Die US-amerikanischen Heavy-Metal-Ikonen Savatage gelten als eine der einflussreichsten Bands ihres Genres. 1990 befand sich die Band an einem entscheidenden Wendepunkt. Nach der Veröffentlichung von „Gutter Ballet“ gingen sie auf eine der intensivsten Tourneen ihrer Karriere. Abend für Abend erlebte das Publikum eine kraftvolle Mischung aus brachialen Riffs, theatralischem Anspruch und emotionaler Intensität. Savatage war im Wandel: härter, vielseitiger und dramatischer als je zuvor.Mehr als drei Jahrzehnte später dokumentiert „Madness Reigns From The Gutter (1990)“ diese Phase in beeindruckender Qualität. Restauriert von den originalen Masterbändern sowie neu gemischt und gemastert, präsentiert das 19 Tracks umfassende Album Savatage in Bestform: kompromisslos, kraftvoll und zugleich mit jener epischen Dimension, die ihre späteren Werke prägen sollte.Viele Fans bezeichnen die Besetzung von 1990 als „Peak Savatage“, und dieser Mitschnitt fängt die besondere Energie dieser Formation eindrucksvoll ein. Auf der Bühne entfachten fünf markante Persönlichkeiten ein musikalisches Feuerwerk: der junge, elektrisierende Chris Caffery; Bassist Johnny Lee Middleton, der Cafferys Energie in nichts nachstand; der kraftvolle Steve „Doc“ Wacholz hinter seinem gewaltigen Triple-Bass-Drumkit; der virtuose Criss Oliva, der Präzision und Leidenschaft vereinte; sowie Frontmann Jon Oliva als charismatischer Zeremonienmeister.Rückblickend erinnert sich Jon Oliva: „Die Gutter-Tour war der Höhepunkt unserer Live-Shows. Sechs Monate lang herrschte dort definitiv der Wahnsinn. Viel Spaß damit, Freunde!“Tracklist 2CD:CD1:1. City Beneath The Surface 2. White Witch3. Of Rage And War4. She’s In Love5. Mentally Yours 6. 24 Hrs. Ago7. Legions8. Strange Wings 9. Hounds10. Temptation Revelation11. When The Crowds Are GoneCD2:1. The Dungeons Are Calling 2. Holocaust3. Sirens4. Power Of The Night5. Hall Of The Mountain King6. Gutter Ballet7. Thorazine Shuffle8. DevastationSicherheits- & HerstellerinformationenEdel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanyhttps://www.edel.com

Norwegian progressive / psychedelic folk rock with a big love for classic 70s heavy rock. Features guests from Black Magic, Obliteration/Aura Noir & Wobbler.CD edition comes with sticker & obi.JORDSJØ veröffentlichten 2015 ihr erstes Tape. Mit ihrem vierten Tape, „Jord“ aus dem Jahr 2017, erreichten sie ein breiteres Publikum außerhalb ihrer Heimat Norwegen und veröffentlichten in der Folge Alben in voller Länge bei Labels wie Karisma, Pancromatic und Apollon. Im Studio arbeitet die Band als Duo, tritt live jedoch seit acht Jahren als Quintett auf. An der Spitze von JORDSJØ steht der Multi-Instrumentalist Håkon Oftung, der seit vielen Jahren Teil der psychedelischen, progressiven und Heavy-Rock-Undergroundszene Oslos ist und unter anderem bei Black Magic, Tusmørke, The Chronicles of Father Robin, Wobbler, Zenon und den Labelkollegen FLIGHT gespielt hat, um nur einige zu nennen. An seiner Seite steht sein langjähriger Weggefährte und Freund aus Kindertagen, Kristian Frøland, der Schlagzeug und Percussion spielt und zudem „Pestkrønikene“ produziert und abgemischt hat.„Pestkrønikene“ ist Teil der Feierlichkeiten zum 10-jährigen Jubiläum von JORDSJØ und ihre insgesamt neunte Veröffentlichung. Das Album begann als Zusammenstellung von Studio-Outtakes aus den Jahren 2020 bis 2025, entwickelte dann aber eine eigene Form, wobei die Songs thematisch miteinander verknüpft sind. Textlich spiegeln diese Themen Krieg, Umbrüche, den Sturz von Königen und den Anbruch einer neuen Ära sowie Kulte und Sekten wider. Klanglich verkörpert „Pestkrønikene“ das JORDSJØ-Erlebnis und geht gleichzeitig darüber hinaus. Mythisch und magisch würdigt das Album den Hard-Rock- und Heavy-Metal-Hintergrund der Band und verbindet diesen mit ihrer eigenen analogen und organischen Mischung aus progressivem und psychedelischem Folk-Rock. Zu sagen, dass sowohl die Band als auch das Album im Allgemeinen Heavy-Rock der 70er Jahre wie Deep Purple, Rush und Ashbury mit den progressiven Klanglandschaften von Gentle Giant, Høst und Landberk vermischen, wird dem besonderen Klanguniversum von JORDSJØ nicht ganz gerecht. Die beruhigend jenseitige Atmosphäre klingt unglaublich authentisch für diese Ära, existiert aber vielmehr in einem Paralleluniversum, das es wert ist, immer wieder neu entdeckt zu werden; tatsächlich eröffnen sich bei jedem Anhören neue Details und Perspektiven, auch wenn das Klangbild üppig-spartanisch ist. Um dieses Jubiläum noch schöner zu gestalten, werden JORDSJØ hier von einigen großartigen Gästen unterstützt: Jon Henriksen von Black Magic, Kristian Valbo von Obliteration / Aura Noir sowie Andreas Prestmo und Lars Fredrik Frøislie von Wobbler. „Pestkrønikene“ ist klangliche Alchemie.