Unter diesem Sammelbegriff haben wir auf dieser Genreseite eine Produktauswahl nicht nur der härteren Klänge ausgewählt. Hier gibt es Rock in sämtlichen Härtegraden - ehrlich, geradeaus und mit Leidenschaft.
Du findest neben dem klassischen Hardrock auch Bands aus den Bereichen Heavy Metal, Classic Rock, Doom und vieles mehr.
Die Scorpions feiern ihr 60-jähriges Bandjubiläum mit einer besonderen Arena-Show in der Stadt, in der alles begann - Hannover, Deutschland. Am 5. Juli spielen sie unter dem Motto »Coming Home« ihre ikonischsten Songs aus 60 Jahren Bandgeschichte und werden dabei von Special Guests wie Alice Cooper, Judas Priest und anderen begleitet.Die Live-Aufzeichnung dieser monumentalen, ausverkauften Show wird später in diesem Jahr als Live-Album erhältlich sein - für die 45.000 Fans, die diesen historischen Moment persönlich erleben können, und für alle Fans auf der ganzen Welt, die mit der Band feiern und ihre eigenen Erinnerungen aus den letzten sechs Jahrzehnten wieder aufleben lassen wollen.HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
DeWolff ist eine dreiköpfige Rockband aus Geleen, bestehend aus den Brüdern Pablo (Gesang/Gitarre) und Luka van de Poel (Schlagzeug) sowie Robin Piso (Hammondorgel). DeWolff hat sich in den letzten Jahren durch starke Alben und fantastische Live-Auftritte einen guten Ruf erarbeitet.Ihre Musik verbindet Einflüsse aus dem Rock der 60er und 70er Jahre – man denke an Led Zeppelin, Deep Purple und The Doors – mit einem modernen, eigenen Touch.Bei ihrem Auftritt für 2 Meter Sessies zeigte sich DeWolff von seiner reinsten Seite. Ohne Overdubs oder Studiotricks spielen sie mit unbändiger Energie und technischem Können. Die warmen Klänge der Hammondorgel, die rauen Gitarrenriffs und die straffe Rhythmusgruppe machen die Session zu einem beeindruckenden Showcase ihrer Live-Qualitäten. Die intime Atmosphäre der 2 Meter Sessies bringt ihre Leidenschaft und Musikalität noch besser zur Geltung. Die Veröffentlichung über Coast to Coast enthält Aufnahmen aus verschiedenen Sessions zwischen 2010 und 2021.Side A 1 Bodie Curse (2018)2 Swain (2019)3 Distant Smile (2021)4 Tombstone Child (2018)Side B 1 Evil and Midnight Sun (2010)2 2nd Amendment Blues (2018)3 Midnight Rider (2019)4 Once in a Blue Moon (2018)
Ursprünglich 1969 veröffentlicht, markierte Ssssh den Durchbruch von Ten Years After in den Mainstream-Rock – eine kraftvolle Mischung aus Blues-Riffs und der rohen Energie der britischen Psychedelia.56 Jahre später präsentiert Chrysalis das Album nun in seiner bisher umfangreichsten Form. Neben dem ursprünglichen Mix von 1969 enthält diese Ausgabe eine neu erstellte Mischung von Charlie Russell, basierend auf den originalen ¼-Zoll-Multitrack-Produktionsbändern, die einen beeindruckend frischen Klangreichtum bietet.Die dritte CD enthält eine neu entdeckte Live-Aufnahme aus den Archiven des finnischen Radios – das mitreißende Konzert der Band in der Kulttuuritalo-Halle in Helsinki am 3. Dezember 1969, aufgenommen nur wenige Monate nach ihrem karriereprägenden Auftritt in Woodstock.Im Mittelpunkt dieser Hardcover-Edition stehen neu verfasste Liner Notes von Nigel Williamson, ein persönliches Vorwort von Joe Bonamassa sowie bisher unveröffentlichte Fotos.Das gesamte Material wurde bei AIR Mastering neu remastert.Ssssh [Deluxe Edition] – 3CD Hardcover Edition:CD 1: Original-Mix von 1969 – remasteredCD 2: Neuer 2025 Stereo-Mix von Charlie Russell (von den originalen 1 / 4"-Masterbändern)CD 3: Erstmals veröffentlicht – Live in Helsinki (3. Dezember 1969, Finnisches Radioarchiv)Liner Notes von Nigel Williamson & Testimonial von Joe BonamassaBisher unveröffentlichte FotosRemastered bei AIR MasteringDisk 1 – Original 1969 Mix: Bad Scene, Two Time Mama, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, I Don‘t Know That You Don‘t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This MorningDisk 2 – 2025 Stereo Mix: Bad Scene, Two Time Mama, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, I Don‘t Know That You Don‘t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This MorningDisk 3 – Live in Helsinki, 3. Dezember 1969: Spoonful, I May Be Wrong, But I Won‘t Be Wrong Always, The Hobbit, Good Morning Little Schoolgirl, No Title, I Can‘t Keep From Crying SometimesSicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
„The Doors’ Live in Copenhagen“ präsentiert ein bisher unveröffentlichtes Konzert der legendären Band in voller Länge, aufgenommen am 17. September 1968 im Falokner Centret in Kopenhagen, Dänemark. Die 2-LP-Veröffentlichung auf kristallklarem Vinyl enthält sowohl das Set der frühen als auch das der späten Show mit mitreißenden Darbietungen von „Break On Through (To The Other Side)“, „Light My Fire“ und „Hello, I Love You“, um nur einige zu nennen.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Live At Brixton ‘87 erscheint zum ersten Mal seit 30 Jahren wieder auf Vinyl und wird im Rahmen der Feierlichkeiten zum 50-jährigen Jubiläum von Motörhead exklusiv zum Record Store Day auf farbigem Vinyl veröffentlicht.HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Anlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Alice Coopers Debüt-Soloalbum „Welcome To My Nightmare“ erscheint eine bisher unveröffentlichte Live-Aufnahme aus dem Forum, aufgenommen am 17. Juni 1975. Die Tournee galt als eine der extravagantesten ihrer Zeit.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
• DELUXE SLEEVE WITH SPECIAL LEATHER LAMINATE FINISH• INCLUDES INSERT• INCLUDING THE SINGLES “KING OF DREAMS” & “LOVE CONQUERS ALL”• FEAT. THE LINEUP OF JOE LYNN TURNER, RITCHIE BLACKMORE, ROGER GLOVER, JON LORD & IAN PAICE• 35TH ANNIVERSARY EDITION OF 2000 NUMBERED COPIES ON TRANSLUCENT BLUE & PURPLE MARBLED VINYLSlaves and Masters ist das dreizehnte Studioalbum von Deep Purple und wurde 1990 veröffentlicht. Deep Purple hat im Laufe der Jahre mehr als genug personelle Veränderungen durchgemacht. Im Jahr 1990 bestand die Band aus dem Gitarristen Ritchie Blackmore (der 1984 zu Purple zurückgekehrt war, nachdem er die Band nach der Veröffentlichung von Stormbringer im November 1974 verlassen hatte, um Rainbow zu gründen), dem Sänger Joe Lynn Turner (der einst Leadsänger von Rainbow war), dem Keyboarder/Organisten Jon Lord, dem Schlagzeuger Ian Paice und dem Bassisten Roger Glover. Langjährige Purple-Fans waren über die Rückkehr von Blackmore mehr als glücklich. „King Of Dreams”, „The Cut Runs Deep” und „Fire In The Basement” sind allesamt klassische Deep Purple-Songs. Blackmores Gitarrensoli und Lords Keyboardläufe erinnern an das alte Deep Purple. Das Album klingt wie eine Mischung aus Rainbow und einem Deep Purple-Album. Dies ist die 35-jährige Jubiläumsausgabe mit 2000 nummerierten Exemplaren auf durchscheinendem blau-lila marmoriertem Vinyl. Das Paket enthält eine Beilage. Tracklist: 1. King Of Dreams2. The Cut Runs Deep3. Fire In The Basement4. Fortuneteller5. Truth Hurts6. Love Conquers All7. Breakfast In Bed8. Too Much Is Not Enough9. Wicked WaysHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Zum 55-jährigen Jubiläum erscheint eine erweiterte Box mit dem legendären „Live 1973“-Album, einem zusätzlichen Live-Set von 1974 sowie den Studioalben „Sweet Freedom“ und „Wonderworld“. Dazu kommt „Live at Shepperton ’74“ und rare US-Radio- und Konzertaufnahmen.Die klassische Besetzung Box/Hensley/Byron/Kerslake/Thain zeigt Uriah Heep auf dem Höhepunkt ihrer Schaffenskraft – live und im Studio. Neu remastert, mit Booklet und exklusiven Liner Notes von Mick Box.Das klassische „Live 1973“-Album erweitert, dazu ein Live-Set von 1974 sowie zwei Studioalben aus den frühen 70ern.Im Fahrwasser von Led Zeppelin, Deep Purple und Black Sabbath veröffentlichten die britischen Hardrock-Legenden Uriah Heep ihr Debütalbum im Juni 1970. Mit David Byron am Gesang, Mick Box an der Leadgitarre und Ken Hensley an den Keyboards gilt „Very ’Eavy Very ’Umble“ zu Recht als bedeutender Einfluss auf die Entwicklung von Hard Rock und Heavy Metal. 1970 war zugleich das 100. Todesjahr von Charles Dickens – ursprünglich „Spice“ genannt, benannte sich die Band nach der von Dickens geschaffenen Figur Uriah Heep, als Hensley nach Stationen bei The Gods und Toe Fat hinzustieß.Wie ihre Hardrock-Kollegen der 1970er brillierten Uriah Heep vor allem live auf der Bühne. Kein ernstzunehmender Rock- oder Metal-Act jener Ära kam ohne ein klassisches Doppel-Livealbum aus – und „Uriah Heep Live“ (CD1) bildet da keine Ausnahme. Aufgenommen im Januar 1973 in der Birmingham Town Hall und nur drei Monate später veröffentlicht, bescherte es der Band das dritte Gold-Album in Folge in den USA. Bis heute gilt es als Zeugnis der klassischen Besetzung Box/Hensley/Byron/Kerslake/Thain.In einer Zeit, in der Bands gleich zwei Alben pro Jahr veröffentlichen mussten, erschien 1973 das sechste Studioalbum „Sweet Freedom“ (CD3). Zu diesem Zeitpunkt war Drummer Lee Kerslake (Ozzy Osbourne) sowie Bassist Gary Thain zur Band gestoßen – für viele die langlebigste und stärkste Formation von Uriah Heep. Das Album zeigte Hensley als gereiften Songwriter und bot eine Mischung aus Proto-Heavy-Metal und Progressive Rock, womit die Band sowohl im Heimatmarkt als auch in den USA weiter an Popularität gewann. „Sweet Freedom“ wurde im Juni 1974 von „Wonderworld“ (CD4) gefolgt, dessen harte Riffs von Mick Box, kombiniert mit Hensleys Keyboards und Byrons opernhafter Stimme, maßgeblichen Einfluss auf Bands wie Queen hatten. Mit Chartserfolgen auf beiden Seiten des Atlantiks enthielt das Album die Single „Something Or Nothing“, war aber das letzte Studiowerk mit Gary Thain am Bass.Eben jene klassische Besetzung nahm auch „Live at Shepperton ’74“ (CD5) auf. Ursprünglich mit Bootleg-ähnlichem Artwork versehen, erschien es offiziell erst 1986. Das Album fängt die Band in einem intimeren Rahmen vor einem kleineren, eingeladenen Publikum ein. CD2 wurde erstmals als Teil einer Deluxe-Ausgabe von „Live 1973“ veröffentlicht und zeigt die Band 1974 in einer US-Radio-Session, ergänzt durch Film-Mixe vom Shepperton-Konzert und einer erweiterten „Rock ’n’ Roll Medley“.Uriah Heep tourten und veröffentlichten bis heute kontinuierlich neue Alben. Im Jahr 2025 starteten sie ihre Farewell Tour, um 55 Jahre Musikgeschichte zu feiern. Das Set enthält ein Booklet mit Liner Notes, basierend auf neuen Interviews mit Gründungsmitglied Mick Box.Sicherheits- und Herstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de
Neu gemasterte 3-CD-Clamshell-Box mit den drei Alben von West, Bruce und Laing.Die Band wurde im Januar 1972 gegründet, als sich Gitarrist Leslie West und Schlagzeuger Corky Laing (Mitglieder der amerikanischen Rockband Mountain) mit Jack Bruce zusammentaten, nachdem sich Mountain aufgelöst hatte und Jack nach der Veröffentlichung seines Soloalbums „Harmony Row“ auf Tournee ging.Nach einer Reihe von Live-Auftritten nahm das Trio noch im selben Jahr in New York sein Debütalbum „Why Doncha“ auf. Das Album wurde ein Top-30-Hit in den USA und machte die Band zu einer gefragten Live-Attraktion. Ihr zweites Album „Whatever Turns You On“ wurde im Frühjahr 1973 aufgenommen und im Juni desselben Jahres veröffentlicht.Die Sessions zu diesem Zeitpunkt waren die letzten gemeinsamen Aufnahmen von West, Bruce und Laing. Die Nachricht von der Auflösung der Band wurde jedoch bis April 1974 geheim gehalten, unmittelbar vor der Veröffentlichung des kraftvollen Livealbums „Live n’ Kickin’“. Dieses Livealbum war eine wahre Rock-Tour de Force. Es enthielt nur vier Titel, darunter eine ausführliche Coverversion von „Play With Fire“ der Rolling Stones, eine Version des Cream-Klassikers „Politician“ und des Live-Favoriten von Jack Bruce „Powerhouse Sod“.„Out into the Fields – The Albums 1972–1974“ enthält alle drei Alben von West, Bruce und Laing, alle neu gemastert von den Original-Masterbändern. Das Set enthält außerdem ein illustriertes Booklet mit Essay.Herstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de
Mit George Harrison, Chaka Khan, Daryl Hall, Robert Cray, Cecil & Linda Womack, Phil Collins, Gary Burton und Dire-Straits-Keyboarder Alan Clark versammelte Eric Clapton für sein 1989 erschienenes Studioalbum Journeyman eine eindrucksvolle Riege an Gastmusikern. Entstanden ist ein Werk, das viele seiner stärksten Songs enthält – darunter Klassiker wie Bad Love, Pretending, Before You Accuse Me und Hound Dog. Clapton präsentiert sich hier frischer und kraftvoller als in den Jahren zuvor: sein Gitarrenspiel sprüht vor Energie, sein Gesang strahlt Seele und Selbstvertrauen aus.Wie auf seinen besten Alben verzichtet Clapton auch auf Journeyman auf Effekthascherei. Stattdessen überzeugt er mit einer souveränen, entspannten Darbietung seiner Virtuosität – Bluesrock in Reinform.Die Deluxe Edition lässt das legendäre Album in neuem Glanz erstrahlen. Sie enthält drei bislang unveröffentlichte Songs aus den ursprünglichen Sessions sowie einen zusätzlichen Bonustitel – ein Muss für Fans und Sammler.„Journeyman ... So möchte ich bekannt sein; ich sehe mich gerne als Handwerker. Ich glaube, ich arbeite ständig daran, mein Handwerk zu perfektionieren.“ – Eric ClaptonCD:Pretending, Anything For Your Love, Bad Love, Running on Faith, Hard Times, Hound Dog, No Alibis, Run So Far, Old Love, Breaking Point, Lead Me On, Before You Accuse Me, Higher Power, Border Song, Forever, That Kind of Woman
HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
Das neue Live-Album von Def Leppard »Diamond Star Heroes Live From Sheffield» jetzt auf Blu-ray+2CD, Das Konzert wurde 2023 während ihrer Tournee mit Mötley Crüe in ihrer Heimatstadt Sheffield in der Bramall Lane aufgenommen.Disk 1 (Blu-ray Disc):Take What You Want · Let’s Get Rocked · Animal · Foolin’ · Armageddon It · Kick · Love Bites · Promises · This Guitar · When Love And Hate Collide · Rocket · Bringin’ On The Heartbreak · Switch 625 · Hysteria · Pour Some Sugar On Me · Rock Of Ages · PhotographDisk 2 (CD):Take What You Want · Let’s Get Rocked · Animal · Foolin’ · Armageddon It · Kick · Love Bites · Promises · This Guitar · When Love And Hate CollideDisk 3 (CD):Rocket · Bringin’ On The Heartbreak · Switch 625 · Hysteria · Pour Some Sugar On Me · Rock Of Ages · PhotographFSK ab 0 freigegebenSicherheits- und HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Die 1974 und 1975 aufgenommenen Alben „Fighting“ und „Nightlife“ waren die ersten Thin Lizzy-Alben, auf denen die als klassisch geltende Besetzung mit dem Gitarristen Scott Gorham und Brian Robertson zu hören war. „Nightlife“ wurde im November 1974 unter der Produktion von Ron Nevison und Phil Lynott veröffentlicht und enthält Evergreens wie „Still in Love with You“ und „Sha La La“.Fighting wurde im September 1975 veröffentlicht, erreichte Platz 60 der britischen Charts und enthält Titel wie Rosalie und Suicide.Dieses 7CD Box-Set enthält die beiden Versionen von Nightlife, das Originalalbum und einen neuen Stereo-Mix von Richard Whittaker unter der Aufsicht von Gitarrist Scott Gorham, gemastert von Geoff Pesche in den Abbey Road Studios. „Fighting“ ist in einer neu gemasterten Form erhältlich, wobei vier Titel aufgrund der Verfügbarkeit der Bänder neu in Stereo abgemischt wurden. Die anderen CDs enthalten unveröffentlichte Mixe aus dem Archiv der Band, Outtakes, B-Seiten, Radio-Sessions und zum ersten Mal offiziell eine 1975 in Derby aufgenommene Show.Das Paket in einer 10 x 10 Box wird durch Sleeve Notes von Mark Blake von Mojo abgerundet und enthält ein Hardcover-Booklet mit seltenen Fotos und Erinnerungen, größtenteils beigesteuert durch Jim Fitzpatrick.Tracklisting:DISC ONE: NightlifeNightlife Original Mix 1. She Knows 2. Night Life 3. It‘s Only Money 4. Still In Love with You 5. Frankie Carroll 6. Showdown 7. Banshee 8. Philomena 9. Sha La La 10. Dear Heart Nightlife 2024 Mix 11. She Knows 12. Night Life 13. It‘s Only Money 14. Still In Love with You 15. Frankie Carroll 16. Showdown 17. Banshee 18. Philomena 19. Sha La La 20. Dear Heart DISC TWO: FightingFighting Original Mix 1. Rosalie 2. For Those Who Love to Live 3. Suicide 4. Wild One 5. Fighting My Way Back 6. King’s Vengeance 7. Spirit Slips Away 8. Silver Dollar 9. Freedom Song 10. Ballad Of A Hard Man Fighting 2024 Mix 11. Rosalie 12. Wild One 13. King’s Vengeance 14. Silver Dollar DISC THREE: Nightlife Outtakes, B-sides, 7" edits 1. Philomena - 7" Single Edit2. Showdown - Demo3. Still In Love With You - Demo with Gary Moore4. It‘s Only Money - Demo with Gary Moore5. She Knows - Demo6. It‘s Only Money - Demo7. Dear Heart - Demo8. Rock And Roll With You - Instrumental9. Banshee - With vocals10. Dear Heart - Extended version11. Night Life - Extended version12. Philomena - Alt version13. Showdown - Alternate Take14. Still In Love with You - Rough Vocal MixDISC FOUR: Fighting Outtakes, B-sides, 7" edits 1. Rosalie - 7" Mix2. Half Caste - 7" B-Side3. Wild One - 7" Mix4. Ballad Of A Hard Man - Instrumental Demo5. Try A Little Harder - Alt Vocal6. Fighting My Way Back - Rough Mix7. Song For Jesse - Instrumental Demo8. Leaving Town - Instrumental9. Leaving Town - Extended take10. Spirit Slips Away - Extended Version Take 411. Wild One - Instrumental Demo12. Brian‘s Funky Fazer - Silver Dollar13. Cadillac - Instrumental Demo14. For Those Who Love To Live - Demo15. Freedom Song - Demo16. Suicide - DemoDISC FIVE: Fighting / Nightlife Mixes 1. Frankie Carroll - Instrumental Outtake2. Showdown - Extended Take3. Sha La La - Extended Take4. Philomena - Acoustic Demo5. Wild One - Acoustic6. Silver Dollar - Alt Vocal7. Rosalie - Extended Alt Vocal8. King’s Vengeance - Alt Vocal9. Song For Jesse - With Vocal10. For Those Who Love to Live - Instrumental Demo11. Rosalie - Outtake12. Try A Little Harder DISC SIX: BBC SESSIONSJohn Peel Session 1974 1. She Knows 2. It‘s Only Money 3. Sha La La 4. Philomena Bob Harris Session 1974 5. Dear Heart 6. Banshee Live In Concert 1974 7. She Knows 8. It’s Only Money 9. Still In Love With You 10. Showdown 11. Rock And Roll With You 12. Baby Drives Me Crazy John Peel Session 1975 13. Half Caste 14. Rosalie 15. Suicide DISC SEVEN: UK Tour 1975 (Derby College) 1. Fighting My Way Back 2. It‘s Only Money 3. Wild One 4. For Those Who Love to Live 5. Still In Love with You 6. Showdown 7. Suicide 8. Rosalie 9. The Rocker 10. Sha La La 11. Baby Drive Me Crazy 12. Me And The Boys 13. Cowboy Song (Derby Blues) 14. Little Darling 15. Sound Check JamHerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Die Steve Morse Band hat Details zu ihrem brandneuen Album „Triangulation“ bekannt gegeben, das am 14. November über Music Theories Recordings (Yngwie Malmsteen, Ayreon, Paul Gilbert, Vandenberg) veröffentlicht wird.„Break Through“ ist die erste neue Musik seit der Veröffentlichung von „Out Standing In Their Field“ im Jahr 2009. Über den Track sagt Steve: „Er beginnt zwar mit einem Gitarrenriff, aber der Bass trägt die Melodie. Es ist einfach ein großartiges Gefühl, dazu zu spielen, und eine positive Stimmung, um das Album zu beginnen.“Wenn wir an die größten Gitarristen aller Zeiten denken, ist Steve Morse immer ein Name, der fällt. Auf diesem Album arbeitet Morse erneut mit Dixie Dregs, Steve Morse Band und Flying Colors-Bassist Dave LaRue zusammen, während Van Romaine [Steve Morse Band/Enrique Iglesias] am Schlagzeug zu hören ist.Außerdem gibt es einige herausragende Gastbeiträge, darunter Eric Johnsons majestätische Beiträge zu „TexUS“ und John Petrucci von Dream Theater, der seinen unnachahmlichen Progressive-Metal-Sound einbringt, und natürlich Kevin Morse, der seinen Vater bei „Taken by an Angel“ begleitet.
The Steve Morse Band have announced details of their brand-new album, Triangulation, which will be released on 14 November via Music Theories Recordings (Yngwie Malmsteen, Ayreon, Paul Gilbert, Vandenberg).Break Through is the first new music since the release of 2009‘s Out Standing In Their Field. Talking about the track, Steve says, "This may start with a guitar riff, but the bass carries the melody. It‘s just a great feel to play over, and a positive vibe to start the album."Whenever we think of the greatest guitar players of all time, Steve Morse is a name that‘s always in the conversation. This album sees Morse teaming up once again with Dixie Dregs, Steve Morse Band, and Flying Colors bassist Dave LaRue, with Van Romaine [Steve Morse Band/Enrique Iglesias] joining on drums.There are also some stellar guest features, from Eric Johnson‘s majestic contributions to TexUS and Dream Theater‘s John Petrucci bringing his inimitable progressive metal thunder and, of course, Kevin Morse joining his father on "Taken by an Angel.".Tracklisting:1. Break Through2. Off the Cuff3. TexUS (feat. Eric Johnson) 4. The Unexpected5. March of the Nomads (feat. Scott Sim)6. Ice Breaker7. Tumeni Partz8. Triangulation (feat. John Petrucci)9. Taken by an Angel (feat. Kevin Morse)
Sicherheits- & HerstellerinformationenMASCOT Label GroupSporthaven 252651 AE Berkel en RodenrijsNetherlands (the)mail@mascotlabelgroup.com
Die legendäre Performance von The Cranberries bei MTV Unplugged.The Cranberries traten 1995 in der MTV-Sendung »Unplugged« auf, um für ihr Album »No Need To Argue« zu werben, aber die Audioaufnahme wurde bis heute nie veröffentlicht. Nun erscheint die vollständige 45-minütige Performance mit 9 Songs einmal auf CDTracklisting:Intro/Dreaming My DreamsOde To My FamilyLingerFree To DecideI’m Still RememberingEmptyZombieYesterday’s GoneNo Need To ArgueSicherheits- und HerstellerinformationenUniversal International Music B.V.s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)productsafety@umusic.com
Neues Album der unbestrittenen, unverzichtbaren amerikanischen Rock‘n‘Roll-Band Cheap Trick zum 50-jährigen Bandjubiläum!Fünf Jahrzehnte lang standen sie für unvergessliche Hooks, stadiontaugliche Hymnen und den unverkennbaren Power-Pop-Punch. Jetzt feiern die Mitglieder der Rock‘n‘Roll Hall of Fame Cheap Trick unglaubliche 50 Jahre Bandjubiläum mit der Veröffentlichung ihres mit Spannung erwarteten neuen Albums!Das ist nicht einfach nur neue Musik; es ist der Beweis einer legendären Karriere. Von den legendären Riffs von Rick Nielsen und dem donnernden Bass von Tom Petersson über den beeindruckenden Gesang von Robin Zander bis hin zum unerbittlichen Beat, der ihren Sound definiert hat, bietet dieses Album alles, was Fans seit Generationen lieben. Freut euch auf frische, elektrisierende Tracks, die ihre charakteristische Energie mit dem zeitlosen Songwriting verbinden, das sie zu einer der beliebtesten Rockbands gemacht hat.Feiert mit uns fünf Jahrzehnte beispiellosen Einflusses und puren Rock‘n‘Roll-Spirit. Diese neue Songsammlung beweist, dass die Flamme von Cheap Trick heller brennt als je zuvor. Machen Sie sich bereit, aufzudrehen!Tracklist:1 All Washed Up2 All Wrong Long Gone3 The Riff That Won’t Quit4 Bet It All5 The Best Thing6 Twelve Gates7 Bad Blood8 Dancing With The Band9 Love Gone10 A Long Way To Worcester11 Wham Boom BangSicherheits- und HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Die Steve Morse Band hat Details zu ihrem brandneuen Album „Triangulation“ bekannt gegeben, das am 14. November über Music Theories Recordings (Yngwie Malmsteen, Ayreon, Paul Gilbert, Vandenberg) veröffentlicht wird.„Break Through“ ist die erste neue Musik seit der Veröffentlichung von „Out Standing In Their Field“ im Jahr 2009. Über den Track sagt Steve: „Er beginnt zwar mit einem Gitarrenriff, aber der Bass trägt die Melodie. Es ist einfach ein großartiges Gefühl, dazu zu spielen, und eine positive Stimmung, um das Album zu beginnen.“Wenn wir an die größten Gitarristen aller Zeiten denken, ist Steve Morse immer ein Name, der fällt. Auf diesem Album arbeitet Morse erneut mit Dixie Dregs, Steve Morse Band und Flying Colors-Bassist Dave LaRue zusammen, während Van Romaine [Steve Morse Band/Enrique Iglesias] am Schlagzeug zu hören ist.Außerdem gibt es einige herausragende Gastbeiträge, darunter Eric Johnsons majestätische Beiträge zu „TexUS“ und John Petrucci von Dream Theater, der seinen unnachahmlichen Progressive-Metal-Sound einbringt, und natürlich Kevin Morse, der seinen Vater bei „Taken by an Angel“ begleitet.
