Nach dem großen Erfolg ihres früheren Albums „Leif de Leeuw Band plays Allman Brothers” kehrt die Leif de Leeuw Band mit einem brandneuen Album voller Soul und musikalischer Meisterschaft zurück. Dies ist keine gewöhnliche Hommage, sondern eine leidenschaftliche Würdigung des musikalischen Erbes der legendären Allman Brothers Band, dargeboten von einer der besten Live-Bands Europas.Mit Respekt vor dem Original und einem frischen, zeitgemäßen Ansatz bietet die Band ein explosives Live-Erlebnis. Zwei Schlagzeuger, zwei Gitarren, eine dröhnende Hammondorgel und viel Raum für Improvisation sorgen für einen authentischen Southern-Rock-Sound. Leif de Leeuw und Sem Jansen präsentieren virtuose Gitarrenduelle, die an Duane Allman und Dickey Betts erinnern.Tracklist1 End Of The Line2 Don‘t Keep Me Wondering3 Black Hearted Woman4 Not My Cross To Bear5 One Way Out6 Dreams7 Whipping Post8 Midnight Rider (acoustic by Sem & Leif)Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

CD + Bonus CD: „ANTONY KALUGIN PROJECT – BREAKING FREE: TOUR ANNIVERSARY EDITION“ Gratis Bonus-CD: Nur solange der Vorrat reicht, exklusiv für Erstbesteller, max. 1 pro Kunde.Wo Klang zu Licht wird.“ Nach der symphonischen Pracht von OMNI lädt Antony Kalugin die Hörer in eine intimere, spirituelle Klangwelt ein: The Valley of Light.Diese strahlende instrumentale Reise verbindet Elemente aus Progressive Rock, Ambient und Cinematic Music und spiegelt Antonys tiefe Liebe zu Melodie, Atmosphäre und zeitloser Schönheit wider.Die Grundlage dieses Werks entstand vor über 20 Jahren, in den frühen Jahren von Antonys musikalischem Weg. Jetzt, liebevoll überarbeitet und neu interpretiert, erstrahlt The Valley of Light in neuem Glanz – eine Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart, Erinnerung und Wiedergeburt.Besonders hervorzuheben ist die großartige Gitarrenarbeit von Max Velychko, dessen Ton und Ausdruck jeder Note Tiefe und Emotion verleihen. Sein Spiel ergänzt perfekt Kalugins schimmernde Keyboards und ätherische Arrangements, wodurch das Album Wärme und Menschlichkeit ausstrahlt.„The Valley of Light entstand aus der Stille – ein Moment des Friedens nach dem Sturm. Es ist Musik für die Seele, geschrieben, um uns daran zu erinnern, dass das Licht immer seinen Weg findet.“ Antony KaluginEine herzliche und erhebende Veröffentlichung, die eine weitere Facette von Kalugins Kunst offenbart: ruhig und kraftvoll, persönlich und zugleich universell.Line-Up:Antony Kalugin – Keyboards, Gitarre, Bass, Produktionmit Gastmusiker:Max Velychko (Inside the Sound) – GitarreTrack list:1. Moonlit Horizons feat. Max Velychko 14:512. The Last Ray feat. Max Velychko 08:453. Voices of the Sea 07:454. Garden of Silence feat. Max Velychko 05:235. Echo of the Heart feat. Max Velychko 04:076. Morning Dew 04:387. Dreamcatcher 04:54bonus tracks8. The Last Ray (Single Version) 03:219. Rebirth (2004 Original Tapes) 02:42Total Time: 56:30HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

The brand new double live album recorded at De Boerderij, in Zoetermeer, NL in 2024.The brand new live Blu-Ray filmed IN 4K/HD at De Boerderij, in Zoetermeer, NL in 2024.Mixed by Joe GibbLive Images: Mario BaertCover artwork by Ian JonesDie brandneue Live-Blu-Ray, aufgenommen in 4K/HD im De Boerderij in Zoetermeer, Niederlande, im Jahr 2024.Tracklist:KARNATAKAROAD TO CAIROALL AROUND THE WORLDSTRANGE BEHAVIOURSACRIFICEDON’T FORGET MY NAMEFORGIVENTHE GATHERING LIGHTHEAVEN CAN WAITREQUIEM FOR A DREAMFORSAKENFORBIDDEN DREAMSBonus Extras:Karnataka ‘On the road’ mini-documentary.The Night’s Dance videoThe Night’s Dance video (widescreen)       Sicherheits- & HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die Pioniere des Adventure Rock, Hällas, liefern mit „Panorama”, das am 30.01.2026 veröffentlicht wurde, ihr bislang ambitioniertestes Album ab. Das Album festigt und erweitert das Bild dessen, was die Band ausmacht, aber auch dessen, was Rock sein kann. Diesmal werden verschiedene Perspektiven in einem Szenario untersucht, in dem es darum geht, ob die Menschheit in der Lage ist, einen anderen Standpunkt als ihren eigenen zu verstehen. Es spiegelt unsere Zeit wider, ist aber in typischer Hällas-Manier in einer fiktiven, fernen Welt angesiedelt. Die Kult-Anhängerschaft von Hällas im modernen Prog und Hard Rock wird „Panorama“ in gewisser Weise vertraut finden: eine fantasievolle Mischung aus progressivem 70er-Jahre-Rock und Heavy Metal mit Anklängen an Folk und Psychedelia, gepaart mit konzeptionellen Inhalten. In anderer Hinsicht hat man so ein Album von Hällas noch nicht gehört. Das Selbstbewusstsein war noch nie so offensichtlich. Einflüsse aus verschiedenen Richtungen prallen aufeinander und