Begleite uns auf eine seltene Reise in die Vergangenheit, um das 20-jährige Bestehen dieses Albums zu feiern. Dieser Auftritt bietet die seltene Gelegenheit das bahnbrechende Album live zu erleben und die Entwicklung der Band und ihrer Musikalität, die sich mit der Zeit vertieft hat, zu zeigen. Es wurden auch ein paar Extra-Favoriten eingearbeitet.Originalaufführung/Übertragung auf Bandcamp Livestream Samstag, 14. Dezember 2024Gesamtlaufzeit 2 Stunden 18 MinutenJoin us on a rare trip down memory lane to celebrate 20 years since this album came out. This performance offers a rare opportunity to experience the seminal album performed live, showcasing the band‘s evolution and musicianship, deepened with time. We‘ve worked in some extra favourites as well.Original performance/transmission on Bandcamp Livestream Saturday December 14th 2024Total Running Time 2 Hours 18 minutesTracklist: MotorheadAirbornePanzerOld MoviesPost Acid YouthNeonEveryday CombatThe ConsultancyOne Great SummerUFOsContinuumBlackholeGlory ElectricitySicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die dreifach mit dem Grammy® ausgezeichnete Blueslegende Bobby Rush und der fünffach für den Grammy® nominierte Singer/Songwriter/Gitarrist Kenny Wayne Shepherd vereinen sich für eine ganz besondere Sammlung neuer Bluessongs, die die beiden Künstler gemeinsam geschrieben und aufgenommen haben.Rush und Shepherd, die 44 Jahre auseinander geboren wurden, haben sich für die Aufnahmen zu YOUNG FASHIONED WAYS in den Royal Studios in Memphis, Tennessee, zusammengetan. Das Album enthält 10 Titel mit Shepherds Markenzeichen, der Gitarre, und Rushs gefühlvollem Gesang, Rhythmusgitarre und Mundharmonika. Der 91-jährige Rush ist dreifacher Grammy®-Preisträger für „Best Traditional Blues Album“ für „Porcupine Meat“, „Rawer than Raw“ und „All My Love For You“ von 2024. Außerdem ist er 16-facher Gewinner der Blues Music Awards (mit 56 Nominierungen in seiner Karriere) und wurde in die Blues Hall of Fame, Mississippi Musicians Hall of Fame und Rhythm & Blues Hall of Fame aufgenommen. Sicherheits- und Herstellerinformation:Membran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net

Mascot Records is proud to announce the new Record Store Day exclusive CD from Black Stone Cherry entitled, ‚This is Black Stone Cherry’s RSD Album. The band really likes it.‘ This collection includes b-sides, covers, live tracks, and previously un-released songs taken from the band’s expansive discography | White & Black Smoke Marbled

Remixed und remastert: das klassische Ayreon-Album, ursprünglich 2004 veröffentlicht, mit Bonustracks aus den Ayreon-Archiven. The Human Equation war das sechste Album des Progressive-Rock-Projekts Ayreon des niederländischen Musikers Arjen Lucassen. Wie auch andere Ayreon-Alben enthält es Gastauftritte mehrerer Musiker, die zuvor nicht mit dem Projekt verbunden waren, darunter James LaBrie von Dream Theater, Mikael Åkerfeldt von Opeth, Eric Clayton von Saviour Machine und Devin Townsend. Die Musik wurde von Lucassen komponiert und arrangiert.Das Album erforscht die Idee der psychologischen Wiedergeburt und erzählt die Geschichte eines Mannes, der nach einem Autounfall ins Koma fällt und sich mit seiner Vergangenheit, seinen Emotionen und seiner aktuellen Situation auseinandersetzen muss, während er in seinem eigenen Geist gefangen ist. Die Umstände des Unfalls sind mysteriös: Der Mann („Me“, dargestellt von James LaBrie) raste an einem helllichten Tag auf einer verlassenen Straße gegen einen Baum. Danach fällt er in ein zwanzigtägiges Koma, wobei jeder Tag durch einen eigenen Song repräsentiert wird. Die Lieder folgen unterschiedlichen Strukturen, haben aber gemeinsame zentrale Themen, darunter die Manifestationen von Me‘s Emotionen in seiner Traumwelt, wie Angst (Mikael Åkerfeldt), Vernunft (Eric Clayton) und Stolz (Magnus Ekwall); die Anwesenheit von Me’s Frau (Marcela Bovio) und bestem Freund (Arjen Lucassen) an seinem Krankenbett; sowie die vergangenen Ereignisse, mit denen Me sich konfrontiert sieht.Tracklisting:A1. Day One: VigilA2. Day Two: IsolationA3. Day Three: PainA4. Day Four: MysteryB1. Day Five: VoicesB2. Day Six: ChildhoodB3. Day Seven: HopeB4. Day Eight: SchoolC1. Day Nine: PlaygroundC2. Day Ten: MemoriesC3. Day Eleven: LoveC4. Day Twelve: TraumaD1. Day Thirteen: SignD2. Day Fourteen: PrideD3. Day Fifteen: BetrayalD4. Day Sixteen: LoserE1. Day Seventeen: Accident?E2. Day Eighteen: RealizationE3. Day Nineteen: DisclosureE4. Day Twenty: ConfrontationF1. August FireF2, No QuarterF3. Space Oddity F4. Day Six – Childhood (Acoustic Version)F5. How You Gonna See Me NowF6. BloopersHerstellerinformationenMASCOT Label GroupSporthaven 252651 AE Berkel en RodenrijsNetherlands (the)mail@mascotlabelgroup.com

