Legendärer YES-Sänger und Songwriter Jon Anderson startete im Frühjahr 2023 seine Zusammenarbeit mit den Band Geeks mit einer landesweiten US-Tournee. Geplant war, ausschließlich klassische YES-Stücke aus ihrem Repertoire der 70er Jahre zu spielen, darunter „And You and I“, „Starship Trooper“, „Heart of the Sunrise“ sowie epische Werke wie „Close To The Edge“, „The Gates of Delirium“, „Awaken“ und weitere!Jon Anderson sagte: „Es stimmt, in meinem Herzen und meiner Seele habe ich YES nie verlassen… niemals!! Zu viele unglaublich kraftvolle Erinnerungen… Und natürlich hat mich die Musik nie verlassen… Also bin ich hier, möchte die Songs wieder singen und meine wahren Gefühle in die Texte einfließen lassen… Melodien und Texte waren schon immer meine Leidenschaft… Jetzt singe ich sie mit einem älteren und hoffentlich weiseren Bewusstsein… Ich wollte dieses Gefühl wieder spüren – die Songs zu performen, für die ich gelebt habe, die Musik, die ich mitgestaltet und geprägt habe, umgeben vom Sound der alten Band… Als ich die BAND GEEKS zum ersten Mal hörte, war ich völlig geflasht – sie klingen genau wie das klassische YES der Siebziger, das YES, das ich kenne und liebe…“Das daraus entstandene Live-Album ist eine Momentaufnahme eines unvergesslichen Ereignisses – ein erneuerter Künstler, der seine musikalischen Wurzeln mit einer Band junger virtuoser Musiker erkundet, die den klassischen Songs, die den Fans keiner Vorstellung bedürfen, neues Leben einhauchen.Jon Anderson ist zweifellos eine der bekanntesten Stimmen der Musikgeschichte als Leadsänger und kreative treibende Kraft hinter YES. Er war der Autor und eine zentrale Inspirationsquelle hinter dem bahnbrechenden Album „Fragile“ sowie der Serie epischer, komplexer Stücke wie „Awaken“, „The Gates of Delirium“ und insbesondere „Close to the Edge“, die maßgeblich zum Erfolg der Band beitrugen. Darüber hinaus war Anderson Co-Autor der größten Hits der Gruppe, darunter „I’ve Seen All Good People“, „Roundabout“ und „Owner Of A Lonely Heart“.Nach 50 Jahren Erfolg im Musikgeschäft hat Jon Anderson mit vielen Variationen von YES sowie mit Künstlern wie Vangelis, Kitaro, Roine Stolt und Jean-Luc Ponty zusammengearbeitet. Er hat mehrere von der Kritik gefeierte Soloalben veröffentlicht, darunter „Olias of Sunhillow“, „Song of Seven“, „Animation“, „Three Ships“, „Toltec“ und „Survival and Other Stories“ sowie zuletzt sein erfolgreiches Album mit den Band Geeks „True“, um nur einige zu nennen.Die Band Geeks begannen als Hausband des Band Geek Podcasts, einer von Richie Castellano (Blue Öyster Cult) gegründeten Internetshow. Die Band erlangte Popularität auf YouTube mit ihren unglaublich detailgetreuen Neuinterpretationen von Musik legendärer Künstler wie Queen, Toto, Black Sabbath und Yes. Diese Videos haben den Band Geeks über 30 Millionen Aufrufe eingebracht.Tracklist:Yours Is No DisgracePerpetual ChangeClose To The EdgeHeart Of The SunriseStarship TrooperAwakenAnd You And IYour Move / I’ve Seen All Good PeopleGates Of DeliriumRoundaboutHerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net

  Die ersten CDs dieser Auflage sind von der gesamten Band signiert - nur solange Vorrat reicht. Bio: Bereits im Jahr 2001 verhalfen die zwei Ex-Chandelier-Mitglieder Tom Jarzina (Drums) und Stephan Scholz (Bass & Gitarre) zusammen mit Julia Graff (Vocals) ELLEVEN zu den ersten Schritten. Armin Riemer (Keys) und Carsten Hütter stießen kurze Zeit später hinzu und die Band war komplett. Für das erste Album INSIGHT konnte man Roger Weitz (Flying Circus, Thin Crow) nicht nur als Mann an den Reglern, sondern auch als Bassist gewinnen. 2007 erschien dann das Erstlingswerk, das es auf Anhieb auf den Sampler der Zeitschrift eclipsed schaffte. Der stimmungsvolle, rockige Progressive-Pop bekam in Deutschland als auch im europäischen Ausland gute Kritiken. Berufliche und private Gründe zwangen die Band immer wieder zu Umstrukturierungen. Nachdem Tom Jarzina 2009 die Band verließ, konnte man für das neue Material und das zweite Album ebenfalls ein weiteres Chandelier-Gewächs an den Drums gewinnen: Herry Rubarth wurde 2010 Teil der Band.zum neuen Album:Zwei Menschen lernen sich kennen, verlieben sich, werden ein Paar, streiten, zweifeln, stellen in Frage, finden zueinander, entfernen sich voneinander …Auf dem neuen Konzeptalbum 8030 bilden ELLEVEN in neun Songs die unterschiedlichen und vielfältigen Emotionen einer Beziehung musikalisch ab – 8030 Stunden, 11 Monate.Von der ersten Begegnung und den zarten Anfängen in CONTACT, über das Herzrasen von PERSUASIVENESS, einem gemeinsamen Kneipenbesuch mit Jamsession in ATTRACTION, der Ungewissheit (UNCERTAINTY), ob die eigenen Gefühle erwidert werden, hin zu einer Gewitternacht voller Sex in DESIRE. Doch dann die Konfrontation, Erschütterung und Veränderung in VENTURE · CLASH · CLARITY mit der aufkeimenden Erkenntnis, dass ein Einstehen füreinander auch ein Einstehen für sich selbst bedeutet. Enttäuschung und Wut, ungeahntes Entfernen voneinander bei DECEPTION, schließlich das Loslassen und Eingestehen in RELEASE, bis am Ende in CONCILIATION einen Ausblick auf eine versöhnliche Zukunft – in welcher Form auch immer– ermöglicht.Mit der neuen Rhythmusgruppe von René Lozynski (Bass) und Michael Hahn (Drums) spannen ELLEVEN auf 8030 den Bogen von melodischen Arrangements, psychedelischen Soundscapes, elegischen Soli, zu abstrakten Rhythmen, Noise und Power. 8030 wurde von ELLEVEN auf dem Lohhof in Neuss von Armin Riemer aufgenommen, gemischt und gemastert.Besetzung: Armin Riemer (Piano / Synth / Vocoder / Moog) · Carsten Hütter (Gitarre) · Julia Graff (Vocal / Gitarre) · Michael Hahn (Drums) · René Lozynski (Bass)1 · CONTACT 14:352 · PERSUASIVENESS 6:563 · ATTRACTION 3:024 · UNCERTAINTY 2:275 · DESIRE 5:526 · VENTURE · CLASH · CLARITY 14:307 · DECEPTION 9:398 · RELEASE 8:269 · CONCILIATION 11:11GESAMTLAUFZEIT 76:43Diskographie: “Insight“ [2007] · “Transfiction“ [2016] · “8030“ [2025]     Sicherheits- & HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