kollidieren manchmal, was zu dem Gefühl beiträgt, dass das Erwartete stattdessen in Staunen darüber gipfelt, was man gerade hört.Tracklist:Above the Continuum 21:30Face of an Angel 5:03The Emissary 6:44Bestiaus 4:33At the Summit 6:22     Sicherheits- und HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Snarky Puppy, fünfmaliger Grammy-Gewinner, der im März und Mai 2025 Japan besuchte, hat endlich sein erstes neues Album seit drei Jahren seit der Veröffentlichung von Empire Central herausgebracht. Die Band hat sich erneut mit Jules Buckleys Metropole Orkest in den Niederlanden zusammengetan, mit dem sie bereits 2015 bei ihrem Major-Debütalbum (Impulse) zusammengearbeitet hatte. Das Metropole Orkest ist ein erstklassiges Jazzorchester, das bereits mit Elvis Costello, Vince Mendoza, Robert Glasper, Corey Wong, Ledisi und vielen anderen Musikern verschiedener Genres zusammengearbeitet hat und weiterhin die Möglichkeiten des großen Ensembleformats auslotet. Insbesondere hat es sich einen Ruf als Virtuose in der Kunst der Verbindung von Streichern und Rhythmus erworben. Michael League, der die gesamte Musik komponierte, kam im November 2024 nach Japan, um dieses Werk allein zu komponieren, und hielt sich ab dem 24. November zwei Wochen lang in einem Retreat-Haus in Hijimachi in der Präfektur Oita auf, wo er Songs schrieb und Demos nur mit einem MIDI-Controller/Logic/Gitarre produzierte. Danach vollendete er die Details und nahm dieses Album als Studio-Live-Performance vom 16. bis 18. Januar 2025 im „Cabourg A Gogo” in Utrecht auf. Es handelt sich um ein ambitioniertes Projekt der 20-köpfigen Band Snarky Puppy, zu der mittlerweile vier Schlagzeuger gehören, darunter die Schlagzeugerin Nikki Glaspie, und mehr als 50 Mitglieder des Metropole-Orchesters.Sicherheits- und HerstellerinformationenOPEN - Orchard Physical European Network GmbHBoulevard der EU 830539 HannoverGermanyproduct.safety@opendistribution.eu

„Songs From the Lion‘s Cage“ war das erste Studioalbum, das die Band Arena 1995 veröffentlichte. Zum 30-jährigen Jubiläum seiner Veröffentlichung wurde das Album von John Mitchell (Gitarrist von Arena) „remastered“.Für diese Neuauflage wurde das Album-Artwork von Kylan Amos (Bassist von Arena) in Form eines Digi-Packs „neu verpackt“. “Songs From the Lion‘s Cage” was the first Studio album released by the band Arena in 1995. For the 30th Anniversary of its release the album has been “remastered” by John Mitchell (Arena Guitarist).For this reissue the album artwork has been “repackaged” in a Digi pack form by Kylan Amos (Arena Bassist).Tracklist:1. "Out of the Wilderness" - 8:022. "Crying for Help I" - 1:223. "Valley of the Kings" - 10:104. "Crying for Help II" - 3:085. "Jericho" - 6:506. "Crying for Help III" - 4:247. "Midas Vision" - 4:368. "Crying for Help IV" - 5:059. "Solomon" - 14:37Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

DeWolff ist eine dreiköpfige Rockband aus Geleen, bestehend aus den Brüdern Pablo (Gesang/Gitarre) und Luka van de Poel (Schlagzeug) sowie Robin Piso (Hammondorgel). DeWolff hat sich in den letzten Jahren durch starke Alben und fantastische Live-Auftritte einen guten Ruf erarbeitet.Ihre Musik verbindet Einflüsse aus dem Rock der 60er und 70er Jahre – man denke an Led Zeppelin, Deep Purple und The Doors – mit einem modernen, eigenen Touch.Bei ihrem Auftritt für 2 Meter Sessies zeigte sich DeWolff von seiner reinsten Seite. Ohne Overdubs oder Studiotricks spielen sie mit unbändiger Energie und technischem Können. Die warmen Klänge der Hammondorgel, die rauen Gitarrenriffs und die straffe Rhythmusgruppe machen die Session zu einem beeindruckenden Showcase ihrer Live-Qualitäten. Die intime Atmosphäre der 2 Meter Sessies bringt ihre Leidenschaft und Musikalität noch besser zur Geltung. Die Veröffentlichung über Coast to Coast enthält Aufnahmen aus verschiedenen Sessions zwischen 2010 und 2021.Side A 1 Bodie Curse (2018)2 Swain (2019)3 Distant Smile (2021)4 Tombstone Child (2018)Side B 1 Evil and Midnight Sun (2010)2 2nd Amendment Blues (2018)3 Midnight Rider (2019)4 Once in a Blue Moon (2018)

