STONER
Unter diesem Sammelbegriff findest du eine breite Auswahl vielfältigster Bands aus den Bereichen Stoner, Psychedelic, Space-Rock, Psych, Fuzz, Sludge u.v.m. Schnall dich gut an – der Flug geht gleich los...
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Neu
3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2LP splatter
VÖ-Datum: 18.12.2025
2LP 180g - gatefold - hand numbered only 179 copies + download codeMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2CD
VÖ-Datum: 18.12.2025
Limitierte 2CD nur 197 Stück; 4-sided digisleeveMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.
Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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CAUSA SUI
Vibraciones Doradas LP
VÖ-Datum: 18.12.2025
2025er Pressung auf klassisch schwarzem Vinyl mit Obi-Banderole.Jeder einzelne dieser vier epischen Tracks ist ein herausragendes Beispiel dafür, dass CAUSA SUI sich ihre ganz eigene Nische aus dem Fels geschlagen haben, in der Vintage-SABBATH-Riffs durch das Kaleidoskop der Postmoderne betrachtet werden. Rock, wie CAUSA SUI ihn verstehen, vermittelt all das, was so großartig an zerfuzzter Härte ist und dennoch ist das Hörerlebnis nicht annähernd trivial. Im Gegensatz zu den Standards im Stoner/Doom Genre schaffen CAUSA SUI es, zugleich gewichtig und friedvoll daherzukommen; voller Energie und doch verletzlich, absolut ekstatisch und dennoch bedächtig. Im Opener "The Drop" reitet die Band einen fetten John Bonham-Groove in Richtung CAN-artigem Free Jazz, bevor sich der Groove in ein warmes Meer aus Shoegaze Gitarren und wehmütigen Synthies ergießt. Das elf Minuten umfassende Stück "El Fuego" befindet sich im absoluten Fluss und scheint sich ebenso an POPOL VUH als auch an Palm Desert Stoner Rock zu orientieren. Der letzte Track lässt sich am besten als die SONIC YOUTH Sludge Metal Platte, die es niemals gab beschreiben. Tracklist1.1 THE DROP1.2 EL FUEGO1.3 VIBORERA1.4 SEVEN HILLS1.5 VIBRACIONES DORADASSicherheits- und HerstellerinformationenBilder zur ProduktsicherheitLP ohne MerkmaleHerstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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EINSEINSEINS
Energie LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Blaues Vinyl, limitiert auf 100 ExemplareDynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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EINSEINSEINS
Energie
VÖ-Datum: 20.11.2025
Dynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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PAPIR
IX
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.IiiiiiiSicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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PAPIR
IX 2LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.Iiiiiii
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YAWNING MAN
Pavement Ends LP orange
VÖ-Datum: 13.11.2025
Transparent Orange Vinyl, limited to 350 copiesDie legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends LP black
VÖ-Datum: 13.11.2025
Die legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.?? Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends
VÖ-Datum: 13.11.2025
Die legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
HOWLING GIANT
Crucible & Ruin
VÖ-Datum: 06.11.2025
Howling Giant machen mit ihrem dritten Studioalbum „Crucible & Ruin“ einen weiteren gewaltigen Schritt nach vorn – eine Sammlung funkelnder Ideen, fesselnder Melodien und schwerer Riffs, die nahezu perfekte Form annehmen. Ein bemerkenswertes Beispiel für präzises Songwriting einer noch immer jungen Band!Es ist das erste Album der Band mit dem neuen, vierten Mitglied Adrian Lee Zambrano. Obwohl der Gitarrist und Synthesizer-Spieler erst gegen Ende des Schreibprozesses hinzustieß, konnte er dem Album mit seinen coolen Klangtexturen deutlich seinen Stempel aufdrücken. Die zusätzliche Gitarre verleiht dem Sound von Howling Giant noch mehr Wucht und sorgt für eine insgesamt etwas aggressivere Ausrichtung im Vergleich zum Vorgänger „Glass Future“ (2023). Teilweise setzte die Band sogar auf rohe Live-Takes, um die unmittelbare Emotion des Moments einzufangen.Howling Giant stammen aus Nashville, Tennessee (USA) – und sie umgehen bewusst das Fließband moderner Pop-Country-Produktionen, für die die „Music City“ berühmt ist. Stattdessen lassen sie sich von den brillanten Songwritern und virtuosen Studiomusikern inspirieren, die das musikalische Erbe der Stadt lebendig halten. Das perfekte Umfeld also für ein herausragendes Fuzz-Psych-Power-Trio, das sich nun zum Quartett weiterentwickelt hat – und seinen Platz in dieser Tradition ganz bewusst einnimmt.Mit „Crucible & Ruin“ stürmen Howling Giant erneut nach vorn – unbeirrt in ihrer Weigerung, stillzustehen. Als gereifte Viererformation und in ihrer Rolle als Musiker und Songwriter gewachsen, legen sie ein Album vor, das seinem Namen alle Ehre macht: groß, kraftvoll und einnehmend.Aber glaub uns nicht aufs Wort – leg die Platte einfach auf … vielleicht gleich zwei- oder dreimal.
Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
HOWLING GIANT
Crucible & Ruin LP olive green
VÖ-Datum: 06.11.2025
Howling Giant machen mit ihrem dritten Studioalbum „Crucible & Ruin“ einen weiteren gewaltigen Schritt nach vorn – eine Sammlung funkelnder Ideen, fesselnder Melodien und schwerer Riffs, die nahezu perfekte Form annehmen. Ein bemerkenswertes Beispiel für präzises Songwriting einer noch immer jungen Band!Es ist das erste Album der Band mit dem neuen, vierten Mitglied Adrian Lee Zambrano. Obwohl der Gitarrist und Synthesizer-Spieler erst gegen Ende des Schreibprozesses hinzustieß, konnte er dem Album mit seinen coolen Klangtexturen deutlich seinen Stempel aufdrücken. Die zusätzliche Gitarre verleiht dem Sound von Howling Giant noch mehr Wucht und sorgt für eine insgesamt etwas aggressivere Ausrichtung im Vergleich zum Vorgänger „Glass Future“ (2023). Teilweise setzte die Band sogar auf rohe Live-Takes, um die unmittelbare Emotion des Moments einzufangen.Howling Giant stammen aus Nashville, Tennessee (USA) – und sie umgehen bewusst das Fließband moderner Pop-Country-Produktionen, für die die „Music City“ berühmt ist. Stattdessen lassen sie sich von den brillanten Songwritern und virtuosen Studiomusikern inspirieren, die das musikalische Erbe der Stadt lebendig halten. Das perfekte Umfeld also für ein herausragendes Fuzz-Psych-Power-Trio, das sich nun zum Quartett weiterentwickelt hat – und seinen Platz in dieser Tradition ganz bewusst einnimmt.Mit „Crucible & Ruin“ stürmen Howling Giant erneut nach vorn – unbeirrt in ihrer Weigerung, stillzustehen. Als gereifte Viererformation und in ihrer Rolle als Musiker und Songwriter gewachsen, legen sie ein Album vor, das seinem Namen alle Ehre macht: groß, kraftvoll und einnehmend.Aber glaub uns nicht aufs Wort – leg die Platte einfach auf … vielleicht gleich zwei- oder dreimal.
Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
BLACK CAT'S EYE
Decrypting Dreams of Weird Animals and Strange Objects LP clear
VÖ-Datum: 30.10.2025
350 Standard Edition total clear vinyl, Gatefold Cover, DL-KarteMit ihrem Debüt The Empty Space Between A Seamount And Shock Headed Julia hinterließen The Black Cat‘s Eye 2023 ein bemerkenswertes Echo in der Szene: ein energetisches, atmosphärisches Werk, das Psychedelic- und Post-Rock-Elemente auf einzigartige Weise vereinte. Nun, zweieinhalb Jahre später, präsentiert das Frankfurter Quintett sein neues Album Decrypting Dreams Of Weird Animals And Strange Objects.Wie schon zuvor lotet die Band die Grenzen zwischen Psychedelic-, Kraut- und Post-Rock aus. Die sechs Tracks reichen von fünf- bis zehnminütigen Klangreisen, die hypnotischen Drive, verträumte Gitarrenflächen und dynamische Spannungsbögen verbinden. Neu ist, dass dieses Mal Bassist Jens Cappel Kompositionen beisteuerte – seine kraftvolle, direkte Handschrift ergänzt den atmosphärischen Ansatz von Gitarrist und Bandgründer Christian Blaser ideal. Gesanglich bleibt die Platte größtenteils instrumental; einzig im abschließenden Stück The Magic Balloon übernimmt Cappel den Gesang.Stilistisch verschmilzt das Album klassische 70er-Einflüsse mit zeitgenössischem Rock – hörbar sind Anklänge an Can, Motorpsycho, Neu!, Indie- und Stonerrock sowie David Gilmours Gitarrenästhetik. Der kryptische Albumtitel reflektiert die Auseinandersetzung der Band mit Technik, Kontrolle und der menschlichen Wahrnehmung: inspiriert von Westworld, ironisch auf unsere moderne Selbstoptimierung übertragen, zeigt er die Musik als Ritual, Ekstase und Ausdruck des Unfassbaren.Aufgenommen wurde erneut im Tonstudio Bieber in Offenbach am Main. Die Band spielte die Basic Tracks live innerhalb von drei Tagen ein; Studiobetreiber Oli Rüger übernahm Co-Produktion und sorgte für die perfekte Balance zwischen rohen und filigranen Sounds. Das Mastering übernahm Krautrock-Legende Eroc.Das monochrome Cover-Artwork unterstreicht die dunkle, konzeptionelle Atmosphäre des Albums: eine endlose Spirale symbolisiert DNA und Ewigkeit, gestaltet von Daniele Stochino, ergänzt durch Illustrationen von Max Emil Hurlebaus, die kontrastreiche Akzente setzen und den räumlichen Ansatz der Musik visualisieren.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
BLACK CAT'S EYE
Decrypting Dreams of Weird Animals and Strange Objects
VÖ-Datum: 30.10.2025
Mit ihrem Debüt The Empty Space Between A Seamount And Shock Headed Julia hinterließen The Black Cat‘s Eye 2023 ein bemerkenswertes Echo in der Szene: ein energetisches, atmosphärisches Werk, das Psychedelic- und Post-Rock-Elemente auf einzigartige Weise vereinte. Nun, zweieinhalb Jahre später, präsentiert das Frankfurter Quintett sein neues Album Decrypting Dreams Of Weird Animals And Strange Objects.Wie schon zuvor lotet die Band die Grenzen zwischen Psychedelic-, Kraut- und Post-Rock aus. Die sechs Tracks reichen von fünf- bis zehnminütigen Klangreisen, die hypnotischen Drive, verträumte Gitarrenflächen und dynamische Spannungsbögen verbinden. Neu ist, dass dieses Mal Bassist Jens Cappel Kompositionen beisteuerte – seine kraftvolle, direkte Handschrift ergänzt den atmosphärischen Ansatz von Gitarrist und Bandgründer Christian Blaser ideal. Gesanglich bleibt die Platte größtenteils instrumental; einzig im abschließenden Stück The Magic Balloon übernimmt Cappel den Gesang.Stilistisch verschmilzt das Album klassische 70er-Einflüsse mit zeitgenössischem Rock – hörbar sind Anklänge an Can, Motorpsycho, Neu!, Indie- und Stonerrock sowie David Gilmours Gitarrenästhetik. Der kryptische Albumtitel reflektiert die Auseinandersetzung der Band mit Technik, Kontrolle und der menschlichen Wahrnehmung: inspiriert von Westworld, ironisch auf unsere moderne Selbstoptimierung übertragen, zeigt er die Musik als Ritual, Ekstase und Ausdruck des Unfassbaren.Aufgenommen wurde erneut im Tonstudio Bieber in Offenbach am Main. Die Band spielte die Basic Tracks live innerhalb von drei Tagen ein; Studiobetreiber Oli Rüger übernahm Co-Produktion und sorgte für die perfekte Balance zwischen rohen und filigranen Sounds. Das Mastering übernahm Krautrock-Legende Eroc.Das monochrome Cover-Artwork unterstreicht die dunkle, konzeptionelle Atmosphäre des Albums: eine endlose Spirale symbolisiert DNA und Ewigkeit, gestaltet von Daniele Stochino, ergänzt durch Illustrationen von Max Emil Hurlebaus, die kontrastreiche Akzente setzen und den räumlichen Ansatz der Musik visualisieren.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
LUNAR EFFECT
Fortune's Always Hiding LP green
VÖ-Datum: 23.10.2025
Limited Transparent Green vinyl.Klassischen Rock durch einen psychedelischen Schleier treiben und ihn entfesselt in die Gegenwart zurückbringen – so klingt das bisher ambitionierteste Werk von The Lunar Effect. Mit Fortune’s Always Hiding, das im Oktober 2025 über Svart Records erscheint, präsentieren die Londoner eine hypnotische Klangwelt, die tief in Blues, psychedelische Rock-Elemente und melancholischen britischen Soul eintaucht. Das Album vereint intensive Gitarrenriffs, druckvolle Grooves und atmosphärische Arrangements, die zugleich kraftvoll und verletzlich wirken.Die Band imitiert nicht die Vergangenheit, sondern kanalisiert ihren Geist durch eine moderne, verzerrte Linse. Donnernde Gitarren, fuzz-getränkte Leads, dichte Bassläufe und dynamische Schlagzeugrhythmen treffen auf intime, gebrochene Vocals, die den Hörer durch melancholische, spannungsgeladene Klanglandschaften führen. Die Musik erzeugt eine Spannung zwischen roher Energie und subtiler Emotionalität, die den Zuhörer in eine intensive, zeitlose Atmosphäre zieht.Die erste Single „Feed the Hand“ verdeutlicht diesen Stil eindrucksvoll: treibende, psychedelisch angehauchte Riffs treffen auf eine melancholische, soulige Stimme. Das Stück verbindet Energie mit Nachdenklichkeit, Nostalgie mit modernen Klangexperimenten und zeigt, wie The Lunar Effect klassische Elemente neu interpretieren, ohne sie zu imitieren.Für Liebhaber von psychedelischem Rock, bluesigen Gitarrenflächen und emotional aufgeladenen Arrangements ist Fortune’s Always Hiding ein absolutes Muss. The Lunar Effect schaffen hier nicht nur ein Album – sie erschaffen eine dichte, hypnotische Klangwelt, die lange nachhallt und Lust auf mehr macht.Sicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
GIOBIA
X-Æon
VÖ-Datum: 23.10.2025
Mit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
GIOBIA
X-Æon LP blue
VÖ-Datum: 23.10.2025
Limitiertes Vinyl 350 Stück auf Aqua blue vinylMit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
GIOBIA
X-Æon LP black
VÖ-Datum: 23.10.2025
Mit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
LUNAR EFFECT
Fortune's Always Hiding
VÖ-Datum: 23.10.2025
Klassischen Rock durch einen psychedelischen Schleier treiben und ihn entfesselt in die Gegenwart zurückbringen – so klingt das bisher ambitionierteste Werk von The Lunar Effect. Mit Fortune’s Always Hiding, das im Oktober 2025 über Svart Records erscheint, präsentieren die Londoner eine hypnotische Klangwelt, die tief in Blues, psychedelische Rock-Elemente und melancholischen britischen Soul eintaucht. Das Album vereint intensive Gitarrenriffs, druckvolle Grooves und atmosphärische Arrangements, die zugleich kraftvoll und verletzlich wirken.Die Band imitiert nicht die Vergangenheit, sondern kanalisiert ihren Geist durch eine moderne, verzerrte Linse. Donnernde Gitarren, fuzz-getränkte Leads, dichte Bassläufe und dynamische Schlagzeugrhythmen treffen auf intime, gebrochene Vocals, die den Hörer durch melancholische, spannungsgeladene Klanglandschaften führen. Die Musik erzeugt eine Spannung zwischen roher Energie und subtiler Emotionalität, die den Zuhörer in eine intensive, zeitlose Atmosphäre zieht.Die erste Single „Feed the Hand“ verdeutlicht diesen Stil eindrucksvoll: treibende, psychedelisch angehauchte Riffs treffen auf eine melancholische, soulige Stimme. Das Stück verbindet Energie mit Nachdenklichkeit, Nostalgie mit modernen Klangexperimenten und zeigt, wie The Lunar Effect klassische Elemente neu interpretieren, ohne sie zu imitieren.Für Liebhaber von psychedelischem Rock, bluesigen Gitarrenflächen und emotional aufgeladenen Arrangements ist Fortune’s Always Hiding ein absolutes Muss. The Lunar Effect schaffen hier nicht nur ein Album – sie erschaffen eine dichte, hypnotische Klangwelt, die lange nachhallt und Lust auf mehr macht.Sicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
Vinyl
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ANDWELLAS DREAM
Love And Poetry ltd LP cream
VÖ-Datum: 05.02.2026
Total abgefahrene irische Psychedelia für den Kater am Morgen nach dem "Summer of Love". Angeführt vom in Belfast geborenen Wunderkind David Lewis, verwischt Andwellas Dreams Debütalbum Love and Poetry" aus dem Jahr 1969 die Grenze zwischen Denmark Street und Cyprus Avenue. Ein 13 Songs umfassender pastoraler Fiebertraum, der im CBS-Lagerhaus verloren gegangen war, neu gemastert und in seiner ursprünglichen Pracht wiederhergestellt.Für Fans von Cream, The Beatles, The Band, The WhoTracklist: 1.1 THE DAYS GREW LONGER FOR LOVE 1.2 SUNDAY 1.3 LOST A NUMBER FOUND A KING 1.4 MAN WITHOUT A NAME 1.5 CLOCKWORK MAN 1.6 COCAINE 1.7 SHADES OF GRAY 1.8 HIGH ON A MOUNTAIN 1.9 ANDWELLS 1.10 MIDDAY SUN 1.11 TAKE MY ROAD 1.12 FELIX 1.13 GOODBYEHerstellerinformationen: 375 Media GmbHSchlachthofstraße 36A21079 HamburgGermanyhttps://375media.com