US-ImportDie Veteranen des US-Prog lassen es in ihrer mit Unterbrechung steil auf die 30 Jahre zugehenden Bandgeschichte schon länger eher ruhig angehen und brauchten diesmal drei Jahre zur Fertigstellung eines neuen Albums, das einmal mehr alle Standards erfüllt, aber mit einigen der stärksten Melodien in der Vita von ECHOLYN aufwartet.Obendrein wirkt "I Heard You Listening" nie bieder behäbig, wenn auch im angenehmen Sinn abgeklärt, was man der festen Besetzung der Gruppe verdanken darf. Die Platte verfügt über einen warmen Sound, begünstigt durch Buzbys nie zu weit im Vordergrund stehende Keyboards, und stellt Den Gesang ins Schlaglicht, wobei sich einige Ohrwurm-Hooks herauskristallisieren, und zwar bereits beim eröffnenden "Messenger Of All‘s Right", das sich zugleich für Ray Westons spritzigen Texte verbürgt.ECHOLYN bieten wieder bunte Arrangements ohne Hektik, sei es mit dem treibenden Klimperer "Warjazz", der eine gesunde Härte verzeichnet (höre auch "Once I Get Mine"), sowie dem ähnlich gelagerten "Different Days", einem Höhepunkt in Sachen Satzgesang, oder eher bedächtigerem Material. Selbiges repräsentiert das melancholische, aber am Ende doch erhebende "Carried Home" ebenso wie das schwebende "Sound Of Bees". Die Tracks sind generell länger, vor allem die letzten beiden, und "Empyrean Views" tut sich mit knapp unter zehn Minuten hervor, bleibt aber ansonsten tatsächlich der unspektakulärste Song des Albums.Dennoch wie gesagt: So zwingend wirkten ECHOLYN schon rund zehn Jahre nicht mehr auf einem in sich geschlossenen Werk, als welches man "I Heard You Listening" getrost bezeichnen darf.FAZIT: ECHOLYNs stärkste Scheibe seit "The End Is Beautiful" von 2005. (Andreas Schiffmann/musikreviews.de - 12/15)Sicherheits- und Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Auf seinem zweiten Soloalbum „Gamle Mester“ (Alter Meister) huldigt Lars Fredrik Frøislie den Größen der Vergangenheit. Inspiriert nicht nur von den Pionieren des Progressive Rock, sondern auch von Kunst, Literatur und Mythologie, reflektiert das Album über zeitlose Akte der Kreativität, die auch heute noch nachhallen. Der Titel leitet sich von der uralten Eiche „Den Gamle Mester“ ab, die auf dem Krødsherad Prestegård steht und die auch das gleichnamige Gedicht von Jørgen Moe inspirierte. Dieser symbolische Baum zieht sich wie ein roter Faden durch das Album und steht für Weisheit, Ausdauer und den Lauf der Zeit. Vom Eröffnungstrack „Demring“ (Morgengrauen) bis zum abschließenden „Skumring“ (Abenddämmerung) begibt sich das Album auf eine dynamische Reise voller meisterhafter Instrumentierung und einigem von Frøislies bisher überzeugendstem Songwriting. Das Album erreicht sein Crescendo mit „De tre gratier“ (Die drei Grazien), benannt nach den Töchtern des Zeus. Dieses 12-minütige Werk fasst alles zusammen, was „Gamle Mester“ zu einem Triumph macht. Das zwischen hell und dunkel changierende Stück ist eine Fundgrube für reichhaltige Keyboard-Texturen, schwebende Flötenmelodien, dynamische Perkussion und die virtuose Bassarbeit von Nikolai Hængsle. Mit „Gamle Mester“ liefert Lars Fredrik Frøislie ein Album voller Geschichte, Mythologie und musikalischer Brillanz. Ein Muss für Progressive-Rock-Fans und Sammler gleichermaßen. Tracklist:1. Demring (Dawn)2. Jakten På Det Kalydonske Villsvin (The Hunt for the Calydonian Boar)3. Gamle Mester (Old Master)4. Medusas Flåte (The Raft of the Medusa)5. De Tre Gratier (The Three Graces)6. Skumring (Dusk)Sicherheits- & Herstellerinformation:375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com