„Pestkrønikene“ ist mit seinen nur 36 Minuten prägnant und doch trügerisch umfangreich und bietet ein großzügiges Festmahl an fantastischen, außerdimensionalen Entdeckungsreisen. Auch wenn das Album nicht im üblichen Sinne von DYING VICTIMS „heavy“ ist, bleiben JORDSJØ den alten Traditionen treu – handgemacht, ehrlich, ja sogar heroisch. Tracklist:1. Pestkrønikene 2. White Magic (feat. Jon A. Henriksen) 3. Seven Heads 4. Kaosvelde - Vasallens Elegi 5. Kaosveldets Endelikt (feat. Lars Fredrik Frøislie) 6. The Awakened (feat. Andreas Prestmo) 7. Spiritual Lament (feat. Kristian Valbo) 8. Talisman II (feat. Jon A. Henriksen) Sicherheits- & HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Instrumentaler Progressive Rock zwischen Zappa, Gentle Giant, Jazz-Fusion und klassischer KomplexitätMit Isobar V legt die kalifornische Progressive-Rock-Band Isobar ihr fünftes Studioalbum vor – und beweist einmal mehr, dass instrumentaler Prog alles andere als kalt oder rein technisch sein muss. Das Quartett aus San Jose erschafft eine faszinierende Klangwelt voller überraschender Wendungen, virtuoser Arrangements und einer außergewöhnlichen musikalischen Detailtiefe.Die Musik von Isobar lässt sich nur schwer in eine Schublade stecken: Hier treffen die verschachtelte Komplexität von Frank Zappa, die verspielte Präzision von Gentle Giant, jazzige Improvisationsfreude und klassische Einflüsse aufeinander. Jeder Song entwickelt sich wie eine musikalische Reise mit unerwarteten Richtungswechseln, raffinierter Rhythmik und kunstvoll verwobenen Melodien.Gitarrist und Komponist Malcolm Smith, Keyboarder und Komponist Marc Spooner, Bassist Loren Gustafson und Schlagzeuger Mattias Olsson (bekannt auch durch seine Arbeit mit Anglagard) spielen mit beeindruckender technischer Sicherheit, verlieren dabei aber nie den Blick für Atmosphäre und musikalische Aussage. Die Stücke sind komplex, aber niemals Selbstzweck – hinter jeder ungewöhnlichen Taktart und jedem überraschenden Arrangement steckt eine klare Idee.Für zusätzliche Klangfarben sorgen Gastmusiker wie James Vaughn (Saxophone), John Ettinger (Violine) und Patricio Penin (Uilleann Pipes), die dem Album weitere Facetten verleihen und den ohnehin schon außergewöhnlichen Sound von Isobar noch erweitern.Kritiker beschreiben Isobar als eine Band, die klingt wie niemand sonst: eine Mischung aus Rock, Klassik, Jazz und avantgardistischen Elementen, verbunden zu einem farbenreichen, kraftvollen und zugleich melodischen Gesamterlebnis. Fans von anspruchsvollem Progressive Rock, Gentle Giant, Zappa, Canterbury-Szene oder moderner Jazz-Fusion sollten Isobar V unbedingt entdecken.Ein Album für alle, die Progressive Rock nicht nur hören, sondern erkunden wollen – voller Überraschungen, musikalischer Abenteuer und außergewöhnlicher Ideen.Isobar besteht aus:Malcolm Smith – Gitarre, KompositionMarc Spooner – Keyboards, KompositionLoren Gustafson – BassMattias Olsson – Schlagzeug & PercussionGastmusiker auf ausgewählten Titeln von Isobar V:James Vaughn – SaxophoneJohn Ettinger – ViolinePatricio Penin – Uilleann Pipes (irischer Dudelsack)Isobar V wurde in den Dolores Gulch Studios, The Music Shed und im Roth Händle Studio aufgenommen. Der Mix erfolgte durch Robert Berry in den Soundtek Studios.Tracklist:1. Gravity Itself · 2. Oats And Glitter · 3. Folie Circulaire · 4. As Is Was · 5. The Position of Dr. Mannix · 6. Democracy, The Kimono · 7. One Woman, One Cow · 8. March of the Butterflies · 9. Some Sort of Rudimentary Lathe · 10. The Turpitude   Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Neun-Disc-Clamshell-Boxset bestehend aus 8 CDs und einer Video-Blu-ray. Enthält die Alben und Konzertvideos, die Pallas zwischen 1998 und 2007 veröffentlicht hat.Die Wurzeln von Pallas reichen bis ins Jahr 1974 zurück. Anfang der 1980er Jahre standen sie jedoch an der Spitze der sogenannten Neo-Prog-Bewegung, die in Großbritannien entstanden war. Eine UK-Tournee mit Marillion brachte die Band in das Blickfeld von EMI Records, für das sie zwei klassische Alben aufnahmen.Nach dem Verlust ihres Plattenvertrags nach der Veröffentlichung des Albums „The Wedge“ löste sich Pallas auf. Nach einer Phase der Inaktivität meldeten sie sich 1998 mit einer neuen Besetzung zurück: Alan Reed (Gesang), Graeme Murray (Bass, Gitarre, Gesang), Niall Matthewson (Gitarre), Ronnie Brown (Keyboards) und Colin Fraser (Schlagzeug) veröffentlichten das hervorragende Album „Beat The Drum“, das von den Fans begeistert aufgenommen wurde. Dieses Album markierte den Beginn einer neuen Phase der Bandgeschichte.Das Doppel-Livealbum „Live Our Lives“ erschien im Jahr 2000, gefolgt 2001 vom Konzeptalbum „The Cross And The Crucible“, einem weiteren gefeierten Studioalbum. Auf der Tournee zur Promotion des Albums fand ein denkwürdiges Konzert im niederländischen The Boerderij statt, bei dem der ehemalige Sänger Euan Lowson als Gast auftrat. Dieses Konzert wurde aufgezeichnet, gefilmt und als Album und Video unter dem Titel „The Blinding Darkness“ veröffentlicht. Ein weiteres exzellentes Studioalbum, „The Dreams Of Men“, folgte 2005. Im Oktober 2007 spielte Pallas ein Konzert in Katowice, Polen, das ebenfalls aufgezeichnet und gefilmt wurde und 2008 als Live-Album und Video „Moment To Moment“ erschien.Dieses Boxset enthält die Alben „Beat The Drum“, „Live Our Lives“, „The Cross And The Crucible“, „The Blinding Darkness“, „The Dreams Of Men“ und „Moment To Moment“, alle neu remastert von Ronnie Brown. Zusätzlich ist ein illustriertes Booklet mit einem Essay des Pallas-Experten und Mitarbeiters Mike BentleDisc One – Beat The Drum:1.Call To Arms, 2. Beat The Drum, 3. Hide And Seek, 4. Insomniac, 5. All Or Nothing, 6. Spirits, 7. Man Of Principle, 8. Ghosts, 9. Blood And Roses, 10. Wilderness Years, 11. Fragments Of The SunDisc Two – Live Our Lives:1.Intro, 2. Call To Arms, 3. Cut And Run, 4. The Executioner, 5. Hide And Seek, 6. Rat Racing, 7. Beat The Drum, 8. Insomniac, 9. Blood And Roses, 10. Fragments Of The SunDisc Three – Live Our