Smith/Kotzen ist die musikalische Zusammenarbeit zwischen den Musikern Adrian Smith von Iron Maiden und Richie Kotzen, der Mitglied der Winery Dogs und selbst Solokünstler ist."White Noise" ist die Debütsingle des mit Spannung erwarteten zweiten Albums "Black Light / White Noise" des Weltklasse-Duos der Sänger/Gitarristen Adrian Smith und Richie Kotzen. Dieser mitreißende Track hebt ihre einzigartige Zusammenarbeit auf die Spitze, da ihr moderner Ansatz, sowohl auf dem Griffbrett als auch stimmlich, ihre Liebe zum klassischen Hard Rock hervorruft. Dieser hymnische Aufruf zeigt einmal mehr das Songwriting-Können dieser beiden Musiker für ihre weltweiten Fan-Legionen. HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstr. 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

Imaginaerium ist ein Projekt des legendären britischen Komponisten Clive Nolan und der italienischen Sängerin Laura Piazzai (Lead- und Hintergrundgesang).Dieses Album ist eine aufregende musikalische Landschaft, die alte und moderne Kultur und Moderne zu einer introspektiven und herausfordernden Reise der inneren Stärke und des Bewusstseins verschmelzen lässt. Vielleicht sind wir alle in gewisser Weise unter „Belagerung“. Die Verbindung zwischen Nolan und Piazzai schafft einen perfekten Energie- und Klangfluss, dessen Ergebnis es zu entdecken gilt.Imaginaerium a project owned by the legendary British composer Clive Nolan and the Italian powerhouse singer Laura Piazzai on lead and background vocals.This album is an exciting musical landscape encompassing ancient and modern culture and modern blended into an introspective and challenging journey of inner strength and awareness. Perhaps, in some way, we are all under ‘Siege’. The connection between Nolan and Piazzai creates a perfect flow of energy and sound and the result is all to be discovered.Tracklist:1. Cry “Boudica!”2. The Final Redoubt3. Footprints4. All There is to See5. When My Eyes are Closed6. To the Victor Go the Spoils7. Never Burn The Cakes8. The Last Arrow9. Deep10. Blood MoonLine-up:- Clive Nolan / keyboards and orchestrations, vocals (7,8,10), backing vocals (1)- Laura Piazzai / lead & backing VocalsWith:- Mirko Sangrigoli / drums, guitars (1,3), Rhythm guitar (6), Acoustic guitar (7)- Luis Nasser / bass- Simone Milliava / guitars (2,5,8,10), Acoustic guitar (1,7)- Noa Drezner / Spanish guitar (6)Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