Fish – Internal Exile (Deluxe Edition 2024)5-Disc Reissue mit 3CDs, 2 Blu-rays – Remastered von Calum Malcolm, Artwork von Mark WilkinsonMit der 2024er Deluxe Edition seines zweiten Soloalbums Internal Exile beweist Fish erneut, dass sein Werk nach Marillion nicht nur Bestand hat, sondern auch Tiefe und Vielschichtigkeit zeigt. Ursprünglich 1991 veröffentlicht, erscheint das Album nun in einer opulenten Wiederveröffentlichung, die in Umfang und Qualität Maßstäbe setzt.Musikalisch zeigt sich Internal Exile deutlich rockiger und vielfältiger als sein Vorgänger Vigil in a Wilderness of Mirrors. Songs wie das kraftvolle „Shadowplay“, das eingängige „Lucky“, die emotionale Ballade „Just Good Friends“ (auch als Duett mit Sam Brown enthalten), das atmosphärisch-jazzige „Favourite Stranger“ und der gesellschaftskritische Track „Tongues“ spiegeln die persönliche und politische Zerrissenheit der damaligen Zeit wider. Der Titelsong beschäftigt sich mutig mit schottischer Identität – ein Thema, das selbst bei Marillion einst abgelehnt wurde.Besonders bemerkenswert ist die neue Track-Reihenfolge, die dem Album mehr Dynamik und dramaturgische Tiefe verleiht. Der bislang nur als B-Seite bekannte Song „Poet’s Moon“ wird nun vollwertig integriert und stärkt das Gesamtbild des Albums erheblich.Die Deluxe Edition enthält:Disc 1: Das Originalalbum – remastered, mit neuer SongreihenfolgeDisc 2: Demos und alternative Versionen – ein spannender Blick hinter die KulissenDisc 3: Neue Aufnahmen (z.?B. aus Yin & Yang) und rare Live-MitschnitteDisc 4 (Blu-ray): Album in Dolby Atmos & 5.1 Surround + Promo-ClipsDisc 5 (Blu-ray): Zwei vollständige Konzerte von 1991 + zwei exklusive Dokumentationen zu Album und ArtworkDie Zusammenarbeit mit Calum Malcolm im Remastering sowie das ikonische Artwork von Mark Wilkinson machen diese Edition zu einer echten Liebhaberveröffentlichung. Für Fans wie Sammler ist Internal Exile 2024 nicht nur ein nostalgischer Rückblick, sondern ein inhaltlich wie klanglich überzeugendes Gesamtpaket.Fazit:Internal Exile war vielleicht nicht das zugänglichste Album seiner Zeit – aber in dieser Edition wird es zu einem der beeindruckendsten Kapitel in Fishs Solo-Katalog. Eine Neuauflage, wie sie sein sollte: vollständig, liebevoll gestaltet und musikalisch aufgewertet. Pflicht für alle Prog-Rock- und Fish-Fans.Disc 1:Shadowplay · Lucky · Just Good Friends (Close) · Favourite Stranger · Tongues · Something In the Air · Poets Moon · Dear Friend · Credo · Internal Exile · Carnival ManDisc 2:Lucky · Favourite Stranger · Tongues · Credo · Dear Friend · Poets Moon · Internal Exile · Dear Friend · Shadowplay · Favourite Stranger · Just Good FriendsDisc 3:Credo · Just Good Friends (with Sam Brown) · Lucky · Favourite Stranger · Internal Exile · Tongues · Credo · Lucky · Poets Moon · Just Good Friends · Internal Exile · CredoDisc 4 (Blu-ray Audio):Shadowplay · Credo · Lucky · Tongues · Dear Friend · Internal Exile · Favourite Stranger · Just Good Friends · Lucky · Dear Friend · Shadowplay · Internal ExileDisc 5 (Blu-ray Video & Bonus):Internal Exile 2024 Remix Dolby Atmos & 5.1 Mixes · Internal Exile: A Boy’s Own Story (Dokumentarfilm) · The Art of Internal Exile (Dokumentarfilm) · Original Promo-Videos: Credo, Just Good Friends, Internal Exile (Uncle Fish and the Crypt Creepers) · Düsseldorf Philipshalle 7.12.1991 (Konzertaudio) · Derek Dick and His Amazing Electric Bear · Haddington Corn Exchange 3.11.1991 (Konzertaudio)     HerstellerinformationenBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IJsselNetherlands (the)service@bertus.com

Brandneues Studioalbum der legendären Fusion-Pioniere Colosseum.COLOSSEUM wurde 1968 gegründet und 2020 von Gitarrist Clem Clempson und Bassist Mark Clarke sowie R&B-Legende Chris Farlowe (der 1970 dazustieß) wiederbelebt. Zur aktuellen Besetzung gehören Keyboarder Nick Steed (Van Morrison, PP Arnold), Saxophonist Kim Nishikawara (Michael Bublé, Maggie Bell, Jack Bruce) und Schlagzeuger Malcolm Mortimore (Tina Turner, Tom Jones, Gentle Giant). 2022 veröffentlichten sie das Album Restoration.2025 enthüllen sie ein neues Studioalbum. Das schlicht XI betitelte elfte Studioalbum von COLOSSEUM schlägt ein weiteres spannendes Kapitel in der Aufnahmegeschichte der Band auf, die 1969 mit ihrem Debüt Those Who Are About To Die Salute You begann. Die neun Songs auf XI zeigen die aktuelle Besetzung von COLOSSEUM von ihrer besten Seite – eine Gruppe von Freunden, langjährigen Kollegen und Gleichgesinnten, die das Andenken der Gründungsmitglieder Jon Hiseman und Dick Heckstall-Smith ehren, ohne dabei verstaubt zu klingen, und die einmal mehr das breite Spektrum aus Blues, Jazz-Rock und Prog, für das COLOSSEUM bekannt ist, dynamisch und inspiriert abdecken.Das Album umfasst sieben selbstgeschriebene Songs, wobei Keyboarder Nick Steed neben Clem Clempson als Songwriter hervorsticht. Die fast 9-minütige „English Garden Suite“ erinnert mit ihrer Länge und ihrem Titel an das COLOSSEUM-Meisterwerk „The Valentyne Suite“. Ausgewählte Cover von Van Morrisons „Ain’t Gonna Moan No More“ und Jack Bruces „Out Into The Fields“ runden XI ab. Aufgenommen im November 2024 in den Curtis Schwartz Studios Ardingly, Temple Music London und DanceTone Music New York (Studio des Komponisten, Gitarristen und Produzenten Ray Detone, der zusammen mit Mark Clarke den Song „Gypsy“ geschrieben hat, auf dem er Rhythmusgitarre spielt). Ray DeTone ist – abgesehen von den Hintergrundvocals von Ana Gracey, der Tochter von Jon Hiseman und Barbara Thompson – auch der einzige Gastbeitragende auf XI.XI wurde von Clem Clempson und Nick Steed produziert.HerstellerinformationenRepertoire Entertainment GmbHNeumann Reichardt Strasse 27-33, Haus 1222401 HamburgGermanyinfo@tonpool.de