Lives:1.Rise And Fall, 2. East West, 3. March On Atlantis, 4. AtlantisDisc Four – The Cross And The Crucible:1. The Big Bang, 2. The Cross And The Crucible, 3. For The Greater Glory, 4. Who’s To Blame?, 5. The Blinding Darkness, 6. Towers Of Babble, 7. Generations, 8. Midas Touch, 9. Celebration!Disc Five – The Blinding Darkness:1. The Cross And The Crucible, 2. For The Greater Glory, 3. Who’s To Blame?, 4. The Executioner / Rat Racing, 5. Crown Of Thorns, 6. Beat The Drum, 7. Blood And Roses, 8. The Blinding Darkness, 9. Towers Of BabbleDisc Six – The Blinding Darkness:1. Midas Touch, 2. Celebration!, 3. Rise And Fall (Part 1), 4. East West, 5. March On Atlantis, 6. Atlantis, 7. Cut And Run, 8. The RipperDisc Seven – The Dreams Of Men:1. The Bringer Of Dreams, 2. Warriors, 3. Ghostdancers, 4. Too Close To The Sun, 5. Messiah, 6. Northern Star, 7. Mr Wolfe, 8. Invincible, 9. The Last AngelDisc Eight – Moment To Moment:1. Warriors, 2. Hide And Seek, 3. Ghostdancers, 4. Cut And Run, 5. Heart Attack, 6. Queen Of The Deep, 7. Northern Star, 8. The Last Angel, 9. Invincible, 10. Midas Touch, 11. Fragments Of The SunDisc Nine – The Blinding Darkness (Video + Blu-ray Extras):1. The Cross And The Crucible, 2. For The Greater Glory, 3. Who’s To Blame?, 4. The Executioner / Rat Racing, 5. Crown Of Thorns, 6. Beat The Drum, 7. Blood And Roses, 8. The Blinding Darkness, 9. Towers Of Babble, 10. Midas Touch, 11. Celebration!, 12. Rise And Fall (Part 1), 13. East West, 14. March On Atlantis, 15. Atlantis, 16. Cut And Run, 17. The Ripper, 18. The Return Of The Ripper, 19. From The Centaur’s Mouth, 20. Warriors, 21. Hide And Seek, 22. Ghostdancers, 23. Cut And Run, 24. Heart Attack, 25. Queen Of The Deep, 26. Northern Star, 27. The Last Angel, 28. Invincible, 29. Midas Touch, 30. Fragments Of The Sun, 31. Arrive Alive, 32. Tales From The Tour Bus, 33. The Rehearsal Tapes, 34. Interviews With Graeme Murray And Alan Reed   Herstellerinformation:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 1722763 HamburgGermanywww.edel.com

• Chick Corea zählt als Gründervater des Jazzrocks• großartige Live-Aufnahme vom 29.10.1972 des 23-fachen Grammy Awards Gewinner• aufgenommen im Sendesaal Bremen, einem der besten Konzertsäle EuropasEin verschollener Schatz aus einer der kreativsten Schaffensphasen in Chick Coreas Leben endlich in voller Länge zu hören.Betreten Sie den legendären Sendesaal von Radio Bremen und erleben Sie einen intimen, atemberaubenden Soloauftritt von Chick Corea auf dem Höhepunkt seiner künstlerischen Entwicklung. Diese neu restaurierte Doppel-CD, aufgenommen am 29. Oktober 1972, fängt einen Abend ein, der sowohl musikalisch gewagt als auch zutiefst persönlich war. Einen Abend, an dem Coreas Herzlichkeit, Fantasie und Virtuosität einen der akustisch besten Säle Europas erfüllten.Dieses Konzert aus den Archiven von Radio Bremen dokumentiert einen entscheidenden Moment: Corea war 31 Jahre alt und bewegte sich fließend zwischen verschiedenen musikalischen Welten. Frisch von Piano Improvisations, kurz vor Return to Forever und auf der Suche nach neuen kreativen Partnerschaften mit Künstlern wie Gary Burton und Stan Getz. Diese Darbietung verdichtet all diese Energie in zwei fesselnde Sets.Im gesamten Programm verwandelt Corea den Flügel in einen Geschichtenerzähler. Er erweitert Stücke wie „Noon Song“ weit über ihre Studioversionen hinaus, verbindet rhythmisches Feuer mit lyrischer Schönheit und wechselt mühelos von romantischer Introspektion zu lateinamerikanisch geprägter Ausgelassenheit. Er greift frühe Perlen wie „Children’s Song No. 1“ wieder auf, erkundet Wayne Shorters „Masqualero“ und lässt sich sogar zu einer freien Improvisation inspirieren, die von Jonathan Livingston Seagull geprägt ist.Was diese Aufnahme so außergewöhnlich macht, ist nicht nur das Repertoire. Corea spricht zum Publikum, erzählt Geschichten und lädt die Zuhörer in seine kreative Welt ein. Wie der Musikjournalist Arne Schumacher in den Liner Notes erinnert: „Die Schönheit und Wärme, die sich aus dem Klavier entfaltete und den Raum erfüllte, war überwältigend. Ich war wie verzaubert.“CD 1:1. Interlude: Noon Song 00:182. Noon Song 10:263. Interlude: Song For Sally 00:224. Song for Sally 07:425. Interlude: Jonathan Livingston Seagull 00:496. Jonathan Livingston Seagull 08:137. Interlude: Masqualero 00:208. Masqualero 08:299. Interlude: Children's Song No. 1 01:4010. Children's Song No. 1 03:56CD 2:1. Interlude: What Game Shall We Play Today 00:402. What Game Shall We Play Today 07:343. Interlude: Crystal Silence 01:024. Crystal Silence 10:305. Interlude: Sometime Ago 01:456. Sometime Ago 14:557. Interlude: La Fiesta 00:298. La Fiesta 07:25gesamt: 86:35 Min.HerstellerinformationenMade_in_Germany-Music GmbHHildesheimer Str. 8330169 HannoverGermanyinfo@mig-music.de

Gleichermaßen erdrückend wie befreiend: Mit »Marrow Deep« dringen die Grammy-Gewinner Mastodon in neue klangliche Tiefen vor, ohne das zu opfern, was sie zu einer der zukunftsgewandtesten Kräfte der Heavy-Music macht.Mastodon kanalisieren tiefe Trauer in eines der emotional geladensten Alben ihrer geschichtsträchtigen Karriere. Ein 13 Songs starkes Vermächtnis über den Einfluss, den uns nahestehende Menschen auf unser Leben haben können – Auswirkungen, die weit über die Zeit hinausreichen, die wir mit ihnen teilen dürfen. Ein Album, welches letztendlich für Widerstandskraft und Solidarität steht. Tracklist:1 Barbarians Blood2 Poisonous Weapons3 Your Ghost Again4 Snakes For Dinner5 Out Like A Lamb6 In The Ruins7 They're Coming For You8 Golden Spires9 Moth And Bone10 A Vampire's Demeanor11 The Vanishing12 The Three FatesSicherheits- & HerstellerinformationenUniversal International Music B.V.s-Gravelandseweg 801217 EW HilversumNetherlands (the)productsafety@umusic.com