US-Import-CD!Unter der Leitung des bemerkenswerten Kansas-Violinisten und -Gitarristen Joe Deninzon, der auch als Frontmann und Sänger fungiert, rühmt sich Stratospheerius einer talentierten Besetzung mit Gitarrist Michelangelo Quirinale (Thrilldriver), Keyboarder Bill Hubauer (Neal Morse Band, Crack the Sky), Bassist Paul Ranieri (Mark Wood, Riot Act) und Schlagzeuger Jason Gianni (The Ultimate Queen Celebration, Trans-Siberian Orchestra, Rock of Ages, Neal Morse Band). „Impostor!“ ist das sechste Album der Band. Es enthält eine beeindruckende Reihe von Gastmusikern aus der Prog-Rock-Welt, wie Michael Sadler (Saga), Randy McStine (Porcupine Tree), Fernando Perdomo (Jacob Dylan), Chloe Lowery (Trans-Siberian Orchestra), Val Vigoda (Groovelilly) und Multiinstrumentalistin Rachel Flowers. Produziert von Joe Deninzon und gemischt und gemastert von Rich Mouser (Neal Morse, Dream Theater, Tears for Fears), verspricht „Impostor!“ eine herausragende Veröffentlichung zu werden.Led by the remarkable Kansas violinist/guitarist Joe Deninzon, who also serves as the frontman and lead singer, Stratospheerius boasts a talented lineup including guitarist Michelangelo Quirinale (Thrilldriver), keyboardist Bill Hubauer (Neal Morse Band, Crack the Sky), bassist Paul Ranieri (Mark Wood, Riot Act), and drummer Jason Gianni (The Ultimate Queen Celebration, Trans-Siberian Orchestra, Rock of Ages, Neal Morse Band). "Impostor!” is the band’s sixth album. It features an impressive array of guest musicians from the prog rock world, such as Michael Sadler (Saga), Randy McStine (Porcupine Tree), Fernando Perdomo (Jacob Dylan), Chloe Lowery (Trans-Siberian Orchestra), Val Vigoda (Groovelilly), and multi instrumentalist Rachel Flowers. Produced by Joe Deninzon and mixed and mastered by Rich Mouser (Neal Morse, Dream Theater, Tears for Fears), "Impostor!" promises to be a standout release.Line Up:Joe Deninzon - lead vocals, electric 7-string Viper violin/acoustic violin/viola/chin cello/acoustic guitar/bass Michelangelo Quirinale - guitars/background vocals Paul Ranieri - bass/background vocals Bill Hubuaer - keyboards/backing vocals Jason Gianni - drums/percussion/backing vocals Tracklist:1. Voodoo Vortex (Part II) 01:42 2. Outrage Olympics 04:53 3. Impostor! 08:15 4. Cognitive Dissonance 04:58 5. Storm Surge 06:22 6. Frame by Frame 05:22 7. Voodoo Vortex (Part I) 05:20 8. Tripping the Merry-Go-Round 01:53 9. Chasing the Dragon 12:22 Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Brandneues Studioalbum der legendären Fusion-Pioniere Colosseum.COLOSSEUM wurde 1968 gegründet und 2020 von Gitarrist Clem Clempson und Bassist Mark Clarke sowie R&B-Legende Chris Farlowe (der 1970 dazustieß) wiederbelebt. Zur aktuellen Besetzung gehören Keyboarder Nick Steed (Van Morrison, PP Arnold), Saxophonist Kim Nishikawara (Michael Bublé, Maggie Bell, Jack Bruce) und Schlagzeuger Malcolm Mortimore (Tina Turner, Tom Jones, Gentle Giant). 2022 veröffentlichten sie das Album Restoration.2025 enthüllen sie ein neues Studioalbum. Das schlicht XI betitelte elfte Studioalbum von COLOSSEUM schlägt ein weiteres spannendes Kapitel in der Aufnahmegeschichte der Band auf, die 1969 mit ihrem Debüt Those Who Are About To Die Salute You begann. Die neun Songs auf XI zeigen die aktuelle Besetzung von COLOSSEUM von ihrer besten Seite – eine Gruppe von Freunden, langjährigen Kollegen und Gleichgesinnten, die das Andenken der Gründungsmitglieder Jon Hiseman und Dick Heckstall-Smith ehren, ohne dabei verstaubt zu klingen, und die einmal mehr das breite Spektrum aus Blues, Jazz-Rock und Prog, für das COLOSSEUM bekannt ist, dynamisch und inspiriert abdecken.Das Album umfasst sieben selbstgeschriebene Songs, wobei Keyboarder Nick Steed neben Clem Clempson als Songwriter hervorsticht. Die fast 9-minütige „English Garden Suite“ erinnert mit ihrer Länge und ihrem Titel an das COLOSSEUM-Meisterwerk „The Valentyne Suite“. Ausgewählte Cover von Van Morrisons „Ain’t Gonna Moan No More“ und Jack Bruces „Out Into The Fields“ runden XI ab. Aufgenommen im November 2024 in den Curtis Schwartz Studios Ardingly, Temple Music London und DanceTone Music New York (Studio des Komponisten, Gitarristen und Produzenten Ray Detone, der zusammen mit Mark Clarke den Song „Gypsy“ geschrieben hat, auf dem er Rhythmusgitarre spielt). Ray DeTone ist – abgesehen von den Hintergrundvocals von Ana Gracey, der Tochter von Jon Hiseman und Barbara Thompson – auch der einzige Gastbeitragende auf XI.XI wurde von Clem Clempson und Nick Steed produziert.HerstellerinformationenRepertoire Entertainment GmbHNeumann Reichardt Strasse 27-33, Haus 1222401 HamburgGermanyinfo@tonpool.de