Der atemberaubende neue TesseracT-Konzertfilm – präsentiert in einer speziellen 3-Disc-Hardcover-Mediabook-Edition.Enthält Blu-ray mit dem „Radar“-Konzertfilm, 2 CDs mit dem kompletten Soundtrack und ein 48-seitiges Buch.„Ein immersives und fantastisches Erlebnis, das – treffenderweise – tief in seiner eigenen musikalischen Blase existiert.“ – Classic RockRadar ist der Höhepunkt einer fünfzehnjährigen Reise, auf der sich TesseracT von ihren Underground-Anfängen zu einer der bedeutendsten Kräfte der modernen Metal-Szene entwickelt haben.Gefilmt auf dem Radar Festival 2024 in Manchester, fängt dieser neue Konzertfilm die Band in einem absoluten Höhepunkt ihrer Karriere ein – vor ausverkauftem Haus, mit einer Darbietung, die weniger wie ein Konzert und mehr wie ein rituelles Erlebnis wirkt.Diese aufwendig gestaltete Deluxe-Edition im 3-Disc-Hardcover-Mediabook vereint:Disc 1 – Blu-ray:Das mitreißende, vollständige 85-minütige Live-Konzert inklusive Behind-the-Scenes-Material,Dolby Atmos / 5.1 / Hi-Res Stereo Audio sowie 24/48 Lossless Stereo Audio –eine energiegeladene Reise durch Karriere-Meilensteine wie War Of Being, Legion, Nocturne und Natural Disaster.Discs 2 + 3 – 2 CDs:Das komplette Konzert in Audioform (12 Tracks).Neben den drei Discs enthält diese Edition außerdem ein 48-seitiges Hardcover-Buch – ein begehrtes Sammlerstück mit exklusiven, bisher unveröffentlichten Fotos, Songtexten und Reflexionen der Band.Von Beginn an war TesseracTs Auftritt beim Radar Festival 2024 darauf ausgelegt, Grenzen zu sprengen und die Dimensionen dessen zu erweitern, was eine TesseracT-Show sein kann.In den Worten der Band:„Die rund 90 Minuten auf der Bühne wurden von zwei vollen Jahren intensiver Gespräche begleitet – wilde, kreative Diskussionen über Ideen und ein zunehmend absurd hohes Maß an Ambition von Joe beim Radar Festival und Mos bei TesseracT. Weder Venue-Wechsel, Terminänderungen noch Tourverpflichtungen konnten den Schwung aufhalten, sobald der Ball einmal ins Rollen gekommen war.“Das Konzert erreicht mit der Beteiligung von Choir Noir, unter der Leitung der unerschütterlichen Kat Marsh, noch größere Höhen – ihre Handschrift war bereits entscheidend für den Gesang auf dem Meilenstein-Album War Of Being (2023).DISC 1 – Blu-ray1. Radar Concert Film (video) [25:45]2. Radar Film Behind The Scene (video) [13:50]3. Legion One Shot (Music Video) [04:57]4. Legion Behind The Scene (video) [13:58]5. Natural Disaster (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [07:59]6. Echoes (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [04:21]7. Nocturne (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [06:17]8. Tourniquet (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [05:54]9. Concealing Fate Part One: Acceptance (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [08:06]10. The Grey (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [05:39]11. Legion (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [06:26]12. Tender (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [04:51]13. King (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [07:11]14. Juno (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [06:16]15. Sacrifice (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [10:22]16. War Of Being (Dolby Atmos/5.1/Lossless Stereo) [12:23]DISC 2 – CD1. Natural Disaster [07:59]2. Echoes [04:21]3. Nocturne [06:17]4. Tourniquet [05:54]5. Concealing Fate Part One: Acceptance [08:06]6. The Grey [05:39]7. Legion [06:26]8. Tender [04:51]9. King [07:11]DISC 3 – CD1. Juno [06:16]2. Sacrifice [10:22]3. War Of Being [12:23]Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com

FLAMING ROW kündigen viertes Konzeptalbum an: Keeper Of The Scriptures (Hüterin der Schriften)Sechs Jahre nach „The Pure Shine“ melden sich FLAMING ROW mit einem neuen, epischen Konzeptalbum zurück. Das vierte Werk der Formation um die beiden Vollblutmusiker Melanie Mau und Martin Schnella trägt den Titel Keeper Of The Scriptures (Hüterin der Schriften) – und präsentiert sich härter, packender und zugleich vielseitiger als sein Vorgänger.Das Album basiert auf einer exklusiv für die Band verfassten Fantasy-Geschichte des Autors Christian Dolle. Musikalisch entfaltet sich daraus eine mitreißende Reise durch den Progressive Metal, die sowohl auf Englisch als auch auf Deutsch aufgenommen wurde. Unterstützt wird die Band von insgesamt 33 Musikerinnen und Musikern, deren Instrumente und Stimmen eine beeindruckende stilistische und emotionale Bandbreite eröffnen – darunter renommierte Größen der Prog-Szene ebenso wie spannende neue Talente.Die GeschichteIn der Hauptstadt Gandhara des Landes Mithila leben die beiden Heldinnen Nita und Meera. Als eine unbekannte Bedrohung über das Reich hereinbricht, muss Meera als Wächterin Gandharas in die Schlacht ziehen. Nita hingegen erhält die Bürde, als Hüterin der Schriften das gesamte Wissen, die Kultur und die Erinnerungen aller Menschen für die Nachwelt zu bewahren. Wird es ihr gelingen, dieses unschätzbare Erbe zu retten?Tracklist CD1: Keeper Of The Scriptures:1. Gandhara‘s Legacy2. The Mesh3. An Invisible Bond4. Nita - The Keeper5. Meera - The Guardian6. Mithila‘s End7. It Was Magic8. Between Worlds9. Hope For A Miracle10. The Last Stand11. More Than Words12. An Old LegendTracklist CD2: Hüterin Der Schriften:1. Gandharas Erbe2. Das Geflecht3. Ein Unsichtbares Band4. Die Hüterin Nita5. Die Wächterin Meera6. Mithilas Ende7. Es War Ein Zauber8. Zwischen Den Welten9. Hoffen Auf Ein Wunder10. Das Letzte Gefecht11. Mehr Als Nur Ein Wort12. Eine Alte SageFlaming Row is:Melanie Mau: Lead Vocals, ComposerMartin Schnella: Lead- and Rhythm Guitars, Acoustic Guitars, Bass, Lead- and Backing, Vocals, ComposerNiklas Kahl: DrumsMarek Arnold: Keyboards, SaxophoneChristian Dolle: StoryMit Gastmusikern von Haken, Blind Guardian, Threshold, Pain Of Salvation, Ayreon, Neal Morse Sicherheits- & Herstellerinformationen:Melanie Mau & Martin SchnellaWulftener Straße 1737520 Osterode am Harzmelanie.mau@t-online.de

