Change startete Peter Frampton 1972 nach seinem Ausstieg bei Humble Pie seine Solokarriere. Das abwechslungsreiche Debüt verbindet melodischen Rock mit Folk-, Blues- und Akustikeinflüssen und rückt Framptons ausdrucksstarken Gesang sowie sein ebenso gefühlvolles wie virtuoses Gitarrenspiel in den Mittelpunkt.Unterstützt wird Frampton von einer hochkarätigen Musikerriege, zu der Ringo Starr, Billy Preston und Klaus Voormann gehören. Eigenkompositionen wie It’s A Plain Shame, All I Wanna Be (Is By Your Side) und der Titeltrack Wind of Change zeigen bereits deutlich seine außergewöhnliche Klasse als Songwriter und Gitarrist.Ein besonderer Höhepunkt ist die kraftvolle Interpretation von Jumpin’ Jack Flash, die den Klassiker der Rolling Stones in ein eigenständiges Frampton-Gewand kleidet. Ein vielseitiges und melodisches Debüt – und ein faszinierender Ausgangspunkt für eine der großen Solokarrieren der Rockgeschichte.CD Tracklist:1. Fig Tree Bay, 2. Wind of Change, 3. Lady Lieright, 4. Jumpin’ Jack Flash, 5. It’s a Plain Shame, 6. Oh for Another Day, 7. All I Wanna Be (Is by Your Side), 8. The Lodger, 9. Hard, 10. AlrightSicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Finnlands Wigwam gehört definitiv zum ehrenwerten Kreis der Pioniere des Prog-Rock. Von vielen als Wigwams ehrgeizigstes Werk angesehen, wurde »Being« ursprünglich 1974 veröffentlicht. Das Album wurde 2001 für eine CD-Auflage neu abgemischt und remastered, und diese letztere Version wird von Jukka Gustavson, dem Mastermind der Gruppe, als haushoch überlegen angesehen.Als Svart begann, die Neuauflage von »Being« zu planen, stand das Label vor dem Problem, entweder die Originalversion oder die 2001er Version zu nutzen, beide etwas anders. »Schließlich beschlossen wir beide zu nehmen: die Originalversion auf der ersten LP, den 2001er Mix jetzt erstmalig auf einer zweiten LP.«Die ursprüngliche Vinylveröffentlichung enthielt zwei Booklets, eine auf Englisch und eine auf Finnisch. Die neue Version präsentiert den Inhalt von beiden und dazu unveröffentlichte Fotos und ein neues Interview mit Jukka Gustavson in einem stark erweiterten Booklet.HerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

The Pye/Piccadilly A s & B s 1966-73 2CD

STATUS QUO

Diese Songs erzählen eindrucksvoll die Geschichte von Status Quos Aufstieg zu Ruhm und ihrer Entwicklung zu einer echten Institution der Rockmusik. Nach zwei Namensänderungen gelang der Band 1968 mit dem psychedelisch geprägten „Pictures Of Matchstick Men“ der Durchbruch: ein Top-10-Hit in Großbritannien, der auch europaweit erfolgreich war und die US-Top 20 erreichte. Mit „Ice In The Sun“ folgte ein weiterer großer Charterfolg in UK.In den darauffolgenden Jahren flaute der Erfolg zunächst ab, bis Status Quo 1971 mit einem deutlich härteren Sound zurückkehrten: „Down The Dustpipe“ markierte ihr kraftvolles Comeback in den britischen Charts, gefolgt vom kantigen „In My Chair“.Die Aufnahmen wurden digital remastert und erscheinen in hochwertiger Slipcase-Verpackung.Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

19,99 €

STECKEL, ERIC

Sandstorm ltd LP gold

Psychedelic Rock mit analoger Seele und echter Vintage-EnergieMit „HUMAN“ veröffentlicht Jess By The Lake am 11. September über Svart Records ihr zweites Studioalbum – ein leidenschaftliches Statement für authentische, handgemachte Rockmusik.Angeführt von Jasmin Lempinen (ehemals Jess And The Ancient Ones) entstand ein Album, das vollständig analog auf Magnetband aufgenommen wurde und den warmen, organischen Klang klassischer Rockproduktionen zurückbringt. Live eingespielt im legendären Höyrybaari Studio in Finnland, klingt HUMAN roh, kraftvoll und voller echter Bandenergie.Musikalisch verbindet Jess By The Lake psychedelischen Rock, Classic Rock und düstere Vintage-Klänge zu einem intensiven Sound zwischen hypnotischen Gitarren, kraftvollen Rhythmen und Lempinens ausdrucksstarker Stimme.Thematisch dreht sich das Album um den Menschen, seine Geschichten und Emotionen – ehrlich, ungeschönt und ohne Kompromisse.Für Fans von 70s Psychedelic Rock, Vintage-Rock und Bands wie Jess And The Ancient Ones ist „HUMAN“ ein Muss: ein authentisches Rockalbum mit Seele, Charakter und zeitloser Atmosphäre.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

Epische Klanglandschaften, philosophische Themen und atmosphärischer Progressive Rock: Mit Time to Turn schufen Eloy 1982 eines ihrer eindrucksvollsten Alben. Weitläufige Synthesizerflächen, kraftvolle Gitarren und die unverwechselbare Erzählkunst der Band verschmelzen zu einem faszinierenden Sound zwischen Space Rock, Melodie und cineastischer Atmosphäre.Vielschichtige Arrangements und emotionale Tiefe machen das Album zu einem Höhepunkt in Eloys Schaffen der 1980er-Jahre. Stücke wie Through A Somber Galaxy, Behind The Walls Of Imagination und der Titeltrack Time to Turn entfalten große musikalische Spannungsbögen und laden zu einer intensiven Reise durch fantastische Klangwelten ein.Ein zeitloser Klassiker des deutschen Progressive Rock und bis heute ein Favorit vieler Eloy-Fans.CD Tracklist:1. Through a Somber Galaxy, 2. Behind the Walls of Imagination, 3. Time to Turn, 4. Magic Mirrors, 5. End of an Odyssey, 6. The Flash, 7. Say, Is It Really TrueSicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Nach dem großen Erfolg ihres von Bob Rock produzierten und für den JUNO Award nominierten Albums erscheint The Damn Truth jetzt erstmals weltweit als Deluxe Edition inklusive Bonustrack. Das kanadische Quartett verbindet kraftvollen Hard Rock mit klassischen 70er-Jahre-Einflüssen, eingängigen Melodien und einer modernen Produktion.Druckvolle Gitarren, mitreißende Refrains und die ausdrucksstarke Stimme von Lee-la Baum verleihen den Songs eine enorme Energie. Gleichzeitig beweist die Band mit atmosphärischen Titeln wie „The Willow“, dass sie neben kompromissloser Rockpower auch große emotionale Momente beherrscht. Das Ergebnis ist ein Album voller Dynamik, Spielfreude und authentischem Rock'n'Roll.Mit der Deluxe Edition und ihrem Wechsel zu Frontiers Music setzt die Band den nächsten Schritt auf ihrem internationalen Erfolgsweg und unterstreicht eindrucksvoll ihr enormes Potenzial.Ein starkes Hard-Rock-Album für Fans von The Dead Daisies, Whitesnake, Rival Sons, Europe und den frühen Aerosmith.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