The Steve Morse Band have announced details of their brand-new album, Triangulation, which will be released on 14 November via Music Theories Recordings (Yngwie Malmsteen, Ayreon, Paul Gilbert, Vandenberg).Break Through is the first new music since the release of 2009‘s Out Standing In Their Field. Talking about the track, Steve says, "This may start with a guitar riff, but the bass carries the melody. It‘s just a great feel to play over, and a positive vibe to start the album."Whenever we think of the greatest guitar players of all time, Steve Morse is a name that‘s always in the conversation. This album sees Morse teaming up once again with Dixie Dregs, Steve Morse Band, and Flying Colors bassist Dave LaRue, with Van Romaine [Steve Morse Band/Enrique Iglesias] joining on drums.There are also some stellar guest features, from Eric Johnson‘s majestic contributions to TexUS and Dream Theater‘s John Petrucci bringing his inimitable progressive metal thunder and, of course, Kevin Morse joining his father on "Taken by an Angel.".Tracklisting:1. Break Through2. Off the Cuff3. TexUS (feat. Eric Johnson) 4. The Unexpected5. March of the Nomads (feat. Scott Sim)6. Ice Breaker7. Tumeni Partz8. Triangulation (feat. John Petrucci)9. Taken by an Angel (feat. Kevin Morse)
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Die erweiterte Neuauflage des allerersten Doppelalbums der Band, inklusive des Klassikers „Just A Little Bit Of Peace In My Heart“. Zum ersten Mal remastert von den originalen Phonogram- und Sterling-Sound-Masterbändern in 24 Bit/192 kHz.Highlights:Vier Bonus-Tracks, darunter bisher unveröffentlichte Stereo-Mixes von Dong-Dong-Di-Ki-Di-Gi Dong und Wake Up-Breakfast!Single-Hits wie Where Will I Be und It’s Alright, But I Admit It Could Be Better20-seitiges Booklet mit Fotos, Liner Notes und ErinnerungsstückenErstes Doppelalbum der Band, das die stilistische Bandbreite von akustischen Tracks bis psychedelischem und orchestriertem Rock zeigtOn The Double ist ein unverzichtbares Dokument der frühen Golden Earring-Ära und ein Muss für Fans klassischer Rockmusik und Sammler.
HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Nur wenige Monate nach dem spektakulären Neustart mit I Just Want To Be A Sound kehren Kadavar zurück zu ihrer puren Fuzz-Kraft. Mit Kids Abandoning Destiny Among Vanity And Ruin verschmelzen Stoner, Doom und Classic Rock zu einem beeindruckend vielseitigen Album.I Just Want To Be A Sound überraschte Fans und Kritiker gleichermaßen: poppiger als alles zuvor, ein klangliches Manifest für Freiheit und Neuerfindung. Dass das Quartett dabei über enorme Kreativität und Produktivität verfügt, beweist das nun erscheinende Album eindrucksvoll. Die Bandbreite reicht vom frechen Slacker-Rock von Stick It über den dröhnenden Moloch K.A.D.A.V.A.R. bis hin zur thrashigen Abrissbirne Total Annihilation. Vielseitiger und zugleich archetypischer klangen Kadavar wohl noch nie.Dass jedes Bandmitglied gleichermaßen Songs und Ideen beiträgt, macht den besonderen Charakter des Albums aus. Ob man es nun Hard Rock, Retro Rock, Classic Rock, Vintage Rock, Doom Rock oder einfach nur verdammten Rock nennt – es klingt gleichzeitig vertraut und frisch, ehrt das Gestern, ohne darin gefangen zu sein. Vor allem aber ist es eines: ein Album voller Spielfreude und Energie.Tracks:Lies, Heartache, Explosions In The Sky, The Corner of E 2nd & Robert Martinez, Stick It, You Me Apocalypse, The Children, K.A.D.A.V.A.R., Total AnnihilationClouds Hill GmbH & Co. KGBillwerder Neuer Deich 7220539 HamburgGermanyus@cloudshill.com
Zum 10-jährigen Jubiläum von »Meliora« erscheint eine exklusive Deluxe-Edition auf Vinyl. Das Album umfasst 15 Songs auf 2 LPs und kommt in einem hochwertigen Doppelcover mit breitem Rücken und glänzendem Finish. Jede Edition enthält ein spezielles Vinyl in Sonderfarbe sowie eine »Papa III Mummy Dust«- Gedenkprägung mit metallic-grünem Pantone-Detail. Abgerundet wird das Package durch einen 10th-Anniversary-Sticker auf der Folienverschweißung, der die besondere Natur dieser Pressung hervorhebt.LP 1 Spirit 2 From The Pinnacle To The Pit 3 Cirice 4 Spöksonat 5 He Is 6 Mummy Dust 7 Majesty 8 Devil Church 9 Absolution 10 Deus In AbsentiaLP 1 Square Hammer 2 Nocturnal Me 3 I Believe 4 Missionary Man 5 BibleSicherheits- & HerstellerinformationUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Seltene Aufnahme endlich remastert und weltweit veröffentlicht! Zusammengestellt von Peter Frampton & Jerry ShirleyDas zweite Album von Humble Pie, ursprünglich 1969 erschienen, wurde nun erstmals neu gemastert und als Deluxe-Edition auf 180-Gramm-Vinyl und erweiterter CD neu aufgelegt.Das Album war damals auf dem Weg, die Band endgültig zum Durchbruch zu führen, als das Label Immediate Records plötzlich in finanzielle Schwierigkeiten geriet und nach nur vier Monaten den Vertrieb einstellen musste. Dadurch verschwand die LP schnell aus den britischen Läden und wurde in den USA gar nicht erst veröffentlicht.„Town and Country“ erschien im November 1969, nur drei Monate nach dem Debüt „As Safe As Yesterday Is“. Das Label wollte vom Erfolg der ersten Platte und der Hit-Single „Natural Born Bugie“ profitieren, während die Presse begeistert über die neue „Supergroup“ schrieb – bestehend aus Steve Marriott (Small Faces), Peter Frampton (The Herd), Greg Ridley (Spooky Tooth) und Jerry Shirley.Doch Immediate Records stand kurz vor dem Aus, da Streitigkeiten mit dem US-Vertrieb zu massiven Einnahmeverlusten geführt hatten. Um Geld hereinzubringen, veröffentlichte das Label hastig neues Material – zum Glück hatte die Band bereits genug Songs aufgenommen, um das zweite Album kurzfristig fertigzustellen.Musikalisch zeigte sich „Town and Country“ persönlicher und ruhiger als das Debüt – mit Folk- und Country-Einflüssen, starken Harmonien und introspektiven Texten. Songs wie „The Sad Bag of Shaky Jake“, „Down Home Again“ oder „Home and Away“ vereinen akustische Feinheit mit rockiger Energie. Kritiker lobten das Album damals als „uneingeschränkten Erfolg“.Obwohl der kommerzielle Erfolg durch das Ende des Labels zunächst ausgebremst wurde, gelang Humble Pie wenig später mit A&M Records der internationale Durchbruch in den 1970er-Jahren.Die neu gemasterte CD enthält sechs bislang unveröffentlichte Outtakes aus den Sessions 1969 (Olympic & Morgan Studios) sowie die letzte Immediate-Aufnahme vom 3. Januar 1970, darunter die bisher unveröffentlichte Instrumentalnummer „Greg’s Tune“ und ein Live-Cover von Ray Charles’ „I’ll Drown In My Own Tears“, aufgenommen in der Magdalen Laver Village Hall (Essex) am 10. Juli 1969.Tracklist: 1. Take Me Back / 2. The Sad Bag Of Shaky Jake / 3. The Light Of Love / 4. Cold Lady / 5. Down Home Again / 6. Ollie Ollie / 7. Alabama ’69 / 8. Heartbeat / 9. Only You Can See / 10. Silver Tongue / 11. Home And Away / Bonus Tracks: 12. Every Mothers Son (Jesse Hardin) / 13. BTMG’s / 14. The Sad Bag Of Shaky Jake (Alternate Version) / 15. Greg’s Tune (Previously Unreleased) / 16. 79th Street Blues (Previously Unreleased Version on CD) / 17. I’ll Drown In My Own Tears• NEWLY REMASTERED & EXPANDED CD ADDS SIX BONUS TRACKS - 67 MINUTES OF MUSIC!• 24-PAGE ILLUSTRATED CD BOOKLET • NEW COMMENTARY BY JERRY SHIRLEYHerstellerinformationen:tonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de
Weiblich, wild, wirkungsvoll: Die Zukunft des Rock ist jetzt!THE GEMS schlagen ein neues Kapitel auf. Einst aus der Asche von Thundermother auferstanden, hat sich das Trio längst selbst zur Rock-Sensationemanzipiert. Mit ihrem zweiten Album Year Of The Snake, das am 13. März 2026 über Napalm Records erscheint, festigen die Schwedinnen ihrenStatus als ernstzunehmende neue Größen im Genre. Nachdem bereits ihr erster Song auf Platz 2 der deutschen Rock-Radio-Charts schnellte,daraufhin das Debüt Phoenix (2024) Fans und Presse gleichermaßen begeisterte und ihre Live-Energie auch den letzten Kritiker überzeugte, tritt YearOf The Snake in große Fußstapfen – und füllt diese problemlos.In weniger als drei Jahren haben THE GEMS den modernen Rock bereits wie wenige andere Bands geprägt. Year Of The Snake ist ein beeindruckenderNachfolger für ihr aufregendes Debüt, bis zum Rand gefüllt mit Ohrwurm-Hymnen und groovy Hits – das schwedische Trio ist auf dem Weg zumwohlverdienten Szene-Olymp. Weiblich, wild, wirkungsvoll: Die Zukunft des Rock ist jetzt!Tracklist:Side A1 Walls2 Year Of The Snake3 Gravity4 Diamond In The Rough5 Live And Let Go6 Clout Chaser7 Hot BaitSide B8 Forgive And Forget9 Go Along To Get Along10 Math Ain’t Mathing11 Firebird12 StarsHerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriaInfo@napalmrecords.com
Cream, die legendäre Band von Ginger Baker, Jack Bruce und Eric Clapton, trat im Mai 2005 zum ersten Mal seit 37 Jahren wieder auf. Jetzt sind die besten dieser historischen Auftritte auf diesem Album erhältlich
Cream, the legendary band of Ginger Baker, Jack Bruce and Eric Clapton, performed for the first time in 37 years in May 2005. Now, the best of those historic performances are available on this Album .DISC 1SIDE A1. I‘m So Glad2. Spoonful3. Outside Woman Blues4. Pressed Rat and WarthogSIDE B1. Sleepy Time Time2. N.S.U.3. Badge4. PoliticianDISC 2SIDE C1. Sweet Wine2. Rollin‘ and Tumblin‘3. Stormy MondaySIDE D1. Deserted Cities of the Heart2. Born Under a Bad Sign3. We‘re Going WrongDISC 3SIDE E1. Crossroads2. White Room3. ToadSIDE F1. Sunshine of Your Love2. Sleepy Time Time (Alternate)
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Mit Weapons of Beauty liefert Jay Buchanan – die unverwechselbare Stimme der Rival Sons – kein gewöhnliches Soloalbum ab, sondern ein musikalisches Vermächtnis. Ein Werk, das nicht einfach gehört, sondern erlebt wird. Buchanan öffnet hier kein neues Kapitel – er reißt das gesamte Buch auf und schreibt es neu.Drei Monate Einsamkeit in der Mojave-Wüste, ein unterirdischer Bunker, die Dunkelheit nur durch Flammen und Ideen erhellt – all das ist nicht Marketingpoesie, sondern der Nährboden eines Albums, das sich wie ein lebender Organismus anfühlt: rau, verletzlich, erhaben und zutiefst menschlich. Weapons of Beauty klingt wie der Klang einer Seele, die sich weigert, im Lärm der modernen Welt zu verschwinden.Buchanan singt, als würde jedes Wort aus einer Wahrheit gehämmert, die größer ist als er selbst. Seine Stimme wirkt hier nicht wie ein Instrument – sie ist ein Bekenntnis. Songs wie „Caroline“ oder „High and Lonesome“ sind keine Tracks, sie sind filmische Szenen, intim wie Tagebucheinträge und gleichzeitig episch wie weite, staubige Horizonte. Die cineastische Handschrift, kuratiert von Regisseur Scott Cooper, durchzieht das Album wie ein roter Faden: Jede Note ein Schritt, jeder Akkord ein Schatten, jeder Refrain ein Flammenstoß gegen die Dunkelheit.Stilistisch schlägt Buchanan eine Schneise zwischen Americana, Desert Noir, Folk und einem zeitlosen Singer-Songwriter-Sound, der so ehrlich ist, dass er fast weh tut. Es ist Musik, die nicht laut sein muss, um mächtig zu wirken. Musik, die beweist, dass „schön“ und „brutal“ keine Gegensätze sind.Weapons of Beauty ist mehr als ein Album – es ist ein Manifest. Eine Erinnerung daran, dass wahre Kunst nicht bequem, sondern notwendig ist. Einer der seltenen Fälle, in denen man nicht von einem Debüt spricht, sondern von einem Meilenstein.Wer Jay Buchanan bislang für seine Stimme liebte, wird dieses Album besitzen wollen.Wer Musik liebt, die etwas mit einem macht, wird es brauchen.
With Weapons of Beauty, Jay Buchanan delivers a stunning solo debut that captures the raw emotion, cinematic depth, and soulful authenticity fans have long associated with his unmistakable voice. Written in isolation in the Mojave Desert, the album blends desert blues, Americana, and intimate, film-like storytelling into a powerful and timeless sound.From the haunting opener “Caroline” to the sweeping title track, Buchanan moves with effortless grace between vulnerability and grandeur. Every song feels intentional, every lyric carved from lived experience. This is a record built for listeners who want music that resonates long after the final note.Weapons of Beauty isn’t just an album — it’s a self-portrait in sound. A must-own for fans of rich songwriting, emotional depth, and world-class vocals.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
LP im KlappcoverFrancis Rossi meldet sich 2025 zurück – mit neuem Soloalbum The AccidentalStatus-Quo-Legende Francis Rossi überrascht 2025 mit einem Album, das so spontan wie kraftvoll ist. „Das ist wirklich völlig unerwartet entstanden“, erzählt Rossi. „Ich bin ständig im Studio, experimentiere, probiere neue Ideen aus – und plötzlich hatten wir etwas Besonderes geschaffen.“The Accidental markiert Rossis erstes Soloalbum seit sieben Jahren – und zugleich eine Rückkehr zu dem energiegeladenen, gitarrengetriebenen Sound, der ihn mit Status Quo weltberühmt machte. Anders als seine bisherigen Soloarbeiten, die seine Liebe zu akustischen Balladen, Gesangsharmonien und britischem Rock mit Country-Elementen zeigten, präsentiert Rossi hier ein Album voller unmittelbarer Kraft und Spielfreude.Die Songs sind vielseitig und zeigen Rossi in Bestform: vom treibenden Opener „Much Better“ über das boogielastige „Go Man Go“, bluesige Nummern wie „Back On Our Home Ground“ bis hin zu nachdenklichen Momenten wie „Time To Remember“. Überall spürt man die Direktheit, Ehrlichkeit und Lebendigkeit, die Rossi auszeichnen.„Wer meine bisherigen Soloalben mochte, wird überrascht sein. Dieses Album ist anders – laut, direkt, ehrlich. Ich liebe es“, so Rossi. The Accidental klingt wie das Werk eines Musikers, der nichts mehr beweisen muss, aber jede Note mit ungebremster Freude spielt. Ein Album für alle, die Rockmusik mit Herz, Energie und Charakter lieben.HerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com
Limitierte LP im Klappcover - crystal clear vinylFrancis Rossi meldet sich 2025 zurück – mit neuem Soloalbum The AccidentalStatus-Quo-Legende Francis Rossi überrascht 2025 mit einem Album, das so spontan wie kraftvoll ist. „Das ist wirklich völlig unerwartet entstanden“, erzählt Rossi. „Ich bin ständig im Studio, experimentiere, probiere neue Ideen aus – und plötzlich hatten wir etwas Besonderes geschaffen.“The Accidental markiert Rossis erstes Soloalbum seit sieben Jahren – und zugleich eine Rückkehr zu dem energiegeladenen, gitarrengetriebenen Sound, der ihn mit Status Quo weltberühmt machte. Anders als seine bisherigen Soloarbeiten, die seine Liebe zu akustischen Balladen, Gesangsharmonien und britischem Rock mit Country-Elementen zeigten, präsentiert Rossi hier ein Album voller unmittelbarer Kraft und Spielfreude.Die Songs sind vielseitig und zeigen Rossi in Bestform: vom treibenden Opener „Much Better“ über das boogielastige „Go Man Go“, bluesige Nummern wie „Back On Our Home Ground“ bis hin zu nachdenklichen Momenten wie „Time To Remember“. Überall spürt man die Direktheit, Ehrlichkeit und Lebendigkeit, die Rossi auszeichnen.„Wer meine bisherigen Soloalben mochte, wird überrascht sein. Dieses Album ist anders – laut, direkt, ehrlich. Ich liebe es“, so Rossi. The Accidental klingt wie das Werk eines Musikers, der nichts mehr beweisen muss, aber jede Note mit ungebremster Freude spielt. Ein Album für alle, die Rockmusik mit Herz, Energie und Charakter lieben.HerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com
Die Pioniere des Adventure Rock, Hällas, liefern mit „Panorama”, das am 30.01.2026 veröffentlicht wurde, ihr bislang ambitioniertestes Album ab. Das Album festigt und erweitert das Bild dessen, was die Band ausmacht, aber auch dessen, was Rock sein kann. Diesmal werden verschiedene Perspektiven in einem Szenario untersucht, in dem es darum geht, ob die Menschheit in der Lage ist, einen anderen Standpunkt als ihren eigenen zu verstehen. Es spiegelt unsere Zeit wider, ist aber in typischer Hällas-Manier in einer fiktiven, fernen Welt angesiedelt. Die Kult-Anhängerschaft von Hällas im modernen Prog und Hard Rock wird „Panorama“ in gewisser Weise vertraut finden: eine fantasievolle Mischung aus progressivem 70er-Jahre-Rock und Heavy Metal mit Anklängen an Folk und Psychedelia, gepaart mit konzeptionellen Inhalten. In anderer Hinsicht hat man so ein Album von Hällas noch nicht gehört. Das Selbstbewusstsein war noch nie so offensichtlich. Einflüsse aus verschiedenen Richtungen prallen aufeinander und kollidieren manchmal, was zu dem Gefühl beiträgt, dass das Erwartete stattdessen in Staunen darüber gipfelt, was man gerade hört.Tracklist:Above the Continuum 21:30Face of an Angel 5:03The Emissary 6:44Bestiaus 4:33At the Summit 6:22
Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
Wolfmother wurden zu einer Zeit veröffentlicht, als sich der Rock in Richtung ausgefeilter Indie und elektronischer Experimente bewegte, und waren laut, ungefiltert und unüberhörbar. Das gleichnamige Album erreichte die Top 10 in Australien, wurde mit Mehrfach-Platin ausgezeichnet und schaffte den Sprung in die US Billboard 200. Ein seltenes Kunststück für ein australisches Rockdebüt. Das Album trug dazu bei, das weltweite Interesse an harter, gitarrenlastiger Musik neu zu entfachen und wurde von Medien wie NME, Rolling Stone und The New York Times gelobt. Die Tracks wurden zum festen Bestandteil von Festivals, zu Hymnen für Videospiele und zum Mitsingen in der Arena und legten den Grundstein für eine Karriere, die sich auch zwei Jahrzehnte später noch weiterentwickelt.Am 31. Oktober jährt sich die Veröffentlichung von "Wolfmother", dem Debütalbum, das donnernde Riffs, psychedelischen Overdrive und eine neue Welle australischen Rocks auf die Weltbühne brachte, zum 20. Mal.Zur Feier des Jubiläums veröffentlicht die Band eine limitierte 2LP-Deluxe Picture Disc mit Frank Frazettas ikonischem Fantasy-Artwork, die in streng limitierter Auflage gepresst wird.Sicherheits- und HerstellerinformationenUniversal International Music B.V.s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)productsafety@umusic.com
Fünf Jahre nachdem die legendäre niederländische Rockband Golden Earring nach 50 Jahren Aufnahmen und Tourneen Schluss gemacht hat, wurden ihre zehn beliebtesten Songs und weltweit größten Hits auf einem Album zusammengefasst: "Essential Earring".Alle Tracks wurden exklusiv von den Original-Masterbändern der ersten Generation von Golden-Earring-Bandarchivar und Reissue-Produzent Wouter Bessels neu gemastert, der auch den Schnittprozess im Artone Studio im September 2025 überwachte. Diese Zusammenstellung ist der ideale Einstieg für neue Earring-Fans und bietet auch Popmusik-Liebhabern die Möglichkeit, das Beste von Golden Earring aus ihren glorreichen Jahren in unvergleichlich besserer Klangqualität neu zu entdecken."Essential Earring" ist in einer limitierten Auflage von 4000 Stück auf türkisfarbenem Vinyl erhältlich.Tracklist:1 Radar Love2 Back Home3 She Flies On Strange Wings4 Just a Little Bit of Peace In My Heart5 Weekend Love6 Long Blond Animal7 Twilight Zone8 The Devil Made Me Do It9 When the Lady Smiles10 Quiet EyesHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Station To Station ist das zehnte Studioalbum von David Bowie. Es erschien ursprünglich bereits 1976 und markiert einen von vielen musikalischen Richtungswechseln Bowies – von Rock, Funk und Soul der vorangegangenen Alben hin zu elektronischen Einflüssen.LP – Seite A1. Station to Station2. Golden Years3. Word on a WingLP – Seite B4. TVC 155. Stay6. Wild Is the WindSicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Mit ihrem für Anfang 2026 angekündigten Album verabschieden sich Megadeth nach vier Jahrzehnten unermüdlicher Thrash-Macht. Passend schlicht trägt das Werk den Titel Megadeth – ein Name, der alles sagt. Dieses Album markiert den Schlusspunkt einer Ära und steht als kraftvolles Statement einer Band, die Metal-Geschichte geschrieben hat.Für Fans bedeutet das einen Abschied mit Wehmut, doch Dave Mustaine macht deutlich: Megadeth treten ab, solange sie selbst die Kontrolle haben – bevor Müdigkeit oder äußere Umstände den Schlussstrich ziehen.Megadeth ist ein würdiges, technisch brillantes Finale, das die Band auf dem Höhepunkt ihres Schaffens zeigt. In einer Zeit, die von Spaltung geprägt ist, sendet das Album eine Botschaft von Zusammenhalt und Stärke. Dieser Geist begleitet auch die folgende Abschiedstournee – eine Feier der Musik, der Energie und der Gemeinschaft, nicht des Abschieds.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
• Limitierte Auflage von 1500 nummerierten Exemplaren auf GOLD Vinyl• Audiophiles 180g Vinyl• Deluxe-4LP-Slipcase mit Leinenlaminierung• Inkl. Druckbeileger• Zusammenstellung einer Vielzahl von Live-AufnahmenDeep Purple‘s Greatest Hits, released in 2009, is a comprehensive compilation showcasing the legendary band‘s most iconic tracks. Spanning their groundbreaking career, the album features classic live versions of hits like "Smoke on the Water," "Highway Star," "Child in Time," and "Black Night," offering a perfect introduction to Deep Purple‘s influential sound. Known as pioneers of hard rock and heavy metal, the band’s virtuosic guitar solos, soaring vocals, and dynamic keyboard riffs shine throughout this collection. Greatest Hits captures the essence of Deep Purple‘s heyday while celebrating their timeless appeal. It highlights the band’s ability to blend powerful rock energy with intricate musicianship, making them a cornerstone of the genre. For longtime fans and newcomers alike, this compilation is an essential addition to any rock music collection, solidifying Deep Purple’s legacy as one of the most influential bands in rock history. HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com
- "Live" (1998) war das erste Livealbum von Thunder was außerhalb Japans veröffentlicht wurde- Das erste Album mit Chris Childs am Bass- Erhältlich als lim. 3CD Digipak (inkl. Bonus) lim. schwarze 4LP Gatefold (180gr) (inkl Bonus), 2CD Digipak & schwarz 3LP Gatefold (180gr)- Neu gemastert- Erstmals auf Vinyl erhältlichDie britische Rockinstitution THUNDER, bekannt für ihre charismatische Bühnenpräsenz und ihren unverkennbaren Sound, veröffentlichte „Live“ ursprünglich im Jahr 1998. Dieses mitreißende Livealbum wurde in der Wulfrun Hall in Wolverhampton und im Shepherd’s Bush Empire in London an vier Abenden im November 1997 aufgenommen. Nun erscheint es erstmals in neu gemasterter Fassung auf Vinyl, sowie als exklusives Digipak und ist gefüllt mit Hits wie "Love Walked In", "Backstreet Symphony" & "Dirty Love" und vielen weiteren Klassikern. Die Bonusversionen enthalten zusätzliche Akustik- & Studioaufnahmen beliebter Fan-Favoriten.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
- "Live" (1998) war das erste Livealbum von Thunder was außerhalb Japans veröffentlicht wurde- Das erste Album mit Chris Childs am Bass- Erhältlich als lim. 3CD Digipak (inkl. Bonus) lim. schwarze 4LP Gatefold (180gr) (inkl Bonus), 2CD Digipak & schwarz 3LP Gatefold (180gr)- Neu gemastert- Erstmals auf Vinyl erhältlichDie britische Rockinstitution THUNDER, bekannt für ihre charismatische Bühnenpräsenz und ihren unverkennbaren Sound, veröffentlichte „Live“ ursprünglich im Jahr 1998. Dieses mitreißende Livealbum wurde in der Wulfrun Hall in Wolverhampton und im Shepherd’s Bush Empire in London an vier Abenden im November 1997 aufgenommen. Nun erscheint es erstmals in neu gemasterter Fassung auf Vinyl, sowie als exklusives Digipak und ist gefüllt mit Hits wie "Love Walked In", "Backstreet Symphony" & "Dirty Love" und vielen weiteren Klassikern. Die Bonusversionen enthalten zusätzliche Akustik- & Studioaufnahmen beliebter Fan-Favoriten.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
