Mit ihrem neuen Album „Shells“ kündigen die deutschen Progressive Rocker Everon nach 16 Jahren ihre Rückkehr an. „Shells“ wird am 28. Februar 2025 über Music Theories Recordings / Mascot Label Group erscheinen.„Die Band hat nie aufgehört. Es war ein Hiatus oder einfach eine längere Pause“, sagt Oliver Philipps, während er in seinem Aufnahmestudio sitzt und über die neue Everon-Platte spricht. „Everon hat sich nicht zurückgezogen oder so, und wir haben auch nie darüber gesprochen“, erklärt Philipps. „Ich habe immer die ganze Musik und die Texte geschrieben. Das würde also bedeuten, wenn ich nichts mache, machen wir auch nichts. Nach ‘North‘ ist das einfach nicht mehr passiert.“ „North‘ zog sich furchtbar in die Länge, und als wir es fertig hatten, hatte ich schon fast das Interesse verloren. Ich brauchte einfach eine Veränderung“, erinnert sich Philipps.Nun erscheint also „Shells“, ein Album, das vor Energie und Elan strotzt und alles in sich vereint, was Everon von Anfang an zu einer Kraft gemacht hat, mit der man rechnen musste. Mit Songs wie dem überschwänglichen Opener „No Embrace“ und den komplexen Mustern von „Broken Angels“, der Schrulligkeit von „Pinocchio‘s Nose“ und den gefühlvolleren Tönen von „Monster“ oder der epischen 14-minütigen Schlusstrack „Flesh“ haben Everon selten so gut geklungen. Die Band ist definitiv Old School, vollgepackt mit progressiven Schnörkeln und Philipps‘ angeborenem Gespür für Melodien, was sie schon vor Jahren von vielen ihrer Mitstreiter abhob.Sechzehn Jahre sind vergangen, und jetzt haben wir ‘Shells‘ - zwölf Tracks mit qualitativ hochwertigem, hochmelodischem, progressivem Rock, der die Leute begeistern wird. Es ist auf jeden Fall gut mit Everon zurück zu sein.Tracklist:1. No Embrace2. Broken Angels3. Travels4. Pinocchio’s Nose5. Monster6. Shells7. Grace8. Guilty as Charged9. Children of the Earth10. OCD11. Until We Meet Again12. FleshHerstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 12DE-30938 Burgwedel info@tonpool.de"

10. JUBILÄUMSAUSGABE VON STEVEN WILSONS LEGENDÄREM VIERTEN SOLOALBUM ALS DOPPEL-LP AUF NEONPINKEM & LILA SPLATTER VINYL - HALF-SPEED REMASTER (2025, ABBEY ROAD STUDIOS), GATEFOLD SLEEVEDiese spezielle 10-Jahres-Jubiläumsausgabe von ‚Hand.Cannot.Erase.‘ wird als Doppel-LP auf neonpinkem und lila Splatter-Vinyl präsentiert. Das Album ist in einer Klapphülle untergebracht und enthält brandneue, in halber Geschwindigkeit remasterte Audioaufnahmen, die 2025 in den Abbey Road Studios fertiggestellt wurden. 10TH ANNIVERSARY EDITION OF STEVEN WILSON’S LEGENDARY FOURTH SOLO ALBUM DOUBLE LP ON NEON PINK & PURPLE SPLATTER VINYL - HALF-SPEED REMASTER (2025, ABBEY ROAD STUDIOS), GATEFOLD SLEEVEThis special 10th anniversary edition of ‘Hand.Cannot.Erase.’ is presented as a double LP, pressed on neon pink & purple splatter vinyl. Housed in a gatefold sleeve, the album features brand-new half-speed remastered audio, completed in 2025 at Abbey Road Studios.Side A1. First Regret (02:01)2. 3 Years Older (10:18)3. Hand Cannot Erase (04:13)Side B1. Perfect Life (04:43)2. Routine (08:58)Side C1. Home Invasion (06:24)2. Regret #9 (05:01)3. Transience (02:45)Side D1. Ancestral (13:30)2. Happy Returns (06:00)3. Ascendant Here On... (01:54)Steven Wilson - sechsfacher Grammy-Nominierter, Multiinstrumentalist, Produzent und Gründungsmitglied der einflussreichen Progressive-Rock-Band Porcupine Tree - veröffentlichte 2015 sein von der Kritik gefeiertes viertes Soloalbum „Hand.Cannot.Erase.“. Für das Album, das in den Londoner AIR Studios aufgenommen wurde, hat sich Wilson wieder mit einer hochkarätigen Besetzung zusammengetan: Guthrie Govan (Gitarre), Adam Holzman (Keyboards), Theo Travis (Flöte/Sax), Nick Beggs (Bass/Stick) & Marco Minnemann (Schlagzeug).Hand.Cannot.Erase.„ wurde bei seiner Veröffentlichung von der Kritik hoch gelobt, Classic Rock beschrieb es als “eine Tour de Force des experimentellen Musikmachens" und The Guardian verlieh dem Album fünf Sterne in ihrer Rezension. Das Album erreichte Platz 13 der UK-Albumcharts und landete in den Top 15 in ganz Europa - einschließlich Platz 2 in den Niederlanden, Platz 3 in Deutschland, Platz 4 in Finnland, Platz 10 in Polen, Platz 11 in Norwegen und Platz 12 in Österreich.Herstellerinformationen:Snapper Music plc1 Star StreetW2 1QD LondonGroßbritannienwww.kscopemusic.com