Style: jazz fusion, progressive metal (instrumental)Recommended for fans of: The Aristocrats, Snarky Puppy, Thank You Scientist, Mahavishnu Orchestra"The Stare", das neueste Album von Consider The Source, vereint kraftvolle Riffs, melodische Vielfalt und eine faszinierende Fusion aus westlicher und östlicher Musik zu einem packenden Hörerlebnis. Es ist das zugänglichste Album der Band, zugleich aber eines ihrer dynamischsten und ausdrucksstärksten Werke.Bereits das Eröffnungsstück "Trial By Stone" zeigt die meisterhafte Fähigkeit der Band, ruhige und explosive Passagen nahtlos zu verbinden. Verzerrte Gitarreneffekte und treibende Bassläufe wechseln sich ab und schaffen ein Klangbild, das sowohl sanft als auch frenetisch ist.Produziert von David Prater, überzeugt das Album mit makelloser Klangqualität und einem fesselnden Zusammenspiel der Musiker. Gabriel Marins Gitarre glänzt mit ausdrucksstarker Vielfalt, während John Ferraras virtuoser Bassstil das Klangbild prägt. Schlagzeuger Jeff Mann ergänzt die beiden perfekt und zeigt sowohl Kraft als auch Feinheit.Zu den Höhepunkten zählen das kraftvolle "Mouthbreather", das mit einem Genre-Mix aus Elektronik, Metal und orientalischen Einflüssen begeistert, sowie die Interpretation von Matt J. Darriau‘s "New World Cocek", die durch türkische Elemente und kreative Instrumentation besticht. Der Abschluss "Preemptive Vengeance" beeindruckt mit schwebenden Melodien und eindrucksvollen Bassrhythmen.Mit einer Laufzeit von 43 Minuten bietet "The Stare" eine perfekte Balance zwischen Intensität und Zugänglichkeit. Für Fans instrumentaler Fusion mit weltmusikalischen Einflüssen ist das Album ein echter Genuss und ein Highlight des Jahres 2024.Tracklist:1. Trial By Stone (13:13)2. I Can See My Eyes (6:36)3. Mouthbreather (9:16)4. New World Cocek (8:13)5. Preemptive Vengeance (5:06)Consider the Source is:Gabriel Marin (double neck guitar)John Ferrara (bass, synth)Jeff Mann (drums, percussion)Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

PROG-ROCK POWERHOUSES O.R.k. KOMMEN MIT NEUEM ALBUM ‘FIREHOSE OF FALSEHOODS‘ ZURÜCK SLEEVE PACK CD EDITION MIT 8-SEITIGEM BOOKLET & BONUS-TRACK ‘DIVE IN‘O.R.k.‘s neues Album ‘Firehose Of Falsehoods‘ markiert ein weiteres Kapitel in der sich ständig weiterentwickelnden Erforschung von Progressive, Alternative & Art Rock. Veröffentlicht auf Kscope als CD im Sleeve-Pack mit 8-seitigem gedruckten Booklet, fängt dieses Album O.R.k.s charakteristische Mischung aus Spontaneität, Komplexität und überragender Musikalität ein. Firehose Of Falsehoods“ setzt die Reise fort, die O.R.k. mit ihrem Debütalbum ‚Inflamed Rides‘ (2015) begannen und mit ihrem Album ‚Screamnasium‘ (2022) fortsetzten, wobei ihre Musik oft Themen wie Spannung, Erlösung und den menschlichen Zustand erforscht. Mit „Firehose Of Falsehoods“ liefert die Band - bestehend aus Colin Edwin (Porcupine Tree), Pat Mastelotto (King Crimson), Lorenzo Esposito Fornasari & Carmelo Pipitone - eine Sammlung, die rohe Energie mit ihrem unverwechselbaren musikalischen Können ausbalanciert. „Der Sound von O.R.k. wird zu einem Gefäß der Schönheit“ - Classic RockFans des gefeierten Albums „Screamnasium“ werden hier viel zu schätzen wissen, von eindringlichen, filmischen Momenten bis hin zu riffbetonten Passagen. Mit einem Gastauftritt des ehemaligen Porcupine Tree Tourmitglieds John Wesley unterstreicht „Firehose Of Falsehoods“ die sich entwickelnde kreative Dynamik der Band und ihren Platz in der Landschaft der modernen progressiven Musik. Diese Ausgabe von ‘Firehose Of Falsehoods‘ wird als CD im Sleeve-Pack mit einem 8-seitigen gedruckten Booklet präsentiert und enthält den Bonustrack ‘Dive In‘. CD Tracklist:1. Blast Of Silence (04:13)2. Hello Mother (03:25)3. The Other Side (04:35)4. 16000 Days (04:18)5. PUTFP (05:31)6. Seven Arms (03:23)7. Beyond Reach (04:35)8. Mask Becomes The Face (feat John Wesley) (05:56)9. Dive In (Bonus Track) (14:00)Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com