Mit Crack Cocaine und Gods of Rock ’n’ Roll liefern Ozzy Osbourne, Billy Morrison und Steve Stevens zwei kompromisslose Rock-Hymnen, die jetzt gemeinsam auf einer spektakulären Double A-Side Picture Disc Vinyl erscheinen. Crack Cocaine stürmte an die Spitze der Mediabase Active Rock Charts und erreichte Platz 2 der Billboard Mainstream Rock Charts – ein wuchtiger, elektrisierender Track, der Ozzys unverkennbare Energie in Hochform zeigt.Auch Gods of Rock ’n’ Roll schließt nahtlos an diesen Triumph an: ein episches, orchestrales Meisterwerk, aufgenommen mit einem 57-köpfigen Orchester – ein klanggewaltiges Statement, das bereits als Ozzys musikalischer Abschiedsgruß gefeiert wird. Diese Veröffentlichung vereint zwei moderne Klassiker, die Rockgeschichte schreiben – roh, monumental und voller Legendenstatus.Limitierte Picture-Disc-VinylTracklist:A1. Crack CocaineA2. Crack Cocaine (Original Demo)A3. Crack Cocaine (Distribution Remix)B1. Gods Of Rock N RollB2. Gods Of Rock N Roll (Stripped Down Orchestral Mix)
HerstellerinformationenVirgin Music Group BV.á‘s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)product-safety@integralmusic.com
Die weltbekannten Rocker ALTER BRIDGE - Myles Kennedy (Gesang/Gitarre), Mark Tremonti (Gitarre/Gesang), Brian Marshall (Bass) und Scott Phillips (Schlagzeug) - veröffentlichen 2026 ihr achtes Album Alter Bridge. Gemeinsam mit ihrem langjährigen Produzenten Michael "Elvis" Baskette entstanden Songs wie "Silent Divide", "Playing Aces" und "Scales Are Falling". Über 20 Jahre nach Gründung untermauert die Band erneut ihren Status als eine der wichtigsten modernen Rockbands. Sicherheits- und HerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriaInfo@napalmrecords.com
Die weltbekannten Rocker ALTER BRIDGE - Myles Kennedy (Gesang/Gitarre), Mark Tremonti (Gitarre/Gesang), Brian Marshall (Bass) und Scott Phillips (Schlagzeug) - veröffentlichen 2026 ihr achtes Album Alter Bridge. Gemeinsam mit ihrem langjährigen Produzenten Michael "Elvis" Baskette entstanden Songs wie "Silent Divide", "Playing Aces" und "Scales Are Falling". Über 20 Jahre nach Gründung untermauert die Band erneut ihren Status als eine der wichtigsten modernen Rockbands. Sicherheits- und Herstellerinformationen
Napalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriaInfo@napalmrecords.com
Midnight Oils Kultalbum »Diesel and Dust« ist zurück und jetzt erstmals seit Jahren wieder auf Vinyl außerhalb Australiens erhältlich!Neu gemastert, auf schwarzem Biovinyl und nachhaltig verpackt, bringt das Album seine kraftvolle Botschaft über soziale Gerechtigkeit und Umwelt neu zum Klingen. Ein Meilenstein der Rockgeschichte, ausgezeichnet von Rolling Stone und als bestes australisches Album gelistet.Tracklist:1 Beds Are Burning2 Put Down That Weapon3 Dreamworld4 Arctic World5 Warakurna6 The Dead Heart7 Whoah8 Bullroarer9 Sell My Soul10 Sometimes Sicherheits- und HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com
Fuego ist eine Hommage an die Songs und Künstler, die uns seit den frühen Tagen von DeWolff geprägt haben. Statt neue Stücke zu schreiben, sind wir zu einer Handvoll (von vielen) Songs zurückgekehrt, die den Funken entzündet haben. Die tiefen Cuts, die uns als Musiker und als Band geformt haben.Diese sechs (oder eigentlich acht) Songs sind vielleicht nicht besonders bekannt, aber für uns sind sie unbezahlbare Klassiker. Jeder einzelne hat uns etwas beigebracht: über Groove, über Songwriting, über Soul oder die Kraft eines rauen Gitarrentons oder einer Stimme, die direkt ins Herz trifft.Hier ist sie also: eine Liebeserklärung an unsere Helden – und an euch, die Fans, die uns durch jedes Riff, jedes Heulen und jeden Kilometer begleitet haben. Danke, dass ihr das Fuego am Brennen haltet!Als Krönung hat unser Freund Joe Bonamassa mitgemacht und ein feuriges Gitarrensolo abgeliefert, das unsere Hommage an „The Fan“ von Little Feat auf ein neues Level hebt.Tracklist:Judgment DayRoll Away The StoneThe Fan (Feat. Joe Bonamassa)Fire and WaterFaster and FasterFire and Brimstone / Hawk Frog / I Walk on Guilded Splinters
HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Gegründet im Jahr 1984, ist Fields of the Nephilim das Werk des Sängers und Frontmanns Carl McCoy. Die Band zählt zu den einflussreichsten Formationen der Gothic-Szene - ihr Einfluss reicht jedoch weit über das Genre hinaus und ist ebenso in Metal- und Elektronik-Kreisen spürbar. Künstler wie Swans, Godspeed You! Black Emperor, Explosions In The Sky, Wolves in the Throne Room und Behemoth führen ihre Inspiration auf das visionäre Schaffen von Fields of the Nephilim zurück. Ursprünglich 1987 veröffentlicht, markierte Dawnrazor das Debütalbum der Band und begründete ihren unverwechselbaren Stil aus düsterer Western-Mythologie, Gothic-Rock und apokalyptischer Atmosphäre. Nun erscheint dieses wegweisende Werk in einer neu gemasterten, definitiven Edition, gepresst auf weißem Vinyl und erweitert zu einem Doppel-LP-Set für verbesserte Klangqualität. Diese Veröffentlichung vereint erstmals alle 14 Albumtracks auf Vinyl, so wie es ursprünglich gedacht war. Der eröffnende Song enthält ein Sample des Ennio-Morricone-Themas "Man with the Harmonica" aus Sergio Leones epischem Western Spiel mir das Lied vom Tod (Once Upon a Time in the West). Der Song "Preacher Man" gilt als einer der größten Gothic-Tracks aller Zeiten. Louder Sound schrieb über den Titeltrack: "Sein langsames, bedrohliches Tempo, unheimliche, jenseitige Klänge und die herausragende Musikalität der Band heben dieses Stück auf ein neues Niveau."TRACKLIST1.1 Intro (The Harmonica Man)1.2 Slow Kill1.3 Volcane (Mr. Jealousy Has Returned)1.4 Vet for the Insane1.5 Dust1.6 Reanimator1.7 Dawnrazor1.8 The Sequel1.9 Preacher Man1.10 Power1.11 Blue Water1.12 Laura II1.13 Secrets1.14 The TowerSicherheits- & Herstellerinformationen:375 Media GmbHSchachthofstraße 36a21079 HamburgGermanyhttps://375media.com/
Nach fast 20 Jahren wurde das siebte Album und Prog/AOR-Meisterwerk „White Darkness“ der Band NIGHTINGALE von Songwriter, Frontmann und Produzent Dan Swanö (Opeth, Katatonia, Oceans of Slumber) remastert und endlich ordnungsgemäß neu aufgelegt. Das ursprünglich 2007 veröffentlichte Album verbindet mühelos 70er-Jahre-Rock, AOR, Prog und Metal mit einem symphonischen, aber dennoch äußerst eingängigen Gesamtkonzept. Es enthält herausragende Titel wie „The Fields of Life“, „To My Inspiration“, „Trial and Error“ und den berührenden (und doch aufschlussreichen) pianogetriebenen Titelsong. Die Neuauflage von „White Darkness” ist als limitiertes Digipak mit zwei CDs (mit insgesamt 22 Bonustracks!) in O-Card und erstmals auch im LP-Format auf passendem weißem 180-g-Vinyl (10 Tracks) erhältlich. Sorgfältig restauriert und überarbeitet von Dan Swanö werden Nightingale-Fans und Sammler diese definitive Ausgabe sicherlich feiern.)Side A (22:14):1. The Fields of Life (Remaster 2025) (04:21)2. Trial and Error (Remaster 2025) (04:53)3. One Way Ticket (Remaster 2025) (05:00)4. Reasons (Remaster 2025) (04:16)5. Wounded Soul (Remaster 2025) (03:39)Side B (23:16):1. Hideaway (Remaster 2025) (05:22)2. To My Inspiration (Remaster 2025) (03:59)3. White Darkness (Remaster 2025) (05:15)4. Belief (Remaster 2025) (03:54)5. Trust (Remaster 2025) (04:42)HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com
Peter Goalby war der Leadsänger von Uriah Heep, Trapeze und Fable, hat sich aber inzwischen aus der Musikindustrie zurückgezogen.• Peter nahm diese Songs 1987 auf, doch die Bänder gingen verloren und wurden erst Jahrzehnte später zufällig wiedergefunden.• Das Album enthält Gastauftritte seiner Uriah-Heep-Bandkollegen Mick Box und John Sinclair.• Die Übertragung der Bänder, das Mastering und das Artwork wurden persönlich von Peter Goalby überwacht.TRACK LISTING1. I‘ll Be The One2. Don‘t Think This Is Over3. The Sound Of A Nation4. Another Paper Moon5. It‘s Just My Heart Breakin’6. Show Some Emotion7. Heart? What Heart!8. Fallin’ Apart9. I Don’t Wanna FightHerstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 12DE-30938 Burgwedel info@tonpool.de
Limitiert auf 5000 Exemplare weltweitUltravox’ legendäres Best-of-Album The Collection aus dem Jahr 1984 verkaufte sich weltweit über zwei Millionen Mal und wurde in Großbritannien mit Dreifach-Platin ausgezeichnet. Die Compilation vereint die ersten 14 Singles der Band aus den Jahren 1980 bis 1984 – darunter unvergessliche Klassiker wie „Vienna“, „Dancing With Tears In My Eyes“, „All Stood Still“, „Hymn“, „The Voice“ und „Reap The Wild Wind“.Nun erscheint The Collection in einer aufwendig neu remasterten und erweiterten Deluxe-Edition – als limitiertes 6-Disc-Set (4CD + 2Blu-ray) in einem 12"-Schuber, weltweit auf 5.000 Exemplare begrenzt.Die neue Ausgabe enthält:Das Originalalbum (1984) in neuem Remaster„The Collection – Volume 2“ mit weiteren 14 Singles aus den Jahren 1986–2024Alternative und bislang unveröffentlichte Versionen10 brandneue 12"-Extended-Mixe im typischen 80er-Stil, neu erstellt von Midge Ure, Steven Wilson, Blank & Jones und weiteren namhaften ProduzentenEine Bonus-CD mit sämtlichen B-SeitenZwei Blu-ray-Discs mit fast 4 Stunden Video-Material, darunter sämtliche legendären Promo-Videos (teils in alternativen Fassungen) sowie eine umfangreiche Sammlung von BBC-TV-Auftritten, u. a. Top of the Pops und Live-PerformancesDas Deluxe-Set wird in einem hochwertigen 12"-Slipcase geliefert und enthält zwei 20-seitige Booklets mit seltenen und bisher unveröffentlichten Fotos, Artworks und vollständigen Songtexten – ein absolutes Muss für Fans und Sammler.Hersteller des ProduktsBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
- Neues Live-Album von MC5 der Allstar-Band rund um MC5-Gründer Wayne Kramer- Mit Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla)- Enthält 10 Live-Versionen legendärer MC5-Klassiker- MC5 gelten als Wegbereiter des Punk und Hard Rock der späten 1960er Jahre – politisch radikal, laut und kompromisslos.- Generationen von Rockstars – von The White Stripes bis Rage Against The Machine – nennen MC5 ihr Vorbild10 MORE ist das neue Live-Album von MC50 – einer explosivenAllstar-Formation, die MC5-Gründer Wayne Kramer 2018 anlässlich des 50. Jubiläums des legendären MC5-Albums Kick Out The Jams ins Leben rief. Die Band – bestehend aus Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla) – brachte den revolutionären, kompromisslosen Sound von MC5 auf die Bühnen der Welt zurück. Zehn Live-Aufnahmen, eingefangen in mitreißender Spielfreude, zeigen, dass die Musik und die Botschaftvon MC5 nichts an Relevanz verloren haben. Als Schwesterveröffentlichung zum 2024 erschienenen letzten MC5-Album Heavy Lifting markiert 10 MORE den finalen Release der legendären MC5 – das Vermächtnis einer Band, die erst im vergangenen Jahr in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen wurde.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
Die Scorpions feiern ihr 60-jähriges Bandjubiläum mit einer besonderen Arena-Show in der Stadt, in der alles begann - Hannover, Deutschland. Am 5. Juli spielen sie unter dem Motto »Coming Home« ihre ikonischsten Songs aus 60 Jahren Bandgeschichte und werden dabei von Special Guests wie Alice Cooper, Judas Priest und anderen begleitet.Die Live-Aufzeichnung dieser monumentalen, ausverkauften Show wird später in diesem Jahr als Live-Album erhältlich sein - für die 45.000 Fans, die diesen historischen Moment persönlich erleben können, und für alle Fans auf der ganzen Welt, die mit der Band feiern und ihre eigenen Erinnerungen aus den letzten sechs Jahrzehnten wieder aufleben lassen wollen.HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
- Neues Live-Album von MC5 der Allstar-Band rund um MC5-Gründer Wayne Kramer- Mit Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla)- Enthält 10 Live-Versionen legendärer MC5-Klassiker- MC5 gelten als Wegbereiter des Punk und Hard Rock der späten 1960er Jahre – politisch radikal, laut und kompromisslos.- Generationen von Rockstars – von The White Stripes bis Rage Against The Machine – nennen MC5 ihr Vorbild10 MORE ist das neue Live-Album von MC50 – einer explosivenAllstar-Formation, die MC5-Gründer Wayne Kramer 2018 anlässlich des 50. Jubiläums des legendären MC5-Albums Kick Out The Jams ins Leben rief. Die Band – bestehend aus Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla) – brachte den revolutionären, kompromisslosen Sound von MC5 auf die Bühnen der Welt zurück. Zehn Live-Aufnahmen, eingefangen in mitreißender Spielfreude, zeigen, dass die Musik und die Botschaftvon MC5 nichts an Relevanz verloren haben. Als Schwesterveröffentlichung zum 2024 erschienenen letzten MC5-Album Heavy Lifting markiert 10 MORE den finalen Release der legendären MC5 – das Vermächtnis einer Band, die erst im vergangenen Jahr in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen wurde.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
Nach fast 20 Jahren wurde das siebte Album und Prog/AOR-Meisterwerk „White Darkness“ der Band NIGHTINGALE von Songwriter, Frontmann und Produzent Dan Swanö (Opeth, Katatonia, Oceans of Slumber) remastert und endlich ordnungsgemäß neu aufgelegt. Das ursprünglich 2007 veröffentlichte Album verbindet mühelos 70er-Jahre-Rock, AOR, Prog und Metal mit einem symphonischen, aber dennoch äußerst eingängigen Gesamtkonzept. Es enthält herausragende Titel wie „The Fields of Life“, „To My Inspiration“, „Trial and Error“ und den berührenden (und doch aufschlussreichen) pianogetriebenen Titelsong. Die Neuauflage von „White Darkness” ist als limitiertes Digipak mit zwei CDs (mit insgesamt 22 Bonustracks!) in O-Card und erstmals auch im LP-Format auf passendem weißem 180-g-Vinyl (10 Tracks) erhältlich. Sorgfältig restauriert und überarbeitet von Dan Swanö werden Nightingale-Fans und Sammler diese definitive Ausgabe sicherlich feiern.)CD 1 – Album Remaster 2025 + Bonus Tracks (65:49):1. The Fields of Life (Remaster 2025) (04:21)2. Trial and Error (Remaster 2025) (04:53)3. One Way Ticket (Remaster 2025) (05:00)4. Reasons (Remaster 2025) (04:16)5. Wounded Soul (Remaster 2025) (03:39)6. Hideaway (Remaster 2025) (05:22)7. To My Inspiration (Remaster 2025) (03:59)8. White Darkness (Remaster 2025) (05:15)9. Belief (Remaster 2025) (03:54)10. Trust (Remaster 2025) (04:41)11. One Way Ticket (Rough Mix 2006) (04:58) * Bonus Track12. Reasons (Rough Mix 2006) (04:18) * Bonus Track13. Wounded Soul (Rough Mix 2006) (03:39) * Bonus Track14. White Darkness (Rough Mix 2006) (03:57) * Bonus Track15. Trust (Rough Mix 2006) (03:29) * Bonus TrackCD 2 – Bonus Tracks (72:57):1. Tills stormen är över (Original Version 1983) (04:31)2. Spänningar (Original Version 1990) (03:48)3. Gryningens port (Original Version 1983) (03:03)4. Mur tysta mur (Original Version 1988) (04:04)5. Havssyn (Original Version 1983) (05:35)6. Alla vill vi väl vara bäst (Original Version 1990) (06:01)7. Tills stormen är över (2004 Version) (03:36) 8. White Darkness (2025 Version) (03:28) 9. Feel So Live (Demo 2005) (04:27)10. World Inside (Demo 2005) (04:37)11. The Gates of Dawn (Demo 2005) (04:09)12. I Am Me (Demo 2004) (02:25)13. Shuffle Aggressor (Demo 2005) (02:59)14. Hideaway (Demo 2005) (05:15)15. The Fields of Life (Live in Finspång 2009) (04:22)16. Trial and Error (Live in Finspång 2009) (04:59)17. Hideaway (Live in Finspång 2009) (05:29)HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com
Die Scorpions feiern ihr 60-jähriges Bandjubiläum mit einer besonderen Arena-Show in der Stadt, in der alles begann - Hannover, Deutschland. Am 5. Juli spielen sie unter dem Motto »Coming Home« ihre ikonischsten Songs aus 60 Jahren Bandgeschichte und werden dabei von Special Guests wie Alice Cooper, Judas Priest und anderen begleitet.Die Live-Aufzeichnung dieser monumentalen, ausverkauften Show wird später in diesem Jahr als Live-Album erhältlich sein - für die 45.000 Fans, die diesen historischen Moment persönlich erleben können, und für alle Fans auf der ganzen Welt, die mit der Band feiern und ihre eigenen Erinnerungen aus den letzten sechs Jahrzehnten wieder aufleben lassen wollen.HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Limitiert auf 2500 Exemplare weltweitUltravox‘ Best-of-Compilation „The Collection“ aus dem Jahr 1984 verkaufte sich nach ihrer Veröffentlichung weltweit über 2 Millionen Mal und wurde in Großbritannien mit 3-fach Platin ausgezeichnet. Sie umfasst die ersten 14 Singles der Band, die zwischen 1980 und 1984 veröffentlicht wurden. Zu den bekanntesten Titeln gehören der Kult-Song „Vienna“, die Anti-Atomkriegs-Hymne „Dancing With Tears In My Eyes“, der New-Wave-Klassiker „All Stood Still“ sowie „Hymn“, „The Voice“ und „Reap The Wild Wind“.Nun wird „The Collection“ neu remastert in verschiedenen Formaten mit unterschiedlichem Bonusmaterial wieder veröffentlicht.Diese Vinyl-Deluxe-Edition enthält das Originalalbum, das für eine optimale Klangqualität in ein Doppelalbum umgewandelt wurde (das Original war eine Einzel-LP). Dieses Set enthält außerdem einen zweiten Band mit weiteren 14 Singles, alternativen und unveröffentlichten Versionen aus den Jahren 1986 bis 2024, mit dem Titel „The Collection II". Der gesamte Ton wurde von den Original-Produktionsbändern neu gemastert und von AIR Mastering mit halber Geschwindigkeit geschnitten.Starrer Schuber mit 4 Clear Vinyls in farbigen Hüllen mit zwei 4-seitigen Beilagen mit austauschbaren Coverbildern.Hersteller des ProduktsBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
DeWolff ist eine dreiköpfige Rockband aus Geleen, bestehend aus den Brüdern Pablo (Gesang/Gitarre) und Luka van de Poel (Schlagzeug) sowie Robin Piso (Hammondorgel). DeWolff hat sich in den letzten Jahren durch starke Alben und fantastische Live-Auftritte einen guten Ruf erarbeitet.Ihre Musik verbindet Einflüsse aus dem Rock der 60er und 70er Jahre – man denke an Led Zeppelin, Deep Purple und The Doors – mit einem modernen, eigenen Touch.Bei ihrem Auftritt für 2 Meter Sessies zeigte sich DeWolff von seiner reinsten Seite. Ohne Overdubs oder Studiotricks spielen sie mit unbändiger Energie und technischem Können. Die warmen Klänge der Hammondorgel, die rauen Gitarrenriffs und die straffe Rhythmusgruppe machen die Session zu einem beeindruckenden Showcase ihrer Live-Qualitäten. Die intime Atmosphäre der 2 Meter Sessies bringt ihre Leidenschaft und Musikalität noch besser zur Geltung. Die Veröffentlichung über Coast to Coast enthält Aufnahmen aus verschiedenen Sessions zwischen 2010 und 2021.Side A 1 Bodie Curse (2018)2 Swain (2019)3 Distant Smile (2021)4 Tombstone Child (2018)Side B 1 Evil and Midnight Sun (2010)2 2nd Amendment Blues (2018)3 Midnight Rider (2019)4 Once in a Blue Moon (2018)
Ultravox‘ Best-of-Compilation „The Collection“ aus dem Jahr 1984 verkaufte sich nach ihrer Veröffentlichung weltweit über 2 Millionen Mal und wurde in Großbritannien mit 3-fach Platin ausgezeichnet. Sie umfasst die ersten 14 Singles der Band, die zwischen 1980 und 1984 veröffentlicht wurden. Zu den bekanntesten Titeln gehören der Kult-Song „Vienna“, die Anti-Atomkriegs-Hymne „Dancing With Tears In My Eyes“, der New-Wave-Klassiker „All Stood Still“ sowie „Hymn“, „The Voice“ und „Reap The Wild Wind“.Nun wird „The Collection“ neu remastert in verschiedenen Formaten mit unterschiedlichem Bonusmaterial wieder veröffentlicht.Diese neu gemasterte 1CD wurde um 5 weitere Titel von Singles aus den Jahren 1986 bis 2012 erweitert, darunter auch bereits veröffentlichte Versionen.Tracklist Disk 1 (CD):The Thin Wall [Single Version] · The Voice [Single Version] · Vienna [Single Version] · Passing Strangers · Sleepwalk · Reap The Wild Wind · All Stood Still [Single Version] · Visions In Blue [Single Version] · We Came To Dance [Single Version] · One Small Day · Love‘s Great Adventure · Lament [Single Version] · Same Old Story [Radio Edit] · All Fall Down [Radio Edit] · All In One Day [Single Edit] · Brilliant [Radio Edit] · Flow [Radio Edit]
Hersteller des ProduktsBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
• DELUXE SLEEVE WITH SPECIAL LEATHER LAMINATE FINISH• INCLUDES INSERT• INCLUDING THE SINGLES “KING OF DREAMS” & “LOVE CONQUERS ALL”• FEAT. THE LINEUP OF JOE LYNN TURNER, RITCHIE BLACKMORE, ROGER GLOVER, JON LORD & IAN PAICE• 35TH ANNIVERSARY EDITION OF 2000 NUMBERED COPIES ON TRANSLUCENT BLUE & PURPLE MARBLED VINYLSlaves and Masters ist das dreizehnte Studioalbum von Deep Purple und wurde 1990 veröffentlicht. Deep Purple hat im Laufe der Jahre mehr als genug personelle Veränderungen durchgemacht. Im Jahr 1990 bestand die Band aus dem Gitarristen Ritchie Blackmore (der 1984 zu Purple zurückgekehrt war, nachdem er die Band nach der Veröffentlichung von Stormbringer im November 1974 verlassen hatte, um Rainbow zu gründen), dem Sänger Joe Lynn Turner (der einst Leadsänger von Rainbow war), dem Keyboarder/Organisten Jon Lord, dem Schlagzeuger Ian Paice und dem Bassisten Roger Glover. Langjährige Purple-Fans waren über die Rückkehr von Blackmore mehr als glücklich. „King Of Dreams”, „The Cut Runs Deep” und „Fire In The Basement” sind allesamt klassische Deep Purple-Songs. Blackmores Gitarrensoli und Lords Keyboardläufe erinnern an das alte Deep Purple. Das Album klingt wie eine Mischung aus Rainbow und einem Deep Purple-Album. Dies ist die 35-jährige Jubiläumsausgabe mit 2000 nummerierten Exemplaren auf durchscheinendem blau-lila marmoriertem Vinyl. Das Paket enthält eine Beilage. Tracklist: 1. King Of Dreams2. The Cut Runs Deep3. Fire In The Basement4. Fortuneteller5. Truth Hurts6. Love Conquers All7. Breakfast In Bed8. Too Much Is Not Enough9. Wicked WaysHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Nach ihrem bahnbrechenden dritten Album 15 setzten Buckcherry mit Black Butterfly (2006) den aufgebauten Schwung fort und entwickelten ihren Sound weiter zu dem kraftvollen Hardrock, der sie weltbekannt machte.Black Butterfly wurde von Marti Frederiksen (Aerosmith, Mötley Crüe) und Buckcherrys Keith Nelson mitproduziert und festigte den Status der Band als Live-Acts, die für die größten Bühnen gemacht sind. Das Album brachte einige der populärsten Singles der Band hervor, darunter Don‘t Go Away und Rescue Me, sowie eine energiegeladene Coverversion von Deep Purples Highway Star.Die Neuauflage bietet den heiß begehrten Bonustrack Too Drunk… erstmals auf Vinyl. Die CD-Version enthält zusätzlich fünf Bonustracks, darunter zwei seltene Demos sowie drei neu aufgenommene Akustikversionen von Don‘t Go Away, Rescue Me und Rose.Bei seiner Erstveröffentlichung erreichte Black Butterfly beeindruckende kommerzielle Erfolge: Es stieg in die Top 10 der US-amerikanischen und kanadischen Albumcharts ein und wurde später von Music Canada mit Gold ausgezeichnet. Jetzt, da das Album erstmals außerhalb der USA auf Vinyl erscheint, erhält es die Chance, seine Flügel erneut auszubreiten.Die Wiederveröffentlichung folgt auf Buckcherrys neues Album Roar Like Thunder, das im Juni 2025 veröffentlicht wurde.Disk 1 von 1 (CD):Rescue Me | Tired Of You | Highway Star | Dreams | Talk To Me | A Child Called It | Don‘t Go Away | Fallout | Rose | All Of Me | Imminent Bail Out | Cream | Too Drunk… (Bonus Track) | Nothing (Demo) | Stayin‘ High (Demo) | Rescue Me (Acoustic) | Don‘t Go Away (Acoustic) | Rose (Acoustic)HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com
Die Dogfish Head Brewery und Grateful Dead laden Sie zu einer weiteren Runde guter Zeiten auf der Veranda ein. Unterstützen Sie Ihre Indie-Plattenläden, während Sie die leicht zu hörende Live-Musik von Dead und leicht zu trinkendes Bier genießen.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Nach ihrem bahnbrechenden dritten Album 15 setzten Buckcherry mit Black Butterfly (2006) den aufgebauten Schwung fort und entwickelten ihren Sound weiter zu dem kraftvollen Hardrock, der sie weltbekannt gemacht hat.Black Butterfly wurde von Marti Frederiksen (Aerosmith, Mötley Crüe) und Buckcherrys Keith Nelson mitproduziert und stärkte die Band als Live-Act, der für die größten Bühnen bestimmt ist. Das Album brachte einige der beliebtesten Singles der Band hervor, darunter Don‘t Go Away und Rescue Me, sowie eine energiegeladene Coverversion von Deep Purples Highway Star.Mit der Neuauflage erscheint der heiß begehrte Bonustrack Too Drunk… erstmals auf Vinyl.LPSide A: Rescue Me | Tired Of You | Highway Star | Dreams | Talk To Me | A Child Called It | Don‘t Go AwaySide B: Fallout | Rose | All Of Me | Imminent Bail Out | Cream | Too Drunk… (Bonus Track)
HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com
Anlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Alice Coopers Debüt-Soloalbum „Welcome To My Nightmare“ erscheint eine bisher unveröffentlichte Live-Aufnahme aus dem Forum, aufgenommen am 17. Juni 1975. Die Tournee galt als eine der extravagantesten ihrer Zeit.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Exakt 40 Jahre nach seiner Erstveröffentlichung freut sich Parlophone Records, eine brandneue, wunderschön verpackte, limitierte Sammlerausgabe des klassischen Albums “LIVE AFTER DEATH” von IRON MAIDEN auf 2 farbigen Vinyl-LPs anzukündigen.Das Album erscheint mit dem originalen, beliebten Gatefold-Sleeve-Artwork und enthält zwei 140-Gramm-Vinyls (eine in Blau, die andere in Gelb) mit dem 2015 remasterten Audio. Das Paket enthält außerdem eine 24-seitige Replik des WORLD SLAVERY TOUR-Programms, welches das Original-Tourprogramm für neue Generationen wieder zum Leben erweckt.Darüber hinaus enthält die Vinyl-Edition eine Tour-Pass-Replik und ein 12-seitiges Hochglanz-Booklet, das neben dem originalen 8-seitigen Booklet einen exklusiven und brandneuen Essay mit dem Titel “Rime And Punishment: Celebrating 40 Years Of Live After Death” enthält, in dem Iron-Maiden-Fanclub-Redakteur Alexander Milas Steve Harris, Nicko McBrain, Rod Smallwood und den renommierten Illustrator Derek Riggs zu dem legendären Album interviewt.Sicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Die Restaurierung von Objekten von historischer Bedeutung erfordert viel Zeit, Geld und Engagement. Und das Plaza Theatre in Palm Springs, Kalifornien, war genau die Art von Veranstaltungsort, die diese drei wichtigen Faktoren benötigte. Dieses klassische Art-déco-Gebäude, das 1936 erstmals für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde, war in den letzten 100 Jahren Schauplatz vieler großartiger Veranstaltungen.Und so fand am 11. November 2022 unter der Leitung von Brian Ray (seit über 20 Jahren Gitarrist von Sir Paul McCartney) eine Gala-Spendenaktion statt, um eines der wertvollsten Wahrzeichen von Palm Springs, das historische Plaza Theatre, zu restaurieren.Ray und sein Co-Musical Director Spike Edney (Queen, Clapton, Elton, Aretha) stellten eine All-Star-Band zusammen, um die vier Headliner der Abendshow zu begleiten. Und was für Headliner das waren: Alice Cooper, Mitglied der Rock & Roll Hall of Fame; Paul Rodgers (hochgelobter Leadsänger von Bad Company und Free); der legendäre Modern-Rock-Künstler und gebürtige Palm Springser Joshua Homme (Queens Of The Stone Age, Them Crooked Vultures) und die australische Gitarrengöttin Orianthi (Michael Jackson, Richie Sambora).Die Begleitband hinter diesen Legenden bestand neben Ray und Edney aus Matt Sorum (Guns N’ Roses), Eric Singer (KISS, Black Sabbath), John Button (Shakira, The Who, Sheryl Crow) und dem Gitarristen der Gitarristen, Pete Thorn. Ihre Musikalität inspirierte Alice Cooper nach seinem Auftritt zu der Aussage: „Was für eine Band ... die beste Band des Landes!“Was diesen Abend wirklich unvergesslich machte, waren nicht nur die herausragenden Versionen der Klassiker der Künstler („School’s Out“, „I’m Eighteen“, „Can’t Get Enough“, „All Right Now“ und „I Sat By The Ocean“), sondern auch die völlig einzigartigen Coverversionen, die jedes Bandmitglied beisteuerte ... Hören Sie Joshua Hommes treffende Interpretation von Bowies „Let’s Dance“, Paul Rodgers, der Sam & Daves mitreißendes „I Thank You“ singt, Alice Coopers triumphale Coverversion von „My Generation“ von The Who und Orianthi und Brian Rays verspielte Version des Duetts „I Got You Babe“ von Sonny & Cher und vieles mehr!Lehnen Sie sich also zurück und lassen Sie sich in das Jahr 2022 zurückversetzen, als Rocklegenden die Welt bereisten, „die Lautstärke auf elf drehten“ und ein unvergesslicher Abend voller Spaß und Musik zu einem guten Zweck für Rock The Plaza wurde!Tracklist:No More Mister Nice Guy – Alice CooperI’m Eighteen – Alice CooperUnder My Wheels – Alice CooperSchool’s Out/Another Brick In The Wall – Alice CooperLet’s Dance – Joshua HommeSomething Stupid – Joshua Homme with OrianthiThese Boots Are Made For Walkin’ – OrianthiI Got You Babe – Orianthi with Brian RayRight Down The Line – Joshua HommeI Sat By The Ocean – Joshua HommeCan’t Get Enough – Paul RodgersI Thank You – Paul RodgersFeel Like Makin’ Love – Paul RodgersRebel Rebel – Jay NailorMy Generation – Alice CooperAll Right Now – Paul RodgersSicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Die legendären Hardrock-Titanen Lynch Mob werden am 28. November 2025 ihr mit Spannung erwartetes neuntes und letztes Studioalbum „Dancing With The Devil“ über Frontiers Music Srl veröffentlichen, das den letzten Abschnitt ihrer erfolgreichen Karriere markiert. George Lynch kommentierte: „Alle anderen Alben, die ich in meinem Leben gemacht habe, haben mich zu diesem geführt. „Dancing With The Devil“ ist so ziemlich mein Meisterwerk und mein Abschiedswerk.““Dancing With The Devil” Tracklist:1. Dancing With The Devil 2. Pictures Of The Dead 3. Saints And Sinners 4. Lift Up Your Soul 5. Love In Denial 6. Machine Bone 7. Follow Me Down 8. Golden Mirror 9. Sea Of Stones 10. The Stranger11. Somewhere (Bonus Track)Line Up:George Lynch – guitarsGabriel Colon - vocalsJaron Gulino - bassJimmy D’Anda – drumsSicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
Ursprünglich 1969 veröffentlicht, markierte Ssssh den Durchbruch von Ten Years After in den Mainstream-Rock – eine kraftvolle Mischung aus Blues-Riffs und der rohen Energie der britischen Psychedelia.56 Jahre später präsentiert Chrysalis das Album nun in seiner bisher umfangreichsten Form. Neben dem ursprünglichen Mix von 1969 enthält diese Ausgabe eine neu erstellte Mischung von Charlie Russell, basierend auf den originalen ¼-Zoll-Multitrack-Produktionsbändern, die einen beeindruckend frischen Klangreichtum bietet.Die dritte CD enthält eine neu entdeckte Live-Aufnahme aus den Archiven des finnischen Radios – das mitreißende Konzert der Band in der Kulttuuritalo-Halle in Helsinki am 3. Dezember 1969, aufgenommen nur wenige Monate nach ihrem karriereprägenden Auftritt in Woodstock.Im Mittelpunkt dieser Hardcover-Edition stehen neu verfasste Liner Notes von Nigel Williamson, ein persönliches Vorwort von Joe Bonamassa sowie bisher unveröffentlichte Fotos.Das gesamte Material wurde bei AIR Mastering neu remastert.Ssssh [Deluxe Edition] – 3CD Hardcover Edition:CD 1: Original-Mix von 1969 – remasteredCD 2: Neuer 2025 Stereo-Mix von Charlie Russell (von den originalen 1 / 4"-Masterbändern)CD 3: Erstmals veröffentlicht – Live in Helsinki (3. Dezember 1969, Finnisches Radioarchiv)Liner Notes von Nigel Williamson & Testimonial von Joe BonamassaBisher unveröffentlichte FotosRemastered bei AIR MasteringDisk 1 – Original 1969 Mix: Bad Scene, Two Time Mama, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, I Don‘t Know That You Don‘t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This MorningDisk 2 – 2025 Stereo Mix: Bad Scene, Two Time Mama, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, I Don‘t Know That You Don‘t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This MorningDisk 3 – Live in Helsinki, 3. Dezember 1969: Spoonful, I May Be Wrong, But I Won‘t Be Wrong Always, The Hobbit, Good Morning Little Schoolgirl, No Title, I Can‘t Keep From Crying SometimesSicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
From the land of Greece comes the way-kool Stoned Olympus project that celebrates excellent Greek instrumental heavy guitar stoner rock. "Mystic Alchemy" is a compilation disc featuring an awesome selection of killer unreleased songs by the following bands: UNIVERSAL HIPPIES, STONE AGE MAMMOTH, STONILLA, HAZY SEA & CHILDREN OF AEGEAN. The awesome debut Stoned Olympus disc is produced by and features the killer, hypnotic, instrumental stoner rock music of Stavros Papadopoulos & Panagiotis Zabourlis and is the musical brainchild of these two prolific guitar rock brothers. "Mystic Alchemy" lands on the newly formed Greek Stoner Rock Revolution label in conjunction with Grooveyard Records and is highly recommended to people who like to rock heavy on the 3rd stone from the sun with bad-ass, instrumental stoner-fied riffage & grooves. TRACKS: 01. UNIVERSAL HIPPIES - "MONUMENT" 02. STONE AGE MAMMOTH - "MOUNTAIN RIDERS" 03. STONILLA - "GATORS IN ATTICA" 04. HAZY SEA - "HAUNTED SHIP" 05. CHILDREN OF AEGEA N - "CIRCE" 06. CHILDREN OF AEGEAN - "ROAD TO TROY" 07. STONE AGE MAMMOTH - "DESERT TEMPLE" 08. STONILLA - "HYPNOTIC RIVERS" 09. HAZY SEA - "SAILING THE UNKNOWN" 10. UNIVERSAL HIPPIES - "MEDITERRANEAN‘S GATE"
Kurzweilig und variantenreich! In Dänemark hat sich diese Formation offenbar bereits einen ganz guten Namen machen können, hierzulande dagegen hat man bisweilen nur sehr wenig bis gar nichts von KUKO DE KOBRA mitbekommen. Gegründet und betrieben von Gitarren-Hexer Martin J. Andersen und seinem singenden Kollegen John Gamma Sharling, kredenzt die Truppe seit längerer Zeit schon eine ausgewogene Melange aus Blues-infiltriertem Classic und Hard Rock, schwer nach den Neunziger Jahren tönendem, Radio-tauglichem Rock und einer gehörigen Dosis Grunge. Die Herrschaften scheinen zudem perfekt aufeinander eingespielt zu sein und lassen uns auf dem inzwischen dritten Langeisen ihres Unternehmens wissen, dass sie es mittlerweile ganz locker schaffen, feine Ohrwürmchen zu servieren. Davon gibt es auf "Return To Splendour" nämlich einige, völlig unabhängig davon, wie unterschiedlich die Tracks stilistisch angelegt sind. Ein in sich stimmiges Bild ergeben jedoch alle, da auf etwaige Solo-Eskapaden ebenso verzichtet wird, wie auf jedwede Experimente. Als weiterer gemeinsamer Nenner der 12 Songs lässt sich die Gitarrenarbeit des auch als Solo-Künstler aktiven Saitendehners nennen, die ein mehr als nur solides Fundament darstellt. In manchen Passagen klingt sein Instrument knallhart und erdig, mitunter aber auch fast verträumt-melancholisch und emotionsgeladen. Da auch John seine Stimmbänder sehr variantenreich und flexibel einzusetzen vermag, ist für abwechslungsreiches und kurzweiliges Hörvergnügen gesorgt. Leider sind zwar nicht alle Nummern mit zwingenden Hooks ausgestattet, zumindest aber ein großer Teil. Bei diesem stellt es sich dafür als egal heraus, ob es, wie etwa im Opener ‘Ocean Wide‘, mit amtlicher Seattle-Schlagseite zur Sache geht, man eher geradlinigen, hemdsärmeligen Rock in traditioneller Machart serviert, oder aber die Band eher ruhiges Material in R.E.M.-Manier vom Stapel lässt wie ‘Be, Leaf‘. Ihren Weg direkt ins Langzeitgedächtnis bahnen sich diese Tracks allesamt. Und auch wenn KUKO DE KOBRA harsche und groovige Kost kredenzt, passiert das mehrfach in Ohrwurm-Form. Nachzuhören etwa in ‘Silence The Killer‘, dem quirligen ‘Riffhanger‘ sowie dem brachialen, an BLACK LABEL SOCIEY erinnernden ‘Echo Of Stevenson‘. Kurzum, KUKO DE KOBRA sollte man als Liebhaber gitarrendominierter Klänge auf jeden Fall einmal gehört haben! (W. Scheurer/powermetal.de - 7,5/10)
Da sind sie wieder, die drei Chamäleons im Grooveyard-Programm: Gitarrist (hier auch Sänger) Stavros Papadopoulos, Bassist Jim Petridis und Chris Lagios am Schlagzeug tummeln sich in unterschiedlichen Konstellationen auf zahlreichen Veröffentlichungen des Labels und geben dabei jeweils geringfügig unterschiedliche Seiten von sich preis. Blues ist der gemeinsame Nenner, und dies trifft auch auf HARD DRIVER zu. Beim Hören des Debütalbums des Projekts fragt man sich zweierlei. Erstens: Warum muss man ständig neue musikalische Baustellen aufreißen, wo sich doch alles unter einen Hut bringen ließe, was man stilistisch zu bieten hat? Zweitens: Beschränkt sich die griechische Blues-Szene auf diese drei Typen? Falls ja, würde dies erklären, weshalb sie quasi eigenmächtig einen Bandbetrieb aus dem Boden stampfen, aber wie dem auch sei … Das langsam aus den Startlöchern kriechende und dann umso mitreißendere Titelstück zeigt gleich zu Beginn, dass sich die Gruppe nicht damit begnügt, vertonte Formschinken als inspirierte Kompositionen zu verkaufen, und erfährt später in Form von ‘Mojo man‘ einen exakt genauso langen Wiedergänger. Einige Stücke ähneln sich in ihrer Anlage und Gestik stark, doch das liegt in der beschränkten Natur der Bluesrock-Sache. Dank der Spielfreude von vor allem Stavros und der hörbaren Mühe, die sich die Combo gibt, um die altbewährte Genre-Formel zu erweitern. Das mit einem Widerhaken-Riff ausgestattete ‘Mr. Highway‘, der kernige Schleicher ‘Tough game‘ und der treibende Klimax ‘Electric ride‘, die klassische Power-Ballade ‘Falling‘ zum Schluss und das lange wie abwechslungsreiche ‘Price to pay‘ - sie alle bergen eine Substanz in sich, die Kritiker Lügen strafen. HARD DRIVER mögen verhältnismäßig gesichtslos sein, agieren aber mit Hingabe und machen "Freedom Machine" zu einer vorbehaltlos empfehlenswerten Bluesrock-Scheibe. FAZIT: Wieder mal ein ausgezeichnetes Debüt, das die Blues-Affen von Grooveyard da entdeckt haben … oder gecastet, doch die spürbare Überzeugung und Freude, mit der HARD DRIVER zu Werke gehen, nimmt nweigerlich für sie ein, zumal sie sich anstrengen, ihrem Leib-und-Magen-Sound Frische zu verleihen, ohne Traditionen zu negieren. Das wird wohl so lange gut gehen, bis sich die verschiedenen Betätigungsfelder der Mitglieder zu stark ähneln. (A. Schiffmann/musikreviews.de - 10/15)
Steve Gibbons war gewiss kein Newcomer mehr, als er am 2. November 1981 mit seiner Band die Bühne des Berliner Metropol bestieg. Über 20 Jahre lebte er bereits von seiner Musik, die Beatles und Rolling Stones gehörten im Vergleich dazu fast schon zur nächsten Generation der Rock-Revolte. Obwohl seit dem Rockpalast-Konzert noch einmal 30 Jahre ins Land gegangen sind, ist Steve Gibbons immer noch unterwegs mit seiner Band und den ehemaligen Kollegen P.J. Wright, Dave Pegg Gerry Conway und Phil Bond im Dylan Project. Auch mit 70 wird Steve Gibbons kein Newcomer sein, und das ist seine Stärke.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de
Erstmalig auf CD+DVD plus umfangreiches Bonusmaterial und Liner Notes von Hollow Skai. Live waren Hans-à-Plast die Hölle, im klassischen Sinn „Abräumer ohne Ende“, ihre Konzerte machten aus den Sälen regelmäßig brodelnde Hexenkessel, und sie traten auf, wo immer sich ihnen eine Gelegenheit bot — auf einem Antifa-Festival in Berlin ebenso wie im Hamburger Punk-Club Krawall 2000 oder in der Wuppertaler Börse.Die Sounds-Kritiker wählten ihr Debütalbum für Rowohlts Bunte Liste zu den 15 wichtigsten Platten der siebziger Jahre. Die Süddeutsche Zeitung bezeichnete Annette Benjamin als „die beeindruckendste Bühnenpersönlichkeit der neudeutschen Welle“. Und anlässlich ihrer zweiten LP, auf deren Cover ein Strickmuster abgebildet war, lobte die Augsburger Allgemeine, dass sie textlich „kein Pflaster vor den Mund“ nähmen, sondern „provozierend gegen den geheiligten Wohlstand einer ungesunden Welt“ polemisierten.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de
Tom Robinson aus Cambridge startete1973 seine Karriere mit dem Folk-Trio Cafe Society. Ray und Dave Davies von den Kinks produzierten 1975 das gleichnamige Debut der Band. 1976 gründete Tom Robinson - beeinflusst durch die britische Punkszene - die Tom Robinson Band. Robinson engagierte sich u. a. für Amnesty International und Rock Against Racism und setzte sich für die Gleichberechtigung von Homosexuellen ein. Seine Hymne "Glad To Be Gay" wurde von der BBC boykottiert und sorgte damit für umso größere Popularität. Das im Mai 1978 veröffentlichte Debutalbum "Power In The Darkness" erreichte Platz 4 der britischen Charts, Singleauskopplungen wie "2-4-6-8 Motorway" oder der Titelsong "Power In The Darkness" stürmten die Single-Hitparaden. Ein Jahr später kam "TRB Two" auf den Markt, Tracks wie "Bully For You" oder "Alright All Night" wurden als Singles ausgekoppelt, das Quartett trennt sich jedoch 1980. Drei Jahre später gelang Tom Robinson mit den Singles "War Baby" und "Listen To The Radio" ein überraschendes Comeback. Auch das ein Jahr später veröffentlichte Album "Hope And Glory" verkaufte sich in England sehr gut. Robinsons Sound war poppiger geworden, klang eher nach New Wave als nach Punk. Tom Robinson & Crew gingen auf Tournee, um "Hope And Glory" zu promoten. Am 9. November 1984 traten sie in der Bochumer Zeche auf, der WDR war mit dem Rockpalast dabei.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de
Knapp zwei Jahre nach ihrem letzten Album „Black & Gold“ melden sich die vier Schwedinnen von THUNDERMOTHER mit ihrem neuen Werk „Dirty & Divine“ zurück. Mit frischer Besetzung setzen THUNDERMOTHER nahtlos dort an, wo sie aufgehört haben: Ein neues Album, eine neue Tour. Die zehn neuen Tracks zeigen einmal mehr, warum das schwedische Hard Rock Powerhouse bekannt dafür ist, das Live-Feeling direkt ins Wohnzimmer zu transportieren. Das Album ist randvoll mit mitreißenden Refrains und Gitarrenriffs mit einer ordentlichen Portion Starkstromladung. Eines ist sicher: Auch auf „Dirty & Divine“ lassen THUNDERMOTHER nichts anbrennen und liefern dem Rock & Roller-Herz den nötigen Kickstart!Tracklist: 1. So Close 2. Can‘t Put Out The Fire 3. Speaking of the Devil 4. Feeling Alright 5. Take The Power 6. I Left My License in the Future 7. Dead Or Alive 8. Can You Feel It 9. Bright Eyes 10. American AdrenalineFor Fans Of: AC/DC, Airbourne, D-A-D, Rose Tattoo, AerosmithHerstellerinformationen:Believe Digital GmbHVan-der-Smissen-Str. 322767 HamburgDEE-Mail: legal.de@believe.com
Das zweite Album der französischen Hardrock-/Southern-Rocker.BLACK RIVER SONS präsentiert uns ein perfekt ausgearbeitetes zweites Album. Man muss sagen, dass das Quartett immer noch im Bereich des Southern Rock tätig ist, durchzogen von Blues, Heavy und Country, aber in dunkleren Farbtönen.Die "Les Fils de la Rivière Noire" haben 2016 ihre Anfänge gemacht und bereits 2017 eine selbstproduzierte EP mit dem Titel "Run Like Hell" veröffentlicht. Eine äußerst verlockende Visitenkarte voller äußerst effektivem US-amerikanischem Hard Blues Rock.Und doch kommen sie aus Lille, aber die Southern-Klänge kleben förmlich an ihnen.Es dauerte also nicht lange, bis Ende 2019 ein erstes Studioalbum namens "Poison Stuff" veröffentlicht wurde. Das Quartett setzte den eingeschlagenen Weg fort und bekräftigte gleichzeitig die unbestreitbare Qualität seiner Kompositionen.In diesem neuen Album, "Skins", das am 6. Oktober 2023 bei Music Records erschien, bietet die Band 9 Stücke mit einem starken Charakter. Der Einstieg ist unvermeidlich schon beim Eröffnungstitel, und der massive Groove bleibt von Anfang bis Ende des Albums konstant. Die seelenhafte und warm rauhe Stimme von Emeric ist unfehlbar, und seine Intonationen in einigen Songs erinnern mich an den talentierten Soulman Joe Cocker, zum Beispiel in "Out of Range".Besondere Erwähnung auch für den großartigen Titel "Out of Range", bei dem Emeric ein sehr schönes Gitarrensolo spielt. Das Duo der Sechssaitigen ist übrigens äußerst effektiv mit Guillaume, der erst im letzten Mai dazu stieß. Er hebt das bereits ausgezeichnete Niveau der Lille-Formation mit seiner rhythmisch kräftigen und prägnanten Akkordsektion noch weiter an.Das Album endet mit "The Road", das eine sehr Fleetwood Mac-artige Einführung hat. Es wurde komplett vom Bassisten Frédéric komponiert, der mehrere Talente hat, da er sowohl Gitarrenlinien als auch Violine- und Klavierparts spielt. Der Gesang von Emeric verursacht Gänsehaut, ebenso wie die Slide-Gitarre und die großartige Orchestrierung!!! Ein sehr schöner Abschluss, der unwiderstehlich dazu verleitet, mit diesem Quartett auf Tour zu gehen, dessen Talent hoffentlich direkt in die Popularität führen wird, die es verdient.Mit dem großartigen "Skins" festigt BLACK RIVER SONS seine klangliche Identität und lässt sich vom Wind des Erfolgs treiben.Tracklist: SkinsBirds and BeastsOut Of RangeNo Pain No GainSpit Me OutUncanny LandDon’t Tell It TwiceUnderneathThe RoadBonustrack exclusively Digipack CDLone Boy
Gelegentlich wagten sich die Fairport Convention-Mitglieder Simon Nicol und Ric Sanders auch auf eigene Faust auf ein Konzert, wie zum Beispiel bei diesem einmalige Konzert in den Niederlanden im Jahr 2003. Dies ist ihr einziges Duo-Album, das 21 Jahre später veröffentlicht wurde und mehrere Tracks, die nur auf diesem Album zu finden sind, d.h. nicht auf anderen Fairport-Veröffentlichungen. Liner Notes von Simon Nicol.
• Wiederveröffentlichung des 2006 Albums der Hard Rock Legenden aus Schweden• Erhältlich als Digipak CD (+Bonustrack) und schwarzem Vinyl• Produziert von Tommy Newton (Helloween and UFO) Sicherheits- & HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com
Grandioser Auftritt des amerikanischen Heavy-Blues Gitarristen Nitzinger von 2001 im Kölner Subway || Mit den Barons veröffentlichte der texanische Gitarrist John Nitzinger Mitte der 1960-er Jahre ein paar Singles für ein kleineres Label in seiner Heimatstadt Fort Worth. Ab 1968 war Nitzinger zum ersten Mal solo unterwegs, mit dem damals auch noch recht jungen T-Bone Burnett als Produzenten nahm er die Singles "Plastic Window" und "Life Of John Doe" auf. 1970 begann Nitzinger Songs für die US-Hardrock-Band Bloodrock zu schreiben. Als das Album "Bloodrock 2" in den USA Goldstatus erreichte, bekam John Nitzinger einen Solo-Vertrag bei Capitol Records angeboten. In den 1980er Jahren gründete Nitzinger mit dem Schlagzeuger Carl Palmer von ELP die Band PM und veröffentlichte das Album "1:PM" auf Ariola Records. Zwei Jahre später schloss er sich dem Tourtross von Alice Cooper an, schrieb Songs für Coopers "Zipper Catches Skin" und spielte auf diesem Album auch die Gitarren ein. Aus gesundheitlichen Gründen musste Nitzinger eine längere Auszeit nehmen und kehrte erst 1997 mit der Veröffentlichung seines Longplayers „Didja Miss Me?“ auf die Rockbühnen dieser Welt zurück. Vier Jahre später trat Nitzinger mit seiner großartig eingespielten Band im "Rockpalast" auf. John erinnert sich noch gut daran: "Es war ein großartiges und sehr aufgeschlossenes Publikum. Ich verschenkte ein Nitzinger-T-Shirt an ein kleines Kind, das sich darüber zu freuen schien." 2007 veröffentlichte Nitzinger das von den Kritikern hochgelobte Album "Kiss Of The Mudman", schrieb in der Zwischenzeit viele neue Songs und veröffentlichte 2013 die Alben "Bloodrock 2013" mit Bloodrock-Sänger Jim Rutledge und "Revenge" mit dem ehemaligen AC/DC-Sänger Dave Evans. Gleichzeitig produzierte er eine 90-minütige DVD-Dokumentation, "Nitzinger - Tears From There To Here". FFO: Bloodrock, Sammy Hagar, Black Country CommunionHerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de
CD Digipak im mini LP replica Design."Rocking Heels: Live at Hellfest", wurde am 19. Juni 2016 auf der Hauptbühne des Hellfest, einem der größten und renommiertesten Metal-Festivals Europas, aufgenommen. Eine kraftvolle Mischung aus opernhaftem Gesang und schweren Metal-Klängen fesselte das Publikum und machte Tarjas Auftritt zu einem der Höhepunkte des Festivals. Die Setlist war eine sorgfältig zusammengestellte Mischung aus ihren Solo-Werken sowie ikonischen Nightwish[1]Songs. Hits wie "Innocence", "Victim of Ritual" und "Until My Last Breath" zeigen Tarjas künstlerische Entwicklung zu einer der führenden Figur im Metal-Genre, während mitreißende Interpreta[1]tionen von Nightwish-Klassikern wie "Ever Dream" und "The Riddler" Nostalgie aufkommen lassen.Tracklist:1. No Bitter End2. Never Enough3. Ciaran’s Well4. Calling From The Wild5. Supremacy6. Victim Of Ritual7. Tutankhamen / Ever Dream / The Riddler / Slaying The Dreamer (Nightwish Medley)8. Die Alive9. Until My Last BreathHerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com
16 Jahre nach ihrem letzten Albumrelease erscheint endlich das 14. Studioalbum „Songs Of A Lost World“ von The Cure. Viele der Songs sind Fans bereits von der Welttournee 2022/2023 bekannt. So diente beispielsweise der Titeltrack „Alone“ bei jeder Show als Opener und ist für Frontman Robert Smith genau das Puzzlestück, was das Album zu dem macht, was es ist. Mit „Songs Of A Lost World“ kehrt die britische Pop-/Rock-/Wave-/Gothic-Band zu einem Sound zurück, mit dem viele Fans sie kennenlernten. Daher wird dieses Album insbesondere für Fans der ersten Stunden ein wahres Highlight.