Limitierte 2CD nur 197 Stück; 4-sided digisleeveMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung. Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Hans Spitzen, seit einigen Jahren Gitarrist der niederländischen Progressive-Rock-Band Flamborough Head, hat mit About Time sein zweites Soloalbum veröffentlicht – zehn Jahre nach dem Debüt Fingerprints (2015). Der Multiinstrumentalist hat alle Stücke selbst geschrieben, eingespielt, aufgenommen und produziert, unterstützt von wenigen Gastmusikern. Der Albumtitel bezieht sich sowohl auf die lange Pause als auch auf das thematische Leitmotiv „Zeit“.Die fünf Songs bieten eine abwechslungsreiche Mischung aus Neo- und Retro-Prog, die Fans von Leap Day, Flamborough Head, Camel und Pink Floyd anspricht. The Curse eröffnet stark mit Gesang von Hans Kuypers und klanglichen Anleihen an Leap Day und Camel. Die Neuaufnahme von Jumping The Milestone ist variantenreicher und instrumentaler als das Band-Original, mit besonders eindrucksvollem Synthesizer-Solo und Flöte von Rosalie Vrijhof. Out Of Here ist eine ruhige Keyboard- und Bassnummer. Das lange The Little Prince kombiniert sanfte Passagen mit dynamischen Gitarren, teils im Pink-Floyd-Stil. Das instrumentale Before It Is Too Late verarbeitet Greta Thunbergs Klimaschutzrede eindrucksvoll mit dramatischer Musik.About Time überzeugt in allen Songs ohne schwache Momente – ein gelungenes Werk, das hoffentlich nicht wieder eine Dekade auf sein Nachfolger warten lässt.Tracklisting:01. The Curse (8:45)02. Jumping The Milestone (12:26)03. Out Of Here (5:08)04. The Little Prince (12:33)05. Before It Is Too Late (9:11)Total Time 48:05Line-up:Hans Spitzen / vocals, all instrumentsSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

"Wish You Were Here (50th Anniversary)" bietet Fans eine spannende neue Perspektive auf eines der kultigsten und beliebtesten Alben von Pink Floyd. Die Ausgabe zum 50-jährigen Jubiläum enthält das Originalalbum sowie eine Bonus-CD mit Studio-Raritäten, darunter bisher unveröffentlichte alternative Versionen und Demos, die das achte Studioalbum von Pink Floyd auf eine ganz neue Art präsentieren und zum wiederholten Hören einladen.Mit "Shine On You Crazy Diamond", dem hypnotischen "Welcome To The Machine", dem bissigen "Have a Cigar" und dem unverzichtbaren Titelsong ist "Wish You Were Here" zweifellos eines der wichtigsten Alben in der Geschichte der Popmusik.Die Themen des Albums – Abwesenheit, Isolation, Vergänglichkeit und Kritik an der Unaufrichtigkeit des Musikgeschäfts – spiegeln sich im ikonischen Albumcover wider. Auch 50 Jahre nach seiner Veröffentlichung klingt "Wish You Were Here" so aktuell und lebendig wie eh und je. Diese Sonderausgabe zum Jubiläum ermöglicht es den Fans zum ersten Mal, tiefer in einen entscheidenden Moment der Geschichte von Pink Floyd einzutauchen.CD1: 1 Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1-5) 2 Welcome to the Machine 3 Have a Cigar 4 Wish You Were Here 5 Shine On You Crazy Diamond (Pts. 6-9) 6 Wine Glasses 7 Have a Cigar (Alternate Version) 8 Wish You Were Here (featuring Stéphane Grappelli)CD2: 1 Shine On You Crazy Diamond (Early Instrumental Version, Rough Mix) 2 The Machine Song (Roger’s Demo) 3 The Machine Song (Demo ‘2, Revisited) 4 Wish You Were Here (Take 1) 5 Wish You Were Here (Pedal Steel Instrumental Mix) 6 Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1-9, New Stereo Mix)Sicherheits- & Herstellerinfo: Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