Das im Januar 1981 erschienene Album war ein Konzeptalbum, das auf der wahren Geschichte eines japanischen Soldaten basierte, der im Zweiten Weltkrieg auf einer kleinen Insel im Pazifik gestrandet war und nicht merkte, dass der Krieg zu Ende war. Als er schließlich in sein Heimatland zurückkehrt, wird er von einer riesigen Menschenmenge begrüßt, sehnt sich aber nach Zeit zum Nachdenken.Später als eines der besten Progressive-Rock-Alben der 1980er Jahre gefeiert, bleibt Nude„ eines der beliebtesten Werke von Camel und enthält Klassiker wie City Life“, Lies„, Drafted“ und Captured“.Bei seiner Veröffentlichung war das Album ein Top 40 Hit in Großbritannien und erreichte die Top 20 in mehreren europäischen Ländern.Diese 3-Disc-, 2CD- und MULTI-REGION Blu-Ray-Version enthält den Original-Album-Mix, der von Ben Wiseman neu gemastert wurde, sowie 5.1-Surround-Sound- und Stereo-Mixe von Stephen W. Tayler und ein illustriertes Booklet mit Essay. Herstellerinformationen:tonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de

After the success of their debut album ‘Burdens of the Mind’ (2020), Broers & Klazinga have been hard at work crafting an even more ambitious collection of songs. Second Thoughts builds upon their signature blend of symphonic rock, progressive elements, and captivating storytelling.Mit ‘Second Thoughts‘ tauchen Brothers + Klazinga tiefer in den symphonischen Rock ein, wo Melodien, Orchestrierung und Gesang nahtlos verschmelzen. Das neue Album zeigt den gereiften Sound der Band und bietet eine spannende Mischung aus dynamischen Rockhymnen und nachdenklichen Balladen.Die Veröffentlichung von ‘Second Thoughts‘ markiert einen wichtigen Meilenstein in der Entwicklung der Band. Brothers + Klazinga wurde ursprünglich als Duo im Jahr 2015 gegründet. Wie bei ‘Burdens of the Mind‘ (2021) kehrt Mark Smit auch auf dem neuen Album Mark Smit als Leadsänger zurück. Die Zusammenarbeit zwischen den Brüdern Klazinga und Smit ist jedoch so eng geworden, dass das Duo Mark offiziell als drittes Mitglied von Broers + Klazinga begrüßt hat. Diese transformative Veränderung spiegelt sich symbolisch symbolisch im Titel und Untertitel des Albums ‘And Then There Were Three‘ wider.Tracklisting:1. Prelude - Sons of Gods (2:12)2. Wait for Sleep (8:52)3. Countess Grif (2:48)4. The Mirror (5:04)5. Forgotten (6:14)6. No One Left to Blame (4:14)7. Delusional (10:11)8. The Test of Time (7:00)9. Shame (4:07)10. Read Me (7:49)11. Iconoclast (6:06)total time 64:37Line-Up:- Jacob Broers / keyboards- Gerben Klazinga / keyboards, drums, bass, guitars- Mark Smit / vocalsWith:- Mark Bogert / lead guitar- Nadine Bogert-Pruim / vocalsHerstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

The Aurora Project – Neo-Prog mit Wucht, Tiefe und Atmosphäre!Mit ihrem neuesten Werk katapultiert sich The Aurora Project an die Spitze des härteren Neo-Prog und liefert ein Album voller Energie, Emotion und klanglicher Raffinesse. Sänger Dennis Binnekade überzeugt mit einer leidenschaftlichen und kraftvollen Stimme, die sich mühelos zwischen Melodie und Dramatik bewegt. An seiner Seite sorgen die Gitarristen Remco van den Berg und Alex Ouwehand für ein Wechselspiel aus druckvollen Riffs und sphärischen Leads, während Marcel Guijt an den Keyboards für orchestrale Tiefe sorgt. Das niederländische Rhythmus-Duo aus Bassist Rob Krijgsman und Drummer Joris Bol bringt den nötigen Groove und treibt die Songs mit kraftvoller Präzision voran.Bereits der Opener „Slave City“ entfacht mit treibenden Gitarren, donnernden Drums und hymnischem Refrain ein wahres Prog-Feuerwerk. „The Movement“ begeistert mit packendem Groove und epischen Mellotron-Flächen, während das atmosphärische „Have Some Tea“ mit fast 11 Minuten Spielzeit eine psychedelische Reise bietet, die an Pink Floyd erinnert – düster, geheimnisvoll und unverschämt mitreißend. Der hymnische „The Traveler“ führt das Album weiter in eine Welt der Befreiung und Selbstfindung, während das Finale „Freedom of Thought“ als musikalisches Manifest für Freiheit und künstlerische Vision brilliert.Für Fans von Arena, IQ, Pallas, Drifting Sun und The Gathering ist dieses Album ein echtes Highlight. The Aurora Project vereinen technische Präzision, emotionale Tiefe und progressive Power zu einem mitreißenden Gesamtkunstwerk. Ein Muss für jeden Prog-Fan!Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