Lim. Gold VinylNach einer dreijährigen Pause kehren WHITE DOG mit ihrem zweiten Studioalbum "Double Dog Dare" zurück und befinden sich in einem Zustand kreativer Veränderung, bereit, ihre Erkenntnisse mit der Welt zu teilen. Die Band wurde 2015 in Austin, Texas, gegründet und teilte von Anfang an eine Vision von dynamischem, verzerrtem Rock, der aus dem reichen kulturellen Schmelztiegel ihrer Heimatstadt schöpfte. Mit einer Mentalität, die sie als eine Art "Gemeinsam-gegen-den-Rest-der-Welt"-Gang verband, und inspiriert von einer Vielzahl von Genres von verstaubtem Roots-Rock bis hin zu explosivem, altmodischem Prog, veröffentlichten sie 2021 ihr selbstbetiteltes Debütalbum über das Label Rise Above Records. Das Album stach sofort hervor und präsentierte eine raffinierte, erdige und charaktervolle Neuinterpretation des Retro-Rocks."Double Dog Dare" wurde innerhalb von acht Tagen im Stuart Sikes Audio in Austin aufgenommen, wobei Andrew McCalla als Toningenieur fungierte. Das Album nimmt alle geschickt zusammengestellten Elemente des Debüts und lässt sie frei fliegen, befreit von jeglichen Erwartungen. Die neuen Songs zeigen eine organische Entwicklung von White Dog, wobei Elemente von sanftem Southern Rock bis hin zu kräftigem Jazzrock Platz finden. Die Musik ist noch flüssiger und feuriger als zuvor, und die Band wächst und entwickelt sich vor unseren Ohren weiter.Mit ihrem bisher stärksten Material kehren sie nun auf die Bühne zurück, bereit, ihre mitreißenden Songs zu präsentieren. Dabei haben sie eine neue Leidenschaft entdeckt, dem Riff den Respekt und die Kreativität zu schenken, die es verdient.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
According to the motto "No filler, just killer" Paradise Lost raised a lot of dust at the Bizarre Festival on 19th August 1995 in Cologne/Germany with bangers like ‘Embers Fire‘, ‘Remembrance‘ or ‘True Belief‘. Paradise Lost’s LIVE AT ROCKPALAST offers not only fans but also the members of the band the opportunity to refresh their memories. "In this hot stage of our career we never missed a party. It may sound stereotype, but my memories of the nineties are still suffering," tells singer Nick Holmes a little bit grinning. "We were young, our fans were young. Everything was much more energetic on these days." With their legendary performance, Holmes, guitarist Mackintosh, rhythm guitarist Aaron Aedy, bassist Steve Edmondson and drummer Lee Morris silenced all those sceptics who had criticised their position as the headliner of a crossover festival, which had such a strong line-up that evening with bands like Monster Magnet, NOFX, Kyuss, Spermbirds or Clawfinger. It was only because Paradise Lost, whose line-up - with the exception of various drummer changes - remained steady until 2019, played a dynamic and powerful set. "In the context of our music it may sound a little bit ironic. But I think the strongest bond in any relationship is the ability to laugh together about the same things. We‘ve always done that and will never change that," explains Nick Holmes. “Furthermore, up to today, we still play music with unlimited passion, still take our music just as seriously and enjoying it as much as ever". This Rockpalast from the 1995 Bizarre Festival is an almost timeless documentary in the history of this extraordinary band, which is still the subject of a fan cult.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de
Alles fließt, nichts bleibt wie es ist. Diese philosophische Erkenntnis gilt auch für das dritte Studioalbum der aufstrebenden niederländischen Rockband DOOL. Der treffende Titel "The Shape of Fluidity" zielt keineswegs nur auf die musikalische Innovation. Sondern das Album dreht sich um Themen wie persönlicher Wandel, physische Veränderung, psychologische Weiterentwicklung und die sich erneuernde Welt um uns herum. DOOL und insbesondere Raven van Dorst (Gesang, Gitarre) stellen Fragen: Wie wirkt sich der Wandel auf uns aus? Wie bleiben wir uns selbst in einer Welt treu, die so unglaublich herausfordernd und aggressiv gegenüber dem Individuum ist? Wir müssen so fließend wie Wasser sein, um in diesem Ozean von Möglichkeiten und Ungewissheiten erfolgreich zu navigieren – und Frieden mit Chaos und Unbeständigkeit zu schließen. Musikalisch setzen DOOL den auf den beiden vorangegangenen Studioalben eingeschlagenen Weg fort, der emotionale Rockmusik mit Elementen aus dem Metal kombiniert. Dabei demonstrieren die Niederländer eine auffällige Reife und Kontrolle im Songwriting, die aus Jahren der Erfahrung gewachsen sind. "The Shape of Fluidity" zeigt eine eklektische, aber nahtlose Verschmelzung von Progressive und Post-Rock sowie Doom und Heavy Metal, die mit einer stets präsenten Eingängigkeit und hintergründigen Dynamik kombiniert sind. Es ist offenkundig, dass sich das Album thematisch mit dem Konzept der Identität vor dem Hintergrund einer sich ständig verändernden Welt befasst. Die Texte des Albums sind eng mit der Biografie von Leadsänger/in Raven verknüpft. Von Geburt an intersexuell, entschieden die Ärzte chirurgisch, dass der Säugling als Mädchen durchs Leben gehen solle. Dies führte zu einer Existenz auf der Suche nach der eigenen Seele, dem Kampf gegen Tabus und die Überschreitung von Grenzen, bis Raven vor kurzem beschloss, das zurückzufordern, was andere versuchten hatten, ihnen wegzunehmen – und ihre hermaphroditische Natur zu akzeptieren. Der Bandname DOOL leitet sich vom niederländischen Wort für "Wandern" ab. Bereits das im Jahr 2017 erschienene Debütalbum "Here Now, There Then" landete einen sofortigen Volltreffer. Der frisch-wilde Rock- und Metalsound aus den Niederlanden wurde von den renommierten deutschen Magazinen Metal Hammer und Rock Hard zum "Album des Monats" gekürt. Auch Vice (US), Aardschok (NL) und De Volkskrant (NL) überschütteten die junge Band mit Lob. Mit ihrem zweiten Album "Summerland", das 2020 erschien, übertrafen DOOL die ohnehin schon hochgesteckten Erwartungen. Es gab weitere "Album des Monats"-Auszeichnungen in den deutschen Magazinen Rock Hard (10/10) und Sonic Seducer sowie eine #2 Soundcheck-Position in Metal Hammer (DE) und Metal.de, und eine weitere #1 im polnischen Metal Hammer - mit einem Berg herausragender Kritiken auf beiden Seiten des Atlantiks. Mit "The Shape of Fluidity" bieten DOOL sehr viel mehr als nur verdammt coole Musik. Die zusätzlichen Dimensionen von Tiefe und Bedeutung sind Teil ihres einzigartigen Reizes und kommen auf dem neuen Album deutlich zum Vorschein. Mögen sich alle, die wandern, unter der fluiden Flagge von DOOL versammeln!Tracklist:1. Venus in Flames2. Self-Dissect3. The Shape of Fluidity4. Currents5. Evil in You6. House of a Thousand Dreams7. Hermagorgon8. Hymn for a Memory Lost9. The Hand of Creation
2025 beginnt für die Symphonic-Metal-Innovatoren Epica ein neues Kapitel mit der Ankündigung ihres 9. Studioalbums "Aspiral".Seit mehr als 20 Jahren stehen Epica nun schon aufrecht da. Und während bereits ihre letzten Werke deutlich zeigten, wie sehr sie sich dem Spiel verschrieben haben, ist es "Aspiral“, das das Herzstück ihres charakteristischen Sounds herausarbeitet. HerstellerinformationenWarner MusicWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
"Mixes Of A Lost World", konzipiert und zusammengetragen von Robert Smith, ist eine neue Remix-Sammlung von Tracks aus The Cure‘s gefeiertem #1 Album "Songs Of A Lost World", das im November 2024 erschien. Das neue Set enthält 16 brandneue Remixe von Künstlern wie Four Tet, Paul Oakenfold, Orbital und vielen anderen. Die Deluxe-Edition enthält zusätzlich Remixe und Reworks von Chino Moreno (Deftones), Mogwai, 65daysofstatic und vielen mehr. Bei den Künstlern handelt es sich um Freunde von Robert, die die Songs in einer atmosphärischen und stimmungsvollen Art und Weise kreiert haben. Sie sind es, die diesem unglaublichen Album ihre Tiefe verleihen. Die meisten von ihnen stammen selbst aus Bands und begeben sich mit ihren Kreationen auf einen neuen Weg der Entdeckung. "Mixes Of A Lost World" wird ab dem 13. Juni physisch als Standardversion auf 2CD und 2LP, als Deluxe Version auf 3CD und 3LP erhältlich sein. CD11. I CAN NEVER SAY GOODBYE (Paul Oakenfold “Cinematic’ Remix) 2. ENDSONG (Orbital Remix) 3. DRONE:NODRONE (Daniel Avery Remix) 4. ALL I EVER AM (meera Remix) 5. A FRAGILE THING (Âme Remix) 6. AND NOTHING IS FOREVER (Danny Briottet & Rico Conning Remix)7. WARSONG (Daybreakers Remix)8. ALONE (Four Tet Remix) CD21. I CAN NEVER SAY GOODBYE (Mental Overdrive Remix) 2. AND NOTHING IS FOREVER (Cosmodelica Electric Eden Remix) 3. A FRAGILE THING (Sally C Remix) 4. ENDSONG (Gregor Tresher Remix) 5. WARSONG (Omid 16B Remix )6. DRONE:NODRONE (Anja Schneider Remix) 7. ALONE (Shanti Celeste ‘February Blues’ Remix) 8. ALL I EVER AM (Mura Masa Remix)HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
One of a kind Auftritt von Night Ranger am 09. November 2022. Im Key Bank State Theatre in Cleveland traten sie während der gesamten Show mit dem Contemporary Youth Orchestra auf. CYO besteht aus mehr als 90 Musikern im Alter von 12 bis 18 Jahren, die mehr als 40 Schulen in Ohio repräsentieren. Es ist ein komplettes Orchester, Bläser-, Streicher- und Schlagzeugensemble. Das Orchester spielte an diesem Abend zusammen mit Night Ranger bei allen 15 Songs. Das 1995 gegründete CYO hat sich zum Ziel gesetzt, Studierenden die Möglichkeit zu geben, sowohl neue als auch zeitgenössische Orchestermusik aufzuführen. Eines der regelmäßigen Projekte des in Cleveland ansässigen CYO ist die Zusammenarbeit mit bekannten Pop- und Rock-Acts wie Jefferson Starship, Styx, Pat Benatar sowie Kenny Loggins u.a. für Orchesterkonzerte mit den Werken der Künstler. Es ist ein etwas anderes Arrangement ihrer Musik, bei dem das Orchester mit dem Komponisten zusammenarbeitet. Diese Show war anders als jede andere Night Ranger-Show, sie sammelte nicht nur Spenden, sondern die Band beschloss auch, den gesamten Auftritt zu filmen um den außergewöhnlichen Abend zu dokumentieren. Diese einzigartigen Interpretationen ihrer größten Hits wurden zum ersten Mal aufgeführt. Die Setlist kombinierte die Klassiker der Band, neue Songs und Coverversionen, ein wirklich einmaligen Night Ranger-Konzertereignis.Tracklist: 1.Intro 2.(You Can Still) Rock In America 3.Revelation 4am 4.Sing Me Away 5.Call My Name 6.Sentimental Street 7.High Road 8.Night Ranger 9.Goodbye 10.When You Close Your Eyes 11.Don‘t Tell Me You Love Me 12.Sister Christian
Zuerst war da Howlin ‘Wolf, dann Jimi Hendrix, jetzt hat die Welt Lord Bishop!" - und dieser legt mit "Tear Down The Empire" sein bislang bestes Werk vor. Für die Produktion hat sich Lord Bishop Rocks gleich zwei schwergewichtige Stromgitarrenexperten ins Boot geholt: Gemeinsam mit dem Godfather of Grunge Jack Endino (Nirvana, Soundgarden u.a.) und dem deutschen Producer-Geheimtipp Andy Schmidt (u.a. Disillusion) ist ein Album entstanden, das den Blues-, Punk- und Hardrock- Spirit der amerikanisch-deutschen Band in einen zeitlosen, rohen und energiegeladenen Sound übersetzt, vor dem Frontmann Lord Bishops sprühendes Charisma so gut zur Geltung kommt, wie noch nie zuvor. In knapp drei Jahrzehnten mit tausenden Performances rund um den Globus ist Lord Bishop Rocks zu einer Institution geworden. In den Adern des 2 Meter Riesen aus der Bronx fließt purer Rock‘n‘Roll. Genau wie sein Äußeres ist Lord Bishops Auftritt auf der Bühne groß, kraftvoll, unnachahmlich, entschlossen und einfach unvergesslich. "Wow, it was like watching Jimi Hendrix on steroids. Great and powerful live show and a one of kind performer" (Lemmy Kilmister / Motörhead); "Blues is his soul, and I heard the ghosts of Howlin Wolf when he sang. Lord Bishop is an authentic bloke" (Eric Burdon / The Animals);"If James Brown and Jimi Hendrix had a love child, he would be Lord Bishop. Truly outstanding, great songs, cool guitar and funky riffs. It was a pleasure to have him support my tour" (Ian Paice / Schlagzeuger von Deep Purple). Seine Karriere begann Lord Bishop mit einem Umzug ins wilde Nachwende- Ostdeutschland. Straight ahead aus der amerikanischen Heimat ins Ungewisse, das Durchbeißen gegen alle widrigen Umstände war ihm ohnehin buchstäblich in die Wiege gelegt. In Dresden begann er seine musikalische Mission, den handgemachten Rock um die Welt und ins nächste Jahrtausend zu tragen.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
Hailing from Wiltshire, and formed in 1982, Tokyo Blade were initially considered part of the NWOBHM scene but quickly outgrew the tag, enduring over the course of 14 studio albums and 5 EPs. Producing genuine early classics such as their self-titled debut and follow up ‘Night of the Blade‘, the band went through multiple line-up changes over the years and yet continued to enjoy the support of the metal community and diehard fans across the globe. Earlier this year Tokyo Blade released their 14th studio album, ‘Time Is The Fire‘ via Dissonance, to rave reviews. ‘Beware The Blade‘ includes brand new contemporary interviews with band leader Andy Boulton and longtime Blade vocalist and songwriting partner Alan Marsh, conducted by NWOBHM historian and author John Tucker. The booklet also includes rare photo material from the band‘s personal archives.DISC ONE:1. Midnight Rendezvous 2. Mean Streak 3. Powergame 4. Death On Main Street 5. If Heaven Is Hell 6. Highway Passion 7. Sunrise in Tokyo 8. Night of the Blade 9. Love Struck 10. Warrior of the Rising Sun 11. Lightning Strikes (Straight Through the Heart) 12. Madam Guillotine 13. Make It Through the Night 14. Blackhearts & Jaded Spades 15. Monkey‘s Blood 16. Stealing the ThiefDISC TWO:1. Too Much Too Soon 2. Chains Of Love 3. Friend In Need 4. Hot Breath 5. Flashpoint Serenade 6. More Than A Pretty Face 7. Woman And Love 8. Dark Revolution 9. Story of a Nobody 10. Life Leaves A Scar 11. Kill Me Till I’m Dead 12. Blood Red Night 13. Don‘t Bleed Over Me 14. Moth To The Fire DISC THREE:1. Intro (live) 2. Powergame (live) 3. Mean Streak (live) 4. Break The Chains (live) 5. Death On Main Street (live) 6. Liar (live) 7. Midnight Rendezvous (live) 8. Madam Guillotine (live) 9. If Heaven Is Hell (live) 10. Unleash The Beast (live) 11. Sunrise in Tokyo (live) 12. Killer City (live) 13. Night of the Blade (live)DISC FOUR:1. Last of the Renegades 2. Line in the Sand 3. Serenade in Black 4. Shout At the Dark 5. This Dying Light 6. Midnight Sun 7. Who‘s Laughing Now 8. Hard Getting Over You 9. Save A Bullet 10. Hold Your Ground 11. Shadows In The Rain 12. Walk 13. Dead Forever After 14. The Weeping WindSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
1985 war Frankie Goes To Hollywood vielleicht die provokanteste Band der Welt. Mit ihrem unverblümten Auftreten brachten sie die Musikwelt so durcheinander, wie es seit den Sex Pistols niemand mehr geschafft hatte. Verboten von der BBC, beinahe in Konflikt mit dem Official Secrets Act, mit Videos, die erst nach der Wasserscheide im Fernsehen gezeigt werden durften – die Band setzte neue Maßstäbe. Ihr Debütalbum war ein gewagtes Doppelalbum, und das Publikum liebte es.Das 1984 erschienene Album „Welcome To The Pleasuredome“ erreichte Platz 1 der britischen Charts und verkaufte sich über eine Million Mal. International stürmte es die Top-10 in Ländern wie Deutschland, der Schweiz, Schweden, Australien und Neuseeland.Ihre ersten drei Singles – „Relax“, „Two Tribes“ und „The Power Of Love“ – erreichten allesamt Platz 1 im Vereinigten Königreich, ein Kunststück, das zuvor nur einmal in den 60er-Jahren von Gerry And The Pacemakers geschafft wurde. Frankie Goes To Hollywood war zudem erst die zweite Band vor der Streaming-Ära, die gleichzeitig Singles auf Platz 1 und 2 hatte – die erste waren die Beatles. „Relax“ und „Two Tribes“ zählen bis heute zu den meistverkauften Singles Großbritanniens und gelten als wahre Klassiker.Diese umfangreiche Sammlung bietet einen bisher nie dagewesenen Einblick in die Entstehung des Debütalbums, produziert von Trevor Horn, und ist ein Muss für Fans und Sammler gleichermaßen.Disk 1: Well…, The World Is My Oyster, Snatch Of Fury (Stay), Welcome To The Pleasuredome, Relax (Come Fighting), War (...And Hide), Two Tribes (For The Victims Of Ravishment), (Tag), Ferry (Go), Born To Run, San Jose (The Way), Wish (The Lads Were Here), Including The Ballad Of 32, Krisco Kisses, Black Night White Light, The Only Star In Heaven, The Power Of Love, Bang…Disk 2: Relax (In Heaven) (Arista Demo) - 11-13 September 1982, Love Has Got A Gun 2 (Phonogram Demo) - 15 October 1982, Krisco Kisses - BBC Radio 1 John Peel Session, 24 November 1982, Welcome To The Pleasuredome - BBC Radio 1 Kid Jensen Session, 24 February 1983, Two Tribes - Newsnight Version, The Power Of Love - Strings Only, The World Is My Oyster - 12” Version, Black Night White Light - Remix Edited Version With Extended Mid-Section, War - Europe A Go Go Rehearsal, Born To Run - Europe A Go Go Rehearsal, Welcome To The Pleasuredome (The World Is My Oyster) - Early 12" Version, Welcome To The Pleasuredome - Ad Lib, The Only Star In Heaven - Starfix, Disneyland, Relax - Arrival (Early Version), Two Tribes - Video DestructoSicherheits- und HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Live from Wembley 1995 präsentiert Van Halen live im Londoner Wembley-Stadion auf ihrer Balance Tour. Die explosive acht Songs umfassende Performance, aufgenommen am 24. Juni 1995, bietet eine hymnische Mischung aus den größten Hits und weniger bekannten Songs der Band.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Weiblich, wild, wirkungsvoll: Die Zukunft des Rock ist jetzt!THE GEMS schlagen ein neues Kapitel auf. Einst aus der Asche von Thundermother auferstanden, hat sich das Trio längst selbst zur Rock-Sensationemanzipiert. Mit ihrem zweiten Album Year Of The Snake, das am 13. März 2026 über Napalm Records erscheint, festigen die Schwedinnen ihrenStatus als ernstzunehmende neue Größen im Genre. Nachdem bereits ihr erster Song auf Platz 2 der deutschen Rock-Radio-Charts schnellte,daraufhin das Debüt Phoenix (2024) Fans und Presse gleichermaßen begeisterte und ihre Live-Energie auch den letzten Kritiker überzeugte, tritt YearOf The Snake in große Fußstapfen – und füllt diese problemlos.In weniger als drei Jahren haben THE GEMS den modernen Rock bereits wie wenige andere Bands geprägt. Year Of The Snake ist ein beeindruckenderNachfolger für ihr aufregendes Debüt, bis zum Rand gefüllt mit Ohrwurm-Hymnen und groovy Hits – das schwedische Trio ist auf dem Weg zumwohlverdienten Szene-Olymp. Weiblich, wild, wirkungsvoll: Die Zukunft des Rock ist jetzt!Tracklist:Side A1 Walls2 Year Of The Snake3 Gravity4 Diamond In The Rough5 Live And Let Go6 Clout Chaser7 Hot BaitSide B8 Forgive And Forget9 Go Along To Get Along10 Math Ain’t Mathing11 Firebird12 StarsHerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriaInfo@napalmrecords.com
Weiblich, wild, wirkungsvoll: Die Zukunft des Rock ist jetzt!THE GEMS schlagen ein neues Kapitel auf. Einst aus der Asche von Thundermother auferstanden, hat sich das Trio längst selbst zur Rock-Sensationemanzipiert. Mit ihrem zweiten Album Year Of The Snake, das am 13. März 2026 über Napalm Records erscheint, festigen die Schwedinnen ihrenStatus als ernstzunehmende neue Größen im Genre. Nachdem bereits ihr erster Song auf Platz 2 der deutschen Rock-Radio-Charts schnellte,daraufhin das Debüt Phoenix (2024) Fans und Presse gleichermaßen begeisterte und ihre Live-Energie auch den letzten Kritiker überzeugte, tritt YearOf The Snake in große Fußstapfen – und füllt diese problemlos.In weniger als drei Jahren haben THE GEMS den modernen Rock bereits wie wenige andere Bands geprägt. Year Of The Snake ist ein beeindruckenderNachfolger für ihr aufregendes Debüt, bis zum Rand gefüllt mit Ohrwurm-Hymnen und groovy Hits – das schwedische Trio ist auf dem Weg zumwohlverdienten Szene-Olymp. Weiblich, wild, wirkungsvoll: Die Zukunft des Rock ist jetzt!Tracklist:1 Walls2 Year Of The Snake3 Gravity4 Diamond In The Rough5 Live And Let Go6 Clout Chaser7 Hot Bait8 Forgive And Forget9 Go Along To Get Along10 Math Ain’t Mathing11 Firebird12 Stars13 Buckle Up14 Happy WaterHerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzAustriaInfo@napalmrecords.com
Mit ihrem für Anfang 2026 angekündigten Album verabschieden sich Megadeth nach vier Jahrzehnten unermüdlicher Thrash-Macht. Passend schlicht trägt das Werk den Titel Megadeth – ein Name, der alles sagt. Dieses Album markiert den Schlusspunkt einer Ära und steht als kraftvolles Statement einer Band, die Metal-Geschichte geschrieben hat.Für Fans bedeutet das einen Abschied mit Wehmut, doch Dave Mustaine macht deutlich: Megadeth treten ab, solange sie selbst die Kontrolle haben – bevor Müdigkeit oder äußere Umstände den Schlussstrich ziehen.Megadeth ist ein würdiges, technisch brillantes Finale, das die Band auf dem Höhepunkt ihres Schaffens zeigt. In einer Zeit, die von Spaltung geprägt ist, sendet das Album eine Botschaft von Zusammenhalt und Stärke. Dieser Geist begleitet auch die folgende Abschiedstournee – eine Feier der Musik, der Energie und der Gemeinschaft, nicht des Abschieds.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
Mit ihrem für Anfang 2026 angekündigten Album verabschieden sich Megadeth nach vier Jahrzehnten unermüdlicher Thrash-Macht. Passend schlicht trägt das Werk den Titel Megadeth – ein Name, der alles sagt. Dieses Album markiert den Schlusspunkt einer Ära und steht als kraftvolles Statement einer Band, die Metal-Geschichte geschrieben hat.Für Fans bedeutet das einen Abschied mit Wehmut, doch Dave Mustaine macht deutlich: Megadeth treten ab, solange sie selbst die Kontrolle haben – bevor Müdigkeit oder äußere Umstände den Schlussstrich ziehen.Megadeth ist ein würdiges, technisch brillantes Finale, das die Band auf dem Höhepunkt ihres Schaffens zeigt. In einer Zeit, die von Spaltung geprägt ist, sendet das Album eine Botschaft von Zusammenhalt und Stärke. Dieser Geist begleitet auch die folgende Abschiedstournee – eine Feier der Musik, der Energie und der Gemeinschaft, nicht des Abschieds.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
Die britische Wave- und Gothic-Ikone The Cure kehrt 2025 mit einem spektakulären Konzertfilm zurück: The Cure: The Show Of A Lost World: Troxy London 2024. Der Film, aufgenommen während ihrer ausverkauften Show im legendären Londoner Troxy im vergangenen Jahr, erscheint nun in zwei hochwertigen Formaten: DVD und Blu-ray.DVD:1 Alone2 And Nothing Is Forever3 A Fragile Thing4 Warsong5 Drone:Nodrone6 I Can Never Say Goodbye7 All I Ever Am8 Endsong9 Plainsong10 Pictures of You11 High12 Lovesong13 Burn14 Fascination Street15 A Night Like This16 Push17 In Between Days18 Just Like Heaven19 From The Edge Of The Deep Green Sea20 Disintegration21 At Night22 M23 Secrets24 Play For Today25 A Forest26 Lullaby27 The Walk28 Friday I‘m In Love29 Close To Me30 Why Can‘t I Be You?31 Boys Don‘t CryHerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Die britische Wave- und Gothic-Ikone The Cure kehrt 2025 mit einem spektakulären Konzertfilm zurück: The Cure: The Show Of A Lost World: Troxy London 2024. Der Film, aufgenommen während ihrer ausverkauften Show im legendären Londoner Troxy im vergangenen Jahr, erscheint nun in zwei hochwertigen Formaten: DVD und Blu-ray.Disk 1 von 1 (Blu-ray Disc)1 Alone2 And Nothing Is Forever3 A Fragile Thing4 Warsong5 Drone:Nodrone6 I Can Never Say Goodbye7 All I Ever Am8 Endsong9 Plainsong10 Pictures of You11 High12 Lovesong13 Burn14 Fascination Street15 A Night Like This16 Push17 In Between Days18 Just Like Heaven19 From The Edge Of The Deep Green Sea20 Disintegration21 At Night22 M23 Secrets24 Play For Today25 A Forest26 Lullaby27 The Walk28 Friday I‘m In Love29 Close To Me30 Why Can‘t I Be You?31 Boys Don‘t CryHerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Station To Station ist das zehnte Studioalbum von David Bowie. Es erschien ursprünglich bereits 1976 und markiert einen von vielen musikalischen Richtungswechseln Bowies – von Rock, Funk und Soul der vorangegangenen Alben hin zu elektronischen Einflüssen.LP – Seite A1. Station to Station2. Golden Years3. Word on a WingLP – Seite B4. TVC 155. Stay6. Wild Is the WindSicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Die Pioniere des Adventure Rock, Hällas, liefern mit „Panorama”, das am 30.01.2026 veröffentlicht wurde, ihr bislang ambitioniertestes Album ab. Das Album festigt und erweitert das Bild dessen, was die Band ausmacht, aber auch dessen, was Rock sein kann. Diesmal werden verschiedene Perspektiven in einem Szenario untersucht, in dem es darum geht, ob die Menschheit in der Lage ist, einen anderen Standpunkt als ihren eigenen zu verstehen. Es spiegelt unsere Zeit wider, ist aber in typischer Hällas-Manier in einer fiktiven, fernen Welt angesiedelt. Die Kult-Anhängerschaft von Hällas im modernen Prog und Hard Rock wird „Panorama“ in gewisser Weise vertraut finden: eine fantasievolle Mischung aus progressivem 70er-Jahre-Rock und Heavy Metal mit Anklängen an Folk und Psychedelia, gepaart mit konzeptionellen Inhalten. In anderer Hinsicht hat man so ein Album von Hällas noch nicht gehört. Das Selbstbewusstsein war noch nie so offensichtlich. Einflüsse aus verschiedenen Richtungen prallen aufeinander und kollidieren manchmal, was zu dem Gefühl beiträgt, dass das Erwartete stattdessen in Staunen darüber gipfelt, was man gerade hört.Tracklist:Above the Continuum 21:30Face of an Angel 5:03The Emissary 6:44Bestiaus 4:33At the Summit 6:22
Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