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DIRTY SOUND MAGNET
Me And My Shadow LP red/green splatter
VÖ-Datum: 29.01.2026
Mit über 800 Konzerten in Europa, Großbritannien und Mexiko haben sich Dirty Sound Magnet zu einer der elektrisierendsten Kräfte des modernen Rock entwickelt. Das Trio aus der Schweiz ist bekannt für seine fesselnde musikalische Welt und intensiven, unberechenbaren Live-Auftritte. Hypnotische Bühnenpräsenz, Rockstar-Charisma, instrumentale Meisterschaft, poetische Lyrik und ungebremste Energie – kein DSM-Konzert gleicht dem anderen.Stavros Dzodzos (Gitarre, Gesang), Marco Mottolini (Bass, Backgroundgesang) und Maxime Cosandey (Schlagzeug, Backgroundgesang) gründeten die Band als Teenager in Fribourg. Was als Obsession begann, wurde schnell zu einer Lebensaufgabe. Ihr Weg war von Anfang an klar: Es gibt keinen Plan B.Ihr Sound kanalisiert das Wesen des Goldenen Zeitalters des Rock – die Energie von Led Zeppelin, die Wucht von Black Sabbath und die Mystik von The Doors – und schlägt dabei zugleich mutig neue Wege ein. Mit psychedelischen Strömungen à la Tame Impala und King Gizzard & The Lizard Wizard und Texten, die die moderne Gesellschaft mit scharfem, poetischem Blick seziern, haben Dirty Sound Magnet eine vollkommen eigene musikalische Identität geschaffen.Seit der Veröffentlichung ihres hochgelobten dritten Albums DSM-III (2022, Hummus Records) hat die Band neue Höhen erreicht: ausverkaufte Tourneen, zweistündige Headliner-Shows in ganz Europa und Auftritte bei großen Festivals wie Hellfest, Fusion Festival, Resurrection Fest, Bospop und dem Burg Herzberg Festival. Ihre DIY-Ethik und unaufhaltsame Dynamik haben sie zu einer der spannendsten Underground-Erfolgsgeschichten Europas gemacht.Ihr viertes Studioalbum Me and My Shadow erscheint am 30. Januar 2026. Genährt durch Jahre auf Tour und das Selbstvertrauen aus hunderten intensiver Shows, ist es das bislang kraftvollste und fokussierteste Werk der Band – der nächste Schritt in einer Geschichte, die keinerlei Anzeichen von Stillstand zeigt.Tracks01 Power Of This Song02 Dance And Die03 Swimming In04 Dead Inside05 Calypso06 The 9 Commandments07 Long Drive08 Me And My ShadowSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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GAVIAL
Thanks, I Hate It LP+CD
VÖ-Datum: 22.01.2026
GAVIAL sind zurück. Deutlicher. Verletzlicher. Größer als je zuvor. Fast drei Jahre sind vergangen, seit Gavial mit "VOR" ein kraftvolles Statement abgegeben haben. Drei Jahre voller politischer Brüche, gesellschaftlicher Abgründe und persönlicher Erschütterungen. Drei Jahre, die Spuren hinterlassen haben - hörbar, fühlbar, unausweichlich. Jetzt kehrt das Quartett aus Dresden/Leipzig/Berlin mit einem neuen Album zurück. Hier prallen Soul und Gospel auf Country, Psychedelic-Blues auf pure, unverstellte Emotion. Gavial erschaffen Klangwelten, in denen Gitarren, Bass und Stimme zu etwas Größerem verschmelzen. Melancholie, die nachhallt. Hypnose durch Klang. Energie, die nicht mehr loslässt. Mit Vehemenz präsentieren sich Gavial so roh und kompromisslos wie noch nie. Ihre Songs sind Spiegel - von allem, was brennt: Eine Welt, die sich selbst zerfrisst. Gesellschaften, die verlernt haben zuzuhören. Technologien, die uns überholen. Militarismus, der zurückkehrt. Menschenrechte, die zu Worthülsen verkommen. Institutionen, die versagen. Und Egoismus, der gedeiht. "Thanks, I Hate It" ist keine Kapitulation. Es ist ein Soundtrack zu einer Zeit, die uns täglich prüft. Gavial sind hier, um uns zu erinnern: Wir sind noch da. Wir fühlen noch. Wir hören noch zu. Und manchmal lautet die einzig ehrliche Antwort auf diese Welt: Thanks, I Hate It.Tracklist: 1.1 CONTROL 1.2 KORU MINDSET 1.3 PRETENDER 1.4 GROW 1.5 LEVIATHAN 1.6 WANDERN 1.7 WICKED GAMESicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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RITUAL ARCANA
Ritual Arcana ltd LP purple
VÖ-Datum: 22.01.2026
Debütalbum des Trios, bestehend aus SharLee LuckyFree ( MOTH), Scott WINO Weinrich ( The Obsessed, Saint Vitus) und Oakley Munson ( The Black Lips)LP: Violettes Vinyl, limitert auf 350 ExemplareUnter dem dunklen Mond werden die Kerzen angezündet, und aus der Tiefe erhebt sich Ritual Arcana. Eine dreiköpfige Klangmaschine mit der Hohepriesterin SharLee LuckyFree am Bass und Gesang (ehemals Moth), dem legendären Godfather of Doom Scott WINO Weinrich an der Gitarre (The Obsessed, Saint Vitus, Spirit Caravan) und dem Taktgeber Oakley Munson am Schlagzeug (The Black Lips). Die alten Tore des Schicksals öffnen sich durch Schlüssel, Schwert und Feder, als Ritual Arcana im Januar ihr Debütalbum bei Heavy Psych Sounds veröffentlichen. Durch die Kraft des übernatürlichen Hardrocks beginnt das Ritual, und wir befreien uns selbst.Tracklist:1 Ritual Arcana2 Occluded3 Free like a Pirate4 Summon the Wheel5 Berkana6 Mistress of Change7 Road Burnt8 Subtle Fruits9 Judgement10 Wake the GoddessSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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CAUSA SUI
Vibraciones Doradas LP
VÖ-Datum: 18.12.2025
2025er Pressung auf klassisch schwarzem Vinyl mit Obi-Banderole.Jeder einzelne dieser vier epischen Tracks ist ein herausragendes Beispiel dafür, dass CAUSA SUI sich ihre ganz eigene Nische aus dem Fels geschlagen haben, in der Vintage-SABBATH-Riffs durch das Kaleidoskop der Postmoderne betrachtet werden. Rock, wie CAUSA SUI ihn verstehen, vermittelt all das, was so großartig an zerfuzzter Härte ist und dennoch ist das Hörerlebnis nicht annähernd trivial. Im Gegensatz zu den Standards im Stoner/Doom Genre schaffen CAUSA SUI es, zugleich gewichtig und friedvoll daherzukommen; voller Energie und doch verletzlich, absolut ekstatisch und dennoch bedächtig. Im Opener "The Drop" reitet die Band einen fetten John Bonham-Groove in Richtung CAN-artigem Free Jazz, bevor sich der Groove in ein warmes Meer aus Shoegaze Gitarren und wehmütigen Synthies ergießt. Das elf Minuten umfassende Stück "El Fuego" befindet sich im absoluten Fluss und scheint sich ebenso an POPOL VUH als auch an Palm Desert Stoner Rock zu orientieren. Der letzte Track lässt sich am besten als die SONIC YOUTH Sludge Metal Platte, die es niemals gab beschreiben. Tracklist1.1 THE DROP1.2 EL FUEGO1.3 VIBORERA1.4 SEVEN HILLS1.5 VIBRACIONES DORADASSicherheits- und HerstellerinformationenBilder zur ProduktsicherheitLP ohne MerkmaleHerstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2LP splatter
VÖ-Datum: 18.12.2025
2LP 180g - gatefold - hand numbered only 179 copies + download codeMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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PAPIR
IX 2LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.Iiiiiii
Sicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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EINSEINSEINS
Energie LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Blaues Vinyl, limitiert auf 100 ExemplareDynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends LP black
VÖ-Datum: 13.11.2025
Die legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.?? Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends LP orange
VÖ-Datum: 13.11.2025
Transparent Orange Vinyl, limited to 350 copiesDie legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
HOWLING GIANT
Crucible & Ruin LP olive green
VÖ-Datum: 06.11.2025
Howling Giant machen mit ihrem dritten Studioalbum „Crucible & Ruin“ einen weiteren gewaltigen Schritt nach vorn – eine Sammlung funkelnder Ideen, fesselnder Melodien und schwerer Riffs, die nahezu perfekte Form annehmen. Ein bemerkenswertes Beispiel für präzises Songwriting einer noch immer jungen Band!Es ist das erste Album der Band mit dem neuen, vierten Mitglied Adrian Lee Zambrano. Obwohl der Gitarrist und Synthesizer-Spieler erst gegen Ende des Schreibprozesses hinzustieß, konnte er dem Album mit seinen coolen Klangtexturen deutlich seinen Stempel aufdrücken. Die zusätzliche Gitarre verleiht dem Sound von Howling Giant noch mehr Wucht und sorgt für eine insgesamt etwas aggressivere Ausrichtung im Vergleich zum Vorgänger „Glass Future“ (2023). Teilweise setzte die Band sogar auf rohe Live-Takes, um die unmittelbare Emotion des Moments einzufangen.Howling Giant stammen aus Nashville, Tennessee (USA) – und sie umgehen bewusst das Fließband moderner Pop-Country-Produktionen, für die die „Music City“ berühmt ist. Stattdessen lassen sie sich von den brillanten Songwritern und virtuosen Studiomusikern inspirieren, die das musikalische Erbe der Stadt lebendig halten. Das perfekte Umfeld also für ein herausragendes Fuzz-Psych-Power-Trio, das sich nun zum Quartett weiterentwickelt hat – und seinen Platz in dieser Tradition ganz bewusst einnimmt.Mit „Crucible & Ruin“ stürmen Howling Giant erneut nach vorn – unbeirrt in ihrer Weigerung, stillzustehen. Als gereifte Viererformation und in ihrer Rolle als Musiker und Songwriter gewachsen, legen sie ein Album vor, das seinem Namen alle Ehre macht: groß, kraftvoll und einnehmend.Aber glaub uns nicht aufs Wort – leg die Platte einfach auf … vielleicht gleich zwei- oder dreimal.
Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
BLACK CAT'S EYE
Decrypting Dreams of Weird Animals and Strange Objects LP clear
VÖ-Datum: 30.10.2025
350 Standard Edition total clear vinyl, Gatefold Cover, DL-KarteMit ihrem Debüt The Empty Space Between A Seamount And Shock Headed Julia hinterließen The Black Cat‘s Eye 2023 ein bemerkenswertes Echo in der Szene: ein energetisches, atmosphärisches Werk, das Psychedelic- und Post-Rock-Elemente auf einzigartige Weise vereinte. Nun, zweieinhalb Jahre später, präsentiert das Frankfurter Quintett sein neues Album Decrypting Dreams Of Weird Animals And Strange Objects.Wie schon zuvor lotet die Band die Grenzen zwischen Psychedelic-, Kraut- und Post-Rock aus. Die sechs Tracks reichen von fünf- bis zehnminütigen Klangreisen, die hypnotischen Drive, verträumte Gitarrenflächen und dynamische Spannungsbögen verbinden. Neu ist, dass dieses Mal Bassist Jens Cappel Kompositionen beisteuerte – seine kraftvolle, direkte Handschrift ergänzt den atmosphärischen Ansatz von Gitarrist und Bandgründer Christian Blaser ideal. Gesanglich bleibt die Platte größtenteils instrumental; einzig im abschließenden Stück The Magic Balloon übernimmt Cappel den Gesang.Stilistisch verschmilzt das Album klassische 70er-Einflüsse mit zeitgenössischem Rock – hörbar sind Anklänge an Can, Motorpsycho, Neu!, Indie- und Stonerrock sowie David Gilmours Gitarrenästhetik. Der kryptische Albumtitel reflektiert die Auseinandersetzung der Band mit Technik, Kontrolle und der menschlichen Wahrnehmung: inspiriert von Westworld, ironisch auf unsere moderne Selbstoptimierung übertragen, zeigt er die Musik als Ritual, Ekstase und Ausdruck des Unfassbaren.Aufgenommen wurde erneut im Tonstudio Bieber in Offenbach am Main. Die Band spielte die Basic Tracks live innerhalb von drei Tagen ein; Studiobetreiber Oli Rüger übernahm Co-Produktion und sorgte für die perfekte Balance zwischen rohen und filigranen Sounds. Das Mastering übernahm Krautrock-Legende Eroc.Das monochrome Cover-Artwork unterstreicht die dunkle, konzeptionelle Atmosphäre des Albums: eine endlose Spirale symbolisiert DNA und Ewigkeit, gestaltet von Daniele Stochino, ergänzt durch Illustrationen von Max Emil Hurlebaus, die kontrastreiche Akzente setzen und den räumlichen Ansatz der Musik visualisieren.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
GIOBIA
X-Æon LP black
VÖ-Datum: 23.10.2025
Mit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
LUNAR EFFECT
Fortune's Always Hiding LP green
VÖ-Datum: 23.10.2025
Limited Transparent Green vinyl.Klassischen Rock durch einen psychedelischen Schleier treiben und ihn entfesselt in die Gegenwart zurückbringen – so klingt das bisher ambitionierteste Werk von The Lunar Effect. Mit Fortune’s Always Hiding, das im Oktober 2025 über Svart Records erscheint, präsentieren die Londoner eine hypnotische Klangwelt, die tief in Blues, psychedelische Rock-Elemente und melancholischen britischen Soul eintaucht. Das Album vereint intensive Gitarrenriffs, druckvolle Grooves und atmosphärische Arrangements, die zugleich kraftvoll und verletzlich wirken.Die Band imitiert nicht die Vergangenheit, sondern kanalisiert ihren Geist durch eine moderne, verzerrte Linse. Donnernde Gitarren, fuzz-getränkte Leads, dichte Bassläufe und dynamische Schlagzeugrhythmen treffen auf intime, gebrochene Vocals, die den Hörer durch melancholische, spannungsgeladene Klanglandschaften führen. Die Musik erzeugt eine Spannung zwischen roher Energie und subtiler Emotionalität, die den Zuhörer in eine intensive, zeitlose Atmosphäre zieht.Die erste Single „Feed the Hand“ verdeutlicht diesen Stil eindrucksvoll: treibende, psychedelisch angehauchte Riffs treffen auf eine melancholische, soulige Stimme. Das Stück verbindet Energie mit Nachdenklichkeit, Nostalgie mit modernen Klangexperimenten und zeigt, wie The Lunar Effect klassische Elemente neu interpretieren, ohne sie zu imitieren.Für Liebhaber von psychedelischem Rock, bluesigen Gitarrenflächen und emotional aufgeladenen Arrangements ist Fortune’s Always Hiding ein absolutes Muss. The Lunar Effect schaffen hier nicht nur ein Album – sie erschaffen eine dichte, hypnotische Klangwelt, die lange nachhallt und Lust auf mehr macht.Sicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
GIOBIA
X-Æon LP blue
VÖ-Datum: 23.10.2025
Limitiertes Vinyl 350 Stück auf Aqua blue vinylMit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
ROARING 420s
We're All In It Together LP
VÖ-Datum: 02.10.2025
Nach über einem Jahrzehnt psychedelischer Odysseen, Kultstatus und internationaler Tourneen kehrt Dresdens beliebtes Psych?Kollektiv The Roaring 420s mit "We‘re All In It Together" zurück - dem lang erwarteten dritten Album und zugleich triumphalen Abschiedswerk der Band in ihrer ursprünglichen Besetzung. Die Songs glänzen mit 60s-Gitarren, wirbelnden Orgeln, Reverse?Fuzzes und strahlenden Gesangsharmonien. Ob man es nun Garagenrock, Surf, Psych oder Exotica nennt - eines ist klar: Diese Fahrt wird wild. Und wir sind alle dabei.Tracklist: Suburbs Onward Indian Passing These Days On The Run Fear & Loathing In Vienna Waving From The Other Side Fun Funn Fun La-La-La MDMA Here We Go Again This Is No Rebellion (It‘s A Matter Of Fact)Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
LOWRIDER
Ode To Io ltd 2LP silver/black/white
VÖ-Datum: 18.09.2025
Neue Edition zum Silber-Jubiläum!
Zu Beginn des Internetzeitalters schlossen sich Bands und Fans auf der ganzen Welt im Gefolge der aufgelösten Palm Springs-Urheber KYUSS zusammen, um ihre eigenen
Visionen des Desert-Rock-Sounds zu verwirklichen. An ihrer Spitze stand LOWRIDER, deren Debütalbum „Ode to Io“ zum Vorbild für unzählige andere wurde
Aktualisiertes/erweitertes Sleeve-Artwork mit silbernem Design und Silberlack-Anteilen
Bisher unveröffentlichte Studiofotos
Liner-Note-Essays und persönliche Worte aller vier
ursprünglichen (und immer noch aktuellen) Bandmitglieder
Remastered Audio 2017, Tracklist CD/LP-Auflage 2020 (inklusiver aller Bonustracks)
Limitierte Doppel-LP Edition in Silber mit Schwarz & Weiß-VinyTRACKLIST1.1 CARAVAN1.2 FLAT EARTH1.3 CONVOY V1.4 DUST SETTLIN‘1.5 SUN DEVIL1.6 ANCHOR1.7 TEXAS PT. 1 & 21.8 RIDING SHOTGUN1.9 SAGUARO1.10 ODE TO IO2.1 LAMENESHMA2.2 THE GNOME, THE SERPENT, THE SUN2.3 SHIVAREE2.4 OL‘ MULE PEPE2.5 UPON THE DUNE2.6 DAVID WILLIAM HUGHESSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
AUTOMATISM
Sörmland LP
VÖ-Datum: 21.08.2025
Clear & Gold Yolk Vinyl, limited to 400 copies.Es sind fünf Jahre vergangen seit der Veröffentlichung unseres vorherigen Studioalbums. Diese Pause war nicht ganz freiwillig, daher fühlte es sich wie ein besonderer Anlass an, als wir uns im September 2023 wieder zusammenfanden, um zu spielen und aufzunehmen. Das Album wurde an einigen Wochenenden auf dem Land in Sörmland aufgenommen, in einem wunderschön klingenden Raum, der einst eine Kapelle war. Das Gebäude hat eine sehr hohe Decke und eine offene Atmosphäre, was irgendwie dazu beitrug, die Stimmung für die Musik auf diesem Album zu setzen. Draußen konnten wir durch die hohen Fenster die grünen Landschaften von Sörmland sehen; all das war der Grund, warum wir uns am Ende entschieden haben, das Album nach diesem Teil Schwedens zu benennen.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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GIANT HAZE
Cosmic Mother LP purple
VÖ-Datum: 21.08.2025
Limited Edition nur 350 Standard Edition violett LPRiffs wie eine Wand aus Wüstensand. Schweiß und Tränen im Gesicht. Der unbarmherzige Groove der 90er, violett blitzende Lichter und viel, viel Rauch. Der Sound orientiert sich am energetischen und druckvollen Vibe des Stoner Rock der ersten Stunde – gepaart mit eingängigen Melodien, den schnörkellosen Songstrukturen des Grunge, und einer kompromisslosen zeitgemäßen Heavyness. Durch ihren vielseitigen Gesang gelingt es Giant Haze, ihren Songs emotionale Tiefe zu verleihen - eine Stimme, die die die Zuhörer:innen auf ihrer Reise ins Licht oder das Dunkel begleitet. Feed your head ... and body! - Denkt einfach an ein geliebtes Findelkind aus der Kommune von Fu Manchu, Kyuss und den Misfits und ihr habt einen ungefähren Eindruck davon, wohin die Reise geht.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
SPECK
Live At Freak Valley 2LP col
VÖ-Datum: 19.06.2025
LP 1: Violettes Vinyl, LP 2: grün, Etching auf der D-Seite Als in Netphen am Samstag 1. Juni 2024 der letzte Abend des Freak Valley Festivals 2024 anbricht, kündigt die Stimme der Rock Freaks die nächste Band an: SPECK! Das Psychedelic-Trio aus Österreich startet und nimmt das Festival mit auf eine specktakuläre Reise. Der WDR liefert top Live-Sound und je intensiver SPECK sich in den ersten Jam knien, desto angeheizter wird die Stimmung im Publikum. Die Becken schallen und die Saiten schwingen, die Band beschleunigt. Dann zieht es zu, ein paar Tropfen fallen und schließlich schüttet es so richtig. Doch die Leute bleiben und beginnen zu tanzen, als gäbe es kein Morgen - direkt vor der Bühne, barfuß im Matsch, komplett im Moment. Diese Energie, dieses Miteinander in der besonderen Kulisse - ein unvergessliches Erlebnis!
Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
Neuerscheinungen
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CAUSA SUI
Vibraciones Doradas LP
VÖ-Datum: 18.12.2025
2025er Pressung auf klassisch schwarzem Vinyl mit Obi-Banderole.Jeder einzelne dieser vier epischen Tracks ist ein herausragendes Beispiel dafür, dass CAUSA SUI sich ihre ganz eigene Nische aus dem Fels geschlagen haben, in der Vintage-SABBATH-Riffs durch das Kaleidoskop der Postmoderne betrachtet werden. Rock, wie CAUSA SUI ihn verstehen, vermittelt all das, was so großartig an zerfuzzter Härte ist und dennoch ist das Hörerlebnis nicht annähernd trivial. Im Gegensatz zu den Standards im Stoner/Doom Genre schaffen CAUSA SUI es, zugleich gewichtig und friedvoll daherzukommen; voller Energie und doch verletzlich, absolut ekstatisch und dennoch bedächtig. Im Opener "The Drop" reitet die Band einen fetten John Bonham-Groove in Richtung CAN-artigem Free Jazz, bevor sich der Groove in ein warmes Meer aus Shoegaze Gitarren und wehmütigen Synthies ergießt. Das elf Minuten umfassende Stück "El Fuego" befindet sich im absoluten Fluss und scheint sich ebenso an POPOL VUH als auch an Palm Desert Stoner Rock zu orientieren. Der letzte Track lässt sich am besten als die SONIC YOUTH Sludge Metal Platte, die es niemals gab beschreiben. Tracklist1.1 THE DROP1.2 EL FUEGO1.3 VIBORERA1.4 SEVEN HILLS1.5 VIBRACIONES DORADASSicherheits- und HerstellerinformationenBilder zur ProduktsicherheitLP ohne MerkmaleHerstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2LP splatter
VÖ-Datum: 18.12.2025
2LP 180g - gatefold - hand numbered only 179 copies + download codeMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2CD
VÖ-Datum: 18.12.2025
Limitierte 2CD nur 197 Stück; 4-sided digisleeveMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.
Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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PAPIR
IX
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.IiiiiiiSicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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PAPIR
IX 2LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.Iiiiiii
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EINSEINSEINS
Energie LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Blaues Vinyl, limitiert auf 100 ExemplareDynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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EINSEINSEINS
Energie
VÖ-Datum: 20.11.2025
Dynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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FU MANCHU
The Return Of...Live
VÖ-Datum: 28.08.2025
Im Jahr 2024 veröffentlichten Fu Manchu ihr 14. Studioalbum, The Return of Tomorrow, und begaben sich bald auf eine Welttournee, um die neuen Songs zu präsentieren. Die Band hatte das Gefühl, dass diese Tour etwas Besonderes sein würden, also nahmen sie die Shows auf. Als sie zurück kamen und sich die Aufnahmen anhörten, waren sie sicher, ein neues Live-Album zu veröffentlichen, das aus Recordings dieser Auftritte zusammengestellt ist. The Return Of...Live ist ihr erstes offizielles Live-Album seit 20 Jahren und enthält einige Fan-Favoriten wie ,Eatin‘ Dust" und ,Hell On Wheels" sowie die neueren ,Loch Ness Wrecking Machine", ,Hands Of The Zodiac" und den Titelsong von The Return Of Tomorrow. Scott Hill, Leadsänger/Gitarrist/Gründer kommentiert: "Diese 9 Songs wurden während unserer 2024 The Return Of Tomorrow UK/Europa-Tour aufgenommen. Wir hatten bei allen Shows eine großartige Zeit und das Publikum war unglaublich. Wir hatten das Glück, in den letzten 35 Jahren zu touren, und die Songs auf diesem Album sind einige unserer alten und neuen Lieblingssongs." Das Album wurde vom langjährigen Fu Manchu-Produzenten/Mixer Jim Monroe (Adolescents, Ignite) gemischt und von Carl Saff gemastertSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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GIANT HAZE
Cosmic Mother LP purple
VÖ-Datum: 21.08.2025
Limited Edition nur 350 Standard Edition violett LPRiffs wie eine Wand aus Wüstensand. Schweiß und Tränen im Gesicht. Der unbarmherzige Groove der 90er, violett blitzende Lichter und viel, viel Rauch. Der Sound orientiert sich am energetischen und druckvollen Vibe des Stoner Rock der ersten Stunde – gepaart mit eingängigen Melodien, den schnörkellosen Songstrukturen des Grunge, und einer kompromisslosen zeitgemäßen Heavyness. Durch ihren vielseitigen Gesang gelingt es Giant Haze, ihren Songs emotionale Tiefe zu verleihen - eine Stimme, die die die Zuhörer:innen auf ihrer Reise ins Licht oder das Dunkel begleitet. Feed your head ... and body! - Denkt einfach an ein geliebtes Findelkind aus der Kommune von Fu Manchu, Kyuss und den Misfits und ihr habt einen ungefähren Eindruck davon, wohin die Reise geht.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
Mehr Alben
YAWNING MAN
Long Walk Of The Navajo LP gold
VÖ-Datum: 29.06.2023
Limited to 500 copies on gold vinyl.2023 album of the desert rock legends! ‘Long Walk Of The Navajo‘ features Gary Arce (guitar), Bill Stinson (drums), and the return of Billy Cordell (bass). The ‘Long Walk‘ sessions were inspired by a desert storm that hit the Joshua Tree landscape that created a dark and gloomy backdrop for the band‘s creativity and improvisations. ‘Blood Sand‘ was recorded at Gary‘s house by Steve Kille of Dead Meadow in Oct of 2022. It was a complete improvisation. ‘Long Walk Of The Navajo‘ and ‘Respiratory Pause‘ were recorded at Gatos Trail Recording Studio by Dan Joeright in January of 2023. All songs mixed and mastered by Steve Kille.
SIDE 1:1. Long Walk Of The Navajo (15:08)
SIDE 2:1. Respiratory Pause (13:25)2. Blood Sand (8:58)
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GAVIAL
Thanks, I Hate It LP+CD
VÖ-Datum: 22.01.2026
GAVIAL sind zurück. Deutlicher. Verletzlicher. Größer als je zuvor. Fast drei Jahre sind vergangen, seit Gavial mit "VOR" ein kraftvolles Statement abgegeben haben. Drei Jahre voller politischer Brüche, gesellschaftlicher Abgründe und persönlicher Erschütterungen. Drei Jahre, die Spuren hinterlassen haben - hörbar, fühlbar, unausweichlich. Jetzt kehrt das Quartett aus Dresden/Leipzig/Berlin mit einem neuen Album zurück. Hier prallen Soul und Gospel auf Country, Psychedelic-Blues auf pure, unverstellte Emotion. Gavial erschaffen Klangwelten, in denen Gitarren, Bass und Stimme zu etwas Größerem verschmelzen. Melancholie, die nachhallt. Hypnose durch Klang. Energie, die nicht mehr loslässt. Mit Vehemenz präsentieren sich Gavial so roh und kompromisslos wie noch nie. Ihre Songs sind Spiegel - von allem, was brennt: Eine Welt, die sich selbst zerfrisst. Gesellschaften, die verlernt haben zuzuhören. Technologien, die uns überholen. Militarismus, der zurückkehrt. Menschenrechte, die zu Worthülsen verkommen. Institutionen, die versagen. Und Egoismus, der gedeiht. "Thanks, I Hate It" ist keine Kapitulation. Es ist ein Soundtrack zu einer Zeit, die uns täglich prüft. Gavial sind hier, um uns zu erinnern: Wir sind noch da. Wir fühlen noch. Wir hören noch zu. Und manchmal lautet die einzig ehrliche Antwort auf diese Welt: Thanks, I Hate It.Tracklist: 1.1 CONTROL 1.2 KORU MINDSET 1.3 PRETENDER 1.4 GROW 1.5 LEVIATHAN 1.6 WANDERN 1.7 WICKED GAMESicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
GAVIAL
Vor LP
VÖ-Datum: 13.07.2023
Drei Alben als TOURETTE BOYS, zwei Kollaboration mit Tim Holehouse und eine Split-EP mit den Labelkollegen Gaffa Ghandi, unzählige Gigs und Touren mit Bands wie Acid Mothers Temple, Dyse, Gaffa Ghandi, The Skull, True Widow oder Sleepy Sun liefert die Band, nun unter neuem Namen GAVIAL ihr insgesamt viertes Album. VOR ist ein weiteres Mal gekennzeichnet von der Suche nach einem zeitgenössischen Ausdruck des Blues, ohne seine Authentizität infrage zu stellen. Mit dem Blick über den Tellerrand hin zu Ambient, Soul, Gospel und Country verweben GAVIAL verschiedene Fäden zu einem Klangteppich, der die scharfen Klippen redundanter Kategorien wie Retro oder Stoner einfach rechts liegen lässt.