Digisleeve-CD, 16-seitiges BookletForeign Tongues, das neue Studioalbum der Rolling Stones, umfasst 14 Songs und folgt weniger als drei Jahre nach dem vielfach ausgezeichneten Vorgänger Hackney Diamonds, der weltweit Spitzenpositionen in den Charts erreichte und mehrfach mit Platin ausgezeichnet wurde. Eingeleitet wird das Album von der beschwingten und eingängigen Lead-Single „In The Stars“. Foreign Tongues entstand innerhalb eines Monats in den Metropolis Studios in West-London, wo Mick Jagger, Keith Richards und Ronnie Wood erneut mit dem Grammy-prämierten Produzenten Andrew Watt zusammenarbeiteten. Das Ergebnis ist ein dynamisches, zeitgemäßes Album, das den charakteristischen Sound der Band aufgreift und zugleich neue klangliche und inhaltliche Akzente setzt.Neben den zentralen Beiträgen von Jagger, Richards und Wood sind auch langjährige musikalische Wegbegleiter wie Darryl Jones, Matt Clifford und Steve Jordan auf dem Album vertreten. Darüber hinaus enthält das Album einen besonderen Beitrag von Charlie Watts, der während einer seiner letzten Aufnahmesessions vor seinem Tod im Jahr 2021 entstand. Ergänzt wird das Projekt durch Gastauftritte unter anderem von Steve Winwood, Paul McCartney, Robert Smith und Chad Smith.HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

standart jewelcase CDDie renommierten Gitarristen Steve Hackett und Steve Rothery freuen sich, ihr lang erwartetes gemeinsames Album „The Roaring Waves“ vorzustellen. Sieben Instrumentalstücke, die von gekonnt-absurd bis brillant-erhaben reichen, aber alle ein gemeinsames Thema haben: die Tiefe des Meeres. Rothery erklärt: „Im Winter konnte man bei stürmischem Wetter das Rauschen der Wellen hören. Whitby war ein sehr inspirierender Ort zum Leben, ein sehr poetischer und kraftvoller Ort, um aufzuwachsen. Ich denke, dieses Album ist eine Möglichkeit, einige dieser Erinnerungen und Emotionen darüber auszudrücken, was das Meer für mich bedeutet hat.“„The Roaring Waves“ entstand über einen Zeitraum von fast acht Jahren, obwohl die ursprüngliche Idee, gemeinsam ein Album aufzunehmen, bereits drei Jahre zuvor entstanden war. Aufgrund ihrer jeweiligen Tagesjobs und Tourneepläne konnten sie jedoch monatelang nicht zusammenarbeiten. Die Aufnahmesessions im Racket Club und in ihren jeweiligen Heimstudios brachten jedoch eine Fülle an Kreativität hervor. „Unser Ansatz war ein bisschen old school, so wie die Idee, dass Freunde sich in der Garage treffen, um zu spielen und zusammen abzuhängen“, sagt Hackett über ihre Herangehensweise an Kreativität. Derzeit handelt es sich um ein Einzelalbum, da keiner der beiden Gitarristen Zeit für Live-Auftritte aufbringen kann, geschweige denn daran denkt, gemeinsam ein weiteres Album aufzunehmen. Während die Gezeiten kommen und gehen, blicken alle Gesichter auf den leeren Horizont und warten darauf, dass ein letztes Schiff an Land gebracht wird, um endlich nach Hause zurückzukehren.Tracklist:The Storm 00:06:51Sandsend 00:04:45Red Dragon 00:04:18The Roaring Waves 00:07:11K-129 00:07:53The Black Sea 00:06:41Pacific Coast Highway 00:07:33HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Die SPLAT! CD von Deep Purple enthält 13 brandneue Tracks und erscheint in einer Inside-out-Kartonverpackung mit Hochprägung, Spotlack, Sandlack und einem 20-seitigen Booklet.SPLAT! ist das lang erwartete neue Album einer der größten Rockbands aller Zeiten: Deep Purple. Statt sich auf ihr Vermächtnis zu verlassen, führen Deep Purple es entschlossen weiter, getragen von jenem Spirit, der bereits ihre frühen Alben auszeichnete. Mit SPLAT! legt die Band ihr härtestes Album seit vielen Jahren vor, gemeinsam im Studio aufgenommen, wie bei Deep Purple seit jeher üblich. Erneut produziert von Bob Ezrin, bündelt das Album genau jenen Sound und jene Haltung, die Deep Purple seit Jahrzehnten unverwechselbar machen. Im Zentrum von SPLAT! steht eine von Frontmann Ian Gillan entwickelte Idee: das Ende der Menschheit nicht als Apokalypse gedacht, sondern als Metamorphose jenseits der physischen Existenz.Ian Gillan: „Die jetzige Inkarnation von Deep Purple fühlt sich sehr wie eine heutige Version von Deep Purple aus den siebziger Jahren an.“Tracklist:1 Arrogant Boy2 Diablo3 The Rider4 The Lunatic5 The Only Horse In Town6 Sacred Land7 The Beating Of Wings8 Guilt Trippin'9 Scriblin' Gib'rish10 Jessica's Bra11 Third Call12 My New Movie13 Splat!Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburginfo@edel.com