Die Pioniere des Adventure Rock, Hällas, liefern mit „Panorama”, das am 30.01.2026 veröffentlicht wurde, ihr bislang ambitioniertestes Album ab. Das Album festigt und erweitert das Bild dessen, was die Band ausmacht, aber auch dessen, was Rock sein kann. Diesmal werden verschiedene Perspektiven in einem Szenario untersucht, in dem es darum geht, ob die Menschheit in der Lage ist, einen anderen Standpunkt als ihren eigenen zu verstehen. Es spiegelt unsere Zeit wider, ist aber in typischer Hällas-Manier in einer fiktiven, fernen Welt angesiedelt. Die Kult-Anhängerschaft von Hällas im modernen Prog und Hard Rock wird „Panorama“ in gewisser Weise vertraut finden: eine fantasievolle Mischung aus progressivem 70er-Jahre-Rock und Heavy Metal mit Anklängen an Folk und Psychedelia, gepaart mit konzeptionellen Inhalten. In anderer Hinsicht hat man so ein Album von Hällas noch nicht gehört. Das Selbstbewusstsein war noch nie so offensichtlich. Einflüsse aus verschiedenen Richtungen prallen aufeinander und kollidieren manchmal, was zu dem Gefühl beiträgt, dass das Erwartete stattdessen in Staunen darüber gipfelt, was man gerade hört.Tracklist:Above the Continuum 21:30Face of an Angel 5:03The Emissary 6:44Bestiaus 4:33At the Summit 6:22
Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
Wolfmother wurden zu einer Zeit veröffentlicht, als sich der Rock in Richtung ausgefeilter Indie und elektronischer Experimente bewegte, und waren laut, ungefiltert und unüberhörbar. Das gleichnamige Album erreichte die Top 10 in Australien, wurde mit Mehrfach-Platin ausgezeichnet und schaffte den Sprung in die US Billboard 200. Ein seltenes Kunststück für ein australisches Rockdebüt. Das Album trug dazu bei, das weltweite Interesse an harter, gitarrenlastiger Musik neu zu entfachen und wurde von Medien wie NME, Rolling Stone und The New York Times gelobt. Die Tracks wurden zum festen Bestandteil von Festivals, zu Hymnen für Videospiele und zum Mitsingen in der Arena und legten den Grundstein für eine Karriere, die sich auch zwei Jahrzehnte später noch weiterentwickelt.Am 31. Oktober jährt sich die Veröffentlichung von "Wolfmother", dem Debütalbum, das donnernde Riffs, psychedelischen Overdrive und eine neue Welle australischen Rocks auf die Weltbühne brachte, zum 20. Mal.Zur Feier des Jubiläums veröffentlicht die Band eine limitierte 2LP-Deluxe Picture Disc mit Frank Frazettas ikonischem Fantasy-Artwork, die in streng limitierter Auflage gepresst wird.Sicherheits- und HerstellerinformationenUniversal International Music B.V.s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)productsafety@umusic.com
Midnight Oils Kultalbum »Diesel and Dust« ist zurück und jetzt erstmals seit Jahren wieder auf Vinyl außerhalb Australiens erhältlich!Neu gemastert, auf schwarzem Biovinyl und nachhaltig verpackt, bringt das Album seine kraftvolle Botschaft über soziale Gerechtigkeit und Umwelt neu zum Klingen. Ein Meilenstein der Rockgeschichte, ausgezeichnet von Rolling Stone und als bestes australisches Album gelistet.Tracklist:1 Beds Are Burning2 Put Down That Weapon3 Dreamworld4 Arctic World5 Warakurna6 The Dead Heart7 Whoah8 Bullroarer9 Sell My Soul10 Sometimes Sicherheits- und HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com
• dritte und letzte Box der History-Serie der Classic-Rock Legende Epitaph mit den sog. in-akustik – Alben aus den Jahren 2007 – 2014• inkl. Bonus-Tracks aus dem live-Album „Still Standing Strong and Back in Town”• aufwändig gestaltete 3-er CD-Box inkl. 12seitigem Booklet mit Photos und Liner Notes sowie umfangreichem Bonusmaterial• alle Tracks remastered von Cliff Jackson und Roger WahlmannNach den großen Erfolgen der Vorgänger-Boxen „History Box 1 - The Brain Years 1979 - 1981” und „History Box 2 - The Polydor Years 1971-1972” widmet sich die Band nun der Zeit, in der sie bei In-Akustik unter Vertrag stand. In den Jahren zwischen 2007 und 2014 veröffentlichte Epitaph zwei Studioalben („Remember The Daze” und „Dancing With The Ghosts”) sowie das Live-Album „The Acoustic Sessions” auf dem Label aus Baden-Württemberg. Wie schon bei den Vorgängern gibt es auch auf der „History Box 3” wieder reichlich Bonusmaterial. Nach ihrem Album „Danger Man” aus dem Jahr 1982 war Epitaph auseinandergegangen. Zwar arbeiteten die beiden Gitarristen und Gründungsmitglieder Cliff Jackson und Bernd Kolbe an neuem Material, veröffentlichten es jedoch 1988 unter dem Bandnamen Kingdom. Um die Jahrtausendwende herum erkundigte sich Scorpions-Gitarrist Rudi Schenker bei Drummer Jim McGillivray, warum es bei Epitaph nicht weiterginge.Angespornt durch Schenkers Interesse an der Band arbeitete Epitaph an einer Reunion. Im Januar 2000 gaben Cliff Jackson, Bernd Kolbe, Heinz Glass und Achim Poret, der neue Drummer, in der ausverkauften Lindenbrauerei in Unna ein vielumjubeltes Konzert. Danach nahmen die Dinge bei Epitaph langsam, aber stetig wieder ihren Lauf. 2004 wurde die Band zum dritten Mal vom WDR zum „Rockpalast” eingeladen. Die Jahre 2005 und 2006 nutzten die Bandmitglieder, um das Material für das neue Studioalbum „Remember The Daze” fertigzustellen. Bis heute schreibt die Band deutsche Rockgeschichte, hat 2024 ihr bisher letztes Studioalbum auf den Markt gebracht und ist noch ständig auf Tour – ganz gemäß ihres letzten Longplayers „Don’t Let The Grey Hair Fool You”.Tracklist:CD 1 “Remember The Daze”1. East Of The Moon 05:592. Evermore 03:583. Cold Rain 05:114. Remember The Daze 06:355. Middle Of The Night 05:006. Ships 04:007. Hole In My Head 04:578. Psychedelic Eyes 05:249. Looking For A Friend 04:4310. Dead Man‘s Train 04:5811. A Number No Name 05:09Bonus “Still Standing Strong And Back in Town”12. Hole In My Head 06:3713. Dead Man‘s Train 06:43CD 2 “Dancing with Ghosts”1. Dancing With Ghosts 04:002. Another Bloody Day 05:133. Ride The Storm 07:144. Can‘t You See 05:445. One That Got Away 06:586. Fall From Grace 05:157. Sun Goes Down 05:308. A Sad Song 03:389. Twist Of The Knife 05:0210. On Your Knees 04:24Bonus “Still Standing Strong And Back in Town”11. Dancing With Ghosts 05:0812. Another Bloody Day 06:1413. Ride The Storm 07:16CD 3 “The Acoustic Sessions”1. Little Maggie 05:112. Woman 03:153. Villanova Junction 03:594. All Along The Watchtower 04:035. Moving To The City 04:376. Summer Sky 03:347. Outside The Law 04:568. Looking For A Friend 04:309. Ships 03:5710. Early Morning 04:2711. On Your Knees 04:0812. Ride The Storm 05:3513. Another Bloody Day 04:45Bonus “Still Standing Strong And Back in Town”14. Visions (acoustic) 04:1315. A Sad Song 04:2816. In Your Eyes (acoustic) 04:57Gesamt: 211: 25 Min.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de
Fünf Jahre nachdem die legendäre niederländische Rockband Golden Earring nach 50 Jahren Aufnahmen und Tourneen Schluss gemacht hat, wurden ihre zehn beliebtesten Songs und weltweit größten Hits auf einem Album zusammengefasst: "Essential Earring".Alle Tracks wurden exklusiv von den Original-Masterbändern der ersten Generation von Golden-Earring-Bandarchivar und Reissue-Produzent Wouter Bessels neu gemastert, der auch den Schnittprozess im Artone Studio im September 2025 überwachte. Diese Zusammenstellung ist der ideale Einstieg für neue Earring-Fans und bietet auch Popmusik-Liebhabern die Möglichkeit, das Beste von Golden Earring aus ihren glorreichen Jahren in unvergleichlich besserer Klangqualität neu zu entdecken."Essential Earring" ist in einer limitierten Auflage von 4000 Stück auf türkisfarbenem Vinyl erhältlich.Tracklist:1 Radar Love2 Back Home3 She Flies On Strange Wings4 Just a Little Bit of Peace In My Heart5 Weekend Love6 Long Blond Animal7 Twilight Zone8 The Devil Made Me Do It9 When the Lady Smiles10 Quiet EyesHerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Erlebe die unvergessliche Energie von Graham Bonnet live am legendären Whisky a Go Go – „Lost In Hollywood Again“ fängt genau diese magische Nacht ein! Am 29. August 2024 brachte Bonnet mit seiner Band die Bühne zum Brennen: ikonische Klassiker von Rainbow, MSG und Alcatrazz treffen auf kraftvolle Originale der Graham Bonnet Band. Jede Note, jeder Riff und jeder Gesangsmoment transportiert die rohe Power, die das Konzert vor dem begeisterten Publikum zu einem einmaligen Erlebnis machte. Mit virtuoser Gitarrenarbeit, treibendem Bass, mitreißenden Keyboards und energiegeladenem Schlagzeug wird jede Performance zu einem intensiven Feuerwerk. Nostalgie, Leidenschaft und Hard-Rock-Energie pur – „Lost In Hollywood Again“ lässt dich diese legendäre Nacht immer wieder erleben.TRACKLIST1. Eyes Of The World2. All Night Long3. Love‘s No Friend4. Making Love5. Since You‘Ve Been Gone6. Keys solo7. Lazy8. Imposter9. S.O.S.10. Desert Song11. Drums solo12. Night Games13. Into The Night14. Assault Attack15. Too Young To Die, Too Drunk To Live16. Lost In HollywoodLINE-UPGraham Bonnet – VocalsConrado Pesinato – GuitarsBeth-Ami Heavenstone – BassAlessandro Bertoni – KeyboardsFrancis Cassol – DrumsSicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
Anlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Alice Coopers Debüt-Soloalbum „Welcome To My Nightmare“ erscheint eine bisher unveröffentlichte Live-Aufnahme aus dem Forum, aufgenommen am 17. Juni 1975. Die Tournee galt als eine der extravagantesten ihrer Zeit.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Fleetwood Mac Live 1975 fängt die unglaubliche Energie der ersten Tournee der Band mit der legendären Besetzung von Stevie Nicks und Lindsey Buckingham zusammen mit Mick Fleetwood, John McVie und Christine McVie ein. Aufgenommen vor 50 Jahren im Capitol Theatre (Passaic, NJ, 17.10.1975) und im Jorgensen Auditorium (University of Connecticut, Storrs, CT, 25.10.1975) aufgenommen, enthält das Album die aktuellen Hits der Band „Rhiannon“ und „Landslide“ sowie einige frühe Fleetwood Mac-Favoriten, darunter „Hypnotized“ und „Oh Well“. Zum ersten Mal auf Vinyl gepresst!Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
„The Doors’ Live in Copenhagen“ präsentiert ein bisher unveröffentlichtes Konzert der legendären Band in voller Länge, aufgenommen am 17. September 1968 im Falokner Centret in Kopenhagen, Dänemark. Die 2-LP-Veröffentlichung auf kristallklarem Vinyl enthält sowohl das Set der frühen als auch das der späten Show mit mitreißenden Darbietungen von „Break On Through (To The Other Side)“, „Light My Fire“ und „Hello, I Love You“, um nur einige zu nennen.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Fuego ist eine Hommage an die Songs und Künstler, die uns seit den frühen Tagen von DeWolff geprägt haben. Statt neue Stücke zu schreiben, sind wir zu einer Handvoll (von vielen) Songs zurückgekehrt, die den Funken entzündet haben. Die tiefen Cuts, die uns als Musiker und als Band geformt haben.Diese sechs (oder eigentlich acht) Songs sind vielleicht nicht besonders bekannt, aber für uns sind sie unbezahlbare Klassiker. Jeder einzelne hat uns etwas beigebracht: über Groove, über Songwriting, über Soul oder die Kraft eines rauen Gitarrentons oder einer Stimme, die direkt ins Herz trifft.Hier ist sie also: eine Liebeserklärung an unsere Helden – und an euch, die Fans, die uns durch jedes Riff, jedes Heulen und jeden Kilometer begleitet haben. Danke, dass ihr das Fuego am Brennen haltet!Als Krönung hat unser Freund Joe Bonamassa mitgemacht und ein feuriges Gitarrensolo abgeliefert, das unsere Hommage an „The Fan“ von Little Feat auf ein neues Level hebt.Tracklist:Judgment DayRoll Away The StoneThe Fan (Feat. Joe Bonamassa)Fire and WaterFaster and FasterFire and Brimstone / Hawk Frog / I Walk on Guilded Splinters
HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Fuego ist eine Hommage an die Songs und Künstler, die uns seit den frühen Tagen von DeWolff geprägt haben. Statt neue Stücke zu schreiben, sind wir zu einer Handvoll (von vielen) Songs zurückgekehrt, die den Funken entzündet haben. Die tiefen Cuts, die uns als Musiker und als Band geformt haben.Diese sechs (oder eigentlich acht) Songs sind vielleicht nicht besonders bekannt, aber für uns sind sie unbezahlbare Klassiker. Jeder einzelne hat uns etwas beigebracht: über Groove, über Songwriting, über Soul oder die Kraft eines rauen Gitarrentons oder einer Stimme, die direkt ins Herz trifft.Hier ist sie also: eine Liebeserklärung an unsere Helden – und an euch, die Fans, die uns durch jedes Riff, jedes Heulen und jeden Kilometer begleitet haben. Danke, dass ihr das Fuego am Brennen haltet!Als Krönung hat unser Freund Joe Bonamassa mitgemacht und ein feuriges Gitarrensolo abgeliefert, das unsere Hommage an „The Fan“ von Little Feat auf ein neues Level hebt.Tracklist:Judgment DayRoll Away The StoneThe Fan (Feat. Joe Bonamassa)Fire and WaterFaster and FasterFire and Brimstone / Hawk Frog / I Walk on Guilded Splinters
HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 Hamburg Deutschlandverkauf.gsa@bertus.com
Gegründet im Jahr 1984, ist Fields of the Nephilim das Werk des Sängers und Frontmanns Carl McCoy. Die Band zählt zu den einflussreichsten Formationen der Gothic-Szene - ihr Einfluss reicht jedoch weit über das Genre hinaus und ist ebenso in Metal- und Elektronik-Kreisen spürbar. Künstler wie Swans, Godspeed You! Black Emperor, Explosions In The Sky, Wolves in the Throne Room und Behemoth führen ihre Inspiration auf das visionäre Schaffen von Fields of the Nephilim zurück. Ursprünglich 1987 veröffentlicht, markierte Dawnrazor das Debütalbum der Band und begründete ihren unverwechselbaren Stil aus düsterer Western-Mythologie, Gothic-Rock und apokalyptischer Atmosphäre. Nun erscheint dieses wegweisende Werk in einer neu gemasterten, definitiven Edition, gepresst auf weißem Vinyl und erweitert zu einem Doppel-LP-Set für verbesserte Klangqualität. Diese Veröffentlichung vereint erstmals alle 14 Albumtracks auf Vinyl, so wie es ursprünglich gedacht war. Der eröffnende Song enthält ein Sample des Ennio-Morricone-Themas "Man with the Harmonica" aus Sergio Leones epischem Western Spiel mir das Lied vom Tod (Once Upon a Time in the West). Der Song "Preacher Man" gilt als einer der größten Gothic-Tracks aller Zeiten. Louder Sound schrieb über den Titeltrack: "Sein langsames, bedrohliches Tempo, unheimliche, jenseitige Klänge und die herausragende Musikalität der Band heben dieses Stück auf ein neues Niveau."TRACKLIST1.1 Intro (The Harmonica Man)1.2 Slow Kill1.3 Volcane (Mr. Jealousy Has Returned)1.4 Vet for the Insane1.5 Dust1.6 Reanimator1.7 Dawnrazor1.8 The Sequel1.9 Preacher Man1.10 Power1.11 Blue Water1.12 Laura II1.13 Secrets1.14 The TowerSicherheits- & Herstellerinformationen:375 Media GmbHSchachthofstraße 36a21079 HamburgGermanyhttps://375media.com/
Gegründet im Jahr 1984, ist Fields of the Nephilim das Werk des Sängers und Frontmanns Carl McCoy. Die Band zählt zu den einflussreichsten Formationen der Gothic-Szene - ihr Einfluss reicht jedoch weit über das Genre hinaus und ist ebenso in Metal- und Elektronik-Kreisen spürbar. Künstler wie Swans, Godspeed You! Black Emperor, Explosions In The Sky, Wolves in the Throne Room und Behemoth führen ihre Inspiration auf das visionäre Schaffen von Fields of the Nephilim zurück. Ursprünglich 1987 veröffentlicht, markierte Dawnrazor das Debütalbum der Band und begründete ihren unverwechselbaren Stil aus düsterer Western-Mythologie, Gothic-Rock und apokalyptischer Atmosphäre. Nun erscheint dieses wegweisende Werk in einer neu gemasterten, definitiven Edition, gepresst auf weißem Vinyl und erweitert zu einem Doppel-LP-Set für verbesserte Klangqualität. Diese Veröffentlichung vereint erstmals alle 14 Albumtracks auf Vinyl, so wie es ursprünglich gedacht war. Der eröffnende Song enthält ein Sample des Ennio-Morricone-Themas "Man with the Harmonica" aus Sergio Leones epischem Western Spiel mir das Lied vom Tod (Once Upon a Time in the West). Der Song "Preacher Man" gilt als einer der größten Gothic-Tracks aller Zeiten. Louder Sound schrieb über den Titeltrack: "Sein langsames, bedrohliches Tempo, unheimliche, jenseitige Klänge und die herausragende Musikalität der Band heben dieses Stück auf ein neues Niveau."TRACKLIST1.1 Intro (The Harmonica Man)1.2 Slow Kill1.3 Volcane (Mr. Jealousy Has Returned)1.4 Vet for the Insane1.5 Dust1.6 Reanimator1.7 Dawnrazor1.8 The Sequel1.9 Preacher Man1.10 Power1.11 Blue Water1.12 Laura II1.13 Secrets1.14 The TowerSicherheits- & Herstellerinformationen:375 Media GmbHSchachthofstraße 36a21079 HamburgGermanyhttps://375media.com/
• Limitierte Auflage von 1500 nummerierten Exemplaren auf GOLD Vinyl• Audiophiles 180g Vinyl• Deluxe-4LP-Slipcase mit Leinenlaminierung• Inkl. Druckbeileger• Zusammenstellung einer Vielzahl von Live-AufnahmenDeep Purple‘s Greatest Hits, released in 2009, is a comprehensive compilation showcasing the legendary band‘s most iconic tracks. Spanning their groundbreaking career, the album features classic live versions of hits like "Smoke on the Water," "Highway Star," "Child in Time," and "Black Night," offering a perfect introduction to Deep Purple‘s influential sound. Known as pioneers of hard rock and heavy metal, the band’s virtuosic guitar solos, soaring vocals, and dynamic keyboard riffs shine throughout this collection. Greatest Hits captures the essence of Deep Purple‘s heyday while celebrating their timeless appeal. It highlights the band’s ability to blend powerful rock energy with intricate musicianship, making them a cornerstone of the genre. For longtime fans and newcomers alike, this compilation is an essential addition to any rock music collection, solidifying Deep Purple’s legacy as one of the most influential bands in rock history. HerstellerinformationenBertus Musikvertrieb GmbHHans-Henny-Jahnn-Weg 15DE-22085 HamburgDeutschlandverkauf.gsa@bertus.com
LP im KlappcoverFrancis Rossi meldet sich 2025 zurück – mit neuem Soloalbum The AccidentalStatus-Quo-Legende Francis Rossi überrascht 2025 mit einem Album, das so spontan wie kraftvoll ist. „Das ist wirklich völlig unerwartet entstanden“, erzählt Rossi. „Ich bin ständig im Studio, experimentiere, probiere neue Ideen aus – und plötzlich hatten wir etwas Besonderes geschaffen.“The Accidental markiert Rossis erstes Soloalbum seit sieben Jahren – und zugleich eine Rückkehr zu dem energiegeladenen, gitarrengetriebenen Sound, der ihn mit Status Quo weltberühmt machte. Anders als seine bisherigen Soloarbeiten, die seine Liebe zu akustischen Balladen, Gesangsharmonien und britischem Rock mit Country-Elementen zeigten, präsentiert Rossi hier ein Album voller unmittelbarer Kraft und Spielfreude.Die Songs sind vielseitig und zeigen Rossi in Bestform: vom treibenden Opener „Much Better“ über das boogielastige „Go Man Go“, bluesige Nummern wie „Back On Our Home Ground“ bis hin zu nachdenklichen Momenten wie „Time To Remember“. Überall spürt man die Direktheit, Ehrlichkeit und Lebendigkeit, die Rossi auszeichnen.„Wer meine bisherigen Soloalben mochte, wird überrascht sein. Dieses Album ist anders – laut, direkt, ehrlich. Ich liebe es“, so Rossi. The Accidental klingt wie das Werk eines Musikers, der nichts mehr beweisen muss, aber jede Note mit ungebremster Freude spielt. Ein Album für alle, die Rockmusik mit Herz, Energie und Charakter lieben.HerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com
Limitierte LP im Klappcover - crystal clear vinylFrancis Rossi meldet sich 2025 zurück – mit neuem Soloalbum The AccidentalStatus-Quo-Legende Francis Rossi überrascht 2025 mit einem Album, das so spontan wie kraftvoll ist. „Das ist wirklich völlig unerwartet entstanden“, erzählt Rossi. „Ich bin ständig im Studio, experimentiere, probiere neue Ideen aus – und plötzlich hatten wir etwas Besonderes geschaffen.“The Accidental markiert Rossis erstes Soloalbum seit sieben Jahren – und zugleich eine Rückkehr zu dem energiegeladenen, gitarrengetriebenen Sound, der ihn mit Status Quo weltberühmt machte. Anders als seine bisherigen Soloarbeiten, die seine Liebe zu akustischen Balladen, Gesangsharmonien und britischem Rock mit Country-Elementen zeigten, präsentiert Rossi hier ein Album voller unmittelbarer Kraft und Spielfreude.Die Songs sind vielseitig und zeigen Rossi in Bestform: vom treibenden Opener „Much Better“ über das boogielastige „Go Man Go“, bluesige Nummern wie „Back On Our Home Ground“ bis hin zu nachdenklichen Momenten wie „Time To Remember“. Überall spürt man die Direktheit, Ehrlichkeit und Lebendigkeit, die Rossi auszeichnen.„Wer meine bisherigen Soloalben mochte, wird überrascht sein. Dieses Album ist anders – laut, direkt, ehrlich. Ich liebe es“, so Rossi. The Accidental klingt wie das Werk eines Musikers, der nichts mehr beweisen muss, aber jede Note mit ungebremster Freude spielt. Ein Album für alle, die Rockmusik mit Herz, Energie und Charakter lieben.HerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com
Francis Rossi meldet sich 2025 zurück – mit neuem Soloalbum The AccidentalStatus-Quo-Legende Francis Rossi überrascht 2025 mit einem Album, das so spontan wie kraftvoll ist. „Das ist wirklich völlig unerwartet entstanden“, erzählt Rossi. „Ich bin ständig im Studio, experimentiere, probiere neue Ideen aus – und plötzlich hatten wir etwas Besonderes geschaffen.“The Accidental markiert Rossis erstes Soloalbum seit sieben Jahren – und zugleich eine Rückkehr zu dem energiegeladenen, gitarrengetriebenen Sound, der ihn mit Status Quo weltberühmt machte. Anders als seine bisherigen Soloarbeiten, die seine Liebe zu akustischen Balladen, Gesangsharmonien und britischem Rock mit Country-Elementen zeigten, präsentiert Rossi hier ein Album voller unmittelbarer Kraft und Spielfreude.Die Songs sind vielseitig und zeigen Rossi in Bestform: vom treibenden Opener „Much Better“ über das boogielastige „Go Man Go“, bluesige Nummern wie „Back On Our Home Ground“ bis hin zu nachdenklichen Momenten wie „Time To Remember“. Überall spürt man die Direktheit, Ehrlichkeit und Lebendigkeit, die Rossi auszeichnen.„Wer meine bisherigen Soloalben mochte, wird überrascht sein. Dieses Album ist anders – laut, direkt, ehrlich. Ich liebe es“, so Rossi. The Accidental klingt wie das Werk eines Musikers, der nichts mehr beweisen muss, aber jede Note mit ungebremster Freude spielt. Ein Album für alle, die Rockmusik mit Herz, Energie und Charakter lieben.HerstellerinformationenearMUSIC is a label of Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgDeutschlandearmusic@edel.com
Das Debütalbum von AVTT/PTTN, einer Zusammenarbeit zwischen The Avett Brothers und Mike Patton. Im Jahr 2019 nahmen Scott Avett und Mike Patton Kontakt miteinander auf, nachdem Avett in einem Interview seine Bewunderung für Patton zum Ausdruck gebracht hatte, was Pattons Managementteam auf den Plan rief. Patton erklärte Avett, dass er jederzeit für eine Zusammenarbeit offen sei, sollte Avett Interesse daran haben. Etwa ein Jahr später schickte Avett Patton einige Song-Demos, die ihn umgehauen haben.Der Austausch von Songs und Sounds zwischen The Avett Brothers und Mike Patton ging weiter, bis sie einige Jahre später ein komplettes Album mit Songs hatten – und AVTT/PTTN war geboren. Die Avetts und Patton trafen sich erst persönlich, als das Album fertig war. Das gesamte Album wurde über die Entfernung hinweg geschaffen.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
Das Debütalbum von AVTT/PTTN, einer Zusammenarbeit zwischen The Avett Brothers und Mike Patton. Im Jahr 2019 nahmen Scott Avett und Mike Patton Kontakt miteinander auf, nachdem Avett in einem Interview seine Bewunderung für Patton zum Ausdruck gebracht hatte, was Pattons Managementteam auf den Plan rief. Patton erklärte Avett, dass er jederzeit für eine Zusammenarbeit offen sei, sollte Avett Interesse daran haben. Etwa ein Jahr später schickte Avett Patton einige Song-Demos, die ihn umgehauen haben.Der Austausch von Songs und Sounds zwischen The Avett Brothers und Mike Patton ging weiter, bis sie einige Jahre später ein komplettes Album mit Songs hatten – und AVTT/PTTN war geboren. Die Avetts und Patton trafen sich erst persönlich, als das Album fertig war. Das gesamte Album wurde über die Entfernung hinweg geschaffen.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
Mit Weapons of Beauty liefert Jay Buchanan – die unverwechselbare Stimme der Rival Sons – kein gewöhnliches Soloalbum ab, sondern ein musikalisches Vermächtnis. Ein Werk, das nicht einfach gehört, sondern erlebt wird. Buchanan öffnet hier kein neues Kapitel – er reißt das gesamte Buch auf und schreibt es neu.Drei Monate Einsamkeit in der Mojave-Wüste, ein unterirdischer Bunker, die Dunkelheit nur durch Flammen und Ideen erhellt – all das ist nicht Marketingpoesie, sondern der Nährboden eines Albums, das sich wie ein lebender Organismus anfühlt: rau, verletzlich, erhaben und zutiefst menschlich. Weapons of Beauty klingt wie der Klang einer Seele, die sich weigert, im Lärm der modernen Welt zu verschwinden.Buchanan singt, als würde jedes Wort aus einer Wahrheit gehämmert, die größer ist als er selbst. Seine Stimme wirkt hier nicht wie ein Instrument – sie ist ein Bekenntnis. Songs wie „Caroline“ oder „High and Lonesome“ sind keine Tracks, sie sind filmische Szenen, intim wie Tagebucheinträge und gleichzeitig episch wie weite, staubige Horizonte. Die cineastische Handschrift, kuratiert von Regisseur Scott Cooper, durchzieht das Album wie ein roter Faden: Jede Note ein Schritt, jeder Akkord ein Schatten, jeder Refrain ein Flammenstoß gegen die Dunkelheit.Stilistisch schlägt Buchanan eine Schneise zwischen Americana, Desert Noir, Folk und einem zeitlosen Singer-Songwriter-Sound, der so ehrlich ist, dass er fast weh tut. Es ist Musik, die nicht laut sein muss, um mächtig zu wirken. Musik, die beweist, dass „schön“ und „brutal“ keine Gegensätze sind.Weapons of Beauty ist mehr als ein Album – es ist ein Manifest. Eine Erinnerung daran, dass wahre Kunst nicht bequem, sondern notwendig ist. Einer der seltenen Fälle, in denen man nicht von einem Debüt spricht, sondern von einem Meilenstein.Wer Jay Buchanan bislang für seine Stimme liebte, wird dieses Album besitzen wollen.Wer Musik liebt, die etwas mit einem macht, wird es brauchen.
