Nach 29 Jahren ist NIGHTINGALEs hochgelobtes zweites Album „The Closing Chronicles“ wieder erhältlich - auf CD und zum ersten Mal überhaupt auf LP - neu gemastert von Songwriter/Frontmann/Produzent Dan Swanö (Edge Of Sanity, Opeth, Katatonia). Ursprünglich 1996 nur auf CD erschienen, zeigt „The Closing Chronicles“ Swanös kometenhaftes Wachstum als Songwriter, das an das Debüt „The Breathing Shadow“ anknüpft und sich weiterentwickelt, während er seinen hochtalentierten Bruder Dag Swanö (a.k.a. Tom Nouga) in der NIGHTINGALE-Truppe willkommen heißt. Das Album enthält die herausragenden Songs „Deep Inside of Nowhere“, „Revival“, „Thoughts from a Stolen Soul“ und die „Alive Again“-Trilogie sowie 15 Bonustracks beim 2CD-Format (darunter die bisher unveröffentlichte Cover-EP „The Childhood Chronicles“ mit „Before the Dawn“ (Judas Priest), „C‘est la vie“ (E.L.P.) und „Return to Fantasy“ (Uriah Heep) sowie Demos und Live-Versionen von eigenem Material). „The Closing Chronicles“ ist als Ltd. Digipak 2CD (7 Tracks + 15 Bonustracks) mit O-Card und als 180g LP (7 Tracks) erhältlich. Restauriert, erneuert und so lebendig wie eh und je werden die Fans wieder in den Genuss der atmosphärischen Hardrock-Brillanz von NIGHTINGALEs „The Closing Chronicles“ kommen.CD 1 – Album Remaster 2025 (42:33):1. Deep Inside of Nowhere (Remaster 2025) (07:12)2. Revival (Remaster 2025) (04:24)3. Thoughts from a Stolen Soul (Remaster 2025) (09:01)4. So Long (Still I Wonder) (Remaster 2025) (04:47)5. Steal the Moon (Remaster 2025) (03:17)6. Intermezzo (Remaster 2025) (04:21)7. Alive Again (Remaster 2025) (09:27)CD 2 – Bonus Disc (62:51):1. Before the Dawn (Remaster 2025) (02:06)2. C‘est la vie (Remaster 2025) (03:06)3. Return to Fantasy (Remaster 2025) (04:20)4. Intermezzo (2025 Version) (02:15)5. Alive Again (2025 Version) (08:42)6. Deep Inside of Nowhere (Live in Krefeld 2005) (05:45)7. Revival (Live in Finspang 2009) (04:58)8. Thoughts from a Stolen Soul (Live in Baarlo 2012) (07:37)9. So Long (Still I Wonder) (Live in Atlanta 2001) (01:06)10. Steal The Moon (Live in Örebro 2004) (03:31)11. Intermezzo (Live in Örebro 2001) (01:21)12. Alive Again (Live in Örebro 2001) (02:16)13. Thoughts from a Stolen Soul (Demo 2012) (06:36)14. The Closing Chronicles Medley (Demo 2001) (04:49)15. Steal the Moon (Original Version 1993) (04:13)HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Eine 2025 Elemental Mix-Version von King Crimsons außergewöhnlichem Album „Lizard“ von David Singleton. Mit alternativen Takes zu jedem Stück wirft diese Ausgabe ein neues Licht auf ein wahrhaft einzigartiges Album. Auf 200-Gramm-Vinyl. Geschnitten von Jason Mitchell bei Loud Mastering.Tracklist:A1. Cirkus (Including: Entry Of The Chameleons)2. Indoor Games 3. Happy Family 4. Lady Of The Dancing Water B1. Lizard Prince Rupert Awakes Bolero - The Peacock‘s Tale Dawn Song Last Skirmish Prince Rupert‘s Lament Big TopSicherheits- und HerstellerinformationenGalileo Music Communication GmbHGutenbergstr. 9PuchheimGermanyinfo@galileo-mc.de

Das zweite Studioalbum der polnischen Art-Rocker.Sic Mundus is back with a second album and an even bigger dose of progressive sounds. Less than two years after the release of “Illusions” - an album that was very well received in the circles of progressive rock and metal aficionados - the next album of the Sic Mundus project, titled “Universum,” will be released. While the recording and release of “Illusions” was more the result of a fortunate combination of circumstances than the effect of pre-planned activities (more on this in the album note), in the case of “Universum” we are dealing with the most conscious and thoughtful continuation. Many elements have remained “the same old way” - the tandem Andrzej Sesiuk (keyboard instruments, music, arrangements) / Artur Placzynski (bass guitar, words) is responsible for the whole material, and Mikolaj Krzaczek, known from the first album, performs the singing, thanks to which the band‘s style remains recognizable from the very first sounds. At the same time, the band has made many changes on their second album. First of all, we are dealing with a homogeneous lineup in all songs - in addition to the aforementioned musicians, the regular lineup was joined by Michal Kaszczyszyn on guitars and Torsten Bugiel on drums. This makes the material sound more cohesive than “Illusions,” which was recorded with several guitarists. Also, this time the band did not attempt to recruit any well-known musician for guest appearances (recall that on the first album one of the tracks was embellished with guitar parts by Maciej Meller of Riverside) - the solo parts offered by Michal Kaszczyszyn sounded so good that the band decided not to replace any of them.  Another significant change is the vocals, which this time are featured on all eight tracks of the basic material. With such an excellent vocalist in the lineup, it would have been a sin not to take the opportunity to introduce more singing and upbeat themes. However, all fans of long instrumental parts should be reassured that there is no shortage of them on “Universum” as well. In the case of two tracks, their duration exceeds 11 minutes, and there really is a lot going on. And if even this is not enough for some, the band offers a bonus track ( on the CD released as an extra disc) - a fully instrumental track, lasting over 18 minutes, in a style far beyond what the band has offered so far. Some will love Sic Mundus for this track - others might hate it ;-)SIC MUNDUS: Andrzej Sesiuk - music, arrangement, keyboards, programming Artur Placzynski - lyrics, bass guitars Michal Kaszczyszyn - guitars Mikolaj Krzaczek - vocals Torsten Bugiel - drums GUESTS: Iga Kaluza – backing vocals (1, 3, 5) Mykhailo Kobets – trumpet (4) Sunday Bayode Emmanuel – trumpet (8) Greg Davies – guitar (9) Alessio Castaldi – saxophones (9) Tracklist:1. The Road To Nowhere2. The Wheels Of Time3. In The Deep4. M.A.D.5. Universum6. Digital Slave7. Empire’s Fall8. AgarthaMixed by Andrzej Sesiuk & Artur Placzynski Mastered by Andrzej SesiukHerstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Zum 25-jährigen Bandjubiläum melden sich die polnischen Neo-Prog-Meister mit einem brandneuen Studioalbum zurück! The Lost Melodies enthält aktuelle Songs aus 2025 sowie exklusives Material, das bisher auf keinem regulären Album erschien. Herzstück ist die 15-minütige Titelsuite, auf der alle drei Sänger der Band – Dawid Lewandowski, ?ukasz Ga??ziowski und Marek Smelkowski – erstmals gemeinsam zu hören sind.Unter der kreativen Leitung von Ryszard Kramarski (Musik & Produktion), mit ausdrucksstarken Texten von Zdzis?aw „The Bat“ Zabierzewski und dem warmen, detailreichen Klangbild von Kamil Konieczniak (Mix & Mastering), verbindet die Band ihre bewährte melodische Tiefe mit frischen Ideen und modernem Sound. Millenium stehen seit Klassikern wie Exist und In Search of the Perfect Melody für atmosphärischen, emotionalen Prog – The Lost Melodies knüpft hier nahtlos an und hebt das Songwriting auf ein neues Level.Ein unverzichtbares Album für alle Prog-Rock-Fans und Sammler – Jubiläumsausgabe, neue Songs, großartige Gäste und epische Kompositionen!Dawid Lewandowski - vocalLukasz Gallziowski - vocal (track 1,8 )Marek Smelkowski – vocal ( track 1,4 )Piotr Plonka – guitars Lukasz Platek – saxophone & fluteKrzysztof Wyrwa - bass, Warr gtr.Grzegorz Bauer - drumsRyszard Kramarski - keyboards, acoustic & electric guitars , vocoder1. The Lost Melodies 15:12 2. Past The Veil Of Clouds 6:43 3. Something Ends , Something Begins 7:154. Save Me 6:255. To Err Is Human (alt.vers.) 4:266. L.Y.C 2024 7:257. Hope Dies Last ( alt.vers) 4:028. River Of Love 3:329. That Was 30 Years Ago 4:00Total Time 58:40Herstellerinformation:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Zum ersten Mal besitzt John Fogerty die vollen Rechte an seinem legendären Songkatalog – und feiert ihn mit Legacy, einem Album voller neu eingespielter Klassiker. Pünktlich zu seinem 80. Geburtstag kehrt er mit frischer Energie zurück ins Rampenlicht, unterstützt von seiner Familienband und gefeiert auf Bühnen weltweit – vom JazzFest über Glastonbury bis zur Hollywood Bowl. Legacy ist mehr als Rückblick: Es ist ein kraftvolles Statement eines Originals, das seinen Platz in der Rockgeschichte neu behauptet.1. Up Around The Bend (John’s Version), 2. Who’ll Stop The Rain (John’s Version), 3. Proud Mary (John’s Version), 4. Have You Ever Seen The Rain (John’s Version), 5. Lookin’ Out My Back Door (John’s Version), 6. Born On The Bayou (John’s Version), 7. Run Through The Jungle (John’s Version), 8. Someday Never Comes (John’s Version), 9. Porterville (John’s Version), 10. Hey Tonight (John’s Version), 11. Lodi (John’s Version), 12. Wrote A Song For Everyone (John’s Version), 13. Bootleg (John’s Version), 14. Don’t Look Now (John’s Version), 15. Long As I Can See The Light (John’s Version), 16. Down On The Corner (John’s Version), 17. Bad Moon Rising (John’s Version), 18. Travelin’ Band (John’s Version), 19. Green River (John’s Version), 20. Fortunate Son (John’s Version)     HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

• alle drei von Conny Plank produzierten Alben inkl. der deutschsprachigen Debutversion von "Trauma" in einem Set• ausführliche Liner Notes von Klemen Breznikar inkl. aktuellem Statement von Gitarrist Ad Ochel• neben Can und Faust eine der ersten wichtigen Krautrockbands, das deutschsprachige 1970 erschienene Debut ist deutsche KrautrockgeschichteDas gleichnamige Debüt der Kölner Psychedelic-Rockband Gomorrha erschien 1970 auf dem Kölner Label Cornet im Vertrieb der BASF. Die ursprünglich in Deutsch eingesungene Originalversion verwarf die Band jedoch und spielte das Album mit englischen Texten und neuem Sänger (Peter Otten) ein. Ein Jahr später wurde es unter dem Titel „Trauma” veröffentlicht. 1972 folgte auf Brain dann noch „I Turned to See Whose Voice It Was”, danach gingen die vier Musiker ihre eigenen Wege. Ali Claudi feierte beispielsweise weltweit Erfolge als Jazz- und Blues-Gitarrist und arbeitete mit Künstlern wie Bill Coleman und Big Joe Turner zusammen. Der Komponist und Gitarrist Ad Ochel wurde ein erfolgreicher Architekt und freut sich nun über die Wiederveröffentlichung der drei von Conny Plank produzierten Alben auf CD und digital. Er erinnert sich: „Viele Kritiker schrieben über unsere letzte LP von Weltuntergangsstimmung. Wenn ich aber die Weltlage von heute betrachte, beschleicht mich eine unangenehme Ahnung, die mich oft nicht schlafen lässt.”Tracklist:CD1:„Gomorrha“1. Lola 04:072. Totes Land 03:293. Flammenhände 03:144. Reise 02:405. Regenbogenschein 03:046. Gestern 03:247. Kreiseltanz 04:128. Sommer 03:509. Trauma 09:15„Trauma“10. Journey 03:1411. Trauma 13:1512. Yesterday 03:4713. Lola 04:2914. Dead Land 03:2915. Summer 02:5016. Rainbowlight 02:4417. Dance Of Circles 03:1118. Firehands 03:18CD2:“I Turned To See Whose Voice It Was”1. Dance On A Volcano 10:032. Opening Of A Sealed Book 05:453. Dead Life 03:574. I Turned To See Whose Voice It Was 07:485. I Try To Change The World 09:326. Tititsh Child 07:00gesamt: 121:37 Min.   HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de