Live at Rock Hard 2025 CD+DVD Digisleeve

THRESHOLD

• erstklassiger Live-Mitschnitt des umjubelten Auftritts der britischen Progressive-Metal-Band Threshold im Amphietheater, Gelsenkirchen am 07. Juni beim Rock Hard Festival 2025• tolle und einzigartige Atmosphäre im Amphitheater Gelsenkirchen vor begeistertem Festivalpublikum• Setlist mit Klassikern und Fan-Favoriten aus verschiedenen Schaffensphasen der Band• inkl. Booklet mit zahlreichen Live-Fotos vom Festivalauftritt• Liner Notes von Richard West, Gründungsmitglied und Keyboarder von ThresholdFür die britische Progressive-Metal-Band Threshold ist das Rock-Hard-Festival seit vielen Jahren eine besondere Bühne. Beim Auftritt im Amphitheater in Gelsenkirchen am 7. Juni 2025 stand Frontmann Glynn Morgan erstmals seit seiner Rückkehr zur Band im Jahr 2017 wieder auf der Festivalbühne und zeigte sich begeistert: „Als ich zum ersten Mal auf diese Bühne trat, war das wirklich atemberaubend – eine Erinnerung, die mir für immer im Herzen bleiben wird!“Bereits zum vierten Mal waren Threshold beim traditionsreichen Festival im Gelsenkirchener Amphitheater am Rhein-Herne-Kanal zu Gast. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus melodischem Progressive Metal, komplexen Arrangements und dem markanten Gesang von Glynn Morgan hat sich die Band dort über die Jahre einen festen Platz in den Herzen der Fans erspielt. Zahlreiche erfolgreiche Alben wie „Critical Mass“, „Subsurface“ und „Dead Reckoning“ wurden zudem vom Rock-Hard-Magazin als „Album des Monats“ ausgezeichnet.„Die meisten Songs, die wir gespielt haben, stammten von unseren letzten beiden Alben. Aber wir haben auch Stücke von „Critical Mass“, „Subsurface“ und „Dead Reckoning“ gespielt. Ich spiele immer noch sehr gerne „Mission Profile“, das mittlerweile unglaublicherweise schon über 20 Jahre alt ist.“Der gefeierte Festivalauftritt erscheint nun als CD/DVD-Kombination, ergänzt durch umfangreiches Fotomaterial und Liner Notes von Keyboarder Richard West.Tracklist:CD/DVD1. Slipstream 06:212. Silenced 04:193. The Man Who Saw Through Time 11:584. Mission Profile 08:275. Falling Away 06:586. Snowblind 07:157. King Of Nothing 05:288. Small Dark Lines 06:23Gesamt: 57:09 Min.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

JETHRO TULL

Warchild Blu-ray Audio

Aqualung (1974) mit neuen Dolby-Atmos-, 5.1- und Stereo-Remixen von Steven Wilson sowie dem ursprünglichen Quadrophonie-Ton.Blu-ray Audio1 WarChild2 Queen And Country3 Ladies4 Back-Door Angels5 SeaLion6 Skating Away On The Thin Ice Of The New Day7 Bungle In The Jungle8 Only Solitaire9 The Third Hoorah10 Two Fingers Sicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com

Mighty Music ist stolz darauf, die Veröffentlichung von „Electrifyed“ anzukündigen, dem brandneuen Studioalbum der NWOBHM-Pioniere TYGERS OF PAN TANG. Auf diesem Album kehrt die legendäre britische Metal-Band zu einem härteren und aggressiveren Sound zurück, behält dabei jedoch die melodische Identität bei, die die Band während ihrer gesamten gefeierten Karriere geprägt hat. „‚Je härter, desto besser‘ – das war unser Mantra während des gesamten Schreib- und Aufnahmeprozesses von ‚Electrifyed‘“, kommentiert Sänger Jack Meille den Entstehungsprozess des Albums. „Wir wollten die Freude wiederentdecken, von der kraftvollen Energie eines harten Riffs mitgerissen zu werden, ohne dabei den melodischen Touch zu verlieren, den alle großartigen Tygers-Songs auszeichnet.“ „Electrifyed“ wurde von Anfang an mit einer klaren künstlerischen Vision geschrieben und schöpft Inspiration aus der rohen Energie der frühen Jahre der Band, insbesondere aus ihrem bahnbrechenden Debütalbum „Wild Cat“, während es gleichzeitig die Chemie und Kreativität der aktuellen Besetzung zur Geltung bringt. Das Ergebnis ist eine Sammlung von Songs, die auf kraftvollen Riffs, einprägsamen Melodien und einem erneuerten Bekenntnis zu den Heavy-Metal-Traditionen basieren, die die Band mitbegründet hat.Auf dem Album ist außerdem der Gitarrist John Footitt zum ersten Mal auf einer Platte zu hören. Neben Gründungsmitglied Robb Weir, Jack Meille, Schlagzeuger Craig Ellis und Bassist Huw Holding fügen sich Footitts Gitarrenkünste nahtlos in den kraftvollen und zeitgemäßen Sound des Albums ein.Um die von der Band angestrebte klangliche Wirkung zu erzielen, arbeiteten Tygers of Pan Tang eng mit dem Produzenten und Musiker Marco Angioni zusammen, einem langjährigen Freund und Mitstreiter, der dazu beitrug, die Ambitionen der Gruppe in ein stimmiges und kraftvolles Endprodukt umzusetzen. Das Album-Artwork wurde erneut Andy Pilkington von Very Metal Art anvertraut, dessen markantes Cover-Konzept den Geist und die Energie von „Electrifyed“ perfekt einfängt.Tracklist:1. Rise Up!2. Forevermore3. The Powers That Be4. Dark Divinity5. Electrifyed6. Unfold My Soul7. A Shadow On Fire8. The Nail9. The Fight Goes On10. Dark Skies11. Revenge Is SweetSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Mit „Livetime“ beweisen Krokodil eindrucksvoll, dass die Schweizer Psychedelic- und Progressive-Rock-Pioniere noch immer voller Spielfreude stecken. Die Doppel-LP vereint 14 ausgewählte Liveaufnahmen aus fünf Konzerten in der Schweiz und Deutschland – von Klassikern wie „Morning Dew“, „Human Bondage“ und „Lady Of Attraction“ bis zu neueren Stücken wie „Shadow Blues“, „Psychedelic Train“ und „Another Time“.Rund 75 Minuten psychedelischer, bluesgetränkter Progressive Rock mit offenen Arrangements, lebendigem Zusammenspiel und viel Raum für spontane musikalische Entdeckungen. Als besonderer Gast ist Mitbegründer Hardy Hepp an Piano und Gesang zu hören. Präsentiert auf schwarzem Doppelvinyl im Gatefold-Cover mit bedruckten Innenhüllen – ein starkes Live-Dokument für alte und neue Krokodil-Fans.1. The Morning Sun 1:09 *****2. Shadow Blues 6:07 ****3. Two To Twelve 5:02 **4. In My Dream 6:19 ***5. Sirens 5:08 *6. Dear Prudence 4:46 *7. Lady Of Attraction 7:45 **8. Morning Dew 4:35 **9. Human Bondage 5:46 *10. Tomorrow Never Knows 5:05 *****11. How This Works 3:58 **12. Psychedelic Train 4:19 **13. Another Time 6:10 **14. You're Still A Part Of Me 8:32 ****All titles arranged by KROKODILDüde Dürst: Drums, E-Tabla, Backing VocalTerry Stevens: Bass, VocalAdi Weyermann: Guitar, VocalErich Strebel: Keyboards, VocalSpecial Guest:Hardy Hepp: Piano, Vocal ( Track 8, 9 )All titles recorded live at* SCALA Wetzikon 20.11.2021** GRABENHALLE St. Gallen 14.1.2022*** KULTURZENTRUM KLOSTERHOF Villingen 21.5.2022**** OPEN AIR LETTENFEST Zürich 9.7.2022***** ATLANTIS Basel 12.11.2022Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