The IQ Weekender 2026 (Archive Collection)Wir freuen uns, die Veröffentlichung der neuen Archive Collection „The IQ Weekender 2026“ anzukündigen.Aufgenommen im Februar dieses Jahres im The Met in Bury, enthält die 4-CD-Box die kompletten Mitschnitte beider Konzertabende. Wie bereits bei der Weekender-Veröffentlichung von 2024 erscheint auch diese Ausgabe in hochwertiger Ausstattung: Zwei 6-seitige Digisleeves mit jeweils zwei CDs, ein 24-seitiges Booklet sowie eine stabile Schuber-Verpackung machen diese Edition zu einem besonderen Sammlerstück.Peter Nicholls:„Dieses Wochenende war für uns sehr bedeutend, da wir das aktuelle Album ‚Dominion‘ erstmals komplett von Anfang bis Ende live aufgeführt haben. Es war außerdem das erste Mal überhaupt, dass wir ‚The Unknown Door‘ live gespielt haben. Den zweiten Abend damit zu eröffnen, war entweder sehr mutig oder ziemlich gewagt! Ich denke jedoch, dass es sehr gut funktioniert hat, und ich bin sehr froh, dass wir diese erste Live-Darbietung für die Nachwelt festhalten konnten.“CD1:1. The Wrong Side of Weird · 2. From The Outside In · 3. Born Brilliant · 4. The Darkest Hour · 5. Stay Down · 6. No Love Lost · 7. Stronger Than Friction / State of MineCD2:1. Rise · 2. It All Stops Here · 3. The Road of Bones · 4. Closer · 5. Further Away · 6. The Magic Roundabout · 7. Ten Million DemonsCD3:1. The Unknown Door · 2. One of Us · 3. No Dominion · 4. Far From Here · 5. Never Land · 6. The WakeCD4:1. Sacred Sound · 2. Through The Corridors · 3. Leap of Faith · 4. Until The End · 5. Subterranea · 6. Headlong · 7. Frequency · 8. The Last Human Gateway (Middle Section)Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Neues Studiomaterial und bislang unveröffentlichte Archivaufnahmen• Überarbeitete Klassiker und Live-im-Studio-Performances• Enthält die letzte Aufnahme von Huw Lloyd-Langton• UK-Liveaktivitäten zur Veröffentlichung 2026Die legendäre Space-Rock-Band Hawkwind kehrt mit einer neuen Veröffentlichung zurück, die Studioalbum, Archivmaterial und frische Ideen miteinander verbindet. Das Album vereint unveröffentlichte Aufnahmen, neu interpretierte Klassiker und aktuelles Material der Band.Neben neuen Songs wie „Four Legs Good, Two Legs Bad“ und „There Are Fairies In The Garden“ zeigt die Band mit Titeln wie „The Judge And The Fisherman“ ihre ungebrochene kreative Energie – von Psychedelia über Space Rock bis hin zu experimentellen Klängen.Auch Klassiker wie „The Demented Man“ und „Those Days Of The Underground“ wurden neu aufgelegt, während Live-im-Studio-Versionen die rohe Energie der Band einfangen.Ein besonderer Höhepunkt ist „Hurry On Sundown“, die letzte Aufnahme von Huw Lloyd-Langton – eine bewegende Hommage.Das Album verbindet Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft und ist sowohl für neue Hörer als auch für langjährige Fans ein starkes Statement. 2026 wird Hawkwind zudem live im Vereinigten Königreich zu sehen sein.TRACK LISTING1. Four Legs Good, Two Legs Bad2. There Are Fairies In The Garden3. Hurry On Sundown4. The Demented Man5. Tortured Mind6. Land Of Min7. Part Of Human Behaviour (No Sex Allowed)8. Those Days Of The Underground9. Out Of Luck10. PSI Power11. Human Zoo12. The Judge And The Fisherman13. Goonhilly Down14. Ocean’s Spiral15. Traveller Of SpaceSicherheits &Herstellerinformationentonpool Medien GmbHIm Klint 12DE-30938 Burgwedel info@tonpool.de

Agusa haben sich als beeindruckende Live-Band erwiesen, weshalb dies bereits das vierte Live-Album der Band ist. „Panacea“ dokumentiert einen kraftvollen Auftritt, der am 28. September 2024 beim Progressive Circus Festival in Malmö aufgenommen wurde. Das Album umfasst nur drei Songs, doch alle sind aus gutem Grund beliebte Live-Hits.„Panacea“ erscheint am 22. Mai, und die Band sagt dazu Folgendes:Panacea ist ein Allheilmittel für alle Leiden und Schwierigkeiten. Es ist ein Wundermittel für alles, was in der Welt falsch läuft. Eine heilende Kraft und ein alchemistisches Konzept. Die Göttin der Gesundheit und des Geistes und der Stein der Weisen. Live im Konzert aufgenommen, bringt Panacea Klangschwingungen für euren Geist und eure Seele. Lasst die Musik alle Wunden heilen und unsere besorgten Gemüter beruhigen. Amen dazu, Brüder und Schwestern!Agusa has shown themselves as a formidable live band, which is why this is already the bands 4th live album. “Panacea” documents a powerful show, that was recorded at the Progressive Circus Festival in Malmö on the 28th of September 2024. The album consists of only three songs, but they are all live favourites, with good reason.“Panacea” will be released on May 22nd and the band has this to say about it:Panacea is a universal remedy for all ills and difficulties. It is a cure-all for everything that is wrong in the world. A healing force and an alchemical concept. The goddess of health and spirit and the philosopher’s stone. Recorded live in concert, Panacea brings sound vibrations for your mind and soul. Let the music heal all wounds and soothe our worried minds. Amen to that brothers and sisters!Tracklist for “Panacea”:1. Lust och Fägring (Sommarvisan) 14:342. Den Förtrollade Skogen 20:433. Ur Askan 10:39Line-up:Jenny Puertas – Flute, voice, percussionMikael Ödesjö – GuitarNicolás Difonis – DrumsRoman Andrén – OrganSimon Ström - BassHerstellerinformationen:375 Media GmbHSchlachthofstraße 36A21079 HamburgGermanyhttps://375media.com