Manche Auftritte sind so einzigartig, dass sie in die Rock‘n‘Roll-Folklore eingehen. Als Gary Moore am 13. November 2008 die Bühne der Basler Baloise Session betrat, war dies ein wahres Ereignis, das einen der größten Namen des Blues-Rock auf einer der weltweit angesehensten Bühnen präsentierte. Niemand im Publikum ahnte an diesem Abend, dass der große irische Blueser kurz vor dem Ende stand. Doch als Moore zwei Jahre später im Alter von nur 58 Jahren verstarb, bekam die Show eine zusätzliche Bedeutung, die in der Erinnerung der Anwesenden lebendig bleibt.15 Jahre später lässt die Veröffentlichung von Live From Baloise Session auf Artone/Provogue den viel vermissten Iren wieder auferstehen, bringt sein strahlendes Talent zurück ins Rampenlicht, fängt den Funken jener Nacht ein und füllt eine Performance ab, die zu Moores besten gehört.       Sicherheits- & HerstellerinformationenMASCOT Label GroupSporthaven 252651 AE Berkel en RodenrijsNetherlands (the)mail@mascotlabelgroup.com

Ein meisterhaftes Prog-Album voller Melodie, Virtuosität und scharfem WitzMit You’re Despicable präsentieren David Knowles und Colin McKay alias The Swan Chorus ein Album, das modernen Progressive Rock mit pointierter Gesellschaftskritik verbindet. Die beiden Musiker aus Liverpool, die ihre Wurzeln in den späten 70ern mit der Band Achilles haben, zeigen eindrucksvoll, dass Prog nicht immer ausufernde Epen braucht, um mit Tiefgang, Dynamik und klanglicher Raffinesse zu begeistern.Während ihr vorheriges Album Achilles And The Difference Engine noch die Stimme von John Wilkinson (Mama) präsentierte, übernimmt diesmal Colin McKay den kompletten Gesangspart – und überzeugt mit seinem melodischen, ausdrucksstarken Stil. Musikalisch bleibt sich die Band treu: Einflüsse von 80er-Genesis, Spock’s Beard und It Bites treffen auf anspruchsvolle Arrangements, virtuoses Instrumentalspiel und atmosphärische Vielschichtigkeit.Die 14 Songs des Albums sind thematisch locker verbunden – jeder einzelne dreht sich um Figuren oder Ideologien, die Knowles und McKay als „verachtenswert“ empfinden. Ob Politik, Religion oder Medienwelt: Die Texte sind durchzogen von scharfem Humor und intelligenter Beobachtungsgabe.Schon der energiegeladene Opener „The Upside of Down“ zieht den Hörer mit treibendem Bass und opulenten Keyboards in die Welt digitaler Überwachung. „Got Religion“ attackiert mit komplexen Rhythmen und klanglicher Dichte den Geschäftszweig des Glaubens, während „Space Force“ mit galoppierenden Arrangements und krachenden Synthesizern die politische Szenerie der USA seziert.Doch You’re Despicable ist mehr als nur Satire. Songs wie „You’ll Never Get to Boston“ oder „The Dragon Who Swallowed the Sun“ zeigen eine persönliche, fast melancholische Seite der Band – getragen von ausdrucksstarken Melodien, kunstvollen Harmonien und vielschichtiger Instrumentierung.The Swan Chorus beherrschen die Kunst, Progressive Rock in all seinen Facetten auszuloten – von symphonischen Passagen über dynamische Taktwechsel bis hin zu modernen, experimentellen Elementen. Mal erinnern sie an Peter Gabriels frühe Solowerke, mal an Tony Banks’ epische Keyboardkompositionen – doch stets bewahren sie ihre eigene Handschrift.You’re Despicable beweist, dass Progressive Rock nicht zwangsläufig in epischen 20-Minuten-Stücken münden muss, um musikalische Tiefe zu erreichen. Stattdessen setzen The Swan Chorus auf durchdachte, abwechslungsreiche Kompositionen, die klangliche Opulenz mit zugänglicher Struktur verbinden.Fazit: Ein brillantes Prog-Album voller Intelligenz, Virtuosität und klanglicher Brillanz. Pflicht für jeden Prog-Fan!             Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

CD signiert von Gary Chandler - nur solange Vorrat reichtJadis werden am 12. März 2025 ihr erstes Live-Album seit über 20 Jahren veröffentlichen. Es enthält 10 Songs, die aus den Konzerten zusammengestellt wurden, die sie im Sommer 2024 anlässlich der Veröffentlichung ihres zehnten Studioalbums „More questions than answers“ gespielt haben. Jadis will be releasing their first live album in over 20 years on 12th March 2025.Features 10 songs compiled from the gigs their played in summer 2024 on the the launch of their 10th studio album ‘More questions than answers‘. Tracklist:01. Asleep in my hands02. This Changing Face03. Wood between the worlds04. Just let it happen05. Questions without answers06. More than meets the eye07. Understand08. View from above09. Holding your breath10. Fading truthSicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Nach der weltweiten Anerkennung für ihr Debütalbum "TRUE" verkünden Jon Anderson und The Band Geeks die Veröffentlichung des CD/DVD-Pakets "Jon Anderson and The Band Geeks Live - Perpetual Change" an. Die Band nahm die gesamte Show im Aracada Theater in St. Charles, Illinois, auf ihrer Sommertour im August 2023 auf. Das Konzert wird es als CD/DVD-Paket, sowie als 3LP geben. Tracklist:Yours Is No DisgracePerpetual ChangeClose To The EdgeHeart Of The SunriseStarship TrooperAwakenAnd You And IYour Move / I’ve Seen All Good PeopleGates Of DeliriumRoundaboutHerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net