Große Künstler fühlen den Puls ihrer Zeit, und Walter Trout hält auf Sign Of The Times, das am 5. September über Provogue veröffentlicht wird, dem Zorn und der Angst der Gesellschaft den Spiegel vor.In seinem halben Jahrhundert als sozialer Beobachter auf der Straße und kochend ehrlicher Songwriter hat die unverwüstliche Bluesrock-Ikone Walter Trout seinen Fans nie gesagt, was sie denken, wie sie fühlen oder wo sie politisch stehen sollen. Aber in einer Zeit, in der sein Heimatland - und die ganze Welt - an den Fronten des modernen Lebens zerreißt, ist das neue Album Sign Of The Times des kultigen US-Bluesers ein Urschrei und ein Druckventil für uns alle.Das Album explodiert mit der ersten Single und dem Eröffnungssong Artificial: eine höhnische, satirische, harmonisch gewürzte Anklage gegen die Scheinwelt, die wir zu schaffen drohen.Es scheint, als hätten sich die Verstärker von Broken von 2024, das auf Platz 1 der Billboard-Charts einstieg, kaum abgekühlt. Aber die epochalen Songs von Sign Of The Times wollten nicht warten, diese eindringlichen Riffs fliegen dem Gitarristen aus den Fingern, der wieder einmal von Marie, Walters Frau, Managerin und Co-Autorin, unterstützt wird. Selbst für Trouts Verhältnisse ist „Sign Of The Times“ ein Album, das einen durch die emotionale Mangel gedreht hat. Aber solange es ergreifende und relevante Musik gibt, haben wir eine Chance.Tracklisting:1. Artificial2. Blood On My Pillow3. Sign of the Times4. Mona Lisa Smile5. Hurt No More6. No Strings Attached7. I Remember8. Hightech Woman (CD only track)9. Too Bad10. Struggle To Believe   Sicherheits- & HerstellerinformationenMASCOT Label GroupSporthaven 252651 AE Berkel en RodenrijsNetherlands (the)mail@mascotlabelgroup.com

Mit ihrem Debüt All Secrets Known legten The Mighty Ra ein beeindruckendes Fundament – verwurzelt im klassischen Progressive Rock, aber angereichert mit frischer Energie und emotionaler Tiefe. Zwei Jahre später kehrt das walisische Quartett nun mit Now In A Minute zurück – einem Werk, das nicht nur mutiger, sondern auch kompromissloser ist als sein Vorgänger.Schon der Opener „Gods Of Reality“ macht klar, dass die Band keine Angst hat, neue Wege zu beschreiten. Harte Riffs treffen auf hymnische Melodien, komplexe Rhythmen auf atmosphärische Spannungsbögen. Dabei bleibt der Sound stets organisch – nichts wirkt konstruiert, alles ist Ausdruck.Die acht Stücke auf Now In A Minute sind nicht nur musikalisch anspruchsvoll, sondern auch thematisch tiefgründig. Zwischen gesellschaftlicher Kritik, persönlicher Reflexion und spirituellen Fragen entfaltet sich ein Konzeptalbum im besten Sinne: Jeder Song steht für sich, doch gemeinsam erzählen sie eine Geschichte über Täuschung, Aufbruch und die Suche nach Wahrheit.„Mr. Disingenuous“ und „New Wheel“ schlagen kritisch-politische Töne an, während „Sakura“ mit fernöstlicher Melancholie glänzt – ein ruhiger, beinahe schwebender Moment im ansonsten kraftvollen Albumfluss. Besonders „Revolution“ sticht mit seiner Dringlichkeit hervor – ein pulsierender Aufschrei gegen Gleichgültigkeit, musikalisch verpackt in packende Dynamik und progressive Wucht.Das Finale „Stories Of Old“ ist mehr als nur ein Schlusspunkt – es ist ein Rückblick, ein Resümee, ein Blick nach innen und zugleich hinaus in die Welt. Hier kulminieren all die Einflüsse der Band: Von PINK FLOYDs Tiefe über die rhythmische Präzision von RUSH bis hin zu post-rockiger Weite.Die Produktion – erneut in Zusammenarbeit mit Toningenieur Nick Lloyd – ist druckvoll, warm und detailreich. Keyboarder Rob Wilscher (MULTI STORY) setzt atmosphärische Akzente, während die Rhythmussektion um Bassist David Rowe und Drummer Rob Griffiths das musikalische Rückgrat aus Stahl liefert. Andy Edwards führt als Sänger und Gitarrist nicht nur musikalisch, sondern auch emotional durch die komplexe Welt von Now In A Minute.Fazit:Now In A Minute ist kein Album, das sich beim ersten Hören erschließt – und genau das ist seine Stärke. The Mighty Ra haben ihren Sound geschärft, ihre Themen vertieft und ein Werk erschaffen, das fordert, aber reich belohnt. Wer Progressive Rock liebt, der nicht nur nostalgisch, sondern auch mutig und zeitgemäß klingt, wird hier fündig.   Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

- Originally released 1983- Produced by Eddy Offord (Yes, Emerson, Lake & Palmer)- Remastered by Vic Anesini from Eddy Offord‘s original master tape- Original artwork by Ioannis- Extensive liner notes by Ralph ChapmanKeine Diskussion über den Progressive Rock der 1980er Jahre wäre vollständig ohne die Erwähnung von Art in America. Ihr erstes Album, Art in America, wurde von der Progressive-Rock-Legende Eddy Offord produziert, dessen Zusammenarbeit mit ikonischen Künstlern wie Yes und Emerson, Lake and Palmer ihn zur einzigen natürlichen Wahl für die Produktion von Art in America machte. Ihr Video zum Titelsong des Albums „Art in America“ wurde häufig auf MTV gespielt. Zur Unterstützung des Albums gingen sie auf ausgedehnte Tournee, traten als Headliner ihrer eigenen Shows auf und waren Vorband für Bands wie U2, King Crimson, Bill Bruford und Roxy Music. Das sofort zum Klassiker gewordene Albumcover der Band, das vom verstorbenen renommierten Künstler Ioannis entworfen wurde, wird in Michael Ochs‘ Buch „1000 Record Covers“ als eines der besten Albumcover aller Zeiten gefeiert.Anlässlich des neuen Albums der Band, Rise, wird das selbstbetitelte Debütalbum von Art in America nun in CD-Format neu aufgelegt, komplett remastered vom Mastering-Ingenieur Vic Anesini anhand der Original-Masterbänder. Die Neuauflage enthält außerdem zwei bisher unveröffentlichte Live-Bonustracks, „Won’t It Be Strange“ und „Insult The Fashion“.Track Listing 1. Art In America 2. If I Could Fly 3. Undercover Lover 4. Sinatra Serenade 5. The Line 6. Loot 7. Won‘t It Be Strange 8. Too Shy To Say 9. Brett and HibbyBonus Tracks 10. Won‘t It Be Strange (Live) 11. Insult The Fashion (Live)Line-up Chris Flynn - Vocals, Guitars Shishonee Flynn - Vocals, String Harp Dan Flynn - Drums, Percussion Jim Kuha - BassSpecial Guests Steve Morse - Arrangements, Guitar solos on "Undercover Lover" T. Lavitz - Keyboards Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