SPECIAL EDITION 2-DISC CD+DVD INCLUDING HIGH RESOLUTION AUDIO & INSIDE MELANCHOLIA SHORT FILM. Streng limitierte Edition, die nicht in deutschen Läden verkauft werden wird. Wir erhalten insgesamt nur 100 Exemplare!Mit „Melancholia“ vollendet Rick Wakeman eine bemerkenswerte Trilogie von Soloklavierwerken, die mit Piano Portraits (2017) begann und mit Piano Odyssey (2018) fortgesetzt wurde – beides Meilensteine, die ihn als Solokünstler zu neuer Popularität und hohem Ansehen führten. Doch während jene Alben nach außen blickten, geliebte Melodien neu interpretierten und weite Themenfelder erkundeten, richtet sich „Melancholia“ nach innen – und lädt uns ein in die persönlichste, introspektivste und vielleicht tiefgründigste Musik von Wakemans beeindruckender Karriere.Das Album begann, wie so viele von Wakemans besten Arbeiten, in einem stillen Moment am Klavier. Eines Nachmittags hörte seine Frau Rachel, wie er ein nachdenkliches Stück spielte – später „Garo“ genannt – und war berührt von seiner stillen, emotionalen Kraft. Da sie wusste, dass er in Zeiten von Trauer oder innerer Unruhe oft am Klavier Zuflucht suchte und Musik als eine Art seelischen Kompass nutzte, ermutigte sie ihn, diese Klänge zu teilen.Was folgte, war kein Konzeptalbum im klassischen Sinn, sondern eine tief geschlossene Suite, zunächst intuitiv geschrieben und später in Zusammenarbeit mit seinem langjährigen Produzenten und Tontechniker Erik Jordan im Granary Studio in Norfolk geformt. Eingespielt auf einem wunderschönen Steinway Model D, klingt Melancholia reich, resonant und zugleich in der zartesten Weise entblößt.Rick Wakeman bedarf natürlich kaum einer Vorstellung. Als virtuoser Keyboarder, Komponist und Arrangeur erlangte er Weltruhm mit Yes, prägte den Sound des Progressive Rock und sicherte sich seinen Platz in der Rock & Roll Hall of Fame. Sein Solo-Œuvre umfasst über hundert Alben – von großen Konzeptwerken über Soundtracks bis hin zu akustischen Meditationen. 2021 wurde er für seine Verdienste um Musik und Rundfunk mit dem CBE ausgezeichnet. Auch live bleibt er höchst aktiv: Für Herbst 2025 ist eine UK-Tour geplant.Diese Ausgabe von Melancholia erscheint als 4-Panel-Digipack-CD.„Eines der bedeutungsvollsten Klaviersuiten, die ich je geschrieben habe.“ – Rick Wakeman„Lang lebe der König der Keyboards.“ – Sunday ExpressCD:1. Sitting At The Window (03:24)2. Reflection (03:41)3. Pathos (04:13)4. Dance Of The Ghosts (03:57)5. Alone (04:46)6. The Morning Light (03:28)7. Garo (03:50)8. All In The Mind (05:01)9. Sea Of Tranquility (02:59)10. Missing (03:39)11. Watching Life (03:50)12. Melancholia (03:39)DVD:Hi-Res Stereo Of The Album +13. ‘Inside Melancholia’ (Short Film) (21:42)14. Melancholia (Music Video)15. Interview (Video)Sicherheits- und HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

Limited blue vinyl album in a gatefold sleeve - last copiesDie anno 1981 gegründete britische Rockband IQ setzt auch auf ihrem dreizehnten Studioalbum ausschließlich auf Qualität. Nur das auserlesenste Songmaterial der vergangenen sechs Jahren erblickt auf ´Dominion´ anno 2025 das Licht der Welt.In bekannter und beinahe in Urbesetzung, Peter Nicholls (Gesang), Mike Holmes (Gitarre), Tim Esau (Bass), Paul Cook (Drums) und Neil Durant (Keyboards), präsentieren IQ ihren unverkennbaren Sound, der auch auf ´Dominion´ in subtiler Spannung und in raffinierter Reife eine kraftvolle Atmosphäre aufbaut und eine tiefe emotionale Bindung mit dem Hörer sucht.Inspiriert von dem Gedicht „And death shall have no dominion“ des walisischen Dichters Dylan Thomas empfehlen die Briten jedem Einzelnen von uns, das Beste aus unserem selbstbestimmten Leben zu machen.Ihr bislang längster Eröffnungssong ´The Unknown Door´ wählt auf seiner poetischen und vielschichtigen Reise über beinahe 23 Minuten als Ausgangspunkt die beunruhigende Kriegserklärungsrede Neville Chamberlains. Die Suche nach der verborgenen Tür führt durch die Dunkelheit in die Vergangenheit, gefolgt von einer unterschwelligen Bedrohung in feindseliger Umgebung, Konflikten zwischen Erinnerung und Realität (“Fly from the Westland to keep me here.”), ehe sich eine neue Perspektive mit neuen Möglichkeiten eröffnet. Doch die alles entscheidende Frage bleibt offen: “Who should find this unknown door?”Zur musikalischen Erwiderung folgt die akustische Komposition ´One Of Us´, samt klassischem Picking durch Mike Holmes und ergreifendem Gesang von Peter Nicholls, in der Reflexion über verpasste Chancen, verlorene Möglichkeiten und das Bedauern über vergangene Entscheidungen. Bezogen auf eine gescheiterte Liebesbeziehung gelingt es mitunter nur einem, sich aus dieser zu lösen: “One of us made the other side.”Die Stimmung wird in ´No Dominion´ sogleich grüblerisch, bei dem Streben nach Veränderung oder bei der Frage, ob das eigene Handeln in letzter Konsequenz einen Unterschied macht, doch die Keyboard-Motive von Neil Durant und das Gitarrensolo von Mike Holmes reißen den Hörer immer wieder aus dem drohenden Schicksal heraus.Die hochemotionale Reise setzt sich mit ´Far From Here´ über 12 Minuten fort, Identitätskonflikte und die innere Zerrissenheit bestimmen das Leben des Einzelnen in einer sich ständig verändernden Welt (“I should have stayed far from here.”). Allmählich steigert sich die Instrumentierung über die 8 Minuten von ´Never Land´, bis sie sich dramatisch entfalten kann. Mit der Zeit verblassen die Tage, die Erinnerungen jedoch nicht. Erlebnisse und Gefühle bleiben selbst nach dem Verschwinden einer geliebten Person präsent: “A life gone by before my eyes.”