US-Import! „Die 2016 in Seattle, USA, gegründeten Moon Letters haben sich als feste Größe in der modernen Prog- und Psych-Rock-Szene etabliert. Moon Letters melden sich mit ihrem dritten Studioalbum This Dark Earth zurück, einer hypnotisierenden Prog-Psych-Odyssee, die in die Katakomben des Geistes eindringt.Das Album verwebt auf meisterhafte Weise persönliche Erzählungen mit fragmentierten filmischen Texturen und bietet dem Hörer eine Fusion aus feurigen Riffs, synthielastigen Zaubereien und bombastischen Rhythmen, die alle von gefühlvollen Slow-Burns getragen werden, die die Seele beruhigen. Die Texte durchqueren diese Klanglandschaft und konfrontieren persönliche und kollektive Dämonen auf einer Heldenreise durch die Transformation - sie stellen sich der Leere, fallen auseinander und finden schließlich Trost nach dem Verlust.“ Moon Letters ist eine Psych/Prog-Rock-Band, die 2016 in Seattle, USA, gegründet wurde. Ihr Debütalbum Until They Feel the Sun, das sie mit dem renommierten Produzenten Barrett Jones (Foo Fighters) aufgenommen haben, erhielt international positive Kritiken. Das Album wurde auf dem Seaprog Festival 2019 veröffentlicht und platzierte Moon Letters sofort an der Spitze der neuen Welle des amerikanischen Progressive Rock.Ihr zweites Album, Thank You From the Future, das in Seattle von Robert Cheek (Band of Horses) produziert wurde, erschien Ende 2022 und wurde von Prog-Fans und Kritikern begeistert aufgenommen. 2023-24 tourte die Band durch Nordamerika, darunter: Terra Incognita Fest in Quebec City, ProgDay Fest in North Carolina, und Prog on the Ranch in Florida. In diesem Frühjahr wird ihr drittes Album veröffentlicht (wieder mit Produzent Robert Cheek), während sie weitere Touren durch Nordamerika und Europa unternehmen. Moon Letters is a psych/prog rock band, formed in Seattle, USA in 2016. Their debut album, Until They Feel the Sun, with renowned producer Barrett Jones (Foo Fighters), garnered positive reviews internationally. The album was released at the Seaprog festival in 2019 and immediately placed Moon Letters in the vanguard of the new wave of American progressive rock.Their second album, Thank You From the Future, produced in Seattle by Robert Cheek (Band of Horses), was released in late 2022 and has been embraced by prog fans and reviewers. 2023-24 found the band touring North America, including: Terra Incognita Fest in Quebec City, ProgDay Fest in North Carolina, and Prog on the the Ranch in Florida. This spring will see the release of their 3rd album (again with producer Robert Cheek), while they embark on further tours of North America and Europe. Tracklist:1. Energy of the Heart 6:282. Silver Dream 6:383. Island of Magic Mirrors 5:584. Lonely Moon 2:105. In the Catacombs 4:326. Dawn of the Winterbird 17:18i. I Am Not Afraidii. Laughing Streamiii. The PortalProduced by Robert Cheek & Moon LettersMixed by Robert Cheek at ExEx Audio (Seattle, WA)Mastered by Eric BroyhillCover art and layout by Moon LettersBand portraits by Peter HansonLive shots by Jonathan BotkinAll music copywright Moon Letters 2025John Allday - Keyboards, Vocals, TrumpetMike Murphy - Bass, VocalsKelly Mynes - Drums, PercussionMichael Trew - Lead Vocals, Flute, CongasDave Webb - Guitars, Percussion Sicherheits- & HerstellerinformationenJust For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Ursprünglich im Januar 1977 veröffentlicht, zeigte Playing The Fool Gentle Giant auf dem Höhepunkt ihrer Live-Performance-Kunst. Über 45 Jahre später wurde dieses beliebte Live-Album neu überarbeitet, abgemischt und gemastert und bringt ein neues Maß an Klarheit und Tiefe in das Live-Erlebnis von Gentle Giant. Produziert von Dan Bornemark, der bereits umfangreich mit der Band an Archivprojekten gearbeitet hat, fängt The Complete Live Experience das gesamte künstlerische Spektrum der Band so ein, wie es ursprünglich gedacht war – einschließlich restaurierter Ansagen zwischen den Songs, Bandvorstellungen und authentischer Atmosphäre der Spielorte.Das Album enthält die vollständige Original-Setlist sowie drei bislang unveröffentlichte Titel – Interview, Timing und Ray Shulmans Solo-Geigenstück. Erhältlich als 2CD/Blu-ray im 96/24 Stereo-Format, 5.1 Surround Sound und Dolby Atmos bietet diese Veröffentlichung den Fans das ultimative Gentle Giant-Erlebnis wie nie zuvor – mit beeindruckender Klarheit und räumlichem Klang, der den Hörer mitten ins Geschehen versetzt. Es ist die definitive Version einer legendären Live-Performance einer der einzigartigsten und einflussreichsten Bands des Progressive Rock.Enthält ein zweiseitiges Poster und ein exklusives Booklet mit Fotos und neuen Interviews mit der Band – in allen Formaten.Komplette Original-Setlist: Beinhaltet die vollständige Performance von 1977 sowie drei bisher unveröffentlichte Titel.Immersiver Sound: Beinhaltet Dolby Atmos, 5.1 Surround Sound und 96/24 Stereo und versetzt die Hörer direkt ins Herz der Performance.Ein Fan-Liebling und ein gefeiertes Live-Album, das Gentle Giant auf dem Höhepunkt ihres künstlerischen Schaffens zeigt.Die CD/Blu-ray enthält über 90 Minuten atemberaubender, neu geschaffener Visuals. CD1: 1. Intro 2. Just the Same 3. Proclamation 4. On Reflection 5. Interview 6. The Runaway 7. Experience 8. Sweet Georgia Brown (Breakdown In Brussels) 9. So Sincere CD2: 1. Excerpts From Octopus 2. Band Introduction 3. Funny Ways 4. Timing 5. Violin Solo 6. Free Hand 7. Peel the Paint 8. I Lost My Head Blu-Ray: Full Album: 96/24 Stereo (2025 Mix) DTS-HD Master Audio 5.1 Surround Sound Mix Dolby Atmos Mix Sicherheits- & Herstellerinformationen: Bertus MusikvertriebBertus MusikvertriebAkeleibaan 592908 KA Capelle aan den IjsselNetherlands (the)service@bertus.com