39,99 €

HATS OFF GENTLEMEN IT'S ADEQUATE

Parallel Lives CD

Parallel Lives ist das neunte Studioalbum von Hats Off Gentlemen It‘s Adequate.Das Album entstand zu einer Zeit, als Bandmitglied Malcolm Galloway die Diagnose einer seltenen, unheilbaren und fortschreitenden neurodegenerativen Netzhauterkrankung erhielt. Die psychologischen Auswirkungen dieser einschneidenden Erfahrung prägten den Entstehungsprozess und flossen maßgeblich in das Songwriting ein.Das zentrale Thema von Parallel Lives ist die Entfremdung – sowohl zwischen den verschiedenen Identitäten, die wir in uns tragen, als auch zwischen den Menschen selbst. Mehrere Songs werden aus der Perspektive von Figuren erzählt, deren Selbstbild durch außergewöhnliche oder belastende Situationen erschüttert wird. Während einige Stücke sehr persönliche Erfahrungen widerspiegeln, wurden andere von Science-Fiction-Geschichten inspiriert, die sich mit ähnlichen Fragestellungen beschäftigen. Zu den literarischen Einflüssen zählen unter anderem Werke von Philip K. Dick und Alastair Reynolds.Das Album verbindet anspruchsvollen Progressive Rock mit tiefgründigen, reflektierten Texten und einer atmosphärisch dichten Grundstimmung, die Themen wie Identität, Wahrnehmung und menschliche Verbundenheit eindrucksvoll erforscht.Musikalisch vereinen Hats Off Gentlemen It‘s Adequate Progressive Rock, Art Rock und moderne elektronische Elemente zu einem vielschichtigen, intelligenten und zugleich atmosphärischen Klangbild. Dabei entsteht ein Sound, der sowohl experimentell als auch zugänglich wirkt und sich an Fans klassischer Prog-Größen wie Genesis, Pink Floyd und Rush ebenso richtet wie an Liebhaber zeitgenössischer progressiver Rockmusik.Die CD erscheint im hochwertigen Digisleeve-Format, enthält ein 24-seitiges Booklet und ist von der Band signiert.Tracks:1) My Blistering Mind2) The Mandatory Prize3) Never Really Felt Like Home (instrumental)4) Smile, Smile, Smile5) Intermission (instrumental)6) Parallel Lives7) Eversion8) Pretty Blue Fox (instrumental)9) Just Another Thing10) Dropping The Mask (instrumental)11) Just Hold On (Pts I & II) Parallel Lives´ ist bereits das neunte Album von HATS OFF GENTLEMEN IT’S ADEQUATE. Vor dreizehn Jahren debütierten Malcolm Galloway (Gesang, Gitarre, Keyboards, Synthesizer) und Mark Gatland (Bass, Gitarre, Keyboards, Synthesizer) mit ´Invisible´. Nun hat sich das Gespann aus England von persönlichen Schicksalsschlägen und düsteren Zukunftsvisionen inspirieren lassen, um die oft unsichtbaren Risse des menschlichen Daseins zu vertonen. Über fast eine Stunde und die Länge von elf regulären Kompositionen spielen HATS OFF GENTLEMEN IT’S ADEQUATE einen zeitgemäßen Progressive Rock, der sich mühelos im Art Rock, Post Rock sowie in elektronischen Klanglandschaften, aber auch in moderner Klassik auslebt. An entscheidenden Stellen wird das Duo dabei erneut von der Flötistin und Sängerin Kathryn Thomas unterstützt. Neben reichlich Instrumentalstücken – ´Never Really Felt Like Home´ schwelgt in melancholischer Eleganz, während ´Pretty Blue Fox´ tief in die Welt des elektronisch angehauchten Post Rock abtaucht – nehmen die Kompositionen auch mit ihrer Lyrik direkten Bezug auf ihre Inspirationsquellen. Geprägt von Galloways niederschmetternder Diagnose einer fortschreitenden, neurodegenerativen Netzhauterkrankung, zieht sich das Motiv des „Maskierens“ und der psychischen Belastung wie ein roter Faden durch die Titel. ´Smile, Smile, Smile´ und das hypnotische ´Pretty Blue Fox´ greifen dabei Ideen des Sci-Fi-Altmeisters Philip K. Dick auf, während der vielschichtige Siebenminüter ´Eversion´ von den literarischen Welten eines Alastair Reynolds inspiriert ist. Musikalisch darf es im treibenden Opener ´My Blistering Mind´ mit pulsierender Elektronik und bitteren Gitarrenriffs beinahe etwas knackiger zugehen, während das fast neunminütige Epos ´Just Hold On (Pts 1 & 2)´ mit epischen Gitarrensoli, Choral-Momenten und majestätischer Dramatik gar dezent in die Richtung von PINK FLOYD lugt. Im doppelten Boden von ´Parallel Lives´ verschmelzen persönliche Dämonen und literarischer Weltschmerz zu einer emotionalen Einheit. Von Feingeistern für Feingeister: ´Parallel Lives´ ist schlicht für Genießer von hochintelligentem, feinfühligem Progressive Rock erschaffen worden. M. Haifl/saitenkult.de – 8/10 Punkten Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

16,99 €

Keyholder gatefold 180 gr 2LP red bullet: solid silver & solid red

KAIPA

First-ever vinyl edition of the 2003 original. At nearly 80 minutes, Keyholder is Kaipa’s seventh studio album. Its expansive soundscape is unmistakably modern while retaining the warm, distinctive spirit of 1970s progressive rock. Rich in memorable melodies, the album leaves a lasting impression that continues to captivate long after the music has ended. Widely praised for its ambition and lavish production, Keyholder showcases exceptional musicianship, intricate arrangements, and richly layered compositions, making it one of Kaipa’s most acclaimed releases.Tracklist:A1. Lifetime Of A Journey 8:14A2. A Complex Work Of Art 11:57B1. The Weed Of All Mankind 9:29B2. Sonic Pearls 6:06C1. End Of The Rope 13:59C2. Across The Big Uncertain 8:30D1. Distant Voices 13:00D2. Otherwordly Brights 7:08Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Live In Nurnberg 1976: Nurnberg Messezentrum Halle 28.9.1976 3LP black

RAINBOW

Die allererste Vinyl-Veröffentlichung dieses unglaublichen Live-Konzerts von Rainbows erster Welttournee, das einen der allerersten Auftritte der Band in Europa dokumentiert: am 28. September 1976 in der Messezentrum Halle in Nürnberg. Erschienen als 3-LP-Set, neu gemastert von Andy Pearce & Matt Wortham und veröffentlicht am 28. August 2026. Als Rainbow schließlich für ihre ersten Live-Auftritte in Europa landete, hatten sich bereits die Alben „Ritchie Blackmore’s Rainbow“ und „Rainbow Rising“ in den Charts platziert, sodass die Band vor ausverkauften Häusern spielte – und was für eine Band… mit einer Besetzung bestehend aus Ritchie Blackmore, Ronnie James, Cozy Powell, Jimmy Bain und Tony Carey. Als einer der Eckpfeiler des britischen Rock wurde Rainbow, angeführt vom nie vorhersehbaren, aber stets erstaunlichen Gitarristen Ritchie Blackmore, zum Synonym für einige der angesehensten und beliebtesten Rocksongs der Siebziger- und Achtzigerjahre. Diese Show, aufgenommen während der „Rainbow Rising“-Tournee der Band 1976 in Nürnberg, präsentiert Rainbow und pure Rockklassiker wie „Stargazer“, „Catch The Rainbow“ und „Man on the Silver Mountain“. Dieses Live-Album war bisher nur auf CD-Pressungen erhältlich, die ursprünglich vor 20 Jahren hergestellt wurden, sowohl als Einzelkonzert als auch als Teil des nur in Japan erschienenen 6-CD-Box-Sets „Deutschland Tournee 1976“. Nun, fast 50 Jahre nach dem ursprünglichen Konzert, erscheint die Aufnahme erstmals auf Vinyl, mit einem neuen Mastering von Andy Pearce & Matt Wortham.HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Das Gründungsmitglied von Black Sabbath und der "Godfather of Heavy Metal" meldet sich mit seiner ersten neuen Solomusik seit 21 Jahren zurück – und zugleich mit seiner ersten vollständigen Studioveröffentlichung seit dem letzten Black-Sabbath-Album "13"."World Alone" ist die erste Single aus dem gleichnamigen Album. Der rasante, gitarrenbetonte Song wird von Tonys unverkennbaren, wuchtigen Riffs angetrieben. Hart und zugleich eingängig, erhält der Track durch den Textdichter und Sänger Jørn Lande zudem eine positive, aufbauende Note. Typisch Iommi: Sein legendäres Gitarrenspiel trifft auf einen modernen Sound.Tracklist:1 Side A: World Alone2 Side B: World Alone (Instrumental) [Exclusive to this release]Sicherheits & Herstellerinformationen:Universal International Music B.V.s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)productsafety@umusic.com