Äußerst atmosphärisch und zutiefst emotional, äußerst düster und sentimental erfinden sich IQ ein Stück weit neu, ohne sich allerdings von den Errungenschaften ihrer über vier Jahrzehnte andauernden Historie sowie den der letzten Werke abzuwenden. ´Dominion´ ist ein beeindruckendes und emotional berührendes Werk, das tiefgehende Texte mit atmosphärischen Klanglandschaften verknüpft, in einer fast epischen Größe. (M. Haifl/saitenkult.de 9 v. 10)Track listing:1.The Unknown Door2.One of Us3.No Dominion4.Far From Here5.Never LandLine Up:Peter Nicholls / lead & backing vocalsMichael Holmes / guitars, producerNeil Durant / keyboardsTim Esau / bass, bass pedalsPaul Cook / drums, percussionSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Eine neue Version von Lars Fredrik Frøislies Debüt-Soloalbum mit dem Titel „Quattro Racconti“ erscheint am 24. Oktober 2025 bei Karisma Records.Diesmal auf Italienisch, mit Stefano „Lupo“ Galifi vom legendären Museo Rosenbach am Gesang!Frøislie, selbst ein großer Fan des italienischen Prog im Allgemeinen und von Museo Rosenbach im Besonderen, erklärt:„Als ich „Et sted under himmelhvelvet” schrieb, stellte ich mir in meinem Kopf eine italienische Version mit dem Gesang von STEFANO „LUPO” GALIFI vor. Das ist vielleicht nicht so überraschend, da er einer meiner Lieblingssänger ist. Seit ich als Teenager MUSEO ROSENBACH entdeckt habe, liebe ich seinen leicht rauen, aber kraftvollen und gefühlvollen Gesang. Als sich die Gelegenheit bot, dachte ich mir, dass es nicht schaden könnte, ihn zu fragen, und ich war überglücklich, dass er tatsächlich bereit war, diesen Song zu singen. Er verleiht den Songs eine neue Dimension, und es ist unglaublich, dass er heute noch genauso gut singt wie vor 50 Jahren.Für mich war es sowohl emotional als auch surreal, eine Stimme zu hören, die ich schon mein ganzes Leben lang kenne und liebe, und die meine Songs singt.Tracklist:1. Il Cavaliere dell’Apocalisse (16:56) 2. Un Posto Sotto il Cielo (06:53) 3. Presagio (06:27) 4. Cattedrale della Natura (16:36) 375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

IQ – "Ever" jetzt endlich auf Vinyl! UK-Import, streng limitiert auf nur 500 Exemplare – und zum allerersten Mal mit Original-Cover-Artwork im Klappcover! 2LP im edlen Aquamarine-Blue Vinyl – ein Muss für alle Neo-Prog- & IQ-Fans. Erhältlich ab Anfang September – und garantiert schnell vergriffen! Sichere dir jetzt dein Exemplar, bevor es weg ist! IQ – ‘Ever’ finally available on vinyl!UK import, strictly limited to only 500 copies – and for the very first time with original cover artwork in a gatefold sleeve!2LP in elegant aquamarine blue vinyl – a must-have for all neo-prog and IQ fans.Available from early September – and guaranteed to sell out fast!Secure your copy now before it's gone!   Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Special Edition 2CD+Blu-ray Digipak in SlipcaseDie ehemaligen King-Crimson-Mitglieder Adrian Belew und Tony Levin haben sich mit dem Gitarrenvirtuosen Steve Vai und dem explosiven Tool-Schlagzeuger Danny Carey zusammengetan, um BEAT zu kreieren – eine kreative Neuinterpretation der drei kultigen King-Crimson-Alben der 80er Jahre: „Discipline“, „Beat“ und „Three of a Perfect Pair“. Im Jahr 2024 spielte das Ensemble 65 (!) Shows in Nordamerika, bevor es 2025 mit einer ausgedehnten Tournee durch Mexiko und Südamerika weiterging. Nun wird in Zusammenarbeit mit InsideOutMusic/Sony Music das audiovisuelle Paket „Live” veröffentlicht, in dessen Mittelpunkt eine ausverkaufte Show in Los Angeles steht.Die von Bob Clearmountain abgemischte Show ist in drei verschiedenen Formaten erhältlich: als Special Edition 2CD+Blu-ray-Digipak, als Limited Deluxe 3LP-Triple-Gatefold und digital. Zusätzlich wird eine limitierte Deluxe 3CD+Blu-ray Artbook Edition erhältlich sein, die umfangreiche Fotos und eine zusätzliche 12-Track-CD mit dem Titel „Live in North America“ enthält. Die Blu-ray enthält die komplette Show in Los Angeles in 5.1 Surround Sound und Stereo sowie Bonus-Interviews mit der Band.Line-Up:Adrian Belew (ex- King Crimson) – guitar & vocalsSteve Vai - guitarTony Levin (King Crimson) – bass, chapman stick, keyboards, backing vocalsDanny Carey (Tool) – drumsCD1:1. Neurotica Live in Los Angeles 2024 00:04:252. Neal And Jack And Me Live in Los Angeles 2024 00:06:163. Heartbeat Live in Los Angeles 2024 00:03:574. Sartori In Tangier Live in Los Angeles 2024 00:04:005. Model Man Live in Los Angeles 2024 00:03:156. Dig Me Live in Los Angeles 2024 00:03:337. Man With An Open Heart Live in Los Angeles 2024 00:03:018. Industry Live in Los Angeles 2024 00:10:009. Larks‘ Tongues In Aspic, Part III Live in Los Angeles 2024 00:05:53CD2:1. Waiting Man Live in Los Angeles 2024 00:08:152. The Sheltering Sky Live in Los Angeles 2024 00:14:193. Sleepless Live in Los Angeles 2024 00:05:554. Frame By Frame Live in Los Angeles 2024 00:03:545. atte Kudasai Live in Los Angeles 2024 00:03:396. Elephant Talk Live in Los Angeles 2024 00:04:597. Three Of A Perfect Pair Live in Los Angeles 2024 00:04:098. Indisicipline Live in Los Angeles 2024 00:08:459. Red Live in Los Angeles 2024 00:05:5410. Thela Hun Ginjeet Live in Los Angeles 2024 00:06:44Blu-ray:1. Neurotica Live in Los Angeles 2024 00:05:362. Neal And Jack And Me Live in Los Angeles 2024 00:06:393. Heartbeat Live in Los Angeles 2024 00:04:104. Sartori In Tangier Live in Los Angeles 2024 00:04:565. Model Man Live in Los Angeles 2024 00:04:236. Dig Me Live in Los Angeles 2024 00:03:487. Man With An Open Heart Live in Los Angeles 2024 00:03:108. Industry Live in Los Angeles 2024 00:10:029. Lark‘s Tongues In Aspic Part III Live in Los Angeles 2024 00:05:5510. Waiting Man Live in Los Angeles 2024 00:08:3411. The Sheltering Sky Live in Los Angeles 2024 00:14:1212. Sleepless Live in Los Angeles 2024 00:06:0413. Frame By Frame Live in Los Angeles 2024 00:04:1714. Matte Kudasai Live in Los Angeles 2024 00:03:4415. Elephant Talk Live in Los Angeles 2024 00:05:1616. Three Of A Perfect Pair Live in Los Angeles 2024 00:04:1417. Indisicipline Live in Los Angeles 2024 00:11:1918. Red Live in Los Angeles 2024 00:06:0319. Thela Hun Ginjeet Live in Los Angeles 2024 00:08:2520. Crew Arrives 00:03:0421. Beginning Tour Interview 00:14:2222. Mid Tour Interview 00:28:4323. End Tour Interview 00:14:15Sicherheits- & Herstellerinformation:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Die legendäre Progressive-Rock-Band