FLAME DREAM – Wiederveröffentlichung – ELEMENTSCD-Digipack mit 20-Seiten BookletFLAME DREAM veröffentlichen ihr zweites Album ELEMENTS am 7. November 2025 als CD-Digipack.Tracklist:1. SUN FIRE 10:022. SEA MONSTERS 13:393. EARTH SONG 6:564. A POEM OF DANCING 13:125. SAVATE? NOSE! 1.28Rezension aus Newsletter CARPE DIEM:«Schon der Opener «Sun Fire» verdeutlicht mit einer Laufzeit von zehn Minuten wie episch orchestral die Musik von FLAME DREAM angelegt ist und wie gut das Ganze auch ohne Gitarren im schönen Intro der ersten drei Minuten des Openers harmoniert. «Sea Monsters» ist eine virtuose «Tour De Force» der Extraklasse mit einem atemberaubendem Zusammen-spiel der musizierenden Bandmitglieder, ein absolutes Highlight des Albums.»TS/CARPE DIEMRezensionen BBS«ELEMENTS setzt den auf dem Debüt-Album CALATEA eingeschlagenen Weg in der für den Sound FLAME DREAM so charakteristischen Manier fort und vermag in einem wieder gekonnten Nebeneinander aus symphonisch-eingängigen Melodiebögen sowie jazzig-sperriger Rhythmik zu überzeugen. «A Poem of Dancing» - nach verträumten Beginn wird in behutsamer Zartgliedrigkeit zu einem von einem kraftvollen Bass dominierten Hauptteil übergeleitet. Der ansonsten meist exzentrisch vorgetragene Gesang gliedert sich hier in der instrumentalen Vielfältigkeit unter, was einer von präzisen Rhythmuseinsätzen geprägten Leichtfüssigkeit zu Gute kommt. Anmutige Flöteneinsätze umsäuseln den Hörer in den ruhigen Passagen und ebnen einem variantenreichen Spät-70er Progrock den Weg, der einen behutsamen Spannungsaufbau aufweist. »HS/BBSWiederum sind die Kompositionen vielfarbig und rhythmisch abwechslungsreich und komplex. Vor allem «Sun Fire» ist mit einem wunderschönen instrumentalen Mittelteil und herrlichen Keyboard-Läufen ein absolutes Sahnestückchen. Sehr empfohlen und fette Beute für Schatzsucher.JS/BBSLine-up / Musicians:- Pit Furrer / kit-drums, percussion- Roland Ruckstuhl / grand-piano, organ, mellotron, keyboards, tapes- Peter Wolf / voice, flute, oboe, saxophones, percussion- Urs Hochuli / bass, bass pedals, voiceHerstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Rewiring Genesis – A Tribute To The Lamb Lies Down On Broadway (2025 Edition)Ursprünglich 2008 veröffentlicht, ist Rewiring Genesis eine neu interpretierte Version des klassischen Albums von Nick D’Virgilio und Mark Hornsby gemeinsam mit einer Gruppe führender Musiker aus Nashville.Zur Feier des 50. Jubiläums des legendären Albums präsentiert D’Virgilio eine neu gemixte und remasterte 2025-Edition mit zusätzlichen Parts, darunter Beiträge von Steve Hackett und einem Streichensemble, aufgenommen in den Abbey Road Studios.Double CD EditionKreative Neuinterpretation des Originals, die der Prog-Ikone treu bleibt, aber frische Akzente setztEnthält neue Mixe, Remastering und exklusive AufnahmenD’Virgilio erklärt:„Vor vielen Jahren hatten Mark Hornsby und ich die verrückte Idee, eine Gruppe der besten Nashville-Musiker zusammenzubringen und The Colony Of Slippermen aufzunehmen – mit einem Country- oder Bluegrass-Twist auf diesen klassischen Prog-Rock-Song. Es klang absurd, aber die Session war einfach magisch. Nach dem ersten Song wussten wir sofort, dass wir das ganze Album angehen sollten. Mit den neuen Parts, dem Orchester und Steve Hackett an der Gitarre ist diese Version von The Lamb wie nie zuvor hörbar. 17 Jahre nach der Originalveröffentlichung freue ich mich, dass Rewiring Genesis wieder verfügbar ist.“CD11 The Lamb Lies Down On Broadway 2 Fly On A Windshield 3 Broadway Melody Of 1974 4 Cuckoo Cocoon 5 In The Cage 6 The Grand Parade Of Lifeless Packaging 7 Back In N.Y.C. 8 Hairless Heart 9 Counting Out Time 10 The Carpet Crawlers11 The Chamber Of 32 Doors CD21 Lilywhite Lilith 2 The Waiting Room 3 Anyway 4 Here Comes The Supernatural Anaesthetist 5 The Lamia 6 Silent Sorrow In Empty Boats 7 The Colony Of Slippermen a Arrival b A Visit To The Doktor c Raven 8 Ravine 9 The Light Dies Down On Broadway 10 Riding The Scree11 In The Rapids 12 It Herstellerinformation: BROKEN SILENCEIndependent Distribution GmbHStadtdeich 2720097 HamburgGermanycontact@brokensilence.de

White Knight Records freuen sich, eine neue CD-Veröffentlichung von Parallel or 90 Degrees mit dem Titel „aftersometimelater“ anzukündigen.Parallel or 90 Degrees war das zentrale Projekt des Progressive-Rock-Songwriters Andy Tillison, bevor er im Jahr 2002 die Band The Tangent gründete. In den späten 1990er-Jahren erschienen insgesamt fünf Studioalben, von denen die ersten drei überwiegend als Soloarbeiten von Andy entstanden.Nach einer erneuten Beschäftigung mit diesem frühen Material entschloss sich Andy, einige seiner persönlichen Lieblingsstücke neu zu bearbeiten und klanglich zu verfeinern. Das Ergebnis dieser Arbeit ist das Album „aftersometimelater“.Andy erklärt:„Die ursprünglichen drei Po90-Alben wurden vollständig zu Hause am Computer aufgenommen – zu einer Zeit, in der diese Technik noch längst nicht das leisten konnte, was heute selbstverständlich ist. Ich wollte diese Stücke schon lange noch einmal überarbeiten und Versionen schaffen, die sowohl mir als auch den Hörern heute mehr Freude bereiten. Einige Titel sind den Originalen sehr treu geblieben, andere wurden komplett neu gedacht.Dieses Album hat länger gedauert als jede Aufnahme mit The Tangent, denn ich musste feststellen, dass es deutlich schwieriger ist, die eigenen Kompositionen nach 30 Jahren wieder zu erlernen, als ich erwartet hatte.“TRACK LIST1.The Afterlifecycle Sequence2.Blues For Lear3.Unforgiving Skies4.Bedtimes Routines5.The Sea (Parallel or 90 Degrees)6.Run In RingsSicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