Mit ihrem sechsten, selbstbetitelten Album „Airbourne“ liefern die australischen Rocker Airbourne ein kompromissloses Statement ab – produziert von Brian Howes und Mike Fraser, gemixt von Zakk Cervini – und bündeln alles, wofür die Band steht: puren, schweißgetränkten, lauten Rock’n’Roll.Schon der Sound macht keine Gefangenen: donnernde Drums, schneidende Riffs und eine rohe Energie, die direkt nach vorne drückt. Das Album klingt wie eine Band auf ihrem absoluten Höhepunkt – fokussiert, explosiv und voller Attitüde.Aufgenommen im Music Farm Studio nahe Byron Bay und geprägt vom klassischen Neve-Console-Sound, verbindet die Platte moderne Wucht mit Vintage-Charakter. Das Ergebnis ist ein massiver, lebendiger Sound, der die Live-DNA der Band perfekt einfängt.Inhaltlich bleibt Airbourne ihrem Kurs treu: „Alive After Death“ und „Send Me To Rock’N’Roll Heaven“ ehren die gefallenen Helden des Rock, während Songs wie „Bogota“ oder „Last Man Standing“ den ungebrochenen Tour- und Überlebensgeist der Band feiern.„Airbourne“ ist kein Versuch, sich neu zu erfinden – sondern die definitive Verdichtung ihres Sounds. Laut, direkt und ohne Kompromisse: genau so muss moderner Hard Rock klingen.Tracklist:1. Gutsy2. Alive After Death (Last Plane Out)3. Here She Comes4. Kid In A Candy Store5. Sky High6. Who Put The Rhythm In You?7. Christmas Bonus8. Last Man Standing9. Rock ‘N’ Roll Ya10. Bogotá11. Hells Got No Vacancy12. Send Me To Rock ‘N’ Roll HeavenHerstellerinformationenVirgin Music Group BV.á‘s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

Airbourne gatefold LP gold

AIRBOURNE

Limited Edition gold nugget Vinyl, Gatefold CoverMit ihrem sechsten, selbstbetitelten Album „Airbourne“ liefern die australischen Rocker Airbourne ein kompromissloses Statement ab – produziert von Brian Howes und Mike Fraser, gemixt von Zakk Cervini – und bündeln alles, wofür die Band steht: puren, schweißgetränkten, lauten Rock’n’Roll.Schon der Sound macht keine Gefangenen: donnernde Drums, schneidende Riffs und eine rohe Energie, die direkt nach vorne drückt. Das Album klingt wie eine Band auf ihrem absoluten Höhepunkt – fokussiert, explosiv und voller Attitüde.Aufgenommen im Music Farm Studio nahe Byron Bay und geprägt vom klassischen Neve-Console-Sound, verbindet die Platte moderne Wucht mit Vintage-Charakter. Das Ergebnis ist ein massiver, lebendiger Sound, der die Live-DNA der Band perfekt einfängt.Inhaltlich bleibt Airbourne ihrem Kurs treu: „Alive After Death“ und „Send Me To Rock’N’Roll Heaven“ ehren die gefallenen Helden des Rock, während Songs wie „Bogota“ oder „Last Man Standing“ den ungebrochenen Tour- und Überlebensgeist der Band feiern.„Airbourne“ ist kein Versuch, sich neu zu erfinden – sondern die definitive Verdichtung ihres Sounds. Laut, direkt und ohne Kompromisse: genau so muss moderner Hard Rock klingen.Tracklist:1. Gutsy2. Alive After Death (Last Plane Out)3. Here She Comes4. Kid In A Candy Store5. Sky High6. Who Put The Rhythm In You?7. Christmas Bonus8. Last Man Standing9. Rock ‘N’ Roll Ya10. Bogotá11. Hells Got No Vacancy12. Send Me To Rock ‘N’ Roll HeavenHerstellerinformationenVirgin Music Group BV.á‘s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

34,99 €

A Dark Poem, Part III: The Messiah Complex ltd CD Digi

GREEN CARNATION

Seit ihrer ersten Reise in die Nacht vor mehr als 25 Jahren haben sich Green Carnation nie vor einer Herausforderung gescheut. Wären die Norweger Mitte der 2000er Jahre nicht aus ihrer Pause zurückgekehrt, würde man sich immer an sie als Schöpfer eines der ambitioniertesten Einzelepos in den historischen Archiven des Metal erinnern. Doch es gab eine Geschichte – oder genauer gesagt drei –, die ihnen bis heute entgangen war. Nachdem sie überwältigende Höhen erreicht und ihre tiefsten und dunkelsten Abgründe erkundet haben, bringen die Prog-Barden ihre epische Albumtrilogie mit „A Dark Poem, Part III: The Messiah Complex“ zu einem kompromisslosen Abschluss.Während Teil I und Teil II Fans und Kritiker mehr als zufriedenstellten, erscheint Teil III nun als das fehlende Puzzlestück zu „A Dark Poem“. Während „The Shores of Melancholia“ und „Sanguis“ Green Carnations Beherrschung von Metal, Rock und Folk unter Beweis stellten, verknüpft „The Messiah Complex“ die Geschichte von Arthur Rimbauds Ophelia mit reichhaltigen Prog-Elementen. Das Album quillt über vor Riffs, die mit jeder rhythmischen, labyrinthartigen Wendung an die Erhabenheit von King Crimson und die gespenstische Ehrfurcht von Opeth erinnern. Verliert euch nur nicht zu sehr im perfekt intonierten Refrain der Lead-Single „Unconditional Artificial Chemistry“.Die kollektive Angst vor der immer weiter vordringenden Technologie, machtgierigen Führern und gesellschaftlicher Spaltung, die in Teil I und Teil II unter der Oberfläche brodelte, spitzt sich auf „The Messiah Complex“ zu. „Der Drang zu glauben / muss menschlich sein“, fragt sich Sänger Kjetil Nordhus inmitten der vielen Geheimnisse des Titelsongs. Die Kluft ist so tief, dass sie in „Broken Souls, Common Enemies“ fast unüberwindbar erscheint – wäre da nicht ein Gitarrensolo, das zweifellos zu den absoluten Höhepunkten der Trilogie zählt.Natürlich wäre kein letztes Kapitel vollständig ohne ein episches Finale. Ganz im Sinne der vorherrschenden Stimmung in Green Carnations Diskografie endet Teil III von „A Dark Poem“ nicht glücklich. Doch „The Messiah Complex“ hebt sich das Beste wirklich bis zum Schluss auf. Ganz im Stil des klassischen Prog zeigt sich die Orchester-Suite von den erfahrenen Musikern von ihrer kühnsten Seite. Im Laufe von 16 Minuten verknüpft die Band die Geschichte von Arthur Rimbauds „Ophelia“, indem sie mit Unterstützung des Kristiansander Sinfonieorchesters und des Opernchors Themen aus der gesamten Trilogie einwebt. Bis zur allerletzten dunklen und düsteren Note ist das Ergebnis überwältigend.Mit „A Dark Poem, Part III: The Messiah Complex“ vollenden Green Carnation ein Meisterwerk, das neben „Light of Day, Day of Darkness“ als prägendes Statement ihrer legendären Karriere steht.FFO: Opeth, Paradise Lost, Katatonia, Pain of SalvationTracklist:1. Unconditional Artificial Chemistry2. The Messiah Complex3. Broken Souls, Common Enemies4. A Dark Poem - Orchestral SuiteSicherheits- und Herstellerangaben:OPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