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ANDWELLAS DREAM
Love And Poetry ltd LP cream
VÖ-Datum: 05.02.2026
Total abgefahrene irische Psychedelia für den Kater am Morgen nach dem "Summer of Love". Angeführt vom in Belfast geborenen Wunderkind David Lewis, verwischt Andwellas Dreams Debütalbum Love and Poetry" aus dem Jahr 1969 die Grenze zwischen Denmark Street und Cyprus Avenue. Ein 13 Songs umfassender pastoraler Fiebertraum, der im CBS-Lagerhaus verloren gegangen war, neu gemastert und in seiner ursprünglichen Pracht wiederhergestellt.Für Fans von Cream, The Beatles, The Band, The WhoTracklist: 1.1 THE DAYS GREW LONGER FOR LOVE 1.2 SUNDAY 1.3 LOST A NUMBER FOUND A KING 1.4 MAN WITHOUT A NAME 1.5 CLOCKWORK MAN 1.6 COCAINE 1.7 SHADES OF GRAY 1.8 HIGH ON A MOUNTAIN 1.9 ANDWELLS 1.10 MIDDAY SUN 1.11 TAKE MY ROAD 1.12 FELIX 1.13 GOODBYEHerstellerinformationen: 375 Media GmbHSchlachthofstraße 36A21079 HamburgGermanyhttps://375media.com
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RITUAL ARCANA
Ritual Arcana ltd LP purple
VÖ-Datum: 22.01.2026
Debütalbum des Trios, bestehend aus SharLee LuckyFree ( MOTH), Scott WINO Weinrich ( The Obsessed, Saint Vitus) und Oakley Munson ( The Black Lips)LP: Violettes Vinyl, limitert auf 350 ExemplareUnter dem dunklen Mond werden die Kerzen angezündet, und aus der Tiefe erhebt sich Ritual Arcana. Eine dreiköpfige Klangmaschine mit der Hohepriesterin SharLee LuckyFree am Bass und Gesang (ehemals Moth), dem legendären Godfather of Doom Scott WINO Weinrich an der Gitarre (The Obsessed, Saint Vitus, Spirit Caravan) und dem Taktgeber Oakley Munson am Schlagzeug (The Black Lips). Die alten Tore des Schicksals öffnen sich durch Schlüssel, Schwert und Feder, als Ritual Arcana im Januar ihr Debütalbum bei Heavy Psych Sounds veröffentlichen. Durch die Kraft des übernatürlichen Hardrocks beginnt das Ritual, und wir befreien uns selbst.Tracklist:1 Ritual Arcana2 Occluded3 Free like a Pirate4 Summon the Wheel5 Berkana6 Mistress of Change7 Road Burnt8 Subtle Fruits9 Judgement10 Wake the GoddessSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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RITUAL ARCANA
Ritual Arcana
VÖ-Datum: 22.01.2026
Debütalbum des Trios, bestehend aus SharLee LuckyFree ( MOTH), Scott WINO Weinrich ( The Obsessed, Saint Vitus) und Oakley Munson ( The Black Lips)Unter dem dunklen Mond werden die Kerzen angezündet, und aus der Tiefe erhebt sich Ritual Arcana. Eine dreiköpfige Klangmaschine mit der Hohepriesterin SharLee LuckyFree am Bass und Gesang (ehemals Moth), dem legendären Godfather of Doom Scott WINO Weinrich an der Gitarre (The Obsessed, Saint Vitus, Spirit Caravan) und dem Taktgeber Oakley Munson am Schlagzeug (The Black Lips). Die alten Tore des Schicksals öffnen sich durch Schlüssel, Schwert und Feder, als Ritual Arcana im Januar ihr Debütalbum bei Heavy Psych Sounds veröffentlichen. Durch die Kraft des übernatürlichen Hardrocks beginnt das Ritual, und wir befreien uns selbst.Tracklist:1 Ritual Arcana2 Occluded3 Free like a Pirate4 Summon the Wheel5 Berkana6 Mistress of Change7 Road Burnt8 Subtle Fruits9 Judgement10 Wake the GoddessSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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DIRTY SOUND MAGNET
Me And My Shadow CD
VÖ-Datum: 29.01.2026
Mit über 800 Konzerten in Europa, Großbritannien und Mexiko haben sich Dirty Sound Magnet zu einer der elektrisierendsten Kräfte des modernen Rock entwickelt. Das Trio aus der Schweiz ist bekannt für seine fesselnde musikalische Welt und intensiven, unberechenbaren Live-Auftritte. Hypnotische Bühnenpräsenz, Rockstar-Charisma, instrumentale Meisterschaft, poetische Lyrik und ungebremste Energie – kein DSM-Konzert gleicht dem anderen.
Stavros Dzodzos (Gitarre, Gesang), Marco Mottolini (Bass, Backgroundgesang) und Maxime Cosandey (Schlagzeug, Backgroundgesang) gründeten die Band als Teenager in Fribourg. Was als Obsession begann, wurde schnell zu einer Lebensaufgabe. Ihr Weg war von Anfang an klar: Es gibt keinen Plan B.
Ihr Sound kanalisiert das Wesen des Goldenen Zeitalters des Rock – die Energie von Led Zeppelin, die Wucht von Black Sabbath und die Mystik von The Doors – und schlägt dabei zugleich mutig neue Wege ein. Mit psychedelischen Strömungen à la Tame Impala und King Gizzard & The Lizard Wizard und Texten, die die moderne Gesellschaft mit scharfem, poetischem Blick seziern, haben Dirty Sound Magnet eine vollkommen eigene musikalische Identität geschaffen.
Seit der Veröffentlichung ihres hochgelobten dritten Albums DSM-III (2022, Hummus Records) hat die Band neue Höhen erreicht: ausverkaufte Tourneen, zweistündige Headliner-Shows in ganz Europa und Auftritte bei großen Festivals wie Hellfest, Fusion Festival, Resurrection Fest, Bospop und dem Burg Herzberg Festival. Ihre DIY-Ethik und unaufhaltsame Dynamik haben sie zu einer der spannendsten Underground-Erfolgsgeschichten Europas gemacht.
Ihr viertes Studioalbum Me and My Shadow erscheint am 30. Januar 2026. Genährt durch Jahre auf Tour und das Selbstvertrauen aus hunderten intensiver Shows, ist es das bislang kraftvollste und fokussierteste Werk der Band – der nächste Schritt in einer Geschichte, die keinerlei Anzeichen von Stillstand zeigt.Tracks01 Power Of This Song02 Dance And Die03 Swimming In04 Dead Inside05 Calypso06 The 9 Commandments07 Long Drive08 Me And My ShadowSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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DIRTY SOUND MAGNET
Me And My Shadow LP red/green splatter
VÖ-Datum: 29.01.2026
Mit über 800 Konzerten in Europa, Großbritannien und Mexiko haben sich Dirty Sound Magnet zu einer der elektrisierendsten Kräfte des modernen Rock entwickelt. Das Trio aus der Schweiz ist bekannt für seine fesselnde musikalische Welt und intensiven, unberechenbaren Live-Auftritte. Hypnotische Bühnenpräsenz, Rockstar-Charisma, instrumentale Meisterschaft, poetische Lyrik und ungebremste Energie – kein DSM-Konzert gleicht dem anderen.Stavros Dzodzos (Gitarre, Gesang), Marco Mottolini (Bass, Backgroundgesang) und Maxime Cosandey (Schlagzeug, Backgroundgesang) gründeten die Band als Teenager in Fribourg. Was als Obsession begann, wurde schnell zu einer Lebensaufgabe. Ihr Weg war von Anfang an klar: Es gibt keinen Plan B.Ihr Sound kanalisiert das Wesen des Goldenen Zeitalters des Rock – die Energie von Led Zeppelin, die Wucht von Black Sabbath und die Mystik von The Doors – und schlägt dabei zugleich mutig neue Wege ein. Mit psychedelischen Strömungen à la Tame Impala und King Gizzard & The Lizard Wizard und Texten, die die moderne Gesellschaft mit scharfem, poetischem Blick seziern, haben Dirty Sound Magnet eine vollkommen eigene musikalische Identität geschaffen.Seit der Veröffentlichung ihres hochgelobten dritten Albums DSM-III (2022, Hummus Records) hat die Band neue Höhen erreicht: ausverkaufte Tourneen, zweistündige Headliner-Shows in ganz Europa und Auftritte bei großen Festivals wie Hellfest, Fusion Festival, Resurrection Fest, Bospop und dem Burg Herzberg Festival. Ihre DIY-Ethik und unaufhaltsame Dynamik haben sie zu einer der spannendsten Underground-Erfolgsgeschichten Europas gemacht.Ihr viertes Studioalbum Me and My Shadow erscheint am 30. Januar 2026. Genährt durch Jahre auf Tour und das Selbstvertrauen aus hunderten intensiver Shows, ist es das bislang kraftvollste und fokussierteste Werk der Band – der nächste Schritt in einer Geschichte, die keinerlei Anzeichen von Stillstand zeigt.Tracks01 Power Of This Song02 Dance And Die03 Swimming In04 Dead Inside05 Calypso06 The 9 Commandments07 Long Drive08 Me And My ShadowSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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EINSEINSEINS
Energie LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Blaues Vinyl, limitiert auf 100 ExemplareDynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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EINSEINSEINS
Energie
VÖ-Datum: 20.11.2025
Dynamik, vielgestaltige Sounds und auch jede Menge Wumms: Das ist das Ding von Niels Hoffmann, Alex Fedorov und Johannes Rosswog. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstands" - hier mit markant-markigem Gesang ist ein forderndes Stück und, wie der Titelschon andeutet, auch ein dezidiert politisches. Und auch "Storno" treibt vehement nach vorne: ein unwiderstehlicher Beat aus Schlagzeug und Bass, störrische Gitarrenriffs, breite Soundflächen, Freejazz-Artiges vom Keyboard: Hier spielt eine Band, die mehr sein will, als ein nostalgischer Krautrock-Gedächtnisverein. Die Kunst wird hier nicht für die Kunst gemacht. Es geht um etwas. "Kein Schlussstrich" hält das schnelle Tempo - überhaupt ist "Energie" eine Highspeed-Platte, die nicht an Energie verliert. Im Gegenteil: Sie nimmt weiter Fahrt auf, verbindet reine Spiel-Energie mit der Lust am Experiment. Wie bei "Straßennamen", wo Einseinseins zeigen, wieviel Freude es machen kann, über einen interessanten Beat zu improvisieren. Dynamism, multifaceted sounds, and plenty of oomph: that‘s what Niels Hoffmann, Alex Fedorov, and Johannes Rosswog are all about. "Die Grenzen Deines Landes sind die Grenzen Deines Verstandes" (The borders of your country are the borders of your mind) - with its striking, powerful vocals, this is a challenging piece and, as the title suggests, also a decidedly political one. And "Storno" also drives vehemently forward: an irresistible beat from drums and bass, stubborn guitar riffs, broad soundscapes, free jazz-like keyboard: here is a band that wants to be more than a nostalgic Krautrock memorial club. Art is not made for art‘s sake here. It‘s about something. "Kein Schlussstrich" keeps up the fast tempo - in fact, "Energie" is a high-speed record that never loses its energy. On the contrary: it continues to pick up speed, combining pure playing energy with a desire to experiment. As in "Straßennamen," where Einseinseins show how much fun it can be to improvise over an interesting beat.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2LP splatter
VÖ-Datum: 18.12.2025
2LP 180g - gatefold - hand numbered only 179 copies + download codeMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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3RD EAR EXPERIENCE
The Twilight Sutra - A Space Rock Ballet 2CD
VÖ-Datum: 18.12.2025
Limitierte 2CD nur 197 Stück; 4-sided digisleeveMit The Twilight Sutra öffnet 3rd Ear Experience ein Portal in eine andere Dimension – ein musikalischer Übergang zwischen Tag und Nacht, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Traum und absoluter Ekstase. Das Album ist nicht einfach ein Werk – es ist ein Erlebnis, eine Reise, ein Ritual.Aufgenommen im legendären Star Lane Studio in der Mojave-Wüste, atmet jeder Ton die unendliche Weite des Himmels über der High Desert. Man spürt die Hitze der Felsen, die Kühle der Nächte, die Stille, in der Sterne zu tanzen scheinen. Und genau darin liegt der Zauber dieses Albums: Es fängt das Gefühl ein, zur selben Zeit verloren und zuhause zu sein.Die Geschichte hinter dem Album – die mystische Verbindung eines Wikingerjungen und einer keltischen Priesterin aus parallelen Universen – fließt wie unsichtbare Tinte durch die Musik. Songs scheinen zu atmen, zu flimmern, sich zu verschieben. Mal hört man die uralten Echos keltischer Magie, dann wieder das rauchige Timbre nordischer Mythen. Afrikanische Rhythmen pulsieren darunter wie der Herzschlag der Erde selbst.Besonders faszinierend ist die Entstehung der Kompositionen: Robb, der kreative Kern der Band, erschafft astrale Tänzer in seinem Geist – Traumwesen aus purem Bewegungslied – und komponiert schließlich Musik, die zu deren Choreografie passt. Dieses Konzept verleiht den Stücken etwas zutiefst Organisches. Nichts wirkt konstruiert. Alles fließt, wächst, verändert sich wie ein lebendiger Organismus.Der Sound von The Twilight Sutra ist weitläufig, farbenreich und tief spirituell. Die Gitarren flirren wie Sonnenreflexe im Wasser, Bässe pulsieren wie tektonische Wellen, und die Drums tragen den Hörer über weite Ebenen kosmischer Landschaften. Der legendäre Dr. Space fügt seinem Namen wieder Ehre zu und malt schillernde Farben in die Luft, die wie Sternennebel über den Tracks schweben.Das Album ist nicht nur Musik – es ist ein alchemistisches Werk.Es vereint Gegensätze:Hell und Dunkel.Körper und Geist.Vergangenheit und Zukunft.Das Endliche und das Unendliche.3rd Ear Experience gelingt hier ein seltenes Kunststück: ein Album zu schaffen, das gleichzeitig meditativ und kraftvoll ist, archaisch und futuristisch, vertraut und doch völlig neu. Jeder Track öffnet ein Fenster in ein anderes Universum, und am Ende fühlt man sich, als wäre man durch Zeit und Raum gereist – verändert, bereichert, wach.Für Fans von Space Rock, Psychedelic, experimenteller Wüstenmusik und spiritueller Klangforschung ist The Twilight Sutra ein absolutes Muss.Es ist nicht nur ein Album – es ist ein Moment der Erleuchtung.
Sicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
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CAUSA SUI
Vibraciones Doradas LP
VÖ-Datum: 18.12.2025
2025er Pressung auf klassisch schwarzem Vinyl mit Obi-Banderole.Jeder einzelne dieser vier epischen Tracks ist ein herausragendes Beispiel dafür, dass CAUSA SUI sich ihre ganz eigene Nische aus dem Fels geschlagen haben, in der Vintage-SABBATH-Riffs durch das Kaleidoskop der Postmoderne betrachtet werden. Rock, wie CAUSA SUI ihn verstehen, vermittelt all das, was so großartig an zerfuzzter Härte ist und dennoch ist das Hörerlebnis nicht annähernd trivial. Im Gegensatz zu den Standards im Stoner/Doom Genre schaffen CAUSA SUI es, zugleich gewichtig und friedvoll daherzukommen; voller Energie und doch verletzlich, absolut ekstatisch und dennoch bedächtig. Im Opener "The Drop" reitet die Band einen fetten John Bonham-Groove in Richtung CAN-artigem Free Jazz, bevor sich der Groove in ein warmes Meer aus Shoegaze Gitarren und wehmütigen Synthies ergießt. Das elf Minuten umfassende Stück "El Fuego" befindet sich im absoluten Fluss und scheint sich ebenso an POPOL VUH als auch an Palm Desert Stoner Rock zu orientieren. Der letzte Track lässt sich am besten als die SONIC YOUTH Sludge Metal Platte, die es niemals gab beschreiben. Tracklist1.1 THE DROP1.2 EL FUEGO1.3 VIBORERA1.4 SEVEN HILLS1.5 VIBRACIONES DORADASSicherheits- und HerstellerinformationenBilder zur ProduktsicherheitLP ohne MerkmaleHerstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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PAPIR
IX 2LP
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.Iiiiiii
Sicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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PAPIR
IX
VÖ-Datum: 20.11.2025
Mit nur Gitarre, Bass und Schlagzeug zaubert Papir weitläufige, melodische Klanglandschaften, ohne dabei den Krautrock-Drive zu verlieren. Als eine der einzigartigsten Bands der modernen europäischen Psych-Rock-Szene setzen sie ihre Innovationskraft fort und verfeinern ihren Sound mit jedem Album. Kopenhagens führende Klangreisende sind zurück und bringen neue Musik mit. Getreu ihrem unverwechselbaren Sound kehrt Papir mit einem weiteren Kapitel ihrer fortlaufenden Klangreise zurück. Begriffe wie Post-Rock, Ambient-Rock, Psychedelia und Krautrock mögen ihren Sound umschreiben, aber keiner davon fängt seine schimmernde, schwer fassbare Magie ganz ein. IX ist in jeder Hinsicht ein weit offenes Album. Von den fließenden Kompositionen – die nachklingen, aber nie überstrapaziert wirken, sich organisch entfalten – bis hin zur wunderbar luftigen Produktion hat man das Gefühl, sowohl mit der Band im Studio zu sein als auch gleichzeitig am Strand zu stehen, während der Wind durch die Haare weht. Zusätzlich zu den stets frei fließenden Live-Aufnahmen der Band kommen Ergänzungen wie Synthesizer oder zusätzliche Percussion immer genau zum richtigen Zeitpunkt zum Einsatz und verleihen dem Ganzen die perfekte Würze.Tracklist:1 Xi.I2 Xi.Ii3 Xi.Iii4 Xi.Iiii5 Xi.Iiiii6 Xi.Iiiiii7 Xi.IiiiiiiSicherheits- & Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends LP orange
VÖ-Datum: 13.11.2025
Transparent Orange Vinyl, limited to 350 copiesDie legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends LP black
VÖ-Datum: 13.11.2025
Die legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.?? Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
YAWNING MAN
Pavement Ends
VÖ-Datum: 13.11.2025
Die legendären Desert-Rock-Pioniere Yawning Man kehren 2025 mit ihrem neuen Album Pavement Ends zurück – aufgenommen mit den Gründungsmitgliedern Gary Arce, Mario Lalli und Bill Stinson.Mit Pavement Ends führen Yawning Man ihren einzigartigen Sound an neue, tiefere Orte: dunkel, atmosphärisch und kraftvoll. Das Album vereint schwere, spannungsgeladene Klanglandschaften mit der unverwechselbaren Weite und Schönheit, die die Band seit Jahrzehnten prägt.Der erste Track „Bomba Negra“ bietet einen intensiven Vorgeschmack – ein Song, der sich tief in den emotionalen Kern des Yawning-Man-Universums gräbt.Das eindrucksvolle Cover stammt von der Joshua-Tree-Künstlerin Diane Bennett und markiert die erste Zusammenarbeit der Band mit ihr.Ein Muss für Fans von Desert Rock, Instrumental-Psych und Klangreisen voller Tiefe und Emotion.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
GIOBIA
X-Æon LP blue
VÖ-Datum: 23.10.2025
Limitiertes Vinyl 350 Stück auf Aqua blue vinylMit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
GIOBIA
X-Æon LP black
VÖ-Datum: 23.10.2025
Mit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
GIOBIA
X-Æon
VÖ-Datum: 23.10.2025
Mit X-ÆON stoßen Giöbia mit ihrer charakteristischen Mischung aus hypnotischer Neo-Psychedelia und Space Rock in neue Gefilde vor.Anklänge an die 70er Jahre treffen auf eine kühne, zukunftsorientierte Vision und formen ein Album, das sich zeitlos anfühlt. Jeder Titel bietet einen Einblick in eine parallele Realität, ein Eintauchen in eine neue Ära voller Spannung und GeheimnisseDie Italiener sind seit ihrem Debüt aus meiner Sicht Meister ihres Fachs. So richtig in die passende Schublade bekommst Du die Band nicht gepackt, aber eines ist Fakt – die Qualität ihres trippig kosmischen Sounds ist auf jedem Release ohne Tadel und somit mussten all ihre Platten hier niemals Angst haben, nur ansatzweise Staub anzusetzen."X-ÆON" macht hier absolut keinen Ausfallschritt, passt nahtlos ins hochwertige, stets sehr eigenwillige Œuvre der Band, erzeugen verschiedenste Genre-Einflüsse aus Space/Psych/Alternative-und Drone Rock diesen trippigen Film, der immer sehr abwechslungsreich, eingängig und latent düster daherkommt. Acht Songs, die erneut wunderbar wie am Faden gezogen eine ganz eigene Geschichte erzählen und trotz ihrer Abwechslung einfach harmonisch ineinander passen.Eine absolute Stärke der Band - ohne Frage. Mit dem Opener ‘Voodoo Experience‘ steigt man erstaunlich, fast ungewöhnlich heavy mit Groove und Gitarren satt in die Platte ein, musiziert dann im Verlauf der weiteren Songs aber wie üblich auf fast chamäleonhafte Weise durch verschiedene Formen des Space Rock, dies aber immer schwer eingängig und unterhaltsam. Somit wird es schon im zweiten Song sehr kosmisch – vibriert es mit allerhand flirrenden Space-Sounds und treibend perlenden Gitarren. Das ist in so vielerlei Hinsicht aufstachelnd und energetisch – so muss leidenschaftlicher Space Rock klingen.Es geht sogar dank temporärer Vocals auch mal in Richtung The Jesus And the Mary Chain, sodass diese latenten Indie/Wave-Elemente den Unterschied zu herkömmlichen Stoner/Psych Releases definieren (‘The Death Of The Crows‘). Im experimentellen, eher ruhig fließenden ‘1976‘ addieren sich jazzige Einflüsse, kosmische Stimmungen ins Bild, was einiges an obskurer Sci-Fi Atmosphäre stimuliert und zeigt, wie sehr Giöbia diese Art Trip Rock beherrschen.Mit der B-Seite ‘La Mort De La Terre‘ tauchst Du dann auf einfach nur grandiose Weise in die kosmische Weite dieser Band ein. Kraut Rock, Unendlichkeit, Weltraum und ambienter Space Rock über vier verschiedene Parts aufgeteilt erlauben Dir, so richtig tief in den Trip/Sog der Band abzukoppeln – grandios und das Beste, was ich innerhalb des Genres seit langem zu hören bekam. Alles ist sehr melancholisch, schwer Retro und mit viel Atmosphäre aufgeladen. Giöbia enttäuschen somit nicht und fügen ihrer Diskographie ein weiteres Top-Album hinzu. (Rajko Baers /betreutesproggen.de - 12/15)Besetzung:• Stefano Bazu’ Basurto – Guitar / Vocals• Paolo ‘Detrji’ Basurto – Bass• Melissa Crema – Organs / Synthesizer• Pietro D’Ambrosio – DrumsSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
HOWLING GIANT
Crucible & Ruin LP olive green
VÖ-Datum: 06.11.2025