Ich liebte sie damals und ich liebe sie heute... es ist ein lebensbejahender, fröhlicher Sound - Steven Wilson (Solo, Porcupine Tree, No-Man, et al)Ich weiß, dass ihr nächstes Album wahrscheinlich das beste sein wird, das sie je veröffentlicht haben, und es gibt nicht viele Gelegenheiten, bei denen man das über eine Band sagen kann. - Greg Spawton, (Big Big Train)Solstice freuen sich, die Veröffentlichung ihres 8. Studioalbums, Clann, am 4. April 2025 über das spezialisierte US-Label Progrock.com Essentials anzukündigen.Clann, das bei den jährlichen Prog Awards des Prog-Magazins zur besten Band gewählt wurde und auf einer überschwänglichen Welle der positiven Resonanz auf die Vorgängeralben Sia (2020) und Light Up (2022) folgte, die beide von der Prog-Community und darüber hinaus hoch gelobt wurden, schließt die jüngste Phase von Solstice‘ über 40-jähriger Karriere ab. Bandgründer, Komponist und Gitarrist (Gewinner des jüngsten Best Guitarist Prog Award des Prog-Magazins) Andy Glass erklärt: „[Sia] ließ mich das Potenzial erkennen, und als wir an Light Up arbeiteten, hatte sich die gesamte Band weiterentwickelt. Damals glaubte ich, dass eine Trilogie von Alben nötig wäre, um unser bestes Werk zu schaffen, und ich verfolgte diese Reise. Clann ist das letzte Album der Sia-Trilogie und es ist alles, was ich mir erhofft habe. Hoffen wir, dass das Universum es auch mag.Wie Solstice-Keyboarder Steven McDaniel lachend zugibt: „Es ist erschreckend, in einer so guten Band zu sein!“ Die Mitglieder von Solstice, die seit 2020 in der gleichen Besetzung spielen, kanalisieren ihre beeindruckenden individuellen Talente, um Musik zu schaffen, die Elemente von hochintensivem Prog-Folk, hochfliegendem New Age, zerbrechlichem Ambiente, frischem, funkigem Pop-Rock mit Anleihen aus der Weltmusik und pulsierendem Heavy-Rock-Jubel miteinander verbindet. Ebony Buckle, eine gefeierte Singer-Songwriterin, reflektiert: „Ich liebe es, wie sich diese neuen Songs anfühlen, als hätte es sie schon immer gegeben“.Tracklisting:1 Firefly (6:20)2 Life (6:37)3 Plunk (5:27)4 Frippa (5:54)5 Twin Peaks (13:51)6 Earthsong (CD Bonus) (7:12)Total Time 45:11Line-up:- Andy Glass / guitar, vocals- Jenny Newman / violin- Pete Hemsley / drums- Jess Holland / vocals- Robin Phillips / bass- Steven McDaniel / keyboards, vocals- Ebony Buckle / vocals- Dyanne Crutcher / vocals- Nick Burns / vocals (5)Sicherheits- & Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

The Unquiet Sky : 2x180g Transparent Red Vinyl Discs - 500 copies only.Clive: Es war eine Kombination von Ideen - ich hatte beschlossen, das Album auf eine kurze Horrorgeschichte von M.R. James mit dem Titel ‘Casting the Runes‘ zu gründen - einige Leute haben vielleicht die alte Filmversion von 1957 mit dem Titel ‘Night of the Demon‘ gesehen. Wir waren auf der Suche nach einem Albumtitel und John schlug ‘The Unquiet Sky‘ vor, obwohl er meine Konzeptidee nicht kannte - für mich passte es zu der Stimmung, die ich für das Album im Sinn hatte.Clive: It was a combination of ideas – I had decided to base the album on a short horror story by M.R. James called ‘Casting the Runes’ – some people may have seen the old 1957 film version called ‘Night of the Demon’. We were looking for an album title and John suggested ‘The Unquiet Sky’ even though he was unaware of my concept idea – as far as I was concerned, it fitted the mood I had in mind for the albumTracks01. The Demon Strikes02. How Did it Come to This?03. The Bishop of Lufford04. Oblivious to the Night05. No Chance Encounter06. Markings on a Parchment07. The Unquiet Sky08. What Happened Before09. Time Runs Out10. Returning the Curse11. Unexpected Dawn12. Traveller BewareReleased in 2015Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