TONY WILLIAMS LIFETIME

Turn It Over CD

Das zweite Album der legendären Jazz-Rock- und Fusion-Pioniere Tony Williams Lifetime – ein Meilenstein, der seiner Zeit weit voraus war.Der ehemalige Miles-Davis-Schlagzeuger Tony Williams gründete Lifetime 1969 mit dem Ziel, die Energie des Rock mit der Improvisationskunst des modernen Jazz zu verschmelzen. Für dieses visionäre Projekt gewann er den britischen Ausnahmegitarristen John McLaughlin sowie den herausragenden Organisten Larry Young. Das Debütalbum Emergency! gilt heute als eines der bedeutendsten und einflussreichsten Werke der frühen Fusion-Ära und sorgte bei seiner Veröffentlichung gleichermaßen für Begeisterung wie Kontroversen.Für das 1970 erschienene zweite Album (Turn It Over) wurde die Band um eine weitere Legende erweitert: Jack Bruce, weltbekannt als Bassist und Sänger von Cream, stieß zu Lifetime und verlieh dem ohnehin schon explosiven Sound eine zusätzliche Dimension.Mit seiner einzigartigen Verbindung aus virtuosem Jazz, kraftvollem Rock, psychedelischen Klangfarben und improvisatorischer Freiheit war (Turn It Over) seiner Zeit weit voraus. Das Album gilt heute als wegweisendes Werk, das zahlreiche nachfolgende Jazz-Rock- und Fusion-Bands nachhaltig beeinflusst hat und eindrucksvoll dokumentiert, wie visionär Tony Williams und seine Mitstreiter bereits Anfang der 1970er Jahre dachten.Ein unverzichtbarer Klassiker für Fans von Miles Davis, Mahavishnu Orchestra, Cream, Return To Forever und anspruchsvoller Jazz-Rock-Fusion. Featuring former Miles Davis drummer Williams alongside legendary guitarist John McLaughlin, organist Larry Young, and bassist / vocalist Jack Bruce. Sicherheits- und Herstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de

57 Jahre nach ihrer Gründung melden sich Krokodil mit einem echten neuen Studioalbum zurück. „Beyond The Eye“ ist das elfte Album der Schweizer Rocklegende und enthält acht vollständig neue Stücke – kein nostalgischer Rückblick, sondern ein kraftvolles neues Kapitel ihrer außergewöhnlichen Geschichte.Musikalisch knüpfen Krokodil an ihre charakteristische Verbindung aus psychedelischem Rock, Progressive Rock, bluesigen Grooves und eigenwilligen Klangfarben an. Längere Titel wie „Johnny Allen“, „Wanted“ und „Backwards Blues“ lassen viel Raum für instrumentales Zusammenspiel, während kompaktere Songs wie „Back Home“, „Here & Near“ und „Cinderella“ die zugänglichere Seite der Band zeigen. Gitarren, Piano und Keyboards treffen auf eine markante Rhythmusarbeit, die Düde Dürst neben dem Schlagzeug auch mit E-Tabla bereichert.Die aktuelle Besetzung mit Düde Dürst, Terry Stevens, Adi Weyermann und Erich Strebel verbindet jahrzehntelange Erfahrung mit hörbarer Spielfreude. In Zürich aufgenommen und von der Band selbst produziert, führt „Beyond The Eye“ den unverwechselbaren Krokodil-Sound selbstbewusst in die Gegenwart: psychedelisch, progressiv, bluesgetränkt und angenehm frei von modernen Hochglanzkonventionen.Ein überraschend vitales Spätwerk und eine spannende Wiederentdeckung für Liebhaber des klassischen Psychedelic- und Progressive Rock – ebenso empfehlenswert für langjährige Krokodil-Fans wie für Hörer, die eine der wichtigsten Schweizer Underground-Bands erstmals kennenlernen möchten.Tracks:1. Johnny Allen 6:202. Back Home 3:393. Here & Near 4:004. Wanted 7:005. Okeh 5:316. Cinderella 4:337. Backwards Blues 6:298. Celestial Lady 4:22Düde Dürst: Drums, E-Tabla, Backing VocalsTerry Stevens: Bass, VocalsAdi Weyermann: Guitars, VocalsErich Strebel: Keyboards, Piano, VocalsSicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Gatefold CoverMit Achilles präsentieren die norwegischen Hardrocker Audrey Horne am 4. September 2026 ihr achtes Studioalbum – kraftvoll, melodisch und abwechslungsreich wie nie zuvor. Nach den gefeierten Vorgängern Blackout und Devil's Bell knüpft die Band nahtlos an ihre Erfolgsserie an und verbindet klassischen Hard Rock mit progressiven Elementen und eingängigen Melodien.Die elf neuen Songs überzeugen mit druckvollen Riffs, starken Hooks und exzellentem Songwriting. Der epische Titeltrack eröffnet das Album mit mächtigen Gitarren und atmosphärischer Dynamik, während „God Damn Beautiful“ mit seinem Thin-Lizzy-Flair begeistert. Die energiegeladene Rockhymne „Insanity“ und das emotionale Finale „New Star Falling“ runden ein Album ab, das klassische Rock-Einflüsse der 70er und 80er gekonnt in die Gegenwart transportiert.Achilles ist ein mitreißendes Hardrock-Album voller Spielfreude, Melodie und Charakter – gemacht für große Bühnen und alle Fans klassischer Rockmusik.TRACKLIST01 Achilles02 In The Eye Of The Hurricane03 Vampires04 God Damn Beautiful05 Pretty Little Lies06 Prodrome07 Insanity08 Hell Is Eternity09 Six Feet In The Ground10 Running Through The Night11 New Star FallingHerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriainfo@napalmrecords.com

27,99 €

Teutonic Titans 1976 - 2026 2CD

Die deutschen Heavy-Metal-Ikonen ACCEPT feiern 50 Jahre Bandgeschichte – und zelebrieren dieses außergewöhnliche Jubiläum mit einem ganz besonderen Projekt. „Teutonic Titans 1976–2026“ vereint die größten Songs der Band mit zahlreichen hochkarätigen Gästen aus der internationalen Metal-Szene.Im Mittelpunkt steht Gitarrist Wolf Hoffmann, der den unverwechselbaren ACCEPT-Sound über Jahrzehnte entscheidend geprägt hat. Gemeinsam mit unglaublichen 49 Gastmusikern präsentiert er 19 neu interpretierte Versionen legendärer ACCEPT-Klassiker.Von internationalen Metal-Größen bis zu Szene-Ikonen: Die illustre Gästeliste macht „Teutonic Titans 1976–2026“ zu einer außergewöhnlichen Hommage an eine Band, die den Heavy Metal weit über die Grenzen Deutschlands hinaus geprägt hat.50 Jahre ACCEPT, 19 Klassiker, 49 Gäste – ein musikalisches Gipfeltreffen der Extraklasse. ??Mehr als ein Jubiläumsalbum: eine Verbeugung vor 50 Jahren Heavy Metal – und ein echtes Statement für die Zukunft.CD1:1 Fast As A Shark (feat. Phil Anselmo, Kirk Hammett, Billy Sheehan, Mikkey Dee, Harmonie Musik Hindelang)2 Balls To The Wall (feat. Rob Halford, Matthias Jabs, Rex Brown, Jason Bowld)3 Aiming High (feat. Chuck Billy, Gary Holt, David Ellefson, Christopher Williams)4 Run If You Can (feat. Todd La Torre, Ola Englund, Chuck Garric, Roy Mayorga)5 Hellhammer (feat. Jason McMaster, Zeuss, Phil Shouse, Christopher Williams)6 Metal Heart (feat. Dino Jelusick, Joel Hoekstra, Ava Rebekah Rahman, Jason Bowld)7 Losers And Winners (feat. Hansi Kürsch, Paul Gilbert, Chuck Garric, Tommy Aldridge)8 Save Us (feat. Tobias Forge, Frank Bello, Ray Luzier)9 Up To The Limit (feat. John Bush, Alex Skolnick, Rudy Sarzo, Shannon Larkin)10 Wrong Is Right (feat. Ralf Scheepers, John Norum, Ken Mary)CD2:1 Starlight (feat. Joseph Michael, Phil Demmel, Michael Cartellone)2 Fight It Back (feat. Mark Lopes, Bumblefoot, Billy Sheehan, Shawn Drover)3 Love Child (feat. Billy Corgan, David Ellefson, Tommy Aldridge)4 Breaker (feat. Girish Pradhan, Glen Drover, Shawn Drover, Chuck Garric)5 Demons Night (feat. Bobby Blitz, Andy Sneap, David Ellefson, Ray Luzier)6 T.V. War (feat. Joe Lynn Turner, Fredrik Åkesson, Rudy Sarzo, Ken Mary)7 London Leatherboys (feat. Sebastian Bach, Rex Brown, Shawn Drover)8 Monsterman (feat. Jeff Scott Soto, Jeff Loomis, Rudy Sarzo, Michael Cartellone)9 Restless And Wild (feat. Chris Jericho, K. K. Downing, Billy Sheehan, Ray Luzier)Sicherheits- & HerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