Pavlov’s Dog, 1973 in St. Louis gegründet und geprägt durch die unverwechselbare Stimme von David Surkamp, veröffentlicht mit Wonderlust ihr erstes Studioalbum seit über einem Jahrzehnt – passend zum 50-jährigen Bandjubiläum.Das neue Werk vertieft das musikalische Erbe der Band mit eindringlichen, emotionalen Songs. Besonders hervorzuheben sind „Mona“, das an den Klassiker „Julia“ erinnert, sowie „Calling Sigfried“, eine berührende Hommage an den verstorbenen Geiger Siegfried Carver, dem bereits mit „Has Anyone Here Seen Siegfried“ ein Denkmal gesetzt wurde. Auch das Artwork des Albums knüpft mit seinem sepiafarbenen Design an die frühen Tage der Band an und spiegelt deren lange Geschichte wider.Tracklist (CD):Anyway There’s SnowJet Black CadillacMonaAnother Blood MoonCollingwood HotelSolid Water, Liquid SkyCan’t Stop the HurtCalling SigfriedI Told You SoCanadian RainI Wait for You   Sicherheits- und Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburg info@edel.com

Mit ihrem Debüt All Secrets Known legten The Mighty Ra ein beeindruckendes Fundament – verwurzelt im klassischen Progressive Rock, aber angereichert mit frischer Energie und emotionaler Tiefe. Zwei Jahre später kehrt das walisische Quartett nun mit Now In A Minute zurück – einem Werk, das nicht nur mutiger, sondern auch kompromissloser ist als sein Vorgänger.Schon der Opener „Gods Of Reality“ macht klar, dass die Band keine Angst hat, neue Wege zu beschreiten. Harte Riffs treffen auf hymnische Melodien, komplexe Rhythmen auf atmosphärische Spannungsbögen. Dabei bleibt der Sound stets organisch – nichts wirkt konstruiert, alles ist Ausdruck.Die acht Stücke auf Now In A Minute sind nicht nur musikalisch anspruchsvoll, sondern auch thematisch tiefgründig. Zwischen gesellschaftlicher Kritik, persönlicher Reflexion und spirituellen Fragen entfaltet sich ein Konzeptalbum im besten Sinne: Jeder Song steht für sich, doch gemeinsam erzählen sie eine Geschichte über Täuschung, Aufbruch und die Suche nach Wahrheit.„Mr. Disingenuous“ und „New Wheel“ schlagen kritisch-politische Töne an, während „Sakura“ mit fernöstlicher Melancholie glänzt – ein ruhiger, beinahe schwebender Moment im ansonsten kraftvollen Albumfluss. Besonders „Revolution“ sticht mit seiner Dringlichkeit hervor – ein pulsierender Aufschrei gegen Gleichgültigkeit, musikalisch verpackt in packende Dynamik und progressive Wucht.Das Finale „Stories Of Old“ ist mehr als nur ein Schlusspunkt – es ist ein Rückblick, ein Resümee, ein Blick nach innen und zugleich hinaus in die Welt. Hier kulminieren all die Einflüsse der Band: Von PINK FLOYDs Tiefe über die rhythmische Präzision von RUSH bis hin zu post-rockiger Weite.Die Produktion – erneut in Zusammenarbeit mit Toningenieur Nick Lloyd – ist druckvoll, warm und detailreich. Keyboarder Rob Wilscher (MULTI STORY) setzt atmosphärische Akzente, während die Rhythmussektion um Bassist David Rowe und Drummer Rob Griffiths das musikalische Rückgrat aus Stahl liefert. Andy Edwards führt als Sänger und Gitarrist nicht nur musikalisch, sondern auch emotional durch die komplexe Welt von Now In A Minute.Fazit:Now In A Minute ist kein Album, das sich beim ersten Hören erschließt – und genau das ist seine Stärke. The Mighty Ra haben ihren Sound geschärft, ihre Themen vertieft und ein Werk erschaffen, das fordert, aber reich belohnt. Wer Progressive Rock liebt, der nicht nur nostalgisch, sondern auch mutig und zeitgemäß klingt, wird hier fündig.   Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die kompletten Aufnahmen zu King Crimsons majestätischem Album „In The Wake of Poseidon“ und dem außergewöhnlichen Album „Lizard“ sind auf CD/Blu-Ray erhältlich. Beide Veröffentlichungen enthalten neue Mixe der Alben in Dolby Atmos, 5.1 und Hi-Res Stereo von Steven Wilson. „Wake“ enthält neue Elemental Mixes von vier Titeln in Hi-Res Stereo von David Singleton, während „Lizard“ neue Elemental Mixes des gesamten Albums enthält. Präsentiert in einer Replik-Verpackung im Mini-Vinyl-Stil mit Booklets, die Fotos und Sleeve-Notes von King Crimson-Biograf Sid Smith enthalten. CD 2025 mixes - Produced and Mixed by Steven Wilson CirkusIndoor GamesHappy FamilyLady of the Dancing WaterLizard 2025 Elemental Mix - Produced and Mixed by David Singleton CirkusIndoor GamesLizard - Prince Rupert Awakes Bolero – The Peacock’s TaleDawn SongLast SkirmishPrince Rupert’s LamentBig Top Pass II Blu-RayI 2025 Dolby Atmos, DTS HD-MA 5.1 Surround CirkusIndoor GamesHappy FamilyLady of the Dancing WaterLizard 24/96 Stereo and Instrumental includes above 5 tracks PLUS Lady of the Dancing Water (alt take) Produced and Mixed by Steven Wilson II 2025 Elemental Mix (24/192 Stereo) CirkusIndoor GamesHappy FamilyLady of the Dancing WaterLizard Produced and Mixed by David Singleton III Original Masters - 30th Anniversary Master (24/96 Stereo) CirkusIndoor GamesHappy FamilyLady of the Dancing WaterLizard Produced & Mixed by Robert Fripp & Peter Sinfield IV Complete Sessions (24/48 Stereo) Sept 8th 1970 Cirkus Backing TrackCirkus Overdubs 1Cirkus Overdubs 2Cirkus Overdubs 3Cirkus Early Vocal/Rough Mix Sept 9th 1970 Lady of the Dancing Water Flute Pass 1Lady of the Dancing Water Flute Pass 2Lady of the Dancing Water Flute Pass 3Lady of the Dancing Water Piano & Mellotron Pass 1Lady of the Dancing Water Piano & Mellotron Pass 2Lady of the Dancing Water Guitar OverdubLady of the Dancing Water Vocal & Trombone Overdub Sept 13th 1970 Prince Rupert Awakes Backing Track with Guitar & Vocal OverdubsPrince Rupert Awakes Piano & Mellotron OverdubsDawn Song Cor Anglais Pass 1Dawn Song Cor Anglais Pass 2Dawn Song Vocal Take 1Dawn Song Vocal Take 2Dawn Song Vocal Take 3 Sept 14th 1970 Last Skirmish, including Prince Rupert‘s Lament Backing TrackPrince Rupert‘s Lament Backing Track - SegmentLast Skirmish, including Prince Rupert‘s Lament Overdubs 1Last Skirmish Overdubs 2Prince Rupert‘s Lament Solo 1Prince Rupert‘s Lament Solo 2Prince Rupert‘s Lament Solo 3Prince Rupert‘s Lament Solo 4 Sept 20th 1970 Bolero Backing Track with PianoBolero OverdubsBig Top Bass, Drums, MellotronBig Top Overdubs 1Big Top Overdubs 2Big Top Piano Overdub Sept 29th/30th 1970 Indoor Games Backing Track - SegmentIndoor Games Backing TrackIndoor Games Vocals & OverdubsHappy Family Bass, Drums & Guide PianoHappy Family Guitar, Flute & Sax OverdubsHappy Family Vocals & Overdubs Mixed & Mastered by Alex R. MundySicherheits- und HerstellerinformationenGalileo Music Communication GmbHGutenbergstr. 9PuchheimGermanyinfo@galileo-mc.de