Seit Beginn der Pandemie hat sich Adrian Jones erneut mit dem Backkatalog von Nine Stones Close befasst, um remasterte Versionen der Originalalben zu produzieren. Als er sich erneut mit dem Debütalbum *St. Lo* beschäftigte, hatte er das Gefühl, dass das Album seine heutige Sichtweise auf dieses zutiefst persönliche Werk nicht mehr widerspiegelte. Mit Hilfe seiner aktuellen Bandmitglieder hat er *St. Lo* komplett neu aufgenommen und zu einem Album mit 19 Titeln und einer Spielzeit von über 72 Minuten erweitert. Eine Bonus-CD enthält sowohl eine remixte als auch eine remasterte Version des Originalalbums. Since the start of the pandemic, Adrian Jones has been revisiting Nine Stones Close’s back catalogue to produce remastered versions of the original albums. When he returned to the debut album *St. Lo*, he felt that the album no longer reflected his current perspective on this deeply personal work. With the help of his current band members, he completely re-recorded and expanded *St. Lo* into a 19-track album running to over 72 minutes. A bonus disc contains both a remixed and a remastered version of the original album.Tracklist: CD1: 1. Too Far Out, 2. A Door Openms, 3. Crashed, 4. Drowning Now, 5. Silently Screaming, 6. Remaining Days, 7. First Morphine, 8. A Sense Of Colour, 9. Transported, 10. Ran Aground, 11. Further Out, 12. 1am, 13. Wake , 14. Hospitalbubble, 15. Corridors, 16. Panic Attack, 17. Interlude To Something, 18. Remaing Days (reprise), 19. Red & White. CD2: 1. St. Lo (remixed), 2. St. Lo (remastered)Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Die neueste LEGACY PILOTS Veröffentlichung ist etwas ungewöhnlich, ist sie doch auf zwei separate CD’s verteilt, CAMERA OBSCURA Volume I und Volume II. Volume I bietet neben den klassischen progressiven Elementen auch einige ruhigere und „schönere“ Momente, während Volume II in dunklere, extravagante und vielleicht sogar exzentrische Gefilde vordringt.Frank Us: “Mir gefällt die Idee, dass man sich das Album zum Hören aussuchen kann, welches gerade zur eigenen Stimmung passt. Camera Obscura ist die größte und aufwendigste Produktion, die die Pilots bis hierhin realisiert haben. Ich denke es wird Wochen dauern bis der Hörer das Material wirklich kennengelernt hat, weil wir unfassbar viele Ideen in die Tracks aufgenommen haben und es wird sehr viel zu entdecken geben. Ich bin fest davon überzeugt, dass uns hier mehr als nur einige aussergewöhnliche Tracks gelungen sind.” Während man sich entscheiden kann, ob man eine oder beide CDs sein eigen nennen möchte, wird der Vinyl-Ausgabe aus Produktions- und Versandgründen als limitierte Doppel-LP veröffentlicht.Mit dabei sind bei diesem Release wieder viele, die man schon von den vorherigen Produktionen kennt: Todd Sucherman, Marco Minnemann, Jake Livgren, Finally George, Lars Slowak, Steve Morse, Pete Trewavas und John Mitchell. Neu bei den Pilots sind Seth Hankerson und Kai Weidle.Herstellerinformation:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Nach fünf Alben und zwei Minialben ist Bjørn Riis bereit, seine ersten Live-Aufnahmen zu veröffentlichen. „Lifandi“ soll am 29. Mai erscheinen. Bjørn Riis zählt zu Norwegens renommiertesten und produktivsten Künstlern im Bereich des Progressive Rock. Als Songwriter, Multi-Instrumentalist und Produzent hat er sich von seinen Anfängen in obskuren Coverbands zu weltweitem Erfolg sowohl als Gründungsmitglied von Airbag als auch als Solokünstler entwickelt.Am 29. Mai veröffentlicht Karisma Records sein erstes Live-Album mit dem Titel „Lifandi“. „Lifandi“ ist ein Live-Album mit vier Titeln, das während einer kurzen Europatournee im Herbst 2025 aufgenommen wurde. Die Veröffentlichung steht in engem Zusammenhang mit „Fimbulvinter“ und enthält neben Live-Versionen des Titelsongs und der Lead-Single des Albums, „Gone“, auch kraftvolle Interpretationen der Fan-Favoriten „Getaway“ und „Where Are You Now“, die beide ursprünglich auf dem 2017 erschienenen Album „Forever Comes to an End“ zu finden waren.Bjørn kommentiert:Ich liebe es, mein Solomaterial aufzuführen. Bei den Shows dreht sich alles um die Songs und die Musik – pur, energiegeladen und mit viel Spaß. Auf dieser Tour habe ich mit einigen unglaublich talentierten Musikern gespielt, und viele der Songs und Arrangements haben ein neues Leben erhalten. Ich wollte dieses Gefühl einfangen und ein kleines Andenken an diese Erfahrung schaffen, um es mit allen zu teilen.„Lifandi“ – was auf Altnordisch „lebendig“ bedeutet – ist eine Hommage an die klassischen Live-Alben der 1970er Jahre, mit denen Bjørn aufgewachsen ist. Die Veröffentlichung ist Ace Frehley gewidmet, der genau an dem Tag verstorben ist, an dem diese Show aufgenommen wurde. Es war ein emotionaler Abend, und das Album ist Bjørns herzliche Hommage an einen seiner größten musikalischen Vorbilder.Auf „Lifandi“ sind Bjørn Riis (Gesang und Gitarre), Simen Valldal Johannessen (Keyboards), Arild Brøter (Schlagzeug) und Øystein Sootholtet (Bass) zu hören. Das Album wurde von Vegard Kleftås Sleipnes gemischt und gemastert.Die Trackliste von „Lifandi“ lautet wie folgt:1. Gone 2. Getaway3. Where are You Now?4. FimbulvinterSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