6-panel digipak, 20-page bookletDie legendäre Band Jethro Tull kehrt mit ihrem 24. Studioalbum „Curious Ruminant“ zurück, ihrem dritten in vier Jahren.Nach zwei aufeinander folgenden neuen Alben von Jethro Tull in den Jahren 2022 und 2023 erscheint nun das neue Album mit dem Titel „Curious Ruminant“. Das Album besteht aus neun Titeln, die zwischen zweieinhalb und fast siebzehn Minuten lang sind und größtenteils in voller Besetzung gespielt werden. Zu den Musikern gehören der ehemalige Keyboarder Andrew Giddings und Schlagzeuger James Duncan sowie die aktuellen Bandmitglieder David Goodier, John O‘Hara, Scott Hammond und Gitarrist Jack Clark, der sein Debüt in der Band gibt.Curious Ruminant“ wird in verschiedenen Formaten erhältlich sein, darunter als Ltd Deluxe Ultra Clear 180g 2LP + 2CD + Blu-ray Artbook sowie als Ltd Deluxe 2CD + Blu-ray Artbook. Beide enthalten das Hauptalbum, alternative Stereo-Mixe und eine Blu-ray mit Dolby Atmos und 5.1 Surround Sound (wieder von Bruce Soord von The Pineapple Thief) sowie exklusives Interview-Material. Das Ltd Deluxe Vinyl Artbook enthält außerdem 2 exklusive Kunstdrucke. Das Album wird auch als Special Edition CD Digipak, als Gatefold 180g LP + LP Booklet sowie als digitales Album (in Stereo und Dolby Atmos) erhältlich sein.Line-Up:Ian AndersonDavid GoodierJohn O’HaraScott HammondJack ClarkJames DuncanAndrew GiddingsTracklist:1 00:04:04 Puppet And The Puppet Master 2 00:06:00 Curious Ruminant 3 00:04:17 Dunsinane Hill 4 00:03:31 The Tipu House 5 00:03:13 Savannah Of Paddington Green 6 00:04:16 Stygian Hand 7 00:05:55 Over Jerusalem 8 00:16:42 Drink From The Same Well 9 00:02:33 Interim Sleep HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Blues-Virtuose Popa Chubby versammelt Weggefährten wie Joe Bonamassa, ‘Kingfish’ Ingram oder Mike Zito für den gemeinsamen musikalischen Kniefall und ein Tributalbum für Freddie King - einen der "Three Kings of the Blues Guitar"!Nach einer gesundheitsbedingten Pause meldet sich Popa Chubby, der legendäre Blues-Rock-Gitarrist, mit "I Love Freddie King" auf der großen Bühne des Blues zurück. Hierbei handelt es sich um ein von Herzen kommendes Tribut-Album an den verstorbenen großen Texas Cannonball Freddie King. Dieser gilt als Größe der Bluesmusik. Sein Gitarrenspiel beeinflusste nahezu alle Akteure des Genres. So war er auch für das New Yorker Blues-Schwergewicht Popa Chubby eine prägende Persönlichkeit. Deshalb lässt sich dieser es nicht nehmen, zusammen mit populären Weggefährten einen musikalischen Kniefall vor dem legendären Freddie King abzuliefern."I Love Freddie King" erscheint auf CD und LP via Gulf Coast Records. Produziert von Popa Chubby und Mike Zito, wurde dieses 11-Track-Meisterwerk in G.B.‘s Juke Joint aufgenommen und enthält Beiträge von den Gitarrenhelden: Joe Bonamassa, Mike Zito, Christone „Kingfish“ Ingram, Eric Gales, Albert Castiglia, Arthur Neilson, und V.D. King.Tracks wie "I‘m Going Down" (mit Joe Bonamassa) und "Big Legged Woman" (mit Christone ‘Kingfish‘ Ingram) explodieren mit feuriger Gitarrenarbeit und leidenschaftlichem Gesang. Weitere Highlights sind "She‘s A Burglar" (mit Mike Zito) und "Hideaway" (mit Arthur Neilson). Jede Zusammenarbeit bringt etwas Besonderes mit sich und macht dieses Album zu einem Muss für Bluesfans und Gitarrenliebhaber gleichermaßen.HerstellerinformationenBertus MusikvertriebBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