In den frühen 70er Jahren war Fernsehen ein wichtiges Mittel, um Musiker in den eigenen vier Wänden bekannt zu machen. Frank Zappa, der mit seiner Tournee-Lichtshow und seinem Bühnenaufbau voll ausgestattet war, versuchte, Videomaterial für seine eigene Fernsehproduktion aufzunehmen, um es den großen Sendern anzubieten. Genau wie bei den Dreharbeiten zu The Roxy Performances Monate zuvor gab es technische Probleme, die letztendlich dazu führten, dass das Filmmaterial beiseite gelegt wurde.50 Jahre später, mit den Fortschritten bei den Bearbeitungswerkzeugen für die Nachbearbeitung, präsentieren wir "Cheaper Than Cheep". Dieses neue 2-stündige Konzertprogramm bietet klassische Auftritte der Mothers-Besetzung von 1974, direkt von den neu restaurierten Original-Audio- und Videoband-Mastern aus dem Archiv.Die offizielle Zappa-Veröffentlichung Nr. 130 erscheint in einer speziellen, limitierten Super Deluxe-Edition mit dem remasterten Konzertvideo und brandneuem Dolby Atmos, 5.1 Surround sowie Stereo-Mix auf einer Blu-ray, dem Stereo-Soundtrack auf 2 CDs und 3 LPs auf 180 Gramm schwarzem Vinyl, einem ausführlichen Booklet mit seltenen, bisher unveröffentlichten Bildern und Linernotes von Ruth Underwood und Joe Travers, alles in einem ausziehbaren Schuber verpackt. Weitere Formate sind eine komplette 2-CD + Blu-ray und ein eigenständiger Soundtrack auf 3 LPs auf 180 Gramm schwarzem Vinyl.2CD+BR: (FSK 0)CD1: 1. “Cheaper Than Cheep”2. Cosmik Debris3. Band Introductions4. RDNZL5. Village Of The Sun6. Montana7. Duke Goes Out8. Inca Roads9. “Get Down Simmons”10. Penguin In Bondage11. T’Mershi Duween 12. The Dog Breath Variations13. Uncle MeatCD 2:1. How Could I Be Such A Fool2. I’m Not Satisfied3. Wowie Zowie4. I’ Don’t Even Care5. Let’s Make The Water Turn Black6. Dupree’s Paradise Introduction7. Dupree’s Paradise8. Oh No9. Son Of Orange County10. More Trouble Every Day11. Apostrophe’12. Camarillo Brillo 5:53Disc 3: Blu-rayPicture: 4:3 Pillar-box 1080p 29.97fpsAudio: Dolby Atmos (48k24b) / Dolby TrueHD 5.1 (96k24b) / PCM Stereo (96k24b)Region: All1. Intro / Cheepnis - Percussion / “Cheaper Than Cheep”2. Cosmik Debris3. Band Introductions4. RDNZL5. Village Of The Sun6. Montana7. Duke Goes Out8. A Visit To The Art Studio9. Inca Roads10. “Get Down Simmons”11. Penguin In Bondage12. T’Mershi Duween13. The Dog Breath Variations14. Uncle Meat15. How Could I Be Such A Fool16. I’m Not Satisfied17. Wowie Zowie18. I Don’t Even Care 19. Let’s Make The Water Turn Black20. Dupree’s Paradise Introduction21. Dupree’s Paradise22. Oh No23. Son Of Orange County24. More Trouble Every Day25. Apostrophe’26. Camarillo Brillo Bonus 1. Time Is Money (excerpt)2. Echidna’s Arf (Of You) – Incomplete3. Art Studio Outtakes4. The Amazing Mr. Bickford (excerpt)HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510997 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

(3CD + Blu-ray in 10-panel digipak housed in a cardboard slipcase, incl. 12-page booklet)Die Progressive-Pioniere von Haken haben das Jahr 2024 damit verbracht, ihr jüngstes, hochgelobtes Studioalbum „Fauna" im Rahmen ihrer „An Evening With"-Tour rund um die Welt ausgiebig zu feiern. Die Band spielte zwei komplette Sets pro Abend und präsentierte „Fauna“ in seiner Gesamtheit, bevor sie auf die Bühne zurückkehrte, um eine Auswahl der beliebtesten Songs aus ihrem Katalog zu spielen. Am 21. September 2024 spielte die Band im legendären Londoner O2 Forum, und die Dokumentation dieses besonderen Abends ist auf „Liveforms“ zu finden. Die limitierte 3CD+Blu-ray-Edition fängt den Abend in voller Audio- und Videoqualität ein und enthält als Bonus bisher unveröffentlichtes Interviewmaterial mit der Band, die auf ihre glorreiche Karriere zurückblickt. Die 2LP-Edition im Klappcover enthält das komplette „Fauna“-Live-Set. Beide Formate enthalten ein atemberaubendes Artwork von Dan Goldsworthy, der bereits das Cover von „Fauna“ gestaltet hat.)HerstellerinformationenSony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Pink Floyd at Pompeii – MCMLXXII, der wegweisende Konzertfilm, der 1972 unter der Regie von Adrian Maben entstand, erscheint jetzt in spektakulärer Neufassung. Hierfür wurde das auf 35mm gefilmte Originalmaterial remastered und die Audios von Steven Wilson neu abgemischt.Die einzigartige Musik-Doku wurde vor der atemberaubenden Kulisse des menschenleeren römischen Amphitheaters von Pompeji aufgenommen und zeigt eine intime Pink Floyd Performance mit sechs Songs. Außerdem können sich die Fans bei Pink Floyd at Pompeii – MCMLXXII auf seltenes Zusatzmaterial freuen, das die Band in den Abbey Road Studios bei den ersten Sessions zu The Dark Side of the Moon zeigt.Parallel zum Film wird auch das Album veröffentlicht, das zum ersten Mal überhaupt auf Vinyl erhältlich ist. Der 2025er Remix von Steven Wilson wird als Doppel-CD, Doppel-LP, Bluray und DVD erscheinen.Side A 1. Pompeii Intro 2. Echoes - Part 1 3. Careful With That Axe, Eugene Side B 1. A Saucerful of Secrets2. Set the Controls for the Heart of the Sun Side C1. One of These Days 2. Mademoiselle Nobs 2. Echoes - Part 2 Side D 1. Careful With that Axe, Eugene - Alternate take 2. A Saucerful of Secrets - Unedited Pink Floyd at Pompeii – MCMLXXII, the groundbreaking 1972 film directed by Adrian Maben, returns to theaters, now digitally re-mastered in 4K from the original 35mm footage with enhanced audio. Set in the hauntingly beautiful ruins of the ancient Roman Amphitheater in Pompeii, Italy, the film captures Pink Floyd performing an intimate concert without an audience. Filmed in October 1971, the performance features unforgettable tracks such as “Echoes,” “A Saucerful of Secrets,” and “One of These Days.” The breathtaking visuals of the amphitheater, captured both day and night, amplify the magic of the performance, creating a unique and immersive experience. Additionally, the film includes rare behind-the-scenes glimpses of the band working on The Dark Side of the Moon at Abbey Road Studios. This meticulous restoration delivers stunning image and sound quality, featuring a theatrical and home entertainment mix from Steven Wilson in 5.1 and Dolby Atmos. These upgrades enhance the film‘s depth and clarity while preserving the authenticity and spirit of the original 1972 release. Inspired by the golden warmth of Pompeii’s iconic setting, the remaster transforms this timeless piece into a masterpiece of sight and sound. Experience Pink Floyd like never before through this pioneering audio-visual remaster!Sicherheits- & Herstellerinfo: Sony Music Entertainment International Services GmbHPO BOX 51033311 GüterslohGermanyproduct.safety@sonymusic.com