Black vinyl Edition, Gatefold CoverMit ihrem sechsten, selbstbetitelten Album „Airbourne“ liefern die australischen Rocker Airbourne ein kompromissloses Statement ab – produziert von Brian Howes und Mike Fraser, gemixt von Zakk Cervini – und bündeln alles, wofür die Band steht: puren, schweißgetränkten, lauten Rock’n’Roll.Schon der Sound macht keine Gefangenen: donnernde Drums, schneidende Riffs und eine rohe Energie, die direkt nach vorne drückt. Das Album klingt wie eine Band auf ihrem absoluten Höhepunkt – fokussiert, explosiv und voller Attitüde.Aufgenommen im Music Farm Studio nahe Byron Bay und geprägt vom klassischen Neve-Console-Sound, verbindet die Platte moderne Wucht mit Vintage-Charakter. Das Ergebnis ist ein massiver, lebendiger Sound, der die Live-DNA der Band perfekt einfängt.Inhaltlich bleibt Airbourne ihrem Kurs treu: „Alive After Death“ und „Send Me To Rock’N’Roll Heaven“ ehren die gefallenen Helden des Rock, während Songs wie „Bogota“ oder „Last Man Standing“ den ungebrochenen Tour- und Überlebensgeist der Band feiern.„Airbourne“ ist kein Versuch, sich neu zu erfinden – sondern die definitive Verdichtung ihres Sounds. Laut, direkt und ohne Kompromisse: genau so muss moderner Hard Rock klingen.Tracklist:1. Gutsy2. Alive After Death (Last Plane Out)3. Here She Comes4. Kid In A Candy Store5. Sky High6. Who Put The Rhythm In You?7. Christmas Bonus8. Last Man Standing9. Rock ‘N’ Roll Ya10. Bogotá11. Hells Got No Vacancy12. Send Me To Rock ‘N’ Roll HeavenHerstellerinformationenVirgin Music Group BV.á‘s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

29,99 €

A Dark Poem, Part III: The Messiah Complex LP black

GREEN CARNATION

(SUBSIGNAL) La Tristeza del Mar CD

Markus Steffen is a composer, guitarist (classical/electric) and guitar teacher from Munich. He made his name as a founding member of the progressive rock bands Sieges Even and Subsignal, whose musical style he helped shape significantly as a guitarist and songwriter. Markus Steffen ist Komponist, Gitarrist (Konzertgitarre / E-Gitarre) und Gitarrenpädagoge aus München. Bekannt wurde er als Gründungsmitglied der Progressive-Rock-Bands Sieges Even und Subsignal, deren musikalische Handschrift er als Gitarrist und Songwriter maßgeblich geprägt hat. Mit beiden Bands hat er im Laufe seiner Karriere insgesamt 15 Alben veröffentlicht sowie zahlreiche internationale Tourneen gespielt. Neben seiner Arbeit im Progressive Rock widmet er sich seit vielen Jahren intensiv der klassischen Gitarre. Auf seiner aktuellen Soloveröffentlichung La Tristeza del Mar finden sich ausschließlich Eigenkompositionen für die klassische Gitarre. Markus Steffen bezeichnet seinen kompositiorischen Ansatz als ein storytelling ohne Worte, sei es in längeren Stücken wie beispielsweise On this wondrous Sea, Plainte I & II sowie in den miniaturhaften Sätzen der zyklischen Etudes of Remembrance. Neben Kompositionen für Konzertgitarre finden sich auf dem Album auch Werke für die 11-saitige Altogitarre, einem Instrument, das in den 1960er Jahren entwickelt wurde und einen erweiterten Tonumfang bietet.Tracklist:1 On this wondrous sea2 La tristeza del mar3 Everything that was to be said4 En memoria5 La lumiere restante6 Plainte i7 Plainte ii8 Etudes of remembrance: entrada9 Etudes of remembrance: no. 1 agincourt10 Etudes of remembrance: no. 2 the ides of11 September12 Etudes of remembrance: no. 3 winterbourne13 Etudes of remembrance: no. 4 yr afon14 Etudes of remembrance: no. 5 montes15 Etudes of remembrance: no. 6 and flights of angelsSicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Mit Achilles präsentieren die norwegischen Hardrocker Audrey Horne am 4. September 2026 ihr achtes Studioalbum – kraftvoll, melodisch und abwechslungsreich wie nie zuvor. Nach den gefeierten Vorgängern Blackout und Devil's Bell knüpft die Band nahtlos an ihre Erfolgsserie an und verbindet klassischen Hard Rock mit progressiven Elementen und eingängigen Melodien.Die elf neuen Songs überzeugen mit druckvollen Riffs, starken Hooks und exzellentem Songwriting. Der epische Titeltrack eröffnet das Album mit mächtigen Gitarren und atmosphärischer Dynamik, während „God Damn Beautiful“ mit seinem Thin-Lizzy-Flair begeistert. Die energiegeladene Rockhymne „Insanity“ und das emotionale Finale „New Star Falling“ runden ein Album ab, das klassische Rock-Einflüsse der 70er und 80er gekonnt in die Gegenwart transportiert.Achilles ist ein mitreißendes Hardrock-Album voller Spielfreude, Melodie und Charakter – gemacht für große Bühnen und alle Fans klassischer Rockmusik.TRACKLIST01 Achilles02 In The Eye Of The Hurricane03 Vampires04 God Damn Beautiful05 Pretty Little Lies06 Prodrome07 Insanity08 Hell Is Eternity09 Six Feet In The Ground10 Running Through The Night11 New Star FallingHerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriainfo@napalmrecords.com

„Limited Edition“ in einer DigiPak-Verpackung mit CD und Blu-ray. Die Blu-ray Disc enthält eine Liveshow mit bekannten Songs wie „Too Much, Too Young, Too Fast“, „Runnin’ Wild“ oder „Live It Up“.Mit ihrem sechsten, selbstbetitelten Album „Airbourne“ liefern die australischen Rocker Airbourne ein kompromissloses Statement ab – produziert von Brian Howes und Mike Fraser, gemixt von Zakk Cervini – und bündeln alles, wofür die Band steht: puren, schweißgetränkten, lauten Rock’n’Roll.Schon der Sound macht keine Gefangenen: donnernde Drums, schneidende Riffs und eine rohe Energie, die direkt nach vorne drückt. Das Album klingt wie eine Band auf ihrem absoluten Höhepunkt – fokussiert, explosiv und voller Attitüde.Aufgenommen im Music Farm Studio nahe Byron Bay und geprägt vom klassischen Neve-Console-Sound, verbindet die Platte moderne Wucht mit Vintage-Charakter. Das Ergebnis ist ein massiver, lebendiger Sound, der die Live-DNA der Band perfekt einfängt.Inhaltlich bleibt Airbourne ihrem Kurs treu: „Alive After Death“ und „Send Me To Rock’N’Roll Heaven“ ehren die gefallenen Helden des Rock, während Songs wie „Bogota“ oder „Last Man Standing“ den ungebrochenen Tour- und Überlebensgeist der Band feiern.„Airbourne“ ist kein Versuch, sich neu zu erfinden – sondern die definitive Verdichtung ihres Sounds. Laut, direkt und ohne Kompromisse: genau so muss moderner Hard Rock klingen.Tracklist:1. Gutsy2. Alive After Death (Last Plane Out)3. Here She Comes4. Kid In A Candy Store5. Sky High6. Who Put The Rhythm In You?7. Christmas Bonus8. Last Man Standing9. Rock ‘N’ Roll Ya10. Bogotá11. Hells Got No Vacancy12. Send Me To Rock ‘N’ Roll HeavenHerstellerinformationenVirgin Music Group BV.á‘s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com