Dream Theater beweisen auf ihrem neuen Album , A Dramatic Turn Of Events " wieder einmal, dass ihre beispiellose musikalische Reise, die vor zweieinhalb Dekaden ihren Anfang nahm und mittlerweile eine variantenreiche Menge an einzigartiger Musik hervorgebracht, Progressive Metal weltweit etabliert und eine unglaublich ergebene Fangemeinschaft begeistert hat, noch lange nicht beendet ist.Überschattet wurde die Entstehung jedoch von dem Split die langjährigen Weggefährten Mike Portnoy, die Suche nach einem neuen Drummer wurde dokumentiert, „ The Spirit Carries On " betitelt und sorgte für gewaltiges Aufsehen im Internet. Zu Recht wurde sie daher auf die DVD der Special Edition inkludiert. Als das Geheimnis um den neuen Drummer mit der letzten Episode der Doku endlich gelüftet wurde (Mike Mangini wird von nun an das Schlagwerk bei Dream Theater bedienen) zeigte sich selbiger überglücklich:"I wake up most mornings thinking about my personal playing growth and Dream Theater. I have a smile and it‘s amazing - what a great day I have when I acknowledge what is happening to me. How did I end up here? Whoa!"Dream Theater zeigten sich, neben Mike‘s musikalischem Können (er spielte in der Vergangenheit u.a. bei Annihilator und Extreme, und gewann diverse Auszeichnungen als Drummer), auch von seiner Persönlichkeit begeistert. Die Ankündigung, dass Mike Mangini als Ersatz für Mike Portnoy einsteigen würde, wirbelte so viel Staub auf, dass Mangini zu einem der Top-Themen auf Twitter wurde – geschlagen nur von der königlichen Hochzeit aus England. "I‘m incredibly psyched with the way this album came out and can‘t wait to share it with everybody," sagt Gitarrist John Petrucci, der auf "A Dramatic Turn Of Events" gleichzeitig als Produzent fungierte.James LaBrie, Sänger der Band, sagt: "In the grand scheme of Dream Theater‘s career, the last several months have been such an incredibly positive, fulfilling and rewarding experience. The new songs and sound has never been so spirited or rejuvenating. I cannot wait for every one of our fans to sink their audio senses into this batch of tunes. ".HerstellerinformationenWarner Music Group Germany GmbHAlter Wandrahm 14DE-20457 Hamburg www.warnermusic.de 

Mit When Gravity Wins melden sich die niederländischen Prog-Veteranen Leap Day eindrucksvoll zurück. Das Album knüpft nahtlos an die Stärken des Vorgängers Treehouse an – melodischer, detailverliebter Progressive Rock mit symphonischer Tiefe und emotionalem Ausdruck.Fein ausgearbeitete Arrangements, warmes Vintage-Keyboardspiel und das charakteristische Gitarrenspiel von Eddie Mulder prägen die neuen Kompositionen, die erneut zwischen Eingängigkeit und anspruchsvoller Prog-Architektur balancieren. Die Tracks zeigen die Band in Bestform: atmosphärisch dicht, melodisch stark und mit jener typischen niederländischen Prog-Eleganz, die Leap Day längst zu einer festen Größe in der Szene gemacht hat.When Gravity Wins ist ein würdiger Nachfolger und zugleich ein weiteres Glanzstück im Katalog dieser sympathischen Formation – ein Muss für alle Freunde des klassischen Symphonic- und Neo-Prog.Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Superthousands neueste Veröffentlichung heißt four. So einfach das klingt, ist jedoch nichts an diesem Album oberflächlich. Die musikalische Bandbreite von four ist absolut. Sanfte Texte harmonieren mit weichen Gitarrenklängen, nur um dann von schwerer, melancholischer Energie erschüttert zu werden. Die Geschichte erzählt, was jene, die heutzutage noch einen Rest Empathie in sich tragen, bewegt: Das Ende fühlt sich nah an. Und dazwischen ist Musik…Superthousand schreiben und nehmen in ihrem eigenen Studio unweit von Köln, auf. Die Einflüsse von Domink, Lars und Markus sind vielfältig und mit four ist der Sound der Band noch ernsthafter geworden. Die fünf Jahre seit ihrer letzten Veröffentlichung spiegeln sich auf diesem Album wider. Superthousand nahmen den Großteil von four im Blauen Salon und auf der WareHouseStage in Gummersbach auf. Mix und Mastering fanden in Granny’s House in Hamburg in enger Zusammenarbeit mit Musikproduzent Daniel Bernath alias Danny the Delta Mode statt. four ist auf Vinyl und CD erhältlich.Tracklist:1. Seven 10:08 2. Gift 08:02 3. Stellar Dust 03:01 4. Four 06:38 5. Kipppunkt 09:01 6. End 07:09 Superthousand play progressive rock with samples and love. Superthousand build soundwalls of epic width and melancholic depth. Superthousand is music to feel, to listen to and to dream away about.