Eines der meistverkauften Alben der Welt, „Brothers In Arms" von Dire Straits, feiert sein 40-jähriges Jubiläum mit einem Produktpaket, einschließlich einer 5LP- und 3CD-Deluxe-Edition.Es war das erste Album, von dem mehr als eine Million Exemplare auf CD verkauft wurden, und es wurde das kommerziell erfolgreichste Album der Band. Das Album mit den Singles „So Far Away“, „Money For Nothing“, „Walk Of Life“, „Brothers In Arms“ und „Your Latest Trick“ hielt sich 14 Wochen in Folge auf Platz 1 der UK-Albumcharts und ist das achtbestverkaufte Album in der Geschichte der UK-Charts. Es wurde unter anderem mit dem Grammy Award für das beste nicht-klassische Album und dem BRIT Award für das beste britische Album ausgezeichnet.Die 5LP ist in einem wunderschönen Schuber untergebracht, der von Marks National Style „O“ Resonator-Gitarre inspiriert ist, die auch auf dem Cover des Hauptalbums zu sehen ist. Die 5LP- und 3CD-Deluxe-Versionen enthalten alle Tracks des Albums und ein bisher unveröffentlichtes Live-Konzert in voller Länge vom Tourstopp der Band im Municipal Auditorium in San Antonio im Jahr 1985.Diese Deluxe-Versionen enthalten ein 16-seitiges Booklet mit neuen Linernotes, verfasst vom Journalisten Paul Sexton, nach neuen Interviews mit den Bandmitgliedern Mark Knopfler, John Ilsley und Guy Fletcher. Sicherheits- & HerstellerinformationenUniversal Music GmbHMühlenstrasse 2510243 BerlinGermanyproductsafety@umusic.com

Impermanence – das Debütalbum von Dominic Sanderson – verbindet traditionelle symphonische Progressive-Rock-Instrumentierung (Mellotron, Hammond-Orgel, Flöte und Baritonsaxophon) mit modernen Produktionstechniken mit Fantasie und Flair.Mit King Crimson, Steven Wilson, Wobbler und Anglagard als Haupteinflüssen schwelgt Impermanence in seinen eigenen Widersprüchen und kombiniert knallharte Suiten, zarte Balladen und avantgardistische Experimente.     Impermanence - the debut album Dominic Sanderson - blends traditional symphonic progressive rock instrumenation (Mellotron, Hammond organ, flute and baritone saxophone) with modern production techniques with imagination and flair. Taking King Crimson, Steven Wilson, Wobbler and Anglagard as primary influences, Impermanence luxuriates in its own contradictions combining hard-hitting suites, delicate ballads and and avant-garde experiments.The album was recorded wholly independently by Dominic, his band and a variety of musicians and producers using the University of Liverpool’s SSL studio.‘The young musician’s debut could be the start of something big... Dominic Sanderson has proggy talent in spades.’ – Prog‘Impermanence is quite possibly the best truly progressive release I’ve heard in many a year... he takes his influences and blends them into something distinctive, unique and utterly brilliant.’ – Prog RadarYou’ll find influences from the pioneering classics from the 1970s like the King Crimson and Pink Floyd, as well as neoprog band Marillion from the 1980s and more recent acts like Steven Wilson and the Swedish wave. However, despite these influences, Sanderson has developed a sound of his own. - progressiverockcentral.com     Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de

Ein neues Album, das tief unter die Haut gehtLoonypark kehrt mit einem außergewöhnlichen Album zurück: Sad Songs for the Upcoming Days ist eine reife, bewegende Erzählung über die Zerbrechlichkeit von Beziehungen, emotionale Aufruhr – und die leise Hoffnung, die aus der Stille erwächst. Die Musik, komponiert von Krzysztof Lepiarczyk, verbindet Elemente von Artrock und subtiler Prog-Pop-Ästhetik mit einer melancholischen Atmosphäre und großer Sensibilität.Im Mittelpunkt steht Sabina Godula, deren Gesang eindringlich, aufrichtig und emotional ausdrucksstark ist. Die instrumentale Ebene besticht durch Finesse: Die Gitarren, gespielt von Piotr Grodecki, und vor allem die ausdrucksstarken Soloparts von Pawe? Hebda verleihen jedem Stück ein kraftvolles emotionales Gewicht.Grzegorz Bauer (Millenium-Schlagzeug) und Krzysztof Wyrwa (Millenium-Bass) schaffen ein solides, aber unaufdringliches Fundament, während Lepiarczyks Keyboards einen emotionalen Raum eröffnen, der die Hörer:innen einlädt.Dies ist ein Album, das nicht auf äußere Form oder Spektakel setzt, sondern bleibenden Eindruck hinterlässt. Es verlangt aufmerksames Zuhören – und belohnt mit Musik, die schwierige Wahrheiten auf wunderschöne Weise ausspricht. A new album that strikes deepLoonypark returns with an exceptional album, Sad Songs for the Upcoming Days a mature, moving story about the fragility of relationships, emotional turmoil, and the hope that quietly emerges from silence. The music, composed by Krzysztof Lepiarczyk, blends elements of art rock and subtle prog-pop with a melancholic atmosphere and deep sensitivity.At the forefront stands Sabina Godula, whose vocals are poignant, sincere, and emotionally rich. The instrumental layer is full of finesse: the guitars, played by Piotr Grodecki, and most notably the expressive solo parts by Pawel Hebda, give each track a powerful emotional weight.Grzegorz Bauer (Millenium drums) and Krzysztof Wyrwa (Millenium bass) create a solid yet unobtrusive foundation, while Lepiarczyk’s keyboards build an emotional space that invites the listener in.This is an album that doesn’t rely on form or spectacle, but instead leaves a lasting impression. It deserves careful listening — and rewards with music that speaks difficult truths in a beautiful way.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de