Numen kehrt mit „The Outsider“ zurück, einem Doppelalbum, das die spanische Band als einen der stärksten Namen im zeitgenössischen Neo-Progressive-Rock bestätigt. Lasst euch nicht vom eher unscheinbaren Cover täuschen: Dies ist ein äußerst ambitioniertes und lohnendes Werk – die Art von Veröffentlichung, die den Hörern vor Augen führt, wie kraftvoll die symphonische Seite des Prog noch immer sein kann, wenn sie mit Überzeugung, handwerklichem Können und emotionaler Intelligenz umgesetzt wird.Mit einer Spieldauer von über 100 Minuten ist „The Outsider“ groß angelegt. Es fungiert als Rockoper, die sich um Themen wie Science-Fiction, Spiritualität, Entfremdung und Identität dreht und dabei das Konzept von „Urantia“ als symbolische Version der Erde nutzt. Diese Prämisse gibt der Band Raum, nicht nur narrative Ideen, sondern auch innere Konflikte, Einsamkeit und die Suche nach Sinn zu erforschen. Glücklicherweise wirkt das Album niemals so, als stünde das Konzept an erster Stelle und die Musik an zweiter. Die Geschichte bereichert die Musik, anstatt sie zu ersticken.Musikalisch knüpft Numen an die goldene Tradition des Neo-Prog der 80er und frühen 90er Jahre an, in der Melodie, Atmosphäre und emotionales Drama ebenso wichtig waren wie technisches Können. Marillion ist ein offensichtlicher Bezugspunkt, der durch die Mitwirkung von Steve Rothery als Gastgitarrist noch deutlicher wird, doch es gibt auch Anklänge an IQ, Pendragon und die theatralische Pracht des klassischen Genesis. Dennoch wirkt Numen keineswegs nachahmend. Ihre Identität fühlt sich authentisch an, mit einer gewissen mediterranen Intensität, die der Musik zusätzliche Wärme und Spannung verleiht.Eine der größten Stärken des Albums ist die Ausgewogenheit zwischen Zugänglichkeit und Komplexität. Es gibt eingängige Hooks, einprägsame Gesangslinien und melodische Passagen, die im Gedächtnis bleiben, doch sie sind eingebettet in reichhaltige Arrangements voller vielschichtiger Keyboardklänge, dynamischer rhythmischer Wechsel und sorgfältig ausgearbeiteter Instrumentalpassagen. Die langen Titel rechtfertigen ihre Dauer dadurch, dass sie sich auf natürliche Weise entfalten, anstatt einfach nur einzelne Teile aneinanderzureihen. Die Übergänge sind fließend, das Tempo durchdacht und die emotionalen Spannungsbögen überzeugend.Auch der Gesang verdient besondere Erwähnung. Er zeichnet sich durch eine durchgängige Dramatik aus, die perfekt zum Material passt. Anstatt auf polierte Neutralität zu setzen, strahlt der Gesang Gewicht und Verletzlichkeit aus, wodurch die konzeptionelle Seite menschlich und unmittelbar wirkt.Die Produktion ist exzellent. Für ein so dichtes und vielschichtiges Album bleibt der Mix klar und räumlich. Orchesterbeiträge und Gastauftritte sind geschmackvoll integriert und wirken niemals wie bloße Verzierung. Jedes Instrument hat Raum zum Atmen, was bei einem Projekt dieser Größenordnung entscheidend ist.Was ich am meisten schätze, ist, dass „The Outsider“ Aufmerksamkeit fordert. Es ist keine beiläufige Hintergrundmusik. Dies ist ein Album, das den Hörer auffordert, in seine Welt einzutauchen, seinen Stimmungen zu folgen und sich darauf einzulassen. Im Gegenzug bietet es Tiefe, Atmosphäre und immer wieder neue Entdeckungen bei wiederholtem Hören.In einem Jahr, das bereits voller starker Progressive-Veröffentlichungen ist, zählt „The Outsider“ zu den besten. Ehrgeizig, ohne übertrieben zu sein, melodisch ohne Kompromisse und emotional ohne Sentimentalität – es ist ein Triumph des modernen Neo-Prog und eines der unverzichtbaren Alben des Jahres 2026. Ganz klar fünf Sterne. Tracklist:CD1: (60:41)1. Overture (5:22)2. Any Day On Urantia (8:27)3. Tears Don't Fall (7:30)4. Temptations (10:34)5. A Bad Feeling (7:56)6. Toys (8:51)7. PRISTIQ (4:46)8. White Lies (7:15)CD2: (40:49)9. Sophia (3:23)10. Two Natures In An Elevator (4:45)11. He Said No (4:46)12. Test The Wall (6:02)13. How To Cut Your Throat While Shaving (5:17)14. The Abyss Of Non-Being (3:11)15. The Outsider's Funeral (6:54)16. Metamorphoseis (6:31)Total Time 101:30Line-up:- Alba Hernandez / vocals- Jorge Camarero / guitars- Manuel Mas / keyboards, vocals, and additional arrangements- Victor Arques / bass- Gaspar Martinez / drumsWith:- Steve Rothery / guitar- Juan Saurín / guitar- Juanjo Herrera / guitar- Alisa Wunder / violín- Javier Aram Filiu / violin and viola- Romani Cana / cello- Ana Belda / flute- Rafael Sanchis / oboe- Carlos Vicente Mas / saxophone and clarinet- Catalina Perez / bassoon- David Martinez / trumpet- Hector González / trombone- Dani García / percussion     Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Neues Album mit einem sensationellen Lineup !Die Songs auf „Project Off World“ sind von den Paradigmen der heutigen Welt inspiriert. Dabei geht es um Macht, Politik, Paranoia, Religion und Rache, Technologie und Versuchung, Korruption und Widersprüchen, unseren Wurzeln und unseren Fluchtwegen. Von unserem Bedürfnis, uns vor anderen zu schützen und manchmal auch andere vor uns selbst zu schützen. Je fortschrittlicher wir technologisch werden, desto stärker scheint unser Bedürfnis nach einem spirituellen Zentrum zu wachsen. Werden wir weiterhin erleuchtet sein oder auf unsere primitiven Instinkte zurückfallen? Großartige Musik braucht großartige Ideen, edle Musik braucht edle Gedanken. Wir haben all unser Herzblut in dieses Album gesteckt und hoffen, dass es euch auf eurem Lebensweg begleiten wird.Songs / Tracks Listing1. Off World (06:36)2. Mamucium (07:39)3. For All Mankind (06:43)4. My Pocket (03:42)5. Is Anybody out there (07:12)6. Surrounded (12:06)7. The Bounty (07:43)8. Fill Me with Emptiness (05:14)9. Wish it Away (11:05)10. Time is Killing Me (05:33)Line-up / MusiciansHenrik Wager: Lead & Backing VocalsDerk Akkermann: Guitars, KeyboardsLutz Günther: BassJimmy Keegan: Drums & PercussionMarek Arnold: Saxophone Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Gatefold sleeve, 180g vinyl in poly-lined inner sleeve, 4-page LP-bookletDie renommierten Gitarristen Steve Hackett und Steve Rothery freuen sich, ihr lang erwartetes gemeinsames Album „The Roaring Waves“ vorzustellen. Sieben Instrumentalstücke, die von gekonnt-absurd bis brillant-erhaben reichen, aber alle ein gemeinsames Thema haben: die Tiefe des Meeres. Rothery erklärt: „Im Winter konnte man bei stürmischem Wetter das Rauschen der Wellen hören. Whitby war ein sehr inspirierender Ort zum Leben, ein sehr poetischer und kraftvoller Ort, um aufzuwachsen. Ich denke, dieses Album ist eine Möglichkeit, einige dieser Erinnerungen und Emotionen darüber auszudrücken, was das Meer für mich bedeutet hat.