2x180g black Vinyl, 12" gatefold sleeve, 4p LP-bookletMit seinem achten Studioalbum kehrt Lunatic Soul, das Soloprojekt von Riversides Hauptkomponist und Sänger/Bassist Mariusz Duda, über InsideOutMusic zurück. „The World Under Unsun” ist das letzte Kapitel einer zusammenhängenden Geschichte über acht Alben mit dem Titel „The Circle of Life and Death”, in der ein einsamer reisender Künstler zwischen Leben und Tod pendelt. „The World Under Unsun“ ist das erste Doppelalbum von Lunatic Soul. Es bietet 14 Tracks mit fast 90 Minuten Spielzeit und äußerst abwechslungsreichem, atmosphärischem Progressive Rock. Das Album ist als Ltd. 2CD Mediabook, Gatefold 2LP & LP-Booklet auf 180 g Vinyl sowie als digitales Album erhältlich.Lunatic Soul, the solo outfit by Riverside’s main composer and vocalist/bassist Mariusz Duda, return with their 8th studio album and first release via InsideOutMusic. “The World Under Unsun” marks the final chapter of a cohesive story across eight albums entitled “The Circle of Life and Death”, in which a solitary artist-traveller journeys between life and death. “The World Under Unsun” is a first-ever double album by Lunatic Soul and features 14 tracks with almost 90 minutes playing time of highly diverse and profoundly atmospheric Progressive Rock, available as Ltd. 2CD Mediabook, Gatefold 2LP & LP-Booklet on 180g vinyl and as Digital Album.LP1 (44:48):Side A (22:29):1. The World Under Unsun (06:58)2. Loop of Fate (06:19)3. Good Memories Don’t Want to Die (04:45)4. Monsters (04:27) Side B (22:19):1. The Prophecy (06:42)2. Mind Obscured, Heart Eclipsed (11:42)3. Torn in Two (03:55) LP2 (44:58):Side C (22:21):1. Hands Made of Lead (08:04)2. Ardour (04:26)3. Game Called Life (09:51) Side D (22:37):1. Confession (04:26)2. Parallels (03:17)3. Self in Distorted Glass (10:25)4. The New End (04:29)Lunatic Soul ist das Soloprojekt des Musikers, Sängers und Multiinstrumentalisten Mariusz Duda. Duda ist vor allem als Frontmann der polnischen Progressive-Rock-Band Riverside bekannt, deren Hauptkomponist, Texter, Sänger und Bassist er ist. Im Jahr 2008 startete er ein separates Projekt, in dem er, wie er selbst sagt, etwas anderes und kompromissloses schaffen wollte.Lunatic Soul ist inspiriert von Künstlern wie Dead Can Dance, Peter Gabriel (insbesondere seinem Album „Passion“), Mike Oldfield, Clannad, Hedningarna und Depeche Mode. Es ist ein Versuch, Ambient-Musik und elektronische Musik mit Folk- und Rock-Einflüssen zu verbinden. Duda spielt fast alle Instrumente selbst, gelegentlich treten Gastmusiker auf.Der Künstler lehnt das Label „Progressive Rock“ zwar nicht ab, glaubt aber, dass „Lunatic Soul mir mehr Raum für musikalische Originalität gibt als Riverside“. Aus diesem Grund mag er es nicht, wenn Lunatic Soul als „Nebenprojekt“ bezeichnet wird. „Für mich ist Lunatic Soul nichts Nebensächliches. Musikalisch und konzeptionell ist es eine ebenso wichtige Musikwelt – wenn nicht sogar wichtiger. Hier kann ich buchstäblich alles machen.“Seit seiner Gründung im Jahr 2008 hat Lunatic Soul sieben Alben in voller Länge veröffentlicht, und das kommende achte Studioalbum „The World Under Unsun“ wird am 31. Oktober 2025 erscheinen.Sicherheits- & Herstellerinformation:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Streng limitierte US-Import-CDDer gefeierte Multiinstrumentalist und Progressive-Rock-Visionär Neal Morse kehrt mit seinem neuen Soloalbum Never Been Down This Road zu seinen Singer-Songwriter-Wurzeln zurück – ein Werk voller Herz, Introspektion und Tiefgang. Bekannt für seine Arbeit an jüngsten Prog-Rock-Meisterwerken wie No Hill For A Climber (mit Neal Morse & The Resonance) und Deep Water (mit Cosmic Cathedral), präsentiert Morse den Fans nun eine persönlichere Sammlung, reich an Geschichten, Emotionen und spiritueller Tiefe.Entstanden in den stillen frühen Morgenstunden am Flügel in seinem Studio – einer täglichen Praxis von Morse – fängt Never Been Down This Road die spontane Magie des kreativen Augenblicks ein. Das Ergebnis ist ein Album, das tief persönliche Reflexionen mit Erzählungen über Menschen, denen er begegnet ist, verbindet. Viele Songs entstanden aus tagtäglicher Inspiration und spannen stilistisch den Bogen von Folk und Pop über Worship bis hin zu Soul.In der Tradition von 2024s Late Bloomer zeigt dieses neue Werk Morse’ Solo-Kunst in voller Blüte. Mit Ausnahme von Saxophon und Background-Gesang spielte und sang Morse alle Instrumente selbst, was den rohen, intimen Charakter des Albums zusätzlich unterstreicht.