„Beyond Tomorrow“ ist das zweite Album von Ginevra und erscheint weniger als drei Jahre nach dem mitreißenden Debütalbum „We Belong to the Stars“.Die Band vereint außergewöhnliche Talente: Sänger Kristian Fyhr (Seventh Crystal), Gitarrist Magnus Karlsson (The Ferrymen, Primal Fear), Bassist Jimmy Jay (H.E.A.T.) und Schlagzeuger Magnus Ulfstedt (ehemals Eclipse, Nordic Union).Erneut übernahm Fyhr die führende Rolle im Songwriting und schrieb Songs, die eingängig und melodisch, aber zugleich schnell, kraftvoll und von einem mitreißenden Hard-Rock-Groove (sowie einer Prise Power Metal) geprägt sind. Seine stimmliche Bandbreite ist beeindruckend, seine Vielseitigkeit enorm – er liefert auf diesem Album in jeder Hinsicht ab. Auch Magnus Karlsson war am Songwriting beteiligt, und sein Spiel bedarf keiner weiteren Vorstellung. Es ist kein Zufall, dass er zu den besten Musikern seines Fachs zählt.Das Endergebnis ist ein weiteres herausragendes Melodic-Metal-Album, das sich stilistisch an erstklassigem nordischen Hard Rock wie Pretty Maids oder Crowne orientiert – ohne dabei eine bloße Kopie dieser Bands zu sein.HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net

Die Rock- und Metal-Ikonen AVANTASIA veröffentlichen ihr mitreißendes 10. Studioalbum und Napalm Records-Debüt Here Be Dragons!Neben absoluten AVANTASIA-Essentials wie großen Chören und bombastischen Symphonic-Metal-Elementen, überrascht Multitalent und FrontmannTobias Sammet darauf alte und neue Fans mit faszinierenden neuen Klangwelten. Here Be Dragons ergänzt den über 25 Jahre stetig weiterentwickelten und weltweit gefeierten AVANTASIA-Sound durch aufregende und kraftvolle Facetten. Die beeindruckende Erfolgsgeschichte der Band umfasst bisher unter anderem neun Studioalben, Goldene Schallplatten, Hunderte Millionen Streams, Headline-Shows auf allen wichtigen Metal-Festivals sowie weltweit ausverkaufte Arena-Touren mit Zehntausenden von treuen Fans.In typischer AVANTASIA-Manier kreiert das Album filmreife Atmosphären und erweckt große Geschichten zum Leben – erschaffen von absoluten musikalischen Ausnahmekünstlern. Here Be Dragons ist unbestreitbar AVANTASIAs bisher stärkstes Album, das durch seine Ausgewogenheit und Geschlossenheit besticht.Geschlossenheit besticht.Tracklist:1 Creepshow2 Here Be Dragons3 The Moorland At Twilight4 The Witch5 Phantasmagoria6 Bring On The Night7 Unleash The Kraken8 Avalon9 Against The Wind10 Everybody‘s Here Until The EndHerstellerinformationenNapalm Records Handels GmbHHammerplatz 28790 EisenerzÖsterreichlabel@napalmrecords.com

Mit ihrem neuen Album „Shells“ kündigen die deutschen Progressive Rocker Everon nach 16 Jahren ihre Rückkehr an. „Shells“ wird am 28. Februar 2025 über Music Theories Recordings / Mascot Label Group erscheinen.„Die Band hat nie aufgehört. Es war ein Hiatus oder einfach eine längere Pause“, sagt Oliver Philipps, während er in seinem Aufnahmestudio sitzt und über die neue Everon-Platte spricht. „Everon hat sich nicht zurückgezogen oder so, und wir haben auch nie darüber gesprochen“, erklärt Philipps. „Ich habe immer die ganze Musik und die Texte geschrieben. Das würde also bedeuten, wenn ich nichts mache, machen wir auch nichts. Nach ‘North‘ ist das einfach nicht mehr passiert.“ „North‘ zog sich furchtbar in die Länge, und als wir es fertig hatten, hatte ich schon fast das Interesse verloren. Ich brauchte einfach eine Veränderung“, erinnert sich Philipps.Nun erscheint also „Shells“, ein Album, das vor Energie und Elan strotzt und alles in sich vereint, was Everon von Anfang an zu einer Kraft gemacht hat, mit der man rechnen musste. Mit Songs wie dem überschwänglichen Opener „No Embrace“ und den komplexen Mustern von „Broken Angels“, der Schrulligkeit von „Pinocchio‘s Nose“ und den gefühlvolleren Tönen von „Monster“ oder der epischen 14-minütigen Schlusstrack „Flesh“ haben Everon selten so gut geklungen. Die Band ist definitiv Old School, vollgepackt mit progressiven Schnörkeln und Philipps‘ angeborenem Gespür für Melodien, was sie schon vor Jahren von vielen ihrer Mitstreiter abhob.Sechzehn Jahre sind vergangen, und jetzt haben wir ‘Shells‘ - zwölf Tracks mit qualitativ hochwertigem, hochmelodischem, progressivem Rock, der die Leute begeistern wird. Es ist auf jeden Fall gut mit Everon zurück zu sein.Tracklist:1. No Embrace2. Broken Angels3. Travels4. Pinocchio’s Nose5. Monster6. Shells7. Grace8. Guilty as Charged9. Children of the Earth10. OCD11. Until We Meet Again12. FleshHerstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 12DE-30938 Burgwedel info@tonpool.de