With Weapons of Beauty, Jay Buchanan delivers a stunning solo debut that captures the raw emotion, cinematic depth, and soulful authenticity fans have long associated with his unmistakable voice. Written in isolation in the Mojave Desert, the album blends desert blues, Americana, and intimate, film-like storytelling into a powerful and timeless sound.From the haunting opener “Caroline” to the sweeping title track, Buchanan moves with effortless grace between vulnerability and grandeur. Every song feels intentional, every lyric carved from lived experience. This is a record built for listeners who want music that resonates long after the final note.Weapons of Beauty isn’t just an album — it’s a self-portrait in sound. A must-own for fans of rich songwriting, emotional depth, and world-class vocals.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
Mit Weapons of Beauty liefert Jay Buchanan – die unverwechselbare Stimme der Rival Sons – kein gewöhnliches Soloalbum ab, sondern ein musikalisches Vermächtnis. Ein Werk, das nicht einfach gehört, sondern erlebt wird. Buchanan öffnet hier kein neues Kapitel – er reißt das gesamte Buch auf und schreibt es neu.Drei Monate Einsamkeit in der Mojave-Wüste, ein unterirdischer Bunker, die Dunkelheit nur durch Flammen und Ideen erhellt – all das ist nicht Marketingpoesie, sondern der Nährboden eines Albums, das sich wie ein lebender Organismus anfühlt: rau, verletzlich, erhaben und zutiefst menschlich. Weapons of Beauty klingt wie der Klang einer Seele, die sich weigert, im Lärm der modernen Welt zu verschwinden.Buchanan singt, als würde jedes Wort aus einer Wahrheit gehämmert, die größer ist als er selbst. Seine Stimme wirkt hier nicht wie ein Instrument – sie ist ein Bekenntnis. Songs wie „Caroline“ oder „High and Lonesome“ sind keine Tracks, sie sind filmische Szenen, intim wie Tagebucheinträge und gleichzeitig episch wie weite, staubige Horizonte. Die cineastische Handschrift, kuratiert von Regisseur Scott Cooper, durchzieht das Album wie ein roter Faden: Jede Note ein Schritt, jeder Akkord ein Schatten, jeder Refrain ein Flammenstoß gegen die Dunkelheit.Stilistisch schlägt Buchanan eine Schneise zwischen Americana, Desert Noir, Folk und einem zeitlosen Singer-Songwriter-Sound, der so ehrlich ist, dass er fast weh tut. Es ist Musik, die nicht laut sein muss, um mächtig zu wirken. Musik, die beweist, dass „schön“ und „brutal“ keine Gegensätze sind.Weapons of Beauty ist mehr als ein Album – es ist ein Manifest. Eine Erinnerung daran, dass wahre Kunst nicht bequem, sondern notwendig ist. Einer der seltenen Fälle, in denen man nicht von einem Debüt spricht, sondern von einem Meilenstein.Wer Jay Buchanan bislang für seine Stimme liebte, wird dieses Album besitzen wollen.Wer Musik liebt, die etwas mit einem macht, wird es brauchen.
With Weapons of Beauty, Jay Buchanan delivers a stunning solo debut that captures the raw emotion, cinematic depth, and soulful authenticity fans have long associated with his unmistakable voice. Written in isolation in the Mojave Desert, the album blends desert blues, Americana, and intimate, film-like storytelling into a powerful and timeless sound.From the haunting opener “Caroline” to the sweeping title track, Buchanan moves with effortless grace between vulnerability and grandeur. Every song feels intentional, every lyric carved from lived experience. This is a record built for listeners who want music that resonates long after the final note.Weapons of Beauty isn’t just an album — it’s a self-portrait in sound. A must-own for fans of rich songwriting, emotional depth, and world-class vocals.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu
LP Sea Green W /Sky Blue Marble vinylDas Fantasy-Mittelalter-Metal-Phänomen CASTLE RAT präsentiert sein zweites Album! Castle Rat ist die NY Fantasy-Heavy-Metal-Band, die von der Rat Queen angeführt wird, welche die Mission verfolgt, ihr Refugium gegen diejenigen zu verteidigen, die es zerstören wollen. Ihr zur Seite stehen The Count, The Plague Doctor und The All-Seeing Druid. Gemeinsam stellen sie sich mit Heavy Magie dem unerbittlichen Zorn ihrer Erzfeindin - dem Tod in Form von The Rat Reaperess. Das zweite Album The Bestiary ist ein riffgeladenes Kompendium mystischer Kreaturen und vorwarnender Erzählungen aus einer vergessenen Welt. Es erzählt 13 allegorische Geschichten von mythischen Bestien und dem Zauberer, der sie beschwört, und verwebt kraftvolle Heavy-Hymnen und dunkle Verzückungen zu einer betörenden und unvergesslichen Heavy-Metal-Odyssee. Als ob Grace Slick mit Black Sabbath um ca. 1200 A.D. auf einem KISS-Konzert rumachen würde. Aufgenommen von Randall Dunn (Sunn O))), Wolves in the Throne Room, Björk) und gemischt von Jonathan Nuñez (Torche, Restless Spirit), bietet das Album fesselnde Tracks zwischen epischem Heavy-Gemetzel und doomy Hard Rock. The Rat Queen kommentiert das Album wie folgt: "The Bestiary‘ ist ein konzeptionelles Buch der Bestien, das von mystischen Kreaturen aus einer vergessenen Welt erzählt. Die letzten verbliebenen Seelen jeder dieser Kreaturen wurden von `The Wizard‘ gesammelt und aufbewahrt. Die Geschichten der einzelnen Bestien und des Zauberers selbst werden mit der Kraft traditioneller Heavy-Metal-Songs und Hard Rock-Magie verwoben." Hervorgegangen aus New Yorks abscheulichem, kreaturenverseuchtem Untergrund, schlugen die Fantasy-Heavy-Metaller zunächst mit ihren Live-Auftritten und später mit ihrem Debütalbum "Into The Realm" im Jahr 2024 große Wellen. Seit ihrer Gründung im Jahr 2019 haben CASTLE RAT ein lebendiges Labyrinth aus Erzählungen und Mythen geschaffen, welches sie nun rund um die Welt führt. The Bestiary auf CD (aufklappbares Digipak) und auf LP (farbiges Vinyl, inklusive ausklappbarem Lyrics-Insert)!Tracklist: 1.1 PHOENIX I 1.2 WOLF I 1.3 WIZARD 1.4 SIREN 1.5 UNICORN 1.6 PATH OF MOSS 1.7 CRYSTAL CAVE 1.8 SERPENT 1.9 WOLF II 1.10 DRAGON 1.11 SUMMONING SPELL 1.12 SUN SONG 1.13 PHOENIX IISicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
Fields of the Nephilims Debüt Burning the Fields EP zusammen mit ihrer Returning to Gehenna EP, alles remastered. Seit Jahrzehnten nicht mehr auf CD erschienen, verpackt im originalen roten Artwork. Außerdem gibt es eine Bonus-CD mit Remixen und Demos von „85 und “97, ebenfalls remastered. In einer 6-seitigen 2CD-Verpackung mit Cover-Notizen, Interview und ungesehenen frühen Fotos von Gothic-Kommentator Mick Mercer. Seit über 20 Jahren nicht mehr auf Vinyl erhältlich, bis zur ausverkauften RSD24-Version. Jetzt verpackt in der grünen Hülle, die nach der limitierten roten Version erschien. Plus eine Bonus-Disc - jetzt auf Vinyl für spätere Remixe und „85 & “97 Demos, ebenfalls remastered.Tracklist: 1.1 Trees Come Down 1.2 Back In Gehenna 1.3 Darkcell 1.4 Laura 1.5 Power 1.6 Laura (new version) 1.7 Secrets 1.8 The Tower 1.9 Returning to Gehenna (new version) 2.1 Power (Powered Up) 2.2 Secrets (Cloak & Dagger mix) 2.3 The Tower (O‘Higgins mix) 2.4 Power (Power Surge mix) 2.5 Dawnrazor (demo) 2.6 Secrets (demo) 2.7 Power (demo) 2.8 Deeper (Deepest Dub)Sicherheits- & Herstellerinformationen:375 Media GmbHSchachthofstraße 36a21079 HamburgGermanyhttps://375media.com/
- Neues Live-Album von MC5 der Allstar-Band rund um MC5-Gründer Wayne Kramer- Mit Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla)- Enthält 10 Live-Versionen legendärer MC5-Klassiker- MC5 gelten als Wegbereiter des Punk und Hard Rock der späten 1960er Jahre – politisch radikal, laut und kompromisslos.- Generationen von Rockstars – von The White Stripes bis Rage Against The Machine – nennen MC5 ihr Vorbild10 MORE ist das neue Live-Album von MC50 – einer explosivenAllstar-Formation, die MC5-Gründer Wayne Kramer 2018 anlässlich des 50. Jubiläums des legendären MC5-Albums Kick Out The Jams ins Leben rief. Die Band – bestehend aus Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla) – brachte den revolutionären, kompromisslosen Sound von MC5 auf die Bühnen der Welt zurück. Zehn Live-Aufnahmen, eingefangen in mitreißender Spielfreude, zeigen, dass die Musik und die Botschaftvon MC5 nichts an Relevanz verloren haben. Als Schwesterveröffentlichung zum 2024 erschienenen letzten MC5-Album Heavy Lifting markiert 10 MORE den finalen Release der legendären MC5 – das Vermächtnis einer Band, die erst im vergangenen Jahr in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen wurde.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
- Neues Live-Album von MC5 der Allstar-Band rund um MC5-Gründer Wayne Kramer- Mit Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla)- Enthält 10 Live-Versionen legendärer MC5-Klassiker- MC5 gelten als Wegbereiter des Punk und Hard Rock der späten 1960er Jahre – politisch radikal, laut und kompromisslos.- Generationen von Rockstars – von The White Stripes bis Rage Against The Machine – nennen MC5 ihr Vorbild10 MORE ist das neue Live-Album von MC50 – einer explosivenAllstar-Formation, die MC5-Gründer Wayne Kramer 2018 anlässlich des 50. Jubiläums des legendären MC5-Albums Kick Out The Jams ins Leben rief. Die Band – bestehend aus Kim Thayil (Soundgarden), Brendan Canty (Fugazi), Billy Gould (Faith No More), Matt Cameron (Pearl Jam) und Marcus Durant (Zen Guerrilla) – brachte den revolutionären, kompromisslosen Sound von MC5 auf die Bühnen der Welt zurück. Zehn Live-Aufnahmen, eingefangen in mitreißender Spielfreude, zeigen, dass die Musik und die Botschaftvon MC5 nichts an Relevanz verloren haben. Als Schwesterveröffentlichung zum 2024 erschienenen letzten MC5-Album Heavy Lifting markiert 10 MORE den finalen Release der legendären MC5 – das Vermächtnis einer Band, die erst im vergangenen Jahr in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen wurde.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
- "Live" (1998) war das erste Livealbum von Thunder was außerhalb Japans veröffentlicht wurde- Das erste Album mit Chris Childs am Bass- Erhältlich als lim. 3CD Digipak (inkl. Bonus) lim. schwarze 4LP Gatefold (180gr) (inkl Bonus), 2CD Digipak & schwarz 3LP Gatefold (180gr)- Neu gemastert- Erstmals auf Vinyl erhältlichDie britische Rockinstitution THUNDER, bekannt für ihre charismatische Bühnenpräsenz und ihren unverkennbaren Sound, veröffentlichte „Live“ ursprünglich im Jahr 1998. Dieses mitreißende Livealbum wurde in der Wulfrun Hall in Wolverhampton und im Shepherd’s Bush Empire in London an vier Abenden im November 1997 aufgenommen. Nun erscheint es erstmals in neu gemasterter Fassung auf Vinyl, sowie als exklusives Digipak und ist gefüllt mit Hits wie "Love Walked In", "Backstreet Symphony" & "Dirty Love" und vielen weiteren Klassikern. Die Bonusversionen enthalten zusätzliche Akustik- & Studioaufnahmen beliebter Fan-Favoriten.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
- "Live" (1998) war das erste Livealbum von Thunder was außerhalb Japans veröffentlicht wurde- Das erste Album mit Chris Childs am Bass- Erhältlich als lim. 3CD Digipak (inkl. Bonus) lim. schwarze 4LP Gatefold (180gr) (inkl Bonus), 2CD Digipak & schwarz 3LP Gatefold (180gr)- Neu gemastert- Erstmals auf Vinyl erhältlichDie britische Rockinstitution THUNDER, bekannt für ihre charismatische Bühnenpräsenz und ihren unverkennbaren Sound, veröffentlichte „Live“ ursprünglich im Jahr 1998. Dieses mitreißende Livealbum wurde in der Wulfrun Hall in Wolverhampton und im Shepherd’s Bush Empire in London an vier Abenden im November 1997 aufgenommen. Nun erscheint es erstmals in neu gemasterter Fassung auf Vinyl, sowie als exklusives Digipak und ist gefüllt mit Hits wie "Love Walked In", "Backstreet Symphony" & "Dirty Love" und vielen weiteren Klassikern. Die Bonusversionen enthalten zusätzliche Akustik- & Studioaufnahmen beliebter Fan-Favoriten.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
- "Live" (1998) war das erste Livealbum von Thunder was außerhalb Japans veröffentlicht wurde- Das erste Album mit Chris Childs am Bass- Erhältlich als lim. 3CD Digipak (inkl. Bonus) lim. schwarze 4LP Gatefold (180gr) (inkl Bonus), 2CD Digipak & schwarz 3LP Gatefold (180gr)- Neu gemastert- Erstmals auf Vinyl erhältlichDie britische Rockinstitution THUNDER, bekannt für ihre charismatische Bühnenpräsenz und ihren unverkennbaren Sound, veröffentlichte „Live“ ursprünglich im Jahr 1998. Dieses mitreißende Livealbum wurde in der Wulfrun Hall in Wolverhampton und im Shepherd’s Bush Empire in London an vier Abenden im November 1997 aufgenommen. Nun erscheint es erstmals in neu gemasterter Fassung auf Vinyl, sowie als exklusives Digipak und ist gefüllt mit Hits wie "Love Walked In", "Backstreet Symphony" & "Dirty Love" und vielen weiteren Klassikern. Die Bonusversionen enthalten zusätzliche Akustik- & Studioaufnahmen beliebter Fan-Favoriten.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
- "Live" (1998) war das erste Livealbum von Thunder was außerhalb Japans veröffentlicht wurde- Das erste Album mit Chris Childs am Bass- Erhältlich als lim. 3CD Digipak (inkl. Bonus) lim. schwarze 4LP Gatefold (180gr) (inkl Bonus), 2CD Digipak & schwarz 3LP Gatefold (180gr)- Neu gemastert- Erstmals auf Vinyl erhältlichDie britische Rockinstitution THUNDER, bekannt für ihre charismatische Bühnenpräsenz und ihren unverkennbaren Sound, veröffentlichte „Live“ ursprünglich im Jahr 1998. Dieses mitreißende Livealbum wurde in der Wulfrun Hall in Wolverhampton und im Shepherd’s Bush Empire in London an vier Abenden im November 1997 aufgenommen. Nun erscheint es erstmals in neu gemasterter Fassung auf Vinyl, sowie als exklusives Digipak und ist gefüllt mit Hits wie "Love Walked In", "Backstreet Symphony" & "Dirty Love" und vielen weiteren Klassikern. Die Bonusversionen enthalten zusätzliche Akustik- & Studioaufnahmen beliebter Fan-Favoriten.Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com
Bangalore Choir melden sich mit der offiziellen Fortsetzung ihres Klassikers „On Target“ aus dem Jahr 1991 zurück! Die Band unter der Leitung des ehemaligen Accept- und Bonfire-Frontmanns David Reece und mit einer All-Star-Besetzung hat das wohl klassischste Rockalbum der 80er Jahre seit dieser Ära abgeliefert!Act 1“How Does It Feel”“Driver’s Seat”“Love And War”“I Never Meant To”“I’m Headed For”“Bullet Train”“Swimming With The Shark”“The Light”Act 2“Prisoner”“The Beauty”“Sail On”“Trouble With The Truth”“Still The Same”“Blinded By Fire In The Sky”“Rock Of Ages”“Mending Fences”Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
Fields of the Nephilims Debüt Burning the Fields EP zusammen mit ihrer Returning to Gehenna EP, alles remastered. Seit Jahrzehnten nicht mehr auf CD erschienen, verpackt im originalen roten Artwork. Außerdem gibt es eine Bonus-CD mit Remixen und Demos von „85 und “97, ebenfalls remastered. In einer 6-seitigen 2CD-Verpackung mit Cover-Notizen, Interview und ungesehenen frühen Fotos von Gothic-Kommentator Mick Mercer. Seit über 20 Jahren nicht mehr auf Vinyl erhältlich, bis zur ausverkauften RSD24-Version. Jetzt verpackt in der grünen Hülle, die nach der limitierten roten Version erschien. Plus eine Bonus-Disc - jetzt auf Vinyl für spätere Remixe und „85 & “97 Demos, ebenfalls remastered.Tracklist: 1.1 Trees Come Down 1.2 Back In Gehenna 1.3 Darkcell 1.4 Laura 1.5 Power 1.6 Laura (new version) 1.7 Secrets 1.8 The Tower 1.9 Returning to Gehenna (new version) 2.1 Power (Powered Up) 2.2 Secrets (Cloak & Dagger mix) 2.3 The Tower (O‘Higgins mix) 2.4 Power (Power Surge mix) 2.5 Dawnrazor (demo) 2.6 Secrets (demo) 2.7 Power (demo) 2.8 Deeper (Deepest Dub)Sicherheits- & Herstellerinformationen:375 Media GmbHSchachthofstraße 36a21079 HamburgGermanyhttps://375media.com/
Knapp zwei Jahre nach ihrem letzten Album „Black & Gold“ melden sich die vier Schwedinnen von THUNDERMOTHER mit ihrem neuen Werk „Dirty & Divine“ zurück. Mit frischer Besetzung setzen THUNDERMOTHER nahtlos dort an, wo sie aufgehört haben: Ein neues Album, eine neue Tour. Die zehn neuen Tracks zeigen einmal mehr, warum das schwedische Hard Rock Powerhouse bekannt dafür ist, das Live-Feeling direkt ins Wohnzimmer zu transportieren. Das Album ist randvoll mit mitreißenden Refrains und Gitarrenriffs mit einer ordentlichen Portion Starkstromladung. Eines ist sicher: Auch auf „Dirty & Divine“ lassen THUNDERMOTHER nichts anbrennen und liefern dem Rock & Roller-Herz den nötigen Kickstart!For Fans Of: AC/DC, Airbourne, D-A-D, Rose Tattoo, Aerosmith
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Vier Alben der McAuley Schenker Group aus den späten 80ern und frühen 90ern – alle mit Bonusmaterial.Mit dem legendären Gitarristen Michael Schenker.Nach seinem Debüt im Alter von nur 17 Jahren auf dem ersten Scorpions-Album „Lonesome Crow“ (1972) verbrachte der Gitarrenmeister und exzentrische Axe-Man Michael Schenker fünf Jahre als Lead-Gitarrist bei UFO, bevor er 1979 die Michael Schenker Group (kurz MSG) mit Sänger Gary Barden gründete. Zwischen 1980 und 1984 veröffentlichte er vier Studioalben und zwei Liveplatten.1987 kehrte Michael Schenker zurück mit dem Album „Perfect Timing“, nun mit dem ehemaligen Grand Prix- und Far Corporation-Sänger Robin McAuley am Mikrofon und unter neuem Namen: McAuley Schenker Group – immer noch bequem auf MSG verkürzt. Die neuformierte Band veröffentlichte zwischen 1987 und 1992 vier Alben: das melodische „Perfect Timing“ (1987), gefolgt von „Save Yourself“ (1989), „M.S.G.“ (1992) und schließlich „Unplugged Live“ (1992).„Perfect Timing“ enthält drei Singles: „Love Is Not A Game“, „Follow The Night“ und den US-Hit „Gimme Your Love“ und ist sicherlich das melodischste und AOR-freundlichste Album dieser Reihe. „Save Yourself“ erschien 1989. 1991 folgte „M.S.G.“, ein härteres und raueres Album als die bisherigen McAuley Schenker-Veröffentlichungen, inklusive der Single „Never Ending Nightmare“. Der härtere, gitarrenorientierte Sound war möglicherweise eine Reaktion auf den damals populären Grunge, während „Perfect Timing“ die kommerzielleren Glam- und Hair-Metal-Klänge der mittleren bis späten 80er Jahre widerspiegelt.Dank MTVs beliebter „Unplugged“-Reihe war akustisches Spielen Anfang der 90er sehr angesagt, was zum vierten und letzten Album dieser Sammlung führte: „Unplugged Live“ (1992). Neben wichtigen McAuley Schenker-Songs, live 1992 in Los Angeles aufgenommen, enthält das Album drei UFO-Klassiker: „Natural Thing“, „Doctor Doctor“ und „Lights Out“.Die Alben enthalten folgende Bonus-Tracks:Perfect Timing: „Gimme Your Love“ (Edit), „Follow The Night“ (Edit)Save Yourself: „There Has To Be Another Way“ (Instrumental), „Save Yourself“ (Single Edit), „This Is My Heart“ (Edit), „Anytime“ (Single Edit), „Anytime“ (Radio Edit), „Bad Boys“ (Acoustic Version)M.S.G.: „When I‘m Gone“ (Single Edit), „Nightmare“ (Single Edit), „When I‘m Gone“ (Acoustic Version), „When I‘m Gone“ (Alternative CHR Version), „Nightmare“ (AOR Version)Unplugged Live: UFOs „Only You Can Rock Me“, „Anytime“ (Acoustic Version), „What Happens To Me“ (Acoustic Version), „We Believe In Love“ (Acoustic Version), „Never Ending Nightmare“ (Acoustic CHR Version) – letzteres aus dem japanischen Mini-Album „Nightmare: The Acoustic MSG“.DISC ONE – Perfect Timing (1987)Gimme’ Your Love | Here Today - Gone Tomorrow | Don’t Stop Me Now | No Time For Losers | Follow The Night | Get Out | Love Is Not A Game | Time | I Don’t Wanna Lose | Rock ’Til You’re Crazy | Bonus: Gimme’ Your Love (Edit) | Follow The Night (Edit)DISC TWO – Save Yourself (1989)Save Yourself | Bad Boys | Anytime | Get Down to Bizness | Shadow of The Night | What We Need | I Am Your Radio | This Is My Heart | Destiny | Take Me Back | Bonus: There Has To Be Another Way (Instrumental) | Save Yourself (Single Edit) | Vicious (B-Side) | This Is My Heart (Edit) | Anytime (Single Edit) | Anytime (Radio-Edit) | Bad Boys (Acoustic Version)DISC THREE – MSG (1991)Eve | Paradise | When I’m Gone | This Broken Heart | We Believe In Love | Crazy | Invincible | What Happens To Me | Lonely Nights | This Night Is Gonna Last Forever | Nightmare | Bonus: When I‘m Gone (Single Edit) | Nightmare (Single Edit) | When I‘m Gone (Acoustic Version) | When I‘m Gone (Alternative CHR Version) | Nightmare (AOR Version)DISC FOUR – Unplugged Live (1992)Anytime | We Believe In Love | What Happens To Me | Bad Boys | Gimme Your Love | Natural Thing | Perrier | When I‘m Gone | Nightmare | Doctor Doctor | Lights Out | Bonus: Only You Can Rock Me | Anytime (Acoustic Version) | What Happens To Me (Acoustic Version) | We Believe In Love (Acoustic Version) | Never Ending Nightmare (Acoustic CHR Version)
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„CBGB war ein Ort für die schmutzigen Leute.“ – Jimmy Destri von Blondie„Danach machte ich mich auf den Weg quer durch die Stadt zu CBGB’s, der Bastion des Unbekannten, um bei meinen eigenen Leuten zu sein.“ – Patti SmithIm Dezember 1973 änderte Hilly Kristal den Namen seiner Bar für Roots-Musik von „Hilly’s on the Bowery“ zu CBGB und passte seine musikalische Ausrichtung an, indem er vor allem Rockbands engagierte. Viele davon waren ihm egal („Niemand wird euch mögen, aber ich werde euch wieder hereinlassen“, sagte er zu Joey Ramone), ohne zu ahnen, wie wichtig sein schäbiges kleines Lokal bald werden würde.In nur 15 Monaten traten alle fünf Bands auf, die heute das Pantheon von CBGB ausmachen: Television im März 1974, gefolgt von den Ramones im August, Blondie im Oktober, Patti Smith im Februar 1975 und die Talking Heads vier Monate später.Diese fünf Gruppen erhielten schnell Plattenverträge und wurden so erfolgreich, dass sie CBGB bald überstiegen. Bis zum Herbst 1977 war Smith die einzige, die noch regelmäßig dort spielte. An die Stelle der „Big Five“ traten neue und retro-inspirierte Stilrichtungen, die alle hier vertreten sind: No Wave (Sonic Youth, Mars, DNA, Bush Tetras), Post-Punk (Ritual Tension, Unknown Gender, Khmer Rouge), mutierter Funk und R&B (James Chance & The Contortions, Mink DeVille), Art-Rock-Bands (R.L. Crutchfields Dark Day, The Revelons, Erasers, Jeff und Jane Hudson), Hardcore-Punk (Minor Threat, Bad Brains, Vatican Commandos, Beastie Boys) und jede Menge Power Pop (Sorrows, The dBs, The Rudies, The Miamis, The Paley Brothers).Die bekanntesten Bands des Clubs sind auf dieser Compilation vertreten, aber wir haben auch das Interesse an Dutzenden zu Unrecht vergessener Acts wiederbelebt, die für einen Moment ein Album, eine EP, eine 45er oder sogar ein Demo veröffentlichten, das vor Innovation, Witz und Freude nur so sprühte.CBGB existiert nicht mehr, zumindest nicht physisch, doch das, was zwischen diesen rußgeschwärzten, bierdurchtränkten Wänden geschah, hallt bis heute weltweit nach.