„Never Been Down This Road fühlt sich an wie eine Reise durch mein Herz, meine Erinnerungen und manchmal auch durch die Herzen von Figuren, die ich mir vorgestellt habe“, sagt Morse. „Es ist eine ruhigere Art von Album – weniger das Epische, mehr der ehrliche Moment. Ich hoffe, die Menschen verbinden sich damit so, wie ich es getan habe.“Acclaimed multi-instrumentalist and progressive rock visionary Neal Morse returns to his singer-songwriter roots with the heartfelt and introspective new solo album, Never Been Down This Road. Known for his work on recent prog-rock masterpieces including No Hill For A Climber (with Neal Morse & The Resonance) and Deep Water (with Cosmic Cathedral), Morse now offers fans a more personal collection, rich with storytelling, emotion, and spiritual depth.Written in the quiet early hours at the grand piano in his studio—a daily practice for Morse—Never Been Down This Road captures the spontaneous magic of inspiration as it comes. The result is an album that blends deeply personal reflections with narratives of people he has encountered and songs came from day to day inspiration, spanning genres from folk and pop to worship and soul.Following in the tradition of 2024’s Late Bloomer, this new release showcases Morse’s solo artistry in full. With the exception of saxophone and backing vocals, all instruments and vocals were performed by Morse himself, further emphasizing the album’s raw, intimate nature.“Never Been Down This Road feels like a journey through my heart, my memories, and sometimes the hearts of characters I’ve imagined,” says Morse. “It’s a quieter kind of album—less about the epic, more about the honest moment. I hope people connect with it the way I have.”Track Listing:Leavin’ CaliforniaNew ManReach DeepOpen Up AgainNever Been Down This RoadThe Most Important PersonThe Heart Always KnownBreathe The AirHerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Neue Veröffentlichung des 2018 erschienenen Albums – Yes’ alternative Version ihres 2011er Fly From Here-Opus.Bonus: CD enthält einen exklusiven Instrumental-Mix von Fly From Here.Das Album präsentiert die klassische Drama-Besetzung, die 2018 für diese Neuaufnahme zusammenkam: neue Vocals von Trevor Horn, frische Instrumentalparts sowie ein organischerer Mix, der Chris Squires unverwechselbare Stimme und Bassarbeit hervorhebt, ergänzt durch Beiträge von Steve Howe und Geoff Downes.Neben dem sechsteiligen Titelstück enthält die Edition die vollständige Version von Hour of Need und das Outtake Don’t Take No for an Answer.Das beste Yes-Album der letzten drei Jahrzehnte – jetzt noch besser!TRACK LISTING1 Overture2 Pt I - We Can Fly3 Pt II - Sad Night at The Airfield4 Pt III - Madman at The Screens5 Pt IV - Bumpy Ride6 Pt V - We Can Fly Reprise7 The Man You Always Wanted Me to Be8 Life On a Film Set9 Hour Of Need10 Solitaire11 Don‘t Take No for an Answer12 Into The StormBONUS TRACKS – INSTRUMENTAL VERSION13 Overture14 Pt I - We Can Fly15 Pt II - Sad Night at The Airfield16 Pt III - Madman at The Screens17 Pt IV - Bumpy Ride18 Pt V - We Can Fly RepriseSicherheits- und Herstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 1230938 BurgwedelGermanyinfo@tonpool.de

2LP gatefold Rewiring Genesis – A Tribute To The Lamb Lies Down On Broadway (2025 Edition)Ursprünglich 2008 veröffentlicht, ist Rewiring Genesis eine neu interpretierte Version des klassischen Albums von Nick D’Virgilio und Mark Hornsby gemeinsam mit einer Gruppe führender Musiker aus Nashville.Zur Feier des 50. Jubiläums des legendären Albums präsentiert D’Virgilio eine neu gemixte und remasterte 2025-Edition mit zusätzlichen Parts, darunter Beiträge von Steve Hackett und einem Streichensemble, aufgenommen in den Abbey Road Studios.Double CD EditionKreative Neuinterpretation des Originals, die der Prog-Ikone treu bleibt, aber frische Akzente setztEnthält neue Mixe, Remastering und exklusive AufnahmenD’Virgilio erklärt:„Vor vielen Jahren hatten Mark Hornsby und ich die verrückte Idee, eine Gruppe der besten Nashville-Musiker zusammenzubringen und The Colony Of Slippermen aufzunehmen – mit einem Country- oder Bluegrass-Twist auf diesen klassischen Prog-Rock-Song. Es klang absurd, aber die Session war einfach magisch. Nach dem ersten Song wussten wir sofort, dass wir das ganze Album angehen sollten. Mit den neuen Parts, dem Orchester und Steve Hackett an der Gitarre ist diese Version von The Lamb wie nie zuvor hörbar. 