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Wir sind unglaublich stolz und freuen uns, genau fünfzehn Jahre später die Veröffentlichung von „Alive at Loreley“ bekannt zu geben, das am Freitag, dem 3. September 2010, in Deutschland beim Festival „Night of the Prog V“ im wunderschönen Veranstaltungsort Loreley aufgenommen wurde. Obwohl wir das damals noch nicht wussten, sollte dies auch der letzte Auftritt von Neil Pepper mit Galahad sein, da er an fortgeschrittenem Speiseröhrenkrebs litt und leider fast genau ein Jahr später, am 2. September 2011, verstarb, was diese Veröffentlichung noch bewegender macht.Wir sind der Meinung, dass dieses Album ein angemessener Tribut an Neil ist, dem es gewidmet ist und der immer ein wichtiger und integraler Bestandteil von Galahad und seiner Geschichte bleiben wird.„An einem sehr warmen und sonnigen Spätsommernachmittag traten wir im Rahmen des Musikfestivals „Night of the Prog V“ an dem schönsten Veranstaltungsort auf, an dem wir je gespielt haben: dem weltberühmten Loreley-Amphitheater in Deutschland, das mehrere hundert Meter über dem sich schlängelnden und glitzernden Rhein liegt.In vielerlei Hinsicht war die Loreley-Show ein Wendepunkt in der Geschichte von Galahad, da es Neil Peppers letzter Auftritt mit der Band sein sollte, obwohl wir das damals noch nicht wussten. Er hatte bereits mit schweren gesundheitlichen Problemen zu kämpfen und fühlte sich sehr krank, war aber entschlossen, den Auftritt zu genießen und ihn zu einem unvergesslichen Erlebnis zu machen. Leider erlag er fast genau ein Jahr später seinem Speiseröhrenkrebs. Es war wirklich das Ende einer Ära, sowohl für die Band als auch für Neils Familie.Ich bin mir nicht ganz sicher, warum es so lange gedauert hat, aber fünfzehn Jahre später beschlossen wir, die Original-Live-Aufnahmen dieses unglaublichen Wochenendes noch einmal anzuhören, und waren sehr positiv überrascht von der Qualität und Klarheit des Sounds. Karl Groom hat wie immer sowohl beim Mix als auch beim Sound hervorragende Arbeit geleistet. Um ganz ehrlich zu sein, war es zwar nicht die sauberste Darbietung, und es gab hier und da ein paar falsche Töne und Textfehler, aber sie war auf jeden Fall voller Emotionen, Leidenschaft und roher Energie und verkörperte eine klassische Galahad-Show mit Neil in Höchstform, die unglaublich gut zu seinem letzten Live-Auftritt mit Galahad passte. Es war auch die erste Galahad-Show, bei der Mark Spencer als zusätzliche Gitarre dabei war, wenn auch nur für einen einzigen Song, eine mitreißende Version von „Termination“, mit der das einstündige Set beendet wurde. Daher war es für uns völlig logisch, diesen wichtigen und ziemlich ergreifenden Ausschnitt aus der Geschichte von Galahad anlässlich unseres vierzigjährigen Jubiläums endlich abzumischen und zu veröffentlichen.“ Stu - Juli 2025Track Listing:1. Sleepers2. Empires Never Last3. Richelieu’s Prayer4. Bug Eye5. Seize the Day6. TerminationGalahad Line up 2010:Stu Nicholson – Vocals and tambourinesDean Baker – Keyboards and backing vocalsRoy Keyworth – Guitar and backing vocalsSpencer Luckman – DrumsNeil Pepper - Bass guitarSurprise special guest: Mark Spencer – Guitar and backing vocalsCredits:Edited, mixed and mastered by Karl Groom at The Parks Studio, BerkshirePhotographs by Sam Smyth, Martin Christgau and Bettina DörrArtwork and booklet design by Paul TippettHerstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die walisische Band The CSides Project tritt unter dem neuen Namen ASH WING in eine neue Ära ein – eine Transformation, die sowohl ihren sich entwickelnden Sound als auch ihre erneuerte Energie und das Bestreben widerspiegelt, ihre musikalischen Grenzen auszuloten. Das selbstbetitelte Debütalbum Ash Wing erscheint im November 2025 auf White Knight Records, Vorbestellungen sind ab Oktober möglich. Das Album zeigt die dynamische Bandbreite und neue Vision der Gruppe. ASH WING wird von Sian Elson (Gesang) angeführt, unterstützt von Martin Rosser (Gitarre, Gesang), Allen McCarthy (Bass, Gesang) und Allan Mason-Jones (Schlagzeug, Percussion).Album-ÜbersichtDas neue Album lässt sich von Gebäuden inspirieren, die über Jahrhunderte hinweg Bestand haben – insbesondere Kirchen. Diese Strukturen tragen ein Gewicht der Beständigkeit, sind stille Zeugen des Vergehens von Generationen und der zahllosen Leben, die durch ihre Türen gegangen sind. Sie bestehen aus mehr als Stein und Mörtel; sie sind Träger von Erinnerungen, Orte, die die Freuden, Sorgen, Rituale und stillen Momente der Menschen aufnehmen, die sie im Laufe der Zeit genutzt haben. Innerhalb ihrer Mauern verblasst die Individualität, und es bleibt die einfache Wahrheit, dass Menschen gesehen werden, wie sie wirklich sind.Verflochten damit ist die Präsenz der Natur, dargestellt durch Krähen – Wesen, die wie die Gebäude beobachten, ohne zu urteilen, und sowohl das Verborgene als auch das Sichtbare wahrnehmen. Zusammen bilden Kirchen und Krähen eine doppelte Perspektive: die eine verwurzelt in Geschichte und menschlichen Ritualen, die andere in den ewigen Zyklen der natürlichen Welt. Das Album bewegt sich in dem Raum, in dem diese beiden Kräfte aufeinandertreffen, und reflektiert über Zeit, Erinnerung und das Wahrgenommen-Werden.BandmitgliederSian Elson – Gesang„Es ist ein großes Kompliment, dass mich die Jungs gebeten haben, den Lead-Gesang zu übernehmen. Sie müssen mich mögen!! Ha-ha. Die Jungs sind so großzügig mit der Musik, schreiben die Songs mit meiner Stimme im Hinterkopf und lassen mir die Freiheit, sowohl mit Melodie als auch Harmonien zu experimentieren. Diese Ausdrucksfreiheit ist beim Aufnahmeprozess unglaublich aufregend. Ich habe das Konzept dieses Albums geliebt. Es gab mir die Möglichkeit, meine Liebe zu Folk und alten walisischen Hymnen auszudrücken. Ich fühlte eine tiefe Verbindung zur romantischen keltischen Stimmung und zu den traditionellen walisischen Revival-Liedern, die Teil meines Erbes sind.“Martin Rosser – Gitarre & Gesang„Nach dem CSides Project hat sich die Musik von Ash Wing auf diesem Album weiterentwickelt und klingt organischer. Sians großartiger Gesang trägt wesentlich dazu bei. Das Album bewegt sich stärker in keltische Richtungen, behält aber die Wurzeln unserer musikalischen Einflüsse bei.“Allen McCarthy – Bass & Gesang„Ich freue mich sehr, Teil dieses spannenden neuen Projekts Ash Wing zu sein. Es macht großen Spaß, die Musik bisher zu erkunden, und ich bin wirklich inspiriert von der Kreativität und Energie, die jeder einbringt. Ich bin gespannt, wohin uns diese Reise führen wird!“Allan Mason-Jones – Schlagzeug & Percussion„Die Arbeit an Ash Wing war ein echter Augenöffner. Wir haben einen organischeren Ansatz beim Songwriting gewählt. Martin und Allen haben zunächst akustische Ideen entwickelt, und wir haben bewusst entschieden, die Tracks live im Raum zu formen. Dadurch erhielten Schlagzeug und zusätzliche Instrumente eine rohe, authentische Energie, die den Sound des Albums definiert. Mit Sians Beitrag wurden die Songs erst richtig lebendig.“GastmusikerPeter Jones – Saxophon & FlöteRob Reed – Keyboards & MixKevin Dawson – zusätzliche Keyboards & VocoderTracks1. Millennium2. From my window3. It‘s all change4. Shadows of the crows5. In our darkness6. Why you run your circles7. Only you know8. Thin disguises9. The fox and the crowSicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Gento ist das Debütalbum des mit Spannung erwarteten Projekts "Bioscope", einer Zusammenarbeit zwischen Marillion-Gründungsmitglieds und Gitarrenvirtuosen Steve Rothery und dem kreativen Kopf hinter Tangerine Dream Thorsten Quaeschning. Es lädt zu einer atmosphärisch dichten Klangreise ein, bei der zwei musikalisch unterschiedliche Welten aufeinandertreffen. Unterstützung erhalten sie von Elbow Drummer Alex Reeves.Jeder der fünf Instrumental Tracks ist von der Faszination des Menschen für das Bewegtbild inspiriert. Die Musik reicht von eindrucksvollen Gitarrenklängen, die an klassischen Progressive Rock erinnern, bis hin zu rhythmischen Sequencer-Passagen im Stil der Berliner Schule. Das CD+Blu-ray-Digipak enthält das komplette Album auf CD sowie hochauflösende Audioformate auf Blu-ray: PCM Stereo, Dolby Atmos und 5.1 (48kHz/24bit).Tracklist CD: 1. Vanishing Point (Pt. 1, 2 & 3) 2. Gento3. Kinetoscope (Pt. 1 & 2)4. Bioscope (Pt. 1, 2 & 3) 5. KaleidoscopeTracklist Blu-ray: Full Album mit Visuals in Stereo, Dolby Atmos und 5.1 48kHz/24bitSicherheits- & Herstellerinformation:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com

Am 12. Mai 2024, begeisterten Jean-Michel Jarre und Special Guest Brian May mit »Bridge from the Future«, dem Eröffnungskonzert der siebten Ausgabe des Starmus Festivals, die Zuschauer in Bratislava. Die Live-Performance von 22 Titeln fand vor der atemberaubenden Kulisse der SNP-Brücke (UFO-Brücke) statt. Am Nachmittag, als sich das Publikum aus der ganzen Stadt an der Donau versammelte, wurde es mit einer brandneuen Komposition mit dem Titel »Bridge from the Future - Live in Bratislava« begrüßt. Die Musik wurde von Jarre speziell für diese Veranstaltung komponiert, wobei echte Geräusche der Sterne in die Klanglandschaft eingewoben wurden, um das Publikum dazu anzuregen, über unsere Position auf der Erde im Kosmos und die Zukunft unseres Heimatplaneten nachzudenken und damit das Thema der diesjährigen Ausgabe des STARMUS Festivals zu reflektieren. Der Titel ist exklusiv auf der blauen 10" Vinyl als Teil des Deluxe Boxsets enthalten. Die atemberaubende Inszenierung umfasste exquisit choreografierte Licht- und Lasershows, die von drei verschiedenen Ländern aus zu sehen waren, darunter Österreich und Ungarn. Ein faszinierendes Ballett aus 400 Drohnen malte den Nachthimmel mit einer supernovaähnlichen Show, während Feuerwerke