DISC ONE
1 The Dictators - (I Live For) Cars And Girls
2 The Harlots of 42nd Street - S&M (I Can’t Live Without You)
3 The Magic Tramps - S&M – Leather Queen
4 Patti Smith - Free Money
5 The Brats - Be A Man
6 City Lights - Travelin’ Man
7 The Hounds - Call Me (Previously unreleased on CD)
8 Erasers - It Was So Funny (That Song That They Sung)
9 Ramones - Beat On The Brat
10 Stuart’s Hammer - Everybody’s Depraved (Live at CBGB)
11 The Planets - Come On Up (Previously unreleased)
12 Milk ‘N’ Cookies - Not Enough Girls (In The World)
13 Just Water - They Live By Night
14 Television - See No Evil
15 Mumps - Crocodile Tears
16 The Heartbreakers - Born To Lose
17 Testors - You Don’t Break My Heart
18 The Dead Boys - Ain’t Nothing To Do
19 The Senders - You Really Piss Me Off
20 The Electric Chairs - Fuck Off
21 Marbles - Forgive And Forget
22 Cherry Vanilla - Hard As A Rock
23 Tuff Darts - Fun City
24 Talking Heads - A Clean Break (Let's Work) (Live)
DISC TWO
1 Suicide - Ghost Rider
2 Pure Hell - I Feel Bad
3 Helen Wheels - Room To Rage
4 Blondie - Picture This
5 Mars - Helen Forsdale
6 Come On - Don’t Walk On The Kitchen Floor
7 Mink Deville - “A” Train Lady
8 The Heat - Instant Love (Previously unreleased on CD)
9 Genya Ravan - Aye Co'lorado
10 Theoretical Girls - Lovin’ In The Red
11 Richard Hell & The Voidoids - The Kid With The Replaceable Head
12 The Stillettos - Pink Stillettos
13 The Paley Brothers - Baby, Let’s Stick Together
14 Neon Leon - Rock 'n’ Roll Is Alive (Previously unreleased on CD)
15 Revelons - The Way (You Touch My Hand)
16 New York Ni**ers - Just Like Dresden '45
17 L.O.K. - Fun House (Previously unreleased on CD)
18 Material - O.A.O.
19 The Laughing Dogs - I Need A Million
20 Shrapnel - Combat Love
21 Peroxide - Heart Disease
22 Student Teachers - Christmas Weather
23 Tom Verlaine - Breakin’ In My Heart
24 Richard Lloyd - Number Nine
25 James Chance & The Contortions Jailhouse Rock (Live at CBGB 1978)
DISC THREE
1 The Cramps - Garbage Man
2 The Dots - I Don’t Wanna Dance (With You) (Previously unreleased on CD)
3 The Miamis - We Deliver
4 Model Citizens - Shift The Blame
5 The dB’s - Black And White
6 The Rattlers - On The Beach
7 Love Of Life Orchestra - The Revolution Is Personal
8 Urban Verbs - Next Question (Previously unreleased)
9 Sylvain Sylvain - Teenage News
10 Stimulators - Loud Fast Rules
11 Tot Rocket And The Twins - Reduced
12 The Bongos - Telephoto Lens
13 Outsets - I’m Searchin' For You
14 Sorrows - Teenage Heartbreak
15 The Lounge Lizards - Do The Wrong Thing
16 Nervus Rex - There She Goes
17 The Cosmopolitans - Wild Moose Party
18 Polyrock - Your Dragging Feet
19 Lenny Kaye with The Lone Wolves - Child Bride (Previously unreleased on CD)
20 R.L. Crutchfield’s Dark Day - Arp’s Carpet
21 The Colors - Jealousy
22 TV Toy - (Don’t Blame It On The) Weekend
23 DNA - Blonde Red Head
24 The Rudies- Sherri Goodbye
25 The Raybeats - Tight Turn
26 Phosphenes - Asexual (Previously unreleased on CD)
27 Minor Threat - Straight Edge
DISC FOUR
1 Bush Tetras - Things That Go BOOM In The Night
2 Human Switchboard - (Say No To) Saturday's Girl
3 Disturbed Furniture - Information *
4 The Necessaries - Back To You *
5 Chemicals Made From Dirt - Oriental Television *
6 China Shop - If It's New
7 James Blood Ulmer - Open House
8 Nihilistics - You’re To Blame
9 Beastie Boys - Egg Raid On Mojo
10 The Individuals - My Three Sons (Revolve Around The Earth)
11 Rhys Chatham - Drastic Classicism (edit)
12 Unknown Gender - Boys-Girls (Radio) *
13 Khmer Rouge - Hinterland
14 Bad Brains - Banned In D.C.
15 Heart Attack - English Cunts
16 Outpatients - Fight
17 Vatican Commandos - Housewives On Valium
18 Sonic Youth - The World Looks Red
19 Jeff & Jane Hudson - Operating Instruction
20 Glorious Strangers - Deception *
21 Nona Hendryx - Transformation
22 Reagan Youth - No Class
23 Rat At Rat R - Assassin
24 Ritual Tension - Social Climber
25 The Ordinaires - Grace
* Previously unreleased on CD
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Die Restaurierung von Objekten von historischer Bedeutung erfordert viel Zeit, Geld und Engagement. Und das Plaza Theatre in Palm Springs, Kalifornien, war genau die Art von Veranstaltungsort, die diese drei wichtigen Faktoren benötigte. Dieses klassische Art-déco-Gebäude, das 1936 erstmals für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde, war in den letzten 100 Jahren Schauplatz vieler großartiger Veranstaltungen.Und so fand am 11. November 2022 unter der Leitung von Brian Ray (seit über 20 Jahren Gitarrist von Sir Paul McCartney) eine Gala-Spendenaktion statt, um eines der wertvollsten Wahrzeichen von Palm Springs, das historische Plaza Theatre, zu restaurieren.Ray und sein Co-Musical Director Spike Edney (Queen, Clapton, Elton, Aretha) stellten eine All-Star-Band zusammen, um die vier Headliner der Abendshow zu begleiten. Und was für Headliner das waren: Alice Cooper, Mitglied der Rock & Roll Hall of Fame; Paul Rodgers (hochgelobter Leadsänger von Bad Company und Free); der legendäre Modern-Rock-Künstler und gebürtige Palm Springser Joshua Homme (Queens Of The Stone Age, Them Crooked Vultures) und die australische Gitarrengöttin Orianthi (Michael Jackson, Richie Sambora).Die Begleitband hinter diesen Legenden bestand neben Ray und Edney aus Matt Sorum (Guns N’ Roses), Eric Singer (KISS, Black Sabbath), John Button (Shakira, The Who, Sheryl Crow) und dem Gitarristen der Gitarristen, Pete Thorn. Ihre Musikalität inspirierte Alice Cooper nach seinem Auftritt zu der Aussage: „Was für eine Band ... die beste Band des Landes!“Was diesen Abend wirklich unvergesslich machte, waren nicht nur die herausragenden Versionen der Klassiker der Künstler („School’s Out“, „I’m Eighteen“, „Can’t Get Enough“, „All Right Now“ und „I Sat By The Ocean“), sondern auch die völlig einzigartigen Coverversionen, die jedes Bandmitglied beisteuerte ... Hören Sie Joshua Hommes treffende Interpretation von Bowies „Let’s Dance“, Paul Rodgers, der Sam & Daves mitreißendes „I Thank You“ singt, Alice Coopers triumphale Coverversion von „My Generation“ von The Who und Orianthi und Brian Rays verspielte Version des Duetts „I Got You Babe“ von Sonny & Cher und vieles mehr!Lehnen Sie sich also zurück und lassen Sie sich in das Jahr 2022 zurückversetzen, als Rocklegenden die Welt bereisten, „die Lautstärke auf elf drehten“ und ein unvergesslicher Abend voller Spaß und Musik zu einem guten Zweck für Rock The Plaza wurde!Tracklist:No More Mister Nice Guy – Alice CooperI’m Eighteen – Alice CooperUnder My Wheels – Alice CooperSchool’s Out/Another Brick In The Wall – Alice CooperLet’s Dance – Joshua HommeSomething Stupid – Joshua Homme with OrianthiThese Boots Are Made For Walkin’ – OrianthiI Got You Babe – Orianthi with Brian RayRight Down The Line – Joshua HommeI Sat By The Ocean – Joshua HommeCan’t Get Enough – Paul RodgersI Thank You – Paul RodgersFeel Like Makin’ Love – Paul RodgersRebel Rebel – Jay NailorMy Generation – Alice CooperAll Right Now – Paul RodgersSicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Live from Wembley 1995 präsentiert Van Halen live im Londoner Wembley-Stadion auf ihrer Balance Tour. Die explosive acht Songs umfassende Performance, aufgenommen am 24. Juni 1995 und gepresst auf durchscheinendem orangefarbenem Vinyl, bietet eine hymnische Mischung aus den größten Hits und weniger bekannten Songs der Band.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Die Ramones werden seit langem mit dem legendären Bowery-Club CBGB in Verbindung gebracht. Diese Aufnahme stammt aus ihrer Blütezeit und wurde 1977 live im CBGB aufgenommen. Zum ersten Mal auf Vinyl veröffentlicht.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Zwei Akustik-Sets aus den Warfield-Shows im Oktober 1980, mit denen das 15-jährige Jubiläum der Grateful Dead gefeiert wurde. Diese beiden Sets sind eine perfekte Mischung aus älteren Stücken aus dem umfangreichen Repertoire der Dead und enthalten Klassiker wie „Bird Song“, „Cassidy“, „Dire Wolf“ und „To Lay Me Down“ sowie viele andere, wobei jedes Set mit „Ripple“ endet. Limitierte Auflage, 2-LP, 180-Gramm-Vinyl mit Stoughton-Tip-On-Hülle. Produziert für die Veröffentlichung von David Lemieux. Auch als 2CD erhältlich.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Die Dogfish Head Brewery und Grateful Dead laden Sie zu einer weiteren Runde guter Zeiten auf der Veranda ein. Unterstützen Sie Ihre Indie-Plattenläden, während Sie die leicht zu hörende Live-Musik von Dead und leicht zu trinkendes Bier genießen.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
„The Doors’ Live in Copenhagen“ präsentiert ein bisher unveröffentlichtes Konzert der legendären Band in voller Länge, aufgenommen am 17. September 1968 im Falokner Centret in Kopenhagen, Dänemark. Die 2-LP-Veröffentlichung auf kristallklarem Vinyl enthält sowohl das Set der frühen als auch das der späten Show mit mitreißenden Darbietungen von „Break On Through (To The Other Side)“, „Light My Fire“ und „Hello, I Love You“, um nur einige zu nennen.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Anlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Alice Coopers Debüt-Soloalbum „Welcome To My Nightmare“ erscheint eine bisher unveröffentlichte Live-Aufnahme aus dem Forum, aufgenommen am 17. Juni 1975. Die Tournee galt als eine der extravagantesten ihrer Zeit.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Warner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com
Live At Brixton ‘87 erscheint zum ersten Mal seit 30 Jahren wieder auf Vinyl und wird im Rahmen der Feierlichkeiten zum 50-jährigen Jubiläum von Motörhead exklusiv zum Record Store Day auf farbigem Vinyl veröffentlicht.HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com
Originally released in 1969, Ssssh marked Ten Years After‘s breakthrough into mainstream rock, blending blues riffs with the raw energy of British psychedelia. The album has been newly mixed by Charlie Russell (at Soho Studios), overseen by the original band members, remixed from the original 7 track 1" master tapes offering superb fresh sonic detail. The second LP contains a previously unreleased live recording from the Finnish radio archives of the bands stunning performance at the Kulttuuritalo hall in Helsinki on 3rd December 1969, recorded just months after the bands‘ career-altering performance at Woodstock. This deluxe edition features newly written liner notes by Nigel Williamson, a testimonial from Joe Bonamassa and previously unseen photographs. Remastered by Phil Kinrade and cut at half speed at AIR Mastering.
The package is a 2LP 2025 Stereo Mix and Live in Helsinki, 1969. Housed in reverse-board gatefold sleeve.
Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
Ursprünglich 1969 veröffentlicht, markierte Ssssh den Durchbruch von Ten Years After in den Mainstream-Rock – eine kraftvolle Mischung aus Blues-Riffs und der rohen Energie der britischen Psychedelia.56 Jahre später präsentiert Chrysalis das Album nun in seiner bisher umfangreichsten Form. Neben dem ursprünglichen Mix von 1969 enthält diese Ausgabe eine neu erstellte Mischung von Charlie Russell, basierend auf den originalen ¼-Zoll-Multitrack-Produktionsbändern, die einen beeindruckend frischen Klangreichtum bietet.Die dritte CD enthält eine neu entdeckte Live-Aufnahme aus den Archiven des finnischen Radios – das mitreißende Konzert der Band in der Kulttuuritalo-Halle in Helsinki am 3. Dezember 1969, aufgenommen nur wenige Monate nach ihrem karriereprägenden Auftritt in Woodstock.Im Mittelpunkt dieser Hardcover-Edition stehen neu verfasste Liner Notes von Nigel Williamson, ein persönliches Vorwort von Joe Bonamassa sowie bisher unveröffentlichte Fotos.Das gesamte Material wurde bei AIR Mastering neu remastert.Ssssh [Deluxe Edition] – 3CD Hardcover Edition:CD 1: Original-Mix von 1969 – remasteredCD 2: Neuer 2025 Stereo-Mix von Charlie Russell (von den originalen 1 / 4"-Masterbändern)CD 3: Erstmals veröffentlicht – Live in Helsinki (3. Dezember 1969, Finnisches Radioarchiv)Liner Notes von Nigel Williamson & Testimonial von Joe BonamassaBisher unveröffentlichte FotosRemastered bei AIR MasteringDisk 1 – Original 1969 Mix: Bad Scene, Two Time Mama, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, I Don‘t Know That You Don‘t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This MorningDisk 2 – 2025 Stereo Mix: Bad Scene, Two Time Mama, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, I Don‘t Know That You Don‘t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This MorningDisk 3 – Live in Helsinki, 3. Dezember 1969: Spoonful, I May Be Wrong, But I Won‘t Be Wrong Always, The Hobbit, Good Morning Little Schoolgirl, No Title, I Can‘t Keep From Crying SometimesSicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com
Der wohl größte Vorteil der siebziger Jahre war die Fähigkeit, ein Kaleidoskop von Klängen und Stilen hervorzubringen, von denen viele schließlich aufeinander trafen und zu einer Reihe von Nebengenres mutierten. Das Aufkommen des Funk-Rock war eine wichtige Abwechslung in diesen Jahren, als Künstler wie Sly & The Family Stone, Earth Wind & Fire und die Isley Brothers den urbanen Funk mit Rockelementen verbanden. Besser gesagt: H. E.A. V.Y. Funk.Mother‘s Finest, stammten aus Macon, Georgia, und lernte ihr Handwerk in den frühen Siebzigern in denselben Clubs und Konzerthallen wie ihre Südstaaten-Rockkollegen. In vielerlei Hinsicht war es eine Feuertaufe, aber die beeindruckende Fähigkeit der Band, mit dem Publikum in Kontakt zu treten, verschaffte ihnen einen Respekt, dem sich nur wenige entziehen konnten.Der renommierten Hardrock-Produzenten Tom Werman (Cheap Trick, Ted Nugent, Motley Crue), brachte sie bei Epic Records unter, und angeführt von der erstaunlichen Joyce "Baby Jean" Kennedy, lieferten Mother‘s Finest 1976 eines der erstaunlichsten Alben der Ära ab. Mit ihrer Mischung aus düsterem Funk und explosivem Hardrock wurde die Band sofort als eine willkommene Mischung aus Led Zeppelin und Sly & The Family Stone gepriesen. Mit dem Gitarrenhelden Moses Mo, der einige der härtesten Riffs, die je auf Band aufgenommen wurden, entfesselte, wurde das Album zum Kritikerliebling und ermöglichte es der Band, in einem Feuersturm aus Kraft und Leidenschaft auf Tour zu gehen und so ziemlich jeden großen Act der Zeit zu unterstützen, darunter Kiss, Aerosmith, Ted Nugent, The Who, AC/DC und Lynyrd Skynyrd, um nur einige zu nennen. 24-Bit-Remastering von den Originalbändern, zwei Live-Bonustracks. Essay über die Entstehung des Albums, bisher unveröffentlichte Fotos im 16-seitigen Booklet.Tracklist:1 Fire2 Give you all the love (inside of me)3 Niggizz Can‘t Sang Rock & Roll4 My Baby5 Fly With Me (Feel The Love)6 Dontcha Wanna Love Me7 Rain8 My Baby (Live)9 Rain (Live) Sicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
1972 erschien ihr Debütalbum. Ein weiteres, ebenfalls »Mother’s Finest« betiteltes Album, erschien erst vier Jahre später bei Epic / CBS. Es enthielt mit dem ironischen »Nigazz Can’t Sing Rock ‘n’ Roll« einen umstrittenen Song, der für Aufruhr sorgte. Das dritte Album ‘Another Mother Further‘ spielte mit der Assoziation von Motherfucker. Das Album wurde zum Sprungbrett für die Karriere der multikulturellen Rockband und enthält mit »Baby Love« den größten Hit der Band in den USA. Mit ihrem Auftritt in der zweiten ARD-Rockpalast-Nacht 1978 wurden sie auch in Europa einem größeren Publikum bekannt und erlangten Kultstatus.Ende der 1970er Jahre produzierten sie teils Soul-orientierte und Anfang der 1980er zwei Hard-Rock-lastige Alben. Von letzteren ist nun endlich das gesuchte »Iron Age« wieder als CD-Remaster erhältlich. Neues Booklet, Linernotes & Interview on top!Tracklist:1 Movin‘ On2 Luv Drug3 Rock‘n Roll 2 Nite4 U Turn Me On5 All The Way6 Evolution7 Illusion (C‘mon Over To My House)8 Time9 Gone With Th‘ Rain10 Earthling Sicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
Seltene Aufnahme endlich remastert und weltweit veröffentlicht! Zusammengestellt von Peter Frampton & Jerry ShirleyDas zweite Album von Humble Pie, ursprünglich 1969 erschienen, wurde nun erstmals neu gemastert und als Deluxe-Edition auf 180-Gramm-Vinyl und erweiterter CD neu aufgelegt.Das Album war damals auf dem Weg, die Band endgültig zum Durchbruch zu führen, als das Label Immediate Records plötzlich in finanzielle Schwierigkeiten geriet und nach nur vier Monaten den Vertrieb einstellen musste. Dadurch verschwand die LP schnell aus den britischen Läden und wurde in den USA gar nicht erst veröffentlicht.„Town and Country“ erschien im November 1969, nur drei Monate nach dem Debüt „As Safe As Yesterday Is“. Das Label wollte vom Erfolg der ersten Platte und der Hit-Single „Natural Born Bugie“ profitieren, während die Presse begeistert über die neue „Supergroup“ schrieb – bestehend aus Steve Marriott (Small Faces), Peter Frampton (The Herd), Greg Ridley (Spooky Tooth) und Jerry Shirley.Doch Immediate Records stand kurz vor dem Aus, da Streitigkeiten mit dem US-Vertrieb zu massiven Einnahmeverlusten geführt hatten. Um Geld hereinzubringen, veröffentlichte das Label hastig neues Material – zum Glück hatte die Band bereits genug Songs aufgenommen, um das zweite Album kurzfristig fertigzustellen.Musikalisch zeigte sich „Town and Country“ persönlicher und ruhiger als das Debüt – mit Folk- und Country-Einflüssen, starken Harmonien und introspektiven Texten. Songs wie „The Sad Bag of Shaky Jake“, „Down Home Again“ oder „Home and Away“ vereinen akustische Feinheit mit rockiger Energie. Kritiker lobten das Album damals als „uneingeschränkten Erfolg“.Obwohl der kommerzielle Erfolg durch das Ende des Labels zunächst ausgebremst wurde, gelang Humble Pie wenig später mit A&M Records der internationale Durchbruch in den 1970er-Jahren.Side 1: 1. Take Me Back / 2. The Sad Bag Of Shaky Jake / 3. The Light Of Love / 4. Cold Lady / 5. Down Home Again / 6. Ollie OllieSide 2: 1. Every Mothers Son / 2. Heartbeat / 3. Only You Can See / 4. Silver Tongue / 5. Home And AwayKuratiert von den verbliebenen Humble Pie-Mitgliedern Peter Frampton & Jerry Shirley• Neu für Vinyl gemastert von Nick Robbins, mit Lackfolien geschnitten bei AIR Studios• Remaster erstellt von den originalen Immediate-Masterbändern• Schwarzes Vinyl (LP) – weltweit erhältlich• Faksimile des von Hipgnosis entworfenen LP-Covers inklusive seltener Innenhülle mit Songtexten• Voll illustriertes 4-seitiges Einlegeblatt mit Hintergrundinformationen und FotosHerstellerinformationen:tonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de
Seltene Aufnahme endlich remastert und weltweit veröffentlicht! Zusammengestellt von Peter Frampton & Jerry ShirleyDas zweite Album von Humble Pie, ursprünglich 1969 erschienen, wurde nun erstmals neu gemastert und als Deluxe-Edition auf 180-Gramm-Vinyl und erweiterter CD neu aufgelegt.Das Album war damals auf dem Weg, die Band endgültig zum Durchbruch zu führen, als das Label Immediate Records plötzlich in finanzielle Schwierigkeiten geriet und nach nur vier Monaten den Vertrieb einstellen musste. Dadurch verschwand die LP schnell aus den britischen Läden und wurde in den USA gar nicht erst veröffentlicht.„Town and Country“ erschien im November 1969, nur drei Monate nach dem Debüt „As Safe As Yesterday Is“. Das Label wollte vom Erfolg der ersten Platte und der Hit-Single „Natural Born Bugie“ profitieren, während die Presse begeistert über die neue „Supergroup“ schrieb – bestehend aus Steve Marriott (Small Faces), Peter Frampton (The Herd), Greg Ridley (Spooky Tooth) und Jerry Shirley.Doch Immediate Records stand kurz vor dem Aus, da Streitigkeiten mit dem US-Vertrieb zu massiven Einnahmeverlusten geführt hatten. Um Geld hereinzubringen, veröffentlichte das Label hastig neues Material – zum Glück hatte die Band bereits genug Songs aufgenommen, um das zweite Album kurzfristig fertigzustellen.Musikalisch zeigte sich „Town and Country“ persönlicher und ruhiger als das Debüt – mit Folk- und Country-Einflüssen, starken Harmonien und introspektiven Texten. Songs wie „The Sad Bag of Shaky Jake“, „Down Home Again“ oder „Home and Away“ vereinen akustische Feinheit mit rockiger Energie. Kritiker lobten das Album damals als „uneingeschränkten Erfolg“.Obwohl der kommerzielle Erfolg durch das Ende des Labels zunächst ausgebremst wurde, gelang Humble Pie wenig später mit A&M Records der internationale Durchbruch in den 1970er-Jahren.Die neu gemasterte CD enthält sechs bislang unveröffentlichte Outtakes aus den Sessions 1969 (Olympic & Morgan Studios) sowie die letzte Immediate-Aufnahme vom 3. Januar 1970, darunter die bisher unveröffentlichte Instrumentalnummer „Greg’s Tune“ und ein Live-Cover von Ray Charles’ „I’ll Drown In My Own Tears“, aufgenommen in der Magdalen Laver Village Hall (Essex) am 10. Juli 1969.Tracklist: 1. Take Me Back / 2. The Sad Bag Of Shaky Jake / 3. The Light Of Love / 4. Cold Lady / 5. Down Home Again / 6. Ollie Ollie / 7. Alabama ’69 / 8. Heartbeat / 9. Only You Can See / 10. Silver Tongue / 11. Home And Away / Bonus Tracks: 12. Every Mothers Son (Jesse Hardin) / 13. BTMG’s / 14. The Sad Bag Of Shaky Jake (Alternate Version) / 15. Greg’s Tune (Previously Unreleased) / 16. 79th Street Blues (Previously Unreleased Version on CD) / 17. I’ll Drown In My Own Tears• NEWLY REMASTERED & EXPANDED CD ADDS SIX BONUS TRACKS - 67 MINUTES OF MUSIC!• 24-PAGE ILLUSTRATED CD BOOKLET • NEW COMMENTARY BY JERRY SHIRLEYHerstellerinformationen:tonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de
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Shopware Analytics ist ein Analysedienst zur Erfassung des Shopping-Verhaltens auf diesem Webshop, bereitgestellt von der shopware AG (Ebbinghoff 10, 48624 Schöppingen, Deutschland) in gemeinsamer Verantwortung (siehe auch die Datenschutzinformationen). Die Rechtsgrundlage für die Datenverarbeitung ist Art. 6 Abs. 1 S. 1 lit. a DSGVO. Sofern Informationen lokal gespeichert werden, entnehmen Sie bitte weitere Details zur Datenverarbeitung unserer Datenschutzerklärung.
Empfänger der Daten ist die shopware AG sowie IT-Dienstleister. Verwendete Technologien umfassen Local Storage. Die erhobenen Daten beinhalten Kundengruppe, besuchte Seiten, Klickpfade, Datum und Uhrzeit des Besuches, Informationen über das genutzte Endgerät (Auflösung, Auflösungsdichte, Betriebssystem), Referrer URL, Informationen des verwendeten Browsers, Gebietsschema, Suchanfragen, Zeitzone. Der Zweck der Datenerhebung dient dem Marketing, der Analyse und der Statistik.
Die Datenverarbeitung erfolgt innerhalb der Europäischen Union. Bei Fragen zum Datenschutz können Sie den Datenschutzbeauftragten unter legal@shopware.com kontaktieren. Weitere Informationen finden Sie auf https://www.shopware.com/de/datenschutz/website.
Gespeicherte Daten:
Shopware Analytics fügt die folgenden Daten zum Local Storage des Browsers hinzu, bis die Zustimmung widerrufen wird: _swa_anonymousId (eine eindeutige Kennung des Besuchers), _swa_userTraits (Benutzermerkmale des Besuchers).
Google Tag Manager
Merkzettel
YouTube-Video
DooFinder
Landkarte:
Wir verwenden OpenStreetMap als Anbieter, um Ihnen den Standort unserer Geschäfte und Händler visuell darzustellen.
Erlaubt es Google, personenbezogene Daten für Online-Werbung und Marketing zu sammeln.
Google Werbung und Marketing
Für Statistiken und Shop-Performance-Metriken genutzte Cookies.
Google Analytics
Tracking Cookies helfen dem Shopbetreiber Informationen über das Verhalten von Nutzern auf ihrer Webseite zu sammeln und auszuwerten.
Google Analytics:
Google Analytics wird zur der Datenverkehranalyse der Webseite eingesetzt. Dabei können Statistiken über Webseitenaktivitäten erstellt und ausgelesen werden.
Hotjar:
Hotjar Cookies dienen zur Analyse von Webseitenaktivitäten der Nutzer. Der Seitenbenutzer wird dabei über das Cookie über mehrere Seitenaufrufe identifiziert und sein Verhalten analysiert.
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Google Ads
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