In »Taking the Pulse» steht Peter Gabriel, einer der visionärsten und einflussreichsten Künstler der Musikszene, im Mittelpunkt. Er performt Songs aus seinem Album ›New Blood«.Gabriel betritt mit 50 Musikern des The New Blood Orchestra unter der Leitung von Ben Foster die Bühne. Zusammen mit den Sängerinnen Melanie Gabriel und Ane Brun präsentiert er neue Arrangements von John Metcalfe für klassische Gabriel-Songs – mit der auffälligen Regel: keine Gitarren, keine Trommeln, nur Orchester. Peter Gabriel und das The New Blood Orchestra treten vor einer Kulisse aus riesigen Bildschirmen auf. Auf diesen werden lebhafte Animationen und Bilder projiziert, die einen dramatischen Kontrast zum Nachthimmel bilden.Tracklist:1 Rhythm of the Heat2 San Jacinto3 Digging in the Dirt4 The Drop5 Signal to Noise6 Downside Up7 Darkness8 Mercy Street9 Blood of Eden10 Washing of the Water11 Intruder12 Red Rain13 Solsbury Hill14 In Your Eyes15 Don‘t Give Up16 The Nest that Sailed the SkySicherheits- und HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

Spidergawd sind klassischer Heavy Rock mit gigantischem Melodieverständnis, das teils poppige Züge annimmt. Twin-Gitarren zelebrieren dieses Melodieverständnis exzessiv, duellieren sich und feuern es an und alles steht auf einem solide klassischen NWOBHM Fundament. Für ihr achtes Album in elf Jahren Band-Geschichte haben SPIDERGAWD einen überraschenden Titel gewählt: "From Eight to Infinity" oder "From 8 to _êP". Damit beendet die Band die Verwendung römischer Titel, die sie für ihre vorherigen sieben Alben verwendet hatte. Ansonsten scheint vieles vertraut, wenn sie mit ihrem unverkennbaren SPIDERGAWD-Sound, doppelten Gitarren, dreifachen Gesang und Bariton Saxophon in gewohnt aufwändigem Album Artwork stets wiedererkennbar bleiben. Natürlich bleiben die wichtigsten Referenzen wie Thin Lizzy und Motorhead offensichtlich. Aber während "VII" sich ein wenig an 80er-Jahre-Bands wie Rush, Adrian Smith und Boston anlehnen konnte, ist "From Eight to Infinity" in seinen Referenzen eher bei AC/DC und Cheap Trick auf der einen Seite und Metallica und Black Sabbath auf der anderen. Es gibt scheinbar immer noch keine Anzeichen dafür, dass Spidergawd einen Gang zurückschalten und die Band verspricht nicht nur im Titel eine große Zukunft. All das scheint vielversprechend für die anstehende Tour. Man konnte dies aber auch schon deutlich spüren bei den Support Shows für Judas Priest, ein Band-Traum, der in Erfüllung ging.Sicherheits- und HerstellerinformationenStickmanOchsenwerder Elbdeich 140DE-Hamburg 21037produktsicherheit@indigo.de

Dreißig Jahre nach ihrer Gründung kehren die US-Prog-Veteranen Pangaea mit ihrem neuen Album Beowulf zurück – kraftvoll, abwechslungsreich und überraschend frisch. Produziert von Robert Berry, verbindet das Album klassischen Progressive Rock mit Einflüssen aus Rock, Folk und AOR und zeigt die Band in Bestform.Von epischen Auftakten wie Necromancer über mitreißende Mitsing-Songs wie Show Me The Way bis zu atmosphärischen Stücken wie Without You – Beowulf ist voller Dynamik, Harmonien und beeindruckender Instrumentalarbeit. Das kunstvolle Cover von Rainer Kalwitz rundet das Album perfekt ab.Für alle Fans melodischen, amerikanischen Prog-Rocks ist Beowulf ein Muss – und das Comeback von Pangaea macht Lust auf mehr.Man mag es ja kaum glauben, aber die in unseren Breitengraden noch wenig präsente US Melodic/Progressive Rock Band PANGÆA hat bereits gute 35 Jahre auf dem Buckel. Die Bandgeschichte begann 1995 als Artica, um dann 1996 den aktuellen Name PANGÆA zu erhalten. In Anbetracht des schnelllebigen Musikbusiness schon eine beachtliche Biographie. Was die aus Houston, Texas stammenden Musiker betrifft, sollten diese selbstverständlich nicht mit einer der ähnlich oder gleichlauteten Formationen, wie z.B. der australischen Punk und Metal Band verwechselt werden. Ob der Name der hier angesprochenen Band vom Super- bzw. Urkontinent (der alle im erdgeschichtlichen Zeitalter des Perms vorhandenen Landmassen der Erde umfasste) hergeleitet wurde, ist an dieser Stelle nicht zu klären. Sicher ist allerdings, dass die US Amerikaner bzw. die Gebrüder Schenck nach 22 Jahren der Funkstille erneut durchstarten.Offiziell veröffentlichte die Gruppe bisher drei Alben, "The Rite Of Passage" (1997), "Welcome To The Theatre" (1998) und "A Time And A Place" (2003). Ihr aktuelles Werk heißt "Beowulf". Dabei bleiben sich die Amis musikalisch treu und präsentieren in gewohnter Art und Weise ihren Stilmix aus Classic Rock, Melodic Rock, AOR, Heavy Metal und Neo Prog samt einer ordentlichen Prise "britischen" Progressive Rocks. Hier und da werden Erinnerungen an Journey oder die Briten von Arena geweckt, auch gibt es Ansätze, die an Styx oder Starcastle erinnern. Dennoch darf PANGÆA durchaus als eine eigenständige Formation angesehen werden, die nicht mit aller Gewalt klingen möchte wie einige bislang erfolgreichere Vertreter des Progressive Rock Genres. Damit ist bereits vieles vorweg genommen und die Schublade geöffnet, melodisch eingängig und typisch