die Musik untermalten. Die Bühne umfasste zwei über 30 Meter hohe Türme, die die dahinter liegende UFO-Brücke, die selbst mit Lichtern und Lasern geschmückt war, perfekt einrahmten. Jarre entwarf alle visuellen Elemente selbst und konzipierte sie als Partitur zur Musik. Das Konzert in Bratislava war der Höhepunkt von Jarres künstlerischer Vision, die er seit seinen Pionierleistungen im Bereich groß angelegter Open-Air-Events, die ganze Städte von Houston bis Moskau und darüber hinaus umfassten, akribisch verfeinert hatte. Mit dieser Show in Bratislava übertrifft er sich erneut und zeigt, wie gekonnt er die neuesten Technologien einsetzt, um die Grenzen von Live-Auftritten und Unterhaltung zu erweitern. Kompletter Konzerfilm incl. Special Guest Brian May auf BluRay22 Tracks als:• Digipack Blu-ray 4K• PCM 2.0, DTS HD 5.1• Dolby True HD 5.1• 12 Seiten Booklet mit zahlreichen Konzertfotos Sicherheits- und HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

• alle drei von Conny Plank produzierten Alben inkl. der deutschsprachigen Debutversion von "Trauma" in einem Set• ausführliche Liner Notes von Klemen Breznikar inkl. aktuellem Statement von Gitarrist Ad Ochel• neben Can und Faust eine der ersten wichtigen Krautrockbands, das deutschsprachige 1970 erschienene Debut ist deutsche KrautrockgeschichteDas gleichnamige Debüt der Kölner Psychedelic-Rockband Gomorrha erschien 1970 auf dem Kölner Label Cornet im Vertrieb der BASF. Die ursprünglich in Deutsch eingesungene Originalversion verwarf die Band jedoch und spielte das Album mit englischen Texten und neuem Sänger (Peter Otten) ein. Ein Jahr später wurde es unter dem Titel „Trauma” veröffentlicht. 1972 folgte auf Brain dann noch „I Turned to See Whose Voice It Was”, danach gingen die vier Musiker ihre eigenen Wege. Ali Claudi feierte beispielsweise weltweit Erfolge als Jazz- und Blues-Gitarrist und arbeitete mit Künstlern wie Bill Coleman und Big Joe Turner zusammen. Der Komponist und Gitarrist Ad Ochel wurde ein erfolgreicher Architekt und freut sich nun über die Wiederveröffentlichung der drei von Conny Plank produzierten Alben auf CD und digital. Er erinnert sich: „Viele Kritiker schrieben über unsere letzte LP von Weltuntergangsstimmung. Wenn ich aber die Weltlage von heute betrachte, beschleicht mich eine unangenehme Ahnung, die mich oft nicht schlafen lässt.”Tracklist:CD1:„Gomorrha“1. Lola 04:072. Totes Land 03:293. Flammenhände 03:144. Reise 02:405. Regenbogenschein 03:046. Gestern 03:247. Kreiseltanz 04:128. Sommer 03:509. Trauma 09:15„Trauma“10. Journey 03:1411. Trauma 13:1512. Yesterday 03:4713. Lola 04:2914. Dead Land 03:2915. Summer 02:5016. Rainbowlight 02:4417. Dance Of Circles 03:1118. Firehands 03:18CD2:“I Turned To See Whose Voice It Was”1. Dance On A Volcano 10:032. Opening Of A Sealed Book 05:453. Dead Life 03:574. I Turned To See Whose Voice It Was 07:485. I Try To Change The World 09:326. Tititsh Child 07:00gesamt: 121:37 Min.   HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanywww.mig-music.de

Zum 25-jährigen Bandjubiläum melden sich die polnischen Neo-Prog-Meister mit einem brandneuen Studioalbum zurück! The Lost Melodies enthält aktuelle Songs aus 2025 sowie exklusives Material, das bisher auf keinem regulären Album erschien. Herzstück ist die 15-minütige Titelsuite, auf der alle drei Sänger der Band – Dawid Lewandowski, ?ukasz Ga??ziowski und Marek Smelkowski – erstmals gemeinsam zu hören sind.Unter der kreativen Leitung von Ryszard Kramarski (Musik & Produktion), mit ausdrucksstarken Texten von Zdzis?aw „The Bat“ Zabierzewski und dem warmen, detailreichen Klangbild von Kamil Konieczniak (Mix & Mastering), verbindet die Band ihre bewährte melodische Tiefe mit frischen Ideen und modernem Sound. Millenium stehen seit Klassikern wie Exist und In Search of the Perfect Melody für atmosphärischen, emotionalen Prog – The Lost Melodies knüpft hier nahtlos an und hebt das Songwriting auf ein neues Level.Ein unverzichtbares Album für alle Prog-Rock-Fans und Sammler – Jubiläumsausgabe, neue Songs, großartige Gäste und epische Kompositionen!Dawid Lewandowski - vocalLukasz Gallziowski - vocal (track 1,8 )Marek Smelkowski – vocal ( track 1,4 )Piotr Plonka – guitars Lukasz Platek – saxophone & fluteKrzysztof Wyrwa - bass, Warr gtr.Grzegorz Bauer - drumsRyszard Kramarski - keyboards, acoustic & electric guitars , vocoder1. The Lost Melodies 15:12 2. Past The Veil Of Clouds 6:43 3. Something Ends , Something Begins 7:154. Save Me 6:255. To Err Is Human (alt.vers.) 4:266. L.Y.C 2024 7:257. Hope Dies Last ( alt.vers) 4:028. River Of Love 3:329. That Was 30 Years Ago 4:00Total Time 58:40Herstellerinformation:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Seit ihrem Debüt Searching for the Lost Key haben sich The Emerald Dawn einen festen Platz in der Welt des Progressive Rock erobert – kompromisslos, eigenständig und voller Atmosphäre. Von Beginn an folgten sie konsequent ihrer eigenen Klangvision, die