Ricky Warwick hat sein neues Album mit der Veröffentlichung des Titeltracks „Fire & Vengeance“ angekündigt. Die vollständige Veröffentlichung ist für den 4. September über Earache Records geplant.Das Album enthält hochkarätige Gastauftritte von Phil Collen (Def Leppard), Doug Aldrich (Whitesnake / The Dead Daisies), Charlie Starr (Blackberry Smoke) und Darren Holden (The High Kings) und setzt damit auf eine breite stilistische und personelle Unterstützung aus der internationalen Rockszene.*Fire & Vengeance* ist Warwicks erste neue Veröffentlichung seit *Blood Ties* (März 2025). Über den Titelsong sagt er selbst, es gehe um das Gefühl, nicht aufzugeben – sich gegen politischen, gesellschaftlichen und persönlichen Druck zu behaupten und selbst in schwierigen Situationen Haltung zu bewahren.„Es geht darum, in den Trümmern zu stehen, die Fäuste noch geballt, und den eigenen Geist nicht brechen zu lassen“, so Warwick.Bekannt wurde Ricky Warwick unter anderem als Frontmann der wiedervereinten Thin Lizzy. 2009 wurde er von Gitarrist Scott Gorham und Drummer Brian Downey eingeladen, eine neue Tourbesetzung der legendären irischen Rockband zu leiten. Da jedoch keine neuen Veröffentlichungen unter dem Namen Thin Lizzy entstehen sollten, formierten Warwick, Gorham und weitere Mitglieder später die Band Black Star Riders, die seither als eigenes kreatives Projekt fortgeführt wird.„Ich wollte ein Album machen, das alles einfängt, was ich an Rock ’n’ Roll liebe“, ergänzt Warwick. „Seine Kraft, Menschen zusammenzubringen, uns zum Tanzen zu bringen und miteinander zu verbinden – selbst in einer Welt, die oft von Feuer und Vergeltung beherrscht wird. Im Kern geht es auf diesem Album darum, Hoffnung und Zusammenhalt im Chaos zu finden.“Sicherheits- und Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

Covenant + Sharks 3CD

Reissue auf 3CDsZwei Studioalben und ein Live-Set mit Phil Mogg, Pete Way und Michael Schenker aus der klassischen, reformierten "Strangers In The Night"-Besetzung von UFO.Die Wurzeln von UFO reichen zurück bis nach London im Jahr 1968, als sich Sänger Phil Mogg und Bassist Pete Way mit Schlagzeuger Andy Parker zusammenschlossen. Mit einer treuen Anhängerschaft in Japan und Deutschland fanden sie schließlich ihren charakteristischen Sound, als sie 1973 vom hoch einflussreichen deutschen Leadgitarristen Michael Schenker unterstützt wurden. Schenkers erste Amtszeit bei UFO endete mit der Veröffentlichung des Doppel-Livealbums "Strangers In The Night". UFO setzte sich in den 80er und 90er Jahren mit zahlreichen Besetzungen fort, während Michael die Michael Schenker Group gründete, aber 1995 reformierte sich die klassische Besetzung von "Strangers In The Night" für ein neues Studioalbum, "Walk On Water".Die zweite Veröffentlichung nach "Walk On Water" war "Covenant" (CD1). Mit Phil Mogg, Michael Schenker und Pete Way, vervollständigte der legendäre Schlagzeuger Aynsley Dunbar die Besetzung. "Covenant", veröffentlicht im Jahr 2000, war das 15. Album dieser britischen melodischen Hardrock-Institution. Zwei Jahre später, 2002, folgte die Veröffentlichung von "Sharks" (CD2). Ihr 16. Album war auch das letzte Album mit dem Leadgitarristen Michael Schenker. Die Originalveröffentlichungen von "Covenant" und "Sharks" enthielten Live-Bonus-Tracks, die während der Tour in den USA zur Unterstützung der Veröffentlichung des Albums "Walk On Water" von 1995 aufgenommen wurden. Dieses Mal wurden Phil Mogg, Michael Schenker und Pete Way von Simon Wright (Dio, AC/DC) am Schlagzeug und Paul Raymond an der Gitarre und den Keyboards unterstützt. Paul Raymond war ebenfalls Mitglied der legendären "Strangers In the Night"-Band. Aufgenommen live im Blind Melons, Buffalo, NY, USA am 11. September 1995 (CD3), enthält die dritte Scheibe neben vielen beliebten UFO-Klassikern wie "Too Hot To Handle", "Rock Bottom" und "Out In The Street" auch "Venus" und "Pushed To The Limit" vom Album "Walk On Water".TRACK LISTINGDISC ONECOVENANT (2000)1 Love Is Forever2 Unraveled3 Miss The Lights4 Midnight Train5 Fool’s Gold6 In The Middle Of Madness7 The Smell Of Money8 Rise Again9 Serenade10 Cowboy Joe11 The World And His DogDISC TWOSHARKS (2002)1 Outlaw Man2 Quicksilver Rider3 Serenity4 Deadman Walking5 Shadow Dancer6 Someone’s Gonna Have To Pay7 Sea Of Faith8 Fighting Man9 Perfect View10 Crossing Over11 HawaiiDISC THREELIVE AT BLIND MELONS, BUFFALO, USA (1995)1 Mother Mary2 This Kids3 Let It Roll4 Out In The Street5 Venus6 Pushed To The Limit7 Love To Love8 Only You Can Rock Me9 Too Hot To Handle10 Rock Bottom Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Instrumentaler Progressive Rock zwischen Zappa, Gentle Giant, Jazz-Fusion und klassischer KomplexitätMit Isobar V legt die kalifornische Progressive-Rock-Band Isobar ihr fünftes Studioalbum vor – und beweist einmal mehr, dass instrumentaler Prog alles andere als kalt oder rein technisch sein muss. Das Quartett aus San Jose erschafft eine faszinierende Klangwelt voller überraschender Wendungen, virtuoser Arrangements und einer außergewöhnlichen musikalischen Detailtiefe.Die Musik von Isobar lässt sich nur schwer in eine Schublade stecken: Hier treffen die verschachtelte Komplexität von Frank Zappa, die verspielte Präzision von Gentle Giant, jazzige Improvisationsfreude und klassische Einflüsse aufeinander. Jeder Song entwickelt sich wie eine musikalische Reise mit unerwarteten Richtungswechseln, raffinierter Rhythmik und kunstvoll verwobenen Melodien.Gitarrist und Komponist Malcolm Smith, Keyboarder und Komponist Marc Spooner, Bassist Loren Gustafson und Schlagzeuger Mattias Olsson (bekannt auch durch seine Arbeit mit Anglagard) spielen mit beeindruckender technischer Sicherheit, verlieren dabei aber nie den Blick für Atmosphäre und musikalische Aussage. Die Stücke sind komplex, aber niemals Selbstzweck – hinter jeder ungewöhnlichen Taktart und jedem überraschenden Arrangement steckt eine klare Idee.Für zusätzliche Klangfarben sorgen Gastmusiker wie James Vaughn (Saxophone), John Ettinger (Violine) und Patricio Penin (Uilleann Pipes), die dem Album weitere Facetten verleihen und den ohnehin schon außergewöhnlichen Sound von Isobar noch erweitern.Kritiker beschreiben Isobar als eine Band, die klingt wie niemand sonst: eine Mischung aus Rock, Klassik, Jazz und avantgardistischen Elementen, verbunden zu einem farbenreichen, kraftvollen und zugleich melodischen Gesamterlebnis. Fans von anspruchsvollem Progressive Rock, Gentle Giant, Zappa, Canterbury-Szene oder moderner Jazz-Fusion sollten Isobar V unbedingt entdecken.Ein Album für alle, die Progressive Rock nicht nur hören, sondern erkunden wollen – voller Überraschungen, musikalischer Abenteuer und außergewöhnlicher Ideen.Isobar besteht aus:Malcolm Smith – Gitarre, KompositionMarc Spooner – Keyboards, KompositionLoren Gustafson – BassMattias Olsson – Schlagzeug & PercussionGastmusiker auf ausgewählten Titeln von Isobar V:James Vaughn – SaxophoneJohn Ettinger – ViolinePatricio Penin – Uilleann Pipes (irischer Dudelsack)Isobar V wurde in den Dolores Gulch Studios, The Music Shed und im Roth Händle Studio aufgenommen. Der Mix erfolgte durch Robert Berry in den Soundtek Studios.Tracklist:1. Gravity Itself · 2. Oats And Glitter · 3. Folie Circulaire · 4. As Is Was · 5. The Position of Dr. Mannix · 6. Democracy, The Kimono · 7. One Woman, One Cow · 8. March of the Butterflies · 9. Some Sort of Rudimentary Lathe · 10. The Turpitude Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Mit „Just Live Loud!“ melden sich die Schweizer Hard-Rock-Veteranen Shakra eindrucksvoll zurück und präsentieren ihr erstes Album bei Frontiers Music Srl – bestehend aus der aktuellen Besetzung und getragen von über drei Jahrzehnten Bandgeschichte, Energie und Leidenschaft.Das Album steht ganz im Zeichen von maximaler Intensität: massive Riffs, hymnische Refrains und eine moderne, druckvolle Produktion verbinden den klassischen europäischen Hard-Rock-Sound mit einer deutlich härteren, zeitgemäßen Ausrichtung. Shakra klingen dabei fokussierter und energiegeladener als lange zuvor.Frontmann Mark Fox liefert eine besonders persönliche und intensive Gesangsleistung, geprägt von Reflexion, Verantwortung und dem zentralen Leitmotiv „Just Live Loud!“ – ein Aufruf, das Leben ohne Zurückhaltung zu leben. Auch Gitarrist Thomas Muster betont die besondere kreative Freiheit und Reife dieses Albums, das für ihn das stärkste Shakra-Statement überhaupt darstellt.Musikalisch bietet das Album eine dynamische Mischung aus druckvollen Rockern, emotionalen Momenten und stadiontauglichen Hooks, die gleichermaßen für Festivalbühnen wie für lange Autofahrten gemacht sind. Dabei bleibt der typische Shakra-Spirit jederzeit spürbar: ehrlich, direkt und kompromisslos.„Just Live Loud!“ vereint Erfahrung und frische Energie zu einem kraftvollen Gesamtwerk, das die Band als eine der beständigsten Hard-Rock-Größen der Schweiz bestätigt – laut, leidenschaftlich und voller Überzeugung.TRACKLIST1. Let The Show Begin2. Wasteland Warriors3. Just Live Loud!4. Left Outside Alone (Feat. Seraina Telli)5. Demon Of The Night6. Legends Never Die7. Lost Generation8. When We Were Young9. Another Day In The Universe10. New Tattoo11. High Above The Storm12. Screaming Silence13. Left Outside Alone (Solo Version)LINEUPThom Blunier – Lead GuitarsMark Fox – VocalsThomas Muster – GuitarsCyril Montavon – BassRoger Tanner – DrumsHerstellerinformationenOPEN GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermany

32,99 €

Live at Rockpalast 2024 2CD+DVD Digi

ZITO, MIKE

• starkes Live-Dokument des amerikanischen Bluesrockers Mike Zito in bester Bild- und Tonqualität aufgenommen am 09.10.2024 vom WDR Rockpalast• dynamische Triobesetzung mit Mike Zito (Gitarre, Gesang), Doug Bykirt (Bass, Hintergrundgesang) und Matt Johnson (Schlagzeug, Hintergrundgesang).• Mike Zito ist ein mehrfacher Blues Music Awards-Gewinner in verschiedenen Kategorien, z. B. „Song of the Year“ oder „Best Blues Album“.• seine Alben wie „Make Blues Not War“ und „First Class Life“ erreichten die #1 der Billboard Blues Charts.Für Fans von Sonny Landreth, Joe Bonamassa, Walter Trout.Mike Zito begann im Alter von fünf Jahren mit dem Gitarrenunterricht und war gegen Ende seiner Teenagerzeit ein fester Bestandteil der lokalen Musikszene von St. Louis. Seine ersten Platten, wie z. B. „America's Most Wanted” oder „Slow It Down”, veröffentlichte Mike zunächst noch in Eigenregie. 2008 unterschrieb er schließlich einen Plattenvertrag bei Eclecto Groove Records. Der Titelsong seines 2009er-Albums „Pearl River“ gewann 2010 den Blues Music Award in der Kategorie „Song of the Year“. Sein drittes Album bei Eclecto Groove, „Greyhound“, wurde 2011 bei den Blues Music Awards als „Bestes Blues-Rock-Album“ nominiert. Im selben Jahr gründete Mike Zito zusammen mit Cyril Neville, einer Legende der Band The Meters, und Devon Allman die Band Royal Southern Brotherhood (drei Studio-, ein Live-Album). Zito und Devon Allman, der Sohn von Gregg Allman und dessen erster Frau Shelley Kay Jefts, kannten sich noch aus der gemeinsamen Zeit in St. Louis, wo Devon in einem Vorort einen Gitarrenladen betrieb und die beiden zusammen jammten. 2013 wurde Zitos Album „Gone to Texas” in den USA für den Blues Music Award nominiert; seine Alben „Make Blues Not War” (2016) und „First Class Life” (2018) erreichten beide Platz eins der US-Billboard-Blues-Album-Charts. Mit Guy Hale gründete Zito das Label Gulf Coast Records. Seine Alben platzierten sich weiterhin ständig in den Charts und wurden mit Preisen ausgezeichnet. Mit dem New Yorker Bluesrocker Albert Castiglia gründete er die Blood Brothers. Das Album „Life Is Hard” (2024) schaffte es wiederum auf Platz eins der Charts und die gemeinsamen Tourneen schrieben die Erfolgsstory fort. Im Oktober 2024 trat Mike Zito zusammen mit Doug Bykirt (Bass, Backing Vocals) und Matt Johnson (Drums, Backing Vocals) im Rahmen des Crossroads Festivals im Rockpalast auf. Die Band präsentierte auch hier den ehrlichen, durch Lebenserfahrungen geprägten, druckvollen und einfühlsamen Bluesrock ihres Frontmanns Zito. Da weiß jemand, wovon er singt.Tracklist:CD1 / DVD:1. Mississippi Nights 04:482. I'll Make Love To You 06:393. Blues For The Southside 07:014. Wasted Time 05:235. Life Is Hard 06:316. Don't Bring Me Down 06:047. Forever My Love 07:05CD2 / DVD:1. Natural Born Lover 08:512. Dying Day 08:433. Darkness 04:414. Back Problems 08:175. Judgement Day 11:166. All Last Night 07:55DVD Bonus:7. Interview 07:58Gesamt: 93:14 Min.Sicherheits- & HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

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Live At The London Astoria II, 1994 CD

CRANBERRIES

1994, während der Tour zu ihrem bahnbrechenden Debütalbum Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?, machten The Cranberries Halt im historischen Londoner Astoria II. Nun erscheint erstmals eine remasterte Audio-Version dieses Konzerts mit den mittlerweile legendären Hits Linger und Dreams sowie frühen Live-Versionen von Songs, die später auf dem Erfolgsalbum No Need To Argue veröffentlicht wurden.Tracklist: 1. Pretty • 2. Dreaming My Dreams • 3. Linger • 4. Ridiculous Thoughts • 5. Daffodil Lament • 6. How • 7. Everything I Said • 8. Not Sorry • 9. Waltzing Back • 10. Dreams • 11. Zombie • 12. Liar • 13. So Cold In Ireland • 14. Empty • 15. Still Can'tSicherheits- und HerstellerinformationenUniversal International Music B.V.s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)productsafety@umusic.com

Keyholder gatefold 180 gr 2LP solid moss green + black,

KAIPA

The Complete Collection 3CD Box

EMERSON, LAKE & POWELL