US-Import: TimeSilentRadio vii & TimeSilentRadio II are 2 brand-new (45 minutes each) studio albums by the Progressive Rock band echolyn.Tracklist: II1. Time Has No Place / 16:272. Water in Our Hands / 28:51Am 7. März 2025 veröffentlichen echolyn anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der Veröffentlichung ihres Albums „As the World“ von 1995 zwei brandneue Alben = TimeSilentRadio II und TimeSilentRadio vii. Über neunzig Minuten brandneue Musik auf zwei Alben, geschrieben, arrangiert, aufgenommen, gemischt und gemastert zwischen 2018 und 2024. Die Alben sind Meditationen über die Zeit und die ihr innewohnenden Strömungen des Wandels. Glenn Rosenstein (Produzent von „As the World“) hat die Songs gemischt und gemastert, wobei die Musik nach wie vor von der bewährten Kernmannschaft Brett Kull, Christopher Buzby und Ray Weston geschrieben wurde. Am Schlagzeug hat sich Jordan Perlson erneut echolyn angeschlossen, um den Schreibprozess zu vervollständigen und seine einzigartige Expertise und sein Gespür für Rhythmus und Gefühl in diese Sammlung von neun verschiedenen, aber miteinander verbundenen Songs einzubringen. Zwei längere Songs sind auf dem 45-minütigen Album TimeSilentRadio II zu hören: „Time Has No Place“ und „Water in Our Hands“. Beide Songs spiegeln das Beste wider, was echolyn je geschaffen hat, dank ihres unendlichen Feuers und ihrer Neugier, bessere Songwriter zu werden, die sich mit den Zuhörern verbinden, während sie gleichzeitig gegen Normen und akzeptierte Konventionen verstoßen. Weitere sieben Songs (46 Minuten Musik) sind der Schwerpunkt von TimeSilentRadio vii. Sie singen vom Leben und von Erfahrungen. Beide Alben erzählen von intimen und fernen Begegnungen, von Freude, Liebe, Angst und der flüchtigen und dauerhaften Erfahrung von Zeit.On March 7, 2025, echolyn will be releasing, on the 30 year anniversary of the release of their 1995 album ‘As the World,’ two brand new albums = TimeSilentRadio II and TimeSilentRadio vii. Over ninety minutes of brand new music on two albums written, arranged, recorded, mixed and mastered between 2018 and 2024. The albums are meditations on time and the currents of change inherent in it. Glenn Rosenstein (Producer of ‘As the World’) mixed and mastered the songs, with the music still written by the core and steadfast partnership of Brett Kull, Christopher Buzby, and Ray Weston. On drums Jordan Perlson once again joined echolyn to complete the writing process and add his unique expertise and intuition of rhythm and feel to this collection of nine diverse, yet conjoined, songs. Two longer songs are featured on the 45-minute album TimeSilentRadio II titled “Time Has No Place” and “Water in Our Hands”. Both songs reflect the best of what echolyn has ever created due to their unending fire and curiosity to be better songwriters, connecting with listeners, while also pushing against norms and accepted conventions. Another seven songs (46 minutes of music) are the focus of TimeSilentRadio vii. They sing with life and experience. Both albums share in their stories of intimate and distant encounters, joy, love, fear, and the ephemeral and enduring experience of time.Sicherheits- und Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

The Sun Or The Moon lädt zu einer aufregenden Reise ein, die mit hypnotisierenden Klängen und tiefgründigen Texten fasziniert. Das dritte Album der Band thematisiert die Herausforderungen und Spannungen unserer Zeit und setzt diese musikalisch in Szene. Es verbindet Progressive und Art Rock mit pointierten Kommentaren zu den turbulenten Entwicklungen und der manchmal bedrückenden Stimmung unserer modernen Welt.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com