sie über die Jahre stetig verfeinert und erweitert haben. Nun präsentiert die Band mit ihrem sechsten Album den bisherigen Höhepunkt einer faszinierenden musikalischen Reise.Die Zutaten? Ethereale Keyboards von Tree Stewart, die majestätisch durch die Stücke schweben. Ein solider Rhythmusblock aus David Greenaways erdverankertem Bass und Tom Jacksons dynamischem Schlagwerk. Und schließlich Ally Carter, der mit seiner elektrischen Gitarre ebenso glänzt wie mit seinem golden schimmernden Saxofon. Gemeinsam formen sie eine Klangwelt, die gleichzeitig vertraut und visionär ist.Das Album bietet zwei kürzere Stücke und zwei monumentale Epen – insgesamt 47 Minuten feinster Prog-Kunst, die den Hörer in fremde Welten entrücken.Dancing with the Spirit: Jazzrock-Energie trifft Prog-Ekstase. Ein vibrierender Marimba-Sound, eine packende Groove-Basis und Carters Saxofon, das wie eine Naturgewalt explodiert – eine Überraschung, die vom ersten Takt an fesselt.Under Changing Skies: 17 Minuten purer Prog-Zauber. Von sphärischen Flöten über donnernde Riffs à la Iommi & Page bis hin zu einem majestätischen Orgel-Finale – ein Meisterstück, das man immer wieder erleben möchte.While Oceans Die: Eine sinfonische Seereise, voller Dramatik, Sturm und Schönheit. Ein Klanggemälde über die Bedrohung unserer Ozeane – ergreifend, chaotisch, groß.And We’re Left Wondering Why: Ein intimes, akustisch getragenes Finale mit berührendem Gesang und nachhallender Botschaft.Dieses Album ist mehr als Musik – es ist ein Erlebnis. Wer Progressive Rock in seiner ganzen Pracht liebt, wird hier fündig: Tiefgründig, atmosphärisch, emotional und zugleich fesselnd virtuos.The Emerald Dawn beweisen einmal mehr, dass sie zu den originellsten und inspirierendsten Stimmen im modernen Prog gehören. Ein Album voller Magie, Leidenschaft und Bedeutung – Musik, die bleibt.“Instant and total gratification, and I am being polite!” “If you have had the misfortune of never hearing the Dawn of Emeralds, you are a poor citizen of our planet.” (houseofprog.com) Tracklist: 1. Dancing With the Spirit (5:50)2. Under Changing Skies (16:50)3. While Oceans Die (13:57)4 And We're Left Wondering Why... (9:17)Total Time 45:54 Line-up: Ally Carter/ electric guitars, saxophones and keyboardsTree Stewart/ keyboards, flute, acoustic guitar and handSonicDave Greenaway/ bass, fretless and upright bassesTom Jackson/ drums       Sicherheits- & HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Originally released 1977 US - CD 2025 Crossroad Productions Ein übersehenes Juwel des Southern Rock: großartiger Southern Country Rock aus Virginia, USA. Das Album wurde 1977 als sehr seltene Privatpressung veröffentlicht und ist das einzige Album der Band. Der Sound erinnert an die beste Zeit von Marshall Tucker und Grinderswitch. Acht Titel – eine exzellente Southern-Rock-Platte.An overlooked gem of Southern Rock: superb Southern Country Rock from Virginia, USA. Released in 1977 as a very rare private press LP, it is the band’s only album. The sound recalls the best era of Marshall Tucker and Grinderswitch. Eight tracks—an excellent Southern Rock record.Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die vier Songs dieser EP waren bereits auf der DVD aus dem Jahr 2003 zuhören. Auf CD und LP erscheinen sie hier erstmalig.Tracklist:1. In My Time Of Dying (Earl’s Court - 1975)2. Trampled Under Foot (Earl’s Court - 1975)3. Sick Again (Knebworth - 1979)4. Kashmir (Knebworth - 1979)Sicherheits- und HerstellerinformationenWarner Music Group Germany Holding GmbHAlter Wandrahm 1420457 HamburgGermanyanfrage@warnermusic.com

The new Naxatras studio album is here! "V" is due out on 180g black and emerald blue vinyl and digipack CD.The Citadel illuminates the starry gateways, Inside its ancient chambers, the Spacekeeper waits, The secret land of Narahmon unfolds before his gaze , Time is standing still before the mirror breaks.Artverwandt: Pink Floyd; Steven Wilson; Villagers Of Ioannina City; HawkwindDie griechische Band Naxatras konnte zuletzt nicht nur mit ihrem vierten Studioalbum „IV“ (2022), sondern auch einem mächtig spacigen Auftritt auf dem Herzberg Festival 2023 punkten. Nun meldet sie sich mit „V“ zurück. Im Vergleich zum Vorgänger zeichnet es sich durch einen homogeneren Sound aus, statt munter zwischen Prog, Art-rock, Psych und Classic Rock hin und her zu wechseln, was freilich nicht bedeutet, dass nicht auch hier verschiedene Stile mutig kombiniert werden. Auf dem Cover lädt ein Raumschiff zu einem intergalaktischen Ausflug ein, und „Celestial Gaze“ ist ein cooler, spaciger Einstieg, perfekt zum Abheben. Der elektronisch ratternde Sound erinnert etwas an Hawkwind, aber auch Pink Floyd klingen an, besonders im Gitarrensolo. „Spacekeeper“ hält den megaspacigen Sound aufrecht, der nun ein wenig an Porcupine Tree auf „Voy-age 34“ denken lässt, Weltmusik-Ingredienzien wie psychedelische Flöte und Percussion gemahnen zudem an die alte griechische Progband