17 Jahre nach der Originalveröffentlichung freue ich mich, dass Rewiring Genesis wieder verfügbar ist.“LP11 The Lamb Lies Down On Broadway 2 Fly On A Windshield 3 Broadway Melody Of 1974 4 Cuckoo Cocoon 5 In The Cage 6 The Grand Parade Of Lifeless Packaging 7 Back In N.Y.C. 8 Hairless Heart 9 Counting Out Time 10 The Carpet Crawlers11 The Chamber Of 32 Doors LP21 Lilywhite Lilith 2 The Waiting Room 3 Anyway 4 Here Comes The Supernatural Anaesthetist 5 The Lamia 6 Silent Sorrow In Empty Boats 7 The Colony Of Slippermen a Arrival b A Visit To The Doktor c Raven 8 Ravine 9 The Light Dies Down On Broadway 10 Riding The Scree11 In The Rapids 12 It Herstellerinformation: BROKEN SILENCEIndependent Distribution GmbHStadtdeich 2720097 HamburgGermanycontact@brokensilence.de

Die walisische Band The CSides Project tritt unter dem neuen Namen ASH WING in eine neue Ära ein – eine Transformation, die sowohl ihren sich entwickelnden Sound als auch ihre erneuerte Energie und das Bestreben widerspiegelt, ihre musikalischen Grenzen auszuloten. Das selbstbetitelte Debütalbum Ash Wing erscheint im November 2025 auf White Knight Records, Vorbestellungen sind ab Oktober möglich. Das Album zeigt die dynamische Bandbreite und neue Vision der Gruppe. ASH WING wird von Sian Elson (Gesang) angeführt, unterstützt von Martin Rosser (Gitarre, Gesang), Allen McCarthy (Bass, Gesang) und Allan Mason-Jones (Schlagzeug, Percussion).Album-ÜbersichtDas neue Album lässt sich von Gebäuden inspirieren, die über Jahrhunderte hinweg Bestand haben – insbesondere Kirchen. Diese Strukturen tragen ein Gewicht der Beständigkeit, sind stille Zeugen des Vergehens von Generationen und der zahllosen Leben, die durch ihre Türen gegangen sind. Sie bestehen aus mehr als Stein und Mörtel; sie sind Träger von Erinnerungen, Orte, die die Freuden, Sorgen, Rituale und stillen Momente der Menschen aufnehmen, die sie im Laufe der Zeit genutzt haben. Innerhalb ihrer Mauern verblasst die Individualität, und es bleibt die einfache Wahrheit, dass Menschen gesehen werden, wie sie wirklich sind.Verflochten damit ist die Präsenz der Natur, dargestellt durch Krähen – Wesen, die wie die Gebäude beobachten, ohne zu urteilen, und sowohl das Verborgene als auch das Sichtbare wahrnehmen. Zusammen bilden Kirchen und Krähen eine doppelte Perspektive: die eine verwurzelt in Geschichte und menschlichen Ritualen, die andere in den ewigen Zyklen der natürlichen Welt. Das Album bewegt sich in dem Raum, in dem diese beiden Kräfte aufeinandertreffen, und reflektiert über Zeit, Erinnerung und das Wahrgenommen-Werden.BandmitgliederSian Elson – Gesang„Es ist ein großes Kompliment, dass mich die Jungs gebeten haben, den Lead-Gesang zu übernehmen. Sie müssen mich mögen!! Ha-ha. Die Jungs sind so großzügig mit der Musik, schreiben die Songs mit meiner Stimme im Hinterkopf und lassen mir die Freiheit, sowohl mit Melodie als auch Harmonien zu experimentieren. Diese Ausdrucksfreiheit ist beim Aufnahmeprozess unglaublich aufregend. Ich habe das Konzept dieses Albums geliebt. Es gab mir die Möglichkeit, meine Liebe zu Folk und alten walisischen Hymnen auszudrücken. Ich fühlte eine tiefe Verbindung zur romantischen keltischen Stimmung und zu den traditionellen walisischen Revival-Liedern, die Teil meines Erbes sind.“Martin Rosser – Gitarre & Gesang„Nach dem CSides Project hat sich die Musik von Ash Wing auf diesem Album weiterentwickelt und klingt organischer. Sians großartiger Gesang trägt wesentlich dazu bei. Das Album bewegt sich stärker in keltische Richtungen, behält aber die Wurzeln unserer musikalischen Einflüsse bei.“Allen McCarthy – Bass & Gesang„Ich freue mich sehr, Teil dieses spannenden neuen Projekts Ash Wing zu sein. Es macht großen Spaß, die Musik bisher zu erkunden, und ich bin wirklich inspiriert von der Kreativität und Energie, die jeder einbringt. Ich bin gespannt, wohin uns diese Reise führen wird!“Allan Mason-Jones – Schlagzeug & Percussion„Die Arbeit an Ash Wing war ein echter Augenöffner. Wir haben einen organischeren Ansatz beim Songwriting gewählt. Martin und Allen haben zunächst akustische Ideen entwickelt, und wir haben bewusst entschieden, die Tracks live im Raum zu formen. Dadurch erhielten Schlagzeug und zusätzliche Instrumente eine rohe, authentische Energie, die den Sound des Albums definiert. Mit Sians Beitrag wurden die Songs erst richtig lebendig.“GastmusikerPeter Jones – Saxophon & FlöteRob Reed – Keyboards & MixKevin Dawson – zusätzliche Keyboards & VocoderTracks1. Millennium2. From my window3. It‘s all change4. Shadows of the crows5. In our darkness6. Why you run your circles7. Only you know8. Thin disguises9. The fox and the crowSicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de