amerikanisch perfekt, so sind PANGÆA. Für den ein oder anderen dürfte der neuerliche Auftritt schon fast zu glatt erscheinen. Was auch nicht verwunderlich ist, da zum wiederholten Male kein Geringerer als Robert Berry (u.a. Three, GTR, Ambrosia, The Greg Kihn Band, Spirits Burning) als Produzent und Musiker tätig wurde. Doch ganz so glatt wie angedeutet sind die Amerikaner dann doch nicht auf diesen sieben Tracks, zeigen sie sich doch auch von ihrer progressiveren Art, was dem Album definitiv gut tut.Will man die Stärken PANGÆAs beschreiben, liegen diese eindeutig beim wohldosierten Einsatz der Keyboards und den Gesangsharmonien. Dabei sticht besonders die angenehme Stimme von Steven Osborn heraus. Neben der bereits erwähnten musikalischen Ausrichtung hat das Album natürlich auch eine Geschichte. Ob der Albumtitel "Beowulf" sowie die Lyrics in Gänze auf dem frühmittelalterlichen epischen Heldengedicht basieren, sei einmal dahingestellt, spielt allerdings für die Gesamtbetrachtung auch keine entscheidende Rolle. Den Texanern ist ein ordentlicher Nachfolger gelungen. Dabei soll am Ende nicht unerwähnt bleiben, dass PANGÆA nach ihrer Reunion auch ihren zuvor erschienenen ersten drei Alben ein neues Mastering und Artwork verpasst und die Wiederveröffentlichungen zusätzlich mit Bonus-Material aufgewertet haben.PANGÆA, eine eher unbekannte amerikanische Band, macht mit ihrem Album "Beowulf" einen durchweg positiven Eindruck. Es bietet Liebhabern des zugänglichen Progressive Rock die Chance, ihre Sammlung um eine vielversprechende Gruppe zu erweitern. (H-W Riedel, betreutes-proggen.de - 11/15 Punkten )RON POULSEN : bass guitars · backing vocalsDARRELL MASINGALE : lead & backing vocals · lead guitarsSTEVEN OSBORN : lead & backing vocals · guitars · ukuleleCOREY SCHENCK : keyboards · guitars · backing vocalsANDI SCHENCK : drums · percussion · keyboards · backing vocalsPRODUCED, ENGINEERED, & MIXED by ROBERT BERRY Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Roger Waters, Gründungsmitglied und kreativer Kopf hinter Pink Floyd, kündigt die weltweite Veröffentlichung von »This Is Not A Drill – Live from Prague The Movie« an. Der Film erscheint in Zusammenarbeit mit Trafalgar Releasing und Sony Music Vision ab dem 23. Juli 2025 weltweit im Kino.Aufgenommen wurde der Film im Rahmen von Waters‘ Live-Show in der O2 Arena in Prag am 25. Mai 2023. Die visuell eindrucksvolle Inszenierung entstand unter der Regie seines langjährigen kreativen Partners Sean Evans.Angekündigt als seine allererste »Farewell Tour«, ist diese Show ein eindrucksvolles Statement gegen die allgegenwärtige Konzern-Dystopie, in der wir alle ums Überleben kämpfen. Sie ist »allen Brüdern und Schwestern weltweit gewidmet, die den existenziellen Kampf um die Seele der Menschheit führen«.Mit der Veröffentlichung haben Fans weltweit die Möglichkeit, Waters‘ von der Kritik gefeierte Live-Show in voller Kinoqualität zu erleben – ein audiovisuelles Spektakel mit 20 ikonischen Songs von Pink Floyd und Roger Waters, darunter: »Us & Them«, »Comfortably Numb«, »Wish You Were Here« und »Is This The Life We Really Want?«. Außerdem präsentiert Waters seinen viel beachteten neuen Song »The Bar«. Dieses multimediale Erlebnis entfaltet sich als ein überwältigender Angriff auf die Sinne – musikalisch, visuell, politisch und philosophisch.Der Soundtrack erscheint bei Legacy Recordings, dem Katalog-Label von Sony Music Entertainment. Die Veröffentlichung beinhaltet die Show als 4-LP-Set, Blu-ray, 2-CD, DVD und im digitalen Audioformat. Die Performance von »Wish You Were Here« ist ab sofort online verfügbar.»This Is Not A Drill - Live from Prague The Movie« wurde in 8K aufgezeichnet und überzeugt mit außergewöhnlicher Bildschärfe sowie einem erweiterten Audio-Mix. Auf der Bühne wurde Waters von einer herausragenden Band begleitet: Jonathan Wilson, Dave Kilminster, Jon Carin, Gus Seyffert, Joey Waronker, Robert Walter, Shanay Johnson, Amanda Belair und Seamus Blake.Gemeinsam liefern sie ein unvergessliches, mitreißendes Konzerterlebnis – ein Appell an Menschlichkeit, Liebe und den Schutz unseres kostbaren Planeten. Sicherheits- & Herstellerinformation:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Neuauflage des Albums zum 20. Veröffentlichungsjubiläum als CD+ BluRay ( DOLBY ATMOS Re-mixes). Wenn eine Band seit dem Jahr 2000 regelmäßig erfolgreiche Alben veröffentlicht, ergeben es im Laufe der Zeit zwangsläufig so einige Anlässe zu Jubiläen. Im Jahre 2020 feierten die deutschen Artrocker von RPWL ihr zwanzigjähriges Debut „God Has Failed“. Die Jubiläumstour fiel damals zwar der Pandemie zum Opfer, dafür drehten sie ein cineastisches Hochglanz-Live-Konzert in einem großen Film-Studio und brachten ihr neu interpretiertes erstes Album auf diese Weise in die Wohnzimmer ihres Publikums. Bei der Vielzahl und der hohen Qualität der Alben und der zahlreichen Charts-Erfolge könnte man nun fast schon jährlich ein Jubiläum zelebrieren, aber RPWL sind klug genug, sich nur den absoluten Highlights ein zweites Mal intensiv zu widmen. Ein solches steht dieses Jahr an: 20 Jahre „World Through My Eyes“. Wir schreiben das Jahr 2003. Das Quartett aus dem bayrischen Freising bei München hat sich nach drei Alben alles von der Seele geschrieben, was über viele Jahre in ihnen gebrodelt hatte. Nun sind sie mit einer gewaltigen Aufgabe konfrontiert, die viele Künstler während ihres Schaffens nur allzu gut kennen: sie müssen sich komplett neu erfinden. Die Interessen der beiden musikalischen Köpfe Yogi Lang und Kalle Wallner hatten sich verlagert. Waren es bis dato eher persönliche und emotionale Themen, die sie in der Musik verarbeiteten, wanderte ihr Blick auf der Suche nach Inspiration nun in die Ferne. Vor allem Sänger und Keyboarder Yogi Lang beschäftigte sich in dieser Zeit