Aphrodite’s Child. In „Numenia“ dringen Naxatras dann geerdeter mit heftig wühlenden Gitarren in den Stoner-Kosmos vor. Ganz elektronisch gerät die Reise in „Utopian Structures“: Da fliegt man in Rufnähe zu Tangerine Dream und modernem Chill-out durch den Raum, auch die frühen Floyd und Syd Barrett kreuzen den Weg. „Legion“ macht orientalische Schlangenbeschwörungsschlenker, „Sand Halo“ verbindet sensibel E-Piano-Klänge mit majestätischen Alan-Parsons-Sounds. Zum Schluss verhallen in „The Citadel“ einsame Klavierakkorde. Fazit: Kein Song enttäuscht! Naxatras agieren hier gegenüber ihrem letzten, ebenfalls starken Werk konsistenter und mit mehr spaciger Elektronik in Kombination mit weltmusikalischen Motiven. Angesichts dieser kosmischen Odyssee ruft auch wieder die Burg Herzberg! Walter Sehrer / eclipsed – 8,5 PunkteSicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

2x180g black Vinyl, 12" gatefold sleeve, 4p LP-bookletMit seinem achten Studioalbum kehrt Lunatic Soul, das Soloprojekt von Riversides Hauptkomponist und Sänger/Bassist Mariusz Duda, über InsideOutMusic zurück. „The World Under Unsun” ist das letzte Kapitel einer zusammenhängenden Geschichte über acht Alben mit dem Titel „The Circle of Life and Death”, in der ein einsamer reisender Künstler zwischen Leben und Tod pendelt. „The World Under Unsun“ ist das erste Doppelalbum von Lunatic Soul. Es bietet 14 Tracks mit fast 90 Minuten Spielzeit und äußerst abwechslungsreichem, atmosphärischem Progressive Rock. Das Album ist als Ltd. 2CD Mediabook, Gatefold 2LP & LP-Booklet auf 180 g Vinyl sowie als digitales Album erhältlich.Lunatic Soul, the solo outfit by Riverside’s main composer and vocalist/bassist Mariusz Duda, return with their 8th studio album and first release via InsideOutMusic. “The World Under Unsun” marks the final chapter of a cohesive story across eight albums entitled “The Circle of Life and Death”, in which a solitary artist-traveller journeys between life and death. “The World Under Unsun” is a first-ever double album by Lunatic Soul and features 14 tracks with almost 90 minutes playing time of highly diverse and profoundly atmospheric Progressive Rock, available as Ltd. 2CD Mediabook, Gatefold 2LP & LP-Booklet on 180g vinyl and as Digital Album.LP1 (44:48):Side A (22:29):1. The World Under Unsun (06:58)2. Loop of Fate (06:19)3. Good Memories Don’t Want to Die (04:45)4. Monsters (04:27) Side B (22:19):1. The Prophecy (06:42)2. Mind Obscured, Heart Eclipsed (11:42)3. Torn in Two (03:55) LP2 (44:58):Side C (22:21):1. Hands Made of Lead (08:04)2. Ardour (04:26)3. Game Called Life (09:51) Side D (22:37):1. Confession (04:26)2. Parallels (03:17)3. Self in Distorted Glass (10:25)4. The New End (04:29)Lunatic Soul ist das Soloprojekt des Musikers, Sängers und Multiinstrumentalisten Mariusz Duda. Duda ist vor allem als Frontmann der polnischen Progressive-Rock-Band Riverside bekannt, deren Hauptkomponist, Texter, Sänger und Bassist er ist. Im Jahr 2008 startete er ein separates Projekt, in dem er, wie er selbst sagt, etwas anderes und kompromissloses schaffen wollte.Lunatic Soul ist inspiriert von Künstlern wie Dead Can Dance, Peter Gabriel (insbesondere seinem Album „Passion“), Mike Oldfield, Clannad, Hedningarna und Depeche Mode. Es ist ein Versuch, Ambient-Musik und elektronische Musik mit Folk- und Rock-Einflüssen zu verbinden. Duda spielt fast alle Instrumente selbst, gelegentlich treten Gastmusiker auf.Der Künstler lehnt das Label „Progressive Rock“ zwar nicht ab, glaubt aber, dass „Lunatic Soul mir mehr Raum für musikalische Originalität gibt als Riverside“. Aus diesem Grund mag er es nicht, wenn Lunatic Soul als „Nebenprojekt“ bezeichnet wird. „Für mich ist Lunatic Soul nichts Nebensächliches. Musikalisch und konzeptionell ist es eine ebenso wichtige Musikwelt – wenn nicht sogar wichtiger. Hier kann ich buchstäblich alles machen.“Seit seiner Gründung im Jahr 2008 hat Lunatic Soul sieben Alben in voller Länge veröffentlicht, und das kommende achte Studioalbum „The World Under Unsun“ wird am 31. Oktober 2025 erscheinen.Sicherheits- & Herstellerinformation:Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Limited Edition 500 numbered copies 2LP gatefold 180gr, red black marbleFor the first time on vinyl! The classic 1998 album by Canadian band Mystery has been released in an exclusive analog edition. Destiny? is a progressive rock journey full of emotion and epic sounds that cemented the band‘s position on the scene. The release is enriched with a unique bonus track, “Shadow of the Lake” (live from the USA), available only in this version.Tracklist:LP 1Side A:Legend (2:42)Destiny? (4:58)Slave to Liberty (5:42)Before the Dawn (6:34)Side B:5. Queen of Vajra Space (9:35)6. Submerged (8:03)LP 2Side C:7. The Mourning Man (4:49)8. Shadow of the Lake (15:11)Side D:9. Heaven Can Wait (6:55)10. Shadow of the Lake (bonus track) (Live in the USA) (13:03)HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de