“„The Roaring Waves“ entstand über einen Zeitraum von fast acht Jahren, obwohl die ursprüngliche Idee, gemeinsam ein Album aufzunehmen, bereits drei Jahre zuvor entstanden war. Aufgrund ihrer jeweiligen Tagesjobs und Tourneepläne konnten sie jedoch monatelang nicht zusammenarbeiten. Die Aufnahmesessions im Racket Club und in ihren jeweiligen Heimstudios brachten jedoch eine Fülle an Kreativität hervor. „Unser Ansatz war ein bisschen old school, so wie die Idee, dass Freunde sich in der Garage treffen, um zu spielen und zusammen abzuhängen“, sagt Hackett über ihre Herangehensweise an Kreativität. Derzeit handelt es sich um ein Einzelalbum, da keiner der beiden Gitarristen Zeit für Live-Auftritte aufbringen kann, geschweige denn daran denkt, gemeinsam ein weiteres Album aufzunehmen. Während die Gezeiten kommen und gehen, blicken alle Gesichter auf den leeren Horizont und warten darauf, dass ein letztes Schiff an Land gebracht wird, um endlich nach Hause zurückzukehren.Tracklist:Side A:The Storm 00:06:51Sandsend 00:04:45Red Dragon 00:04:18The Roaring Waves 00:07:11Side BK-129 00:07:53The Black Sea 00:06:41Pacific Coast Highway 00:07:33HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Mit Red Sun Leaves präsentieren die norwegischen Newcomer Sykofant ihr zweites Werk – eine gelungene Zusammenführung der beiden EPs Red Sun und Leaves. Während Red Sun die kraftvollere und riffbetonte Seite der Band zeigt, setzt Leaves verstärkt auf atmosphärische, akustische Passagen und eine pastoral geprägte Klangwelt. Gemeinsam ergeben beide Veröffentlichungen ein stimmiges Album, das die stilistische Vielseitigkeit der Band eindrucksvoll unter Beweis stellt.Musikalisch verbinden Sykofant klassischen Progressive Rock mit schwerem Gitarrensound, psychedelischen Einflüssen und einem organischen Songwriting. Das Gitarrenduo Emil Moen und Per Semb prägt den Sound mit harmonischem Zusammenspiel aus markanten Riffs, melodischen Soli und abwechslungsreichen Arrangements. Die Kompositionen entwickeln sich dabei stets fließend und überraschen mit zahlreichen Wendungen, ohne ihren natürlichen Charakter zu verlieren.Der Titeltrack Red Sun erinnert mit seiner entspannten Atmosphäre und den schwebenden Gitarrenklängen an die Meddle-Ära von Pink Floyd. Demgegenüber stehen kraftvolle Stücke wie Ashes und Embers, die mit dynamischen Riffs und druckvoller Rhythmusarbeit überzeugen. Im zweiten Albumteil rücken akustische Gitarren, weitläufige Klanglandschaften und fein abgestimmte Melodien stärker in den Vordergrund, ohne dass die Band ihre rockigen Wurzeln aus den Augen verliert.Den Höhepunkt bildet das über 16 Minuten langeeart of the Woods – ein episches Finale, das ruhige Akustikpassagen, atmosphärische Chöre und ausdrucksstarke Gitarrenparts zu einer beeindruckenden Progressive-Rock-Komposition verbindet.Mit Red Sun Leaves gelingt Sykofant ein ebenso abwechslungsreiches wie geschlossenes Album, das klassischen Prog, Psychedelic Rock und moderne Einflüsse auf elegante Weise vereint. Eine spannende Entdeckung für alle Freunde anspruchsvoller, melodischer und atmosphärischer Rockmusik.TRACK LISTING01. Ashes (7:30)02. Red Sun (6:03)03. Embers (9:08)04. Roots and Canopy (3:51)05. Mycelium March (2:34)06. Heart of the Woods (16:23)Total Time – 45:29 Line-Up:Emil Moen -Guitar, VocalsMelvin Treider – DrumsPer Semb – Lead GuitarSindre Haugen – BassWith:Mina Storrud – ChoirMarie Luren – ChoirHelga Tenold Fridtun – Choir   Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof JuliankaDE - 25524 HeiligenstedtenGermanyinfo@justforkicks.de

Das limitierte Deep Purple »SPLAT!«-Box-Set enthält eine CD, eine 2LP Gatefold auf 180g-Vinyl, drei exklusive 10-Inch-Vinyls mit Live-Aufnahmen der Deep Purple Tour 2024 sowie eine exklusive 7-Inch-Single. Darüber hinaus enthält es ein 12-seitiges Booklet im Vinyl-Format. Die exklusive 7-Inch-Single enthält den Bonustrack »Guinnesis«, der nicht auf dem Studioalbum enthalten und ausschließlich in diesem Box Set erhältlich ist.SPLAT! ist das lang erwartete neue Album einer der größten Rockbands aller Zeiten: Deep Purple. Statt sich auf ihr Vermächtnis zu verlassen, führen Deep Purple es entschlossen weiter, getragen von jenem Spirit, der bereits ihre frühen Alben auszeichnete. Mit SPLAT! legt die Band ihr härtestes Album seit vielen Jahren vor, gemeinsam im Studio aufgenommen, wie bei Deep Purple seit jeher üblich. Erneut produziert von Bob Ezrin, bündelt das Album genau jenen Sound und jene Haltung, die Deep Purple seit Jahrzehnten unverwechselbar machen. Im Zentrum von SPLAT! steht eine von Frontmann Ian Gillan entwickelte Idee: das Ende der Menschheit nicht als Apokalypse gedacht, sondern als Metamorphose jenseits der physischen Existenz.Ian Gillan: „Die jetzige Inkarnation von Deep Purple fühlt sich sehr wie eine heutige Version von Deep Purple aus den siebziger Jahren an.“Herstellerinformationen:Edel Music & Entertainment GmbHNeumühlen 17DE-22763 Hamburginfo@edel.com