mit verschiedenen Philosophien und Religionen, vor allem fernöstliche Ansätze interessierten ihn und die multiplen Aspekte, sich und die Welt zu sehen und einzuordnen. Dies floss vollständig in die Lyrics des Albums ein. Letztendlich reihten sich alle Songs an einem roten Faden aneinander: eine einzigartige Welt, betrachtet durch die Augen von RPWL. Musikalisch setzte eine Phase voller Experimentierens ein. Die fortschreitende Digitalisierung führte auch beim Musik-Instrumentarium und bei der Aufnahmetechnik zu völlig neuen Möglichkeiten und Spielwiesen. So ließ die Band beispielsweise in einem Tonstudio in Neu-Delhi typische indische Instrumente und Vocals aufnehmen, um Songs wie „Sleep“, „Start The Fire“ oder dem Titelsong „World Through My Eyes“ besondere und authentische Klangfarben zu verleihen. Ein besonderer Song war und ist „Roses“, ohne den bis heute kaum ein RPWL-Konzert zu Ende gehen darf und  zur erfolgreichsten Single in der Geschichte der Band avancierte.  Der damals frisch von Genesis geschiedene Ausnahme-Sänger Ray Wilson verlieh dem Song seine außergewöhnliche Stimme. Unvergessen ist der gemeinsame TV-Auftritt im WDR „Rockpalast“ in der Harmonie in Bonn. Ein weiteres Highlight von „World Through My Eyes“ war die Veröffentlichung auf SACD. Diese „Super-Audio-CD“ ermöglichte einen Mix nicht nur in Stereo, sondern einen Mix in 5.1 Surround Sound auf einem zusätzlichen Layer in hoher Qualität. RPWL entschieden sich, die Produktion komplett in Surround anzulegen. Nun war die Bandbreite nicht mehr auf nur zwei Boxen in Stereo beschränkt, sondern man konnte den kompletten Raum um sich herum nutzen und den Hörer damit mitten hinein in die Musik katapultieren. Dies verdient eine besondere Aufmerksamkeit, denn Im Jahre 2005 gab es damals weltweit nur sehr wenige Künstler, die auf SACD veröffentlicht hatten, z.B. Peter Gabriel. Im Zuge des zwanzigjährigen Jubiläums lag es nun nahe, nicht nur die Mixes neu anzugehen, sondern auch den Surround-Sound auf die modernste Ebene zu hieven: Dolby Atmos. Auf der kommenden Jubiläums-Ausgabe „Revisited“ finden sich also neben einer herkömmlichen CD auch eine Blu-ray-Audio - beide Versionen neu gemischt und gemastert. Dazu gesellt sich der Original SACD-Mix aus dem Jahre 2005. Außerdem erscheint die „Revisited“ zusätzlich auf Doppel-Vinyl, ebenfalls neu gemischt und gemastert. Auch nach zwanzig Jahren hat „World Through My Eyes“ nichts von seiner Magie verloren. Ein Album voller Spielfreude, großartigem Songwriting und zeitloser Produktion. Man kann man als getrost sagen, dass dieses Album einen Meilenstein und einen Sprung in der kreativen Weiterentwicklung von RPWL darstellt. Ein absoluter musikalischer und sound-technischer Hörgenuss! Nun darf getrost gefeiert werden, auch auf einer der vielen Live-Shows dieses Jahr. Formate: Limited Edition: Blu-ray Audio & CD - neu gemischt und gemastert?- Blu-ray Audio: Pure Audio inkl. Dolby Atmos (3D Surround) - kompatibel zu jedem handelsüblichen Blu-ray Player weltweit- inkl. Bonus Track „New Stars Are Born“- Bonus: SACD 5.1. Surround Mix aus dem Jahre 2005- komplett neu gestaltetes Digipak und Booklet inkl. Lyrics Doppel-Vinyl: - Gatefold inkl. Lyrics- gefütterte Innentaschen - neu gemischt und gemastert?- inkl. Bonus Track „New Stars Are Born“ Produziert, gemischt und gemastert von Yogi Lang, Farm-Studios Freising RPWL 2005:?Yogi Lang - Gesang, KeyboardsKalle Wallner – GitarrenStephan Ebner - Bass Manni Müller - Drums     HerstellerinformationenBelieve Digital GmbHVan-der-Smissen-Str. 322767 HamburgGermanylegal.de@believe.com

Dream Theater beweisen auf ihrem neuen Album , A Dramatic Turn Of Events " wieder einmal, dass ihre beispiellose musikalische Reise, die vor zweieinhalb Dekaden ihren Anfang nahm und mittlerweile eine variantenreiche Menge an einzigartiger Musik hervorgebracht, Progressive Metal weltweit etabliert und eine unglaublich ergebene Fangemeinschaft begeistert hat, noch lange nicht beendet ist.Überschattet wurde die Entstehung jedoch von dem Split die langjährigen Weggefährten Mike Portnoy, die Suche nach einem neuen Drummer wurde dokumentiert, „ The Spirit Carries On " betitelt und sorgte für gewaltiges Aufsehen im Internet. Zu Recht wurde sie daher auf die DVD der Special Edition inkludiert. Als das Geheimnis um den neuen Drummer mit der letzten Episode der Doku endlich gelüftet wurde (Mike Mangini wird von nun an das Schlagwerk bei Dream Theater bedienen) zeigte sich selbiger überglücklich:"I wake up most mornings thinking about my personal playing growth and Dream Theater. I have a smile and it‘s amazing - what a great day I have when I acknowledge what is happening to me. How did I end up here? Whoa!"Dream Theater zeigten sich, neben Mike‘s musikalischem Können (er spielte in der Vergangenheit u.a. bei Annihilator und Extreme, und gewann diverse Auszeichnungen als Drummer), auch von seiner Persönlichkeit begeistert. Die Ankündigung, dass Mike Mangini als Ersatz für Mike Portnoy einsteigen würde, wirbelte so viel Staub auf, dass Mangini zu einem der Top-Themen auf Twitter wurde – geschlagen nur von der königlichen Hochzeit aus England. "I‘m incredibly psyched with the way this album came out and can‘t wait to share it with everybody," sagt Gitarrist John Petrucci, der auf "A Dramatic Turn Of Events" gleichzeitig als Produzent fungierte.James LaBrie, Sänger der Band, sagt: "In the grand scheme of Dream Theater‘s career, the last several months have been such an incredibly positive, fulfilling and rewarding experience. The new songs and sound has never been so spirited or rejuvenating. I cannot wait for every one of our fans to sink their audio senses into this batch of tunes. ".HerstellerinformationenWarner Music Group Germany GmbHAlter Wandrahm 14DE-20457 Hamburg www.warnermusic.de