Howling Giant machen mit ihrem dritten Studioalbum „Crucible & Ruin“ einen weiteren gewaltigen Schritt nach vorn – eine Sammlung funkelnder Ideen, fesselnder Melodien und schwerer Riffs, die nahezu perfekte Form annehmen. Ein bemerkenswertes Beispiel für präzises Songwriting einer noch immer jungen Band!Es ist das erste Album der Band mit dem neuen, vierten Mitglied Adrian Lee Zambrano. Obwohl der Gitarrist und Synthesizer-Spieler erst gegen Ende des Schreibprozesses hinzustieß, konnte er dem Album mit seinen coolen Klangtexturen deutlich seinen Stempel aufdrücken. Die zusätzliche Gitarre verleiht dem Sound von Howling Giant noch mehr Wucht und sorgt für eine insgesamt etwas aggressivere Ausrichtung im Vergleich zum Vorgänger „Glass Future“ (2023). Teilweise setzte die Band sogar auf rohe Live-Takes, um die unmittelbare Emotion des Moments einzufangen.Howling Giant stammen aus Nashville, Tennessee (USA) – und sie umgehen bewusst das Fließband moderner Pop-Country-Produktionen, für die die „Music City“ berühmt ist. Stattdessen lassen sie sich von den brillanten Songwritern und virtuosen Studiomusikern inspirieren, die das musikalische Erbe der Stadt lebendig halten. Das perfekte Umfeld also für ein herausragendes Fuzz-Psych-Power-Trio, das sich nun zum Quartett weiterentwickelt hat – und seinen Platz in dieser Tradition ganz bewusst einnimmt.Mit „Crucible & Ruin“ stürmen Howling Giant erneut nach vorn – unbeirrt in ihrer Weigerung, stillzustehen. Als gereifte Viererformation und in ihrer Rolle als Musiker und Songwriter gewachsen, legen sie ein Album vor, das seinem Namen alle Ehre macht: groß, kraftvoll und einnehmend.Aber glaub uns nicht aufs Wort – leg die Platte einfach auf … vielleicht gleich zwei- oder dreimal.
Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
HOWLING GIANT
Crucible & Ruin
VÖ-Datum: 06.11.2025
Howling Giant machen mit ihrem dritten Studioalbum „Crucible & Ruin“ einen weiteren gewaltigen Schritt nach vorn – eine Sammlung funkelnder Ideen, fesselnder Melodien und schwerer Riffs, die nahezu perfekte Form annehmen. Ein bemerkenswertes Beispiel für präzises Songwriting einer noch immer jungen Band!Es ist das erste Album der Band mit dem neuen, vierten Mitglied Adrian Lee Zambrano. Obwohl der Gitarrist und Synthesizer-Spieler erst gegen Ende des Schreibprozesses hinzustieß, konnte er dem Album mit seinen coolen Klangtexturen deutlich seinen Stempel aufdrücken. Die zusätzliche Gitarre verleiht dem Sound von Howling Giant noch mehr Wucht und sorgt für eine insgesamt etwas aggressivere Ausrichtung im Vergleich zum Vorgänger „Glass Future“ (2023). Teilweise setzte die Band sogar auf rohe Live-Takes, um die unmittelbare Emotion des Moments einzufangen.Howling Giant stammen aus Nashville, Tennessee (USA) – und sie umgehen bewusst das Fließband moderner Pop-Country-Produktionen, für die die „Music City“ berühmt ist. Stattdessen lassen sie sich von den brillanten Songwritern und virtuosen Studiomusikern inspirieren, die das musikalische Erbe der Stadt lebendig halten. Das perfekte Umfeld also für ein herausragendes Fuzz-Psych-Power-Trio, das sich nun zum Quartett weiterentwickelt hat – und seinen Platz in dieser Tradition ganz bewusst einnimmt.Mit „Crucible & Ruin“ stürmen Howling Giant erneut nach vorn – unbeirrt in ihrer Weigerung, stillzustehen. Als gereifte Viererformation und in ihrer Rolle als Musiker und Songwriter gewachsen, legen sie ein Album vor, das seinem Namen alle Ehre macht: groß, kraftvoll und einnehmend.Aber glaub uns nicht aufs Wort – leg die Platte einfach auf … vielleicht gleich zwei- oder dreimal.
Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
ROARING 420s
We're All In It Together LP
VÖ-Datum: 02.10.2025
Nach über einem Jahrzehnt psychedelischer Odysseen, Kultstatus und internationaler Tourneen kehrt Dresdens beliebtes Psych?Kollektiv The Roaring 420s mit "We‘re All In It Together" zurück - dem lang erwarteten dritten Album und zugleich triumphalen Abschiedswerk der Band in ihrer ursprünglichen Besetzung. Die Songs glänzen mit 60s-Gitarren, wirbelnden Orgeln, Reverse?Fuzzes und strahlenden Gesangsharmonien. Ob man es nun Garagenrock, Surf, Psych oder Exotica nennt - eines ist klar: Diese Fahrt wird wild. Und wir sind alle dabei.Tracklist: Suburbs Onward Indian Passing These Days On The Run Fear & Loathing In Vienna Waving From The Other Side Fun Funn Fun La-La-La MDMA Here We Go Again This Is No Rebellion (It‘s A Matter Of Fact)Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
ROARING 420s
We're All In It Together
VÖ-Datum: 02.10.2025
Nach über einem Jahrzehnt psychedelischer Odysseen, Kultstatus und internationaler Tourneen kehrt Dresdens beliebtes Psych?Kollektiv The Roaring 420s mit "We‘re All In It Together" zurück - dem lang erwarteten dritten Album und zugleich triumphalen Abschiedswerk der Band in ihrer ursprünglichen Besetzung. Die Songs glänzen mit 60s-Gitarren, wirbelnden Orgeln, Reverse?Fuzzes und strahlenden Gesangsharmonien. Ob man es nun Garagenrock, Surf, Psych oder Exotica nennt - eines ist klar: Diese Fahrt wird wild. Und wir sind alle dabei.Tracklist: Suburbs Onward Indian Passing These Days On The Run Fear & Loathing In Vienna Waving From The Other Side Fun Funn Fun La-La-La MDMA Here We Go Again This Is No Rebellion (It‘s A Matter Of Fact)Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
BLACK CAT'S EYE
Decrypting Dreams of Weird Animals and Strange Objects LP clear
VÖ-Datum: 30.10.2025
350 Standard Edition total clear vinyl, Gatefold Cover, DL-KarteMit ihrem Debüt The Empty Space Between A Seamount And Shock Headed Julia hinterließen The Black Cat‘s Eye 2023 ein bemerkenswertes Echo in der Szene: ein energetisches, atmosphärisches Werk, das Psychedelic- und Post-Rock-Elemente auf einzigartige Weise vereinte. Nun, zweieinhalb Jahre später, präsentiert das Frankfurter Quintett sein neues Album Decrypting Dreams Of Weird Animals And Strange Objects.Wie schon zuvor lotet die Band die Grenzen zwischen Psychedelic-, Kraut- und Post-Rock aus. Die sechs Tracks reichen von fünf- bis zehnminütigen Klangreisen, die hypnotischen Drive, verträumte Gitarrenflächen und dynamische Spannungsbögen verbinden. Neu ist, dass dieses Mal Bassist Jens Cappel Kompositionen beisteuerte – seine kraftvolle, direkte Handschrift ergänzt den atmosphärischen Ansatz von Gitarrist und Bandgründer Christian Blaser ideal. Gesanglich bleibt die Platte größtenteils instrumental; einzig im abschließenden Stück The Magic Balloon übernimmt Cappel den Gesang.Stilistisch verschmilzt das Album klassische 70er-Einflüsse mit zeitgenössischem Rock – hörbar sind Anklänge an Can, Motorpsycho, Neu!, Indie- und Stonerrock sowie David Gilmours Gitarrenästhetik. Der kryptische Albumtitel reflektiert die Auseinandersetzung der Band mit Technik, Kontrolle und der menschlichen Wahrnehmung: inspiriert von Westworld, ironisch auf unsere moderne Selbstoptimierung übertragen, zeigt er die Musik als Ritual, Ekstase und Ausdruck des Unfassbaren.Aufgenommen wurde erneut im Tonstudio Bieber in Offenbach am Main. Die Band spielte die Basic Tracks live innerhalb von drei Tagen ein; Studiobetreiber Oli Rüger übernahm Co-Produktion und sorgte für die perfekte Balance zwischen rohen und filigranen Sounds. Das Mastering übernahm Krautrock-Legende Eroc.Das monochrome Cover-Artwork unterstreicht die dunkle, konzeptionelle Atmosphäre des Albums: eine endlose Spirale symbolisiert DNA und Ewigkeit, gestaltet von Daniele Stochino, ergänzt durch Illustrationen von Max Emil Hurlebaus, die kontrastreiche Akzente setzen und den räumlichen Ansatz der Musik visualisieren.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
BLACK CAT'S EYE
Decrypting Dreams of Weird Animals and Strange Objects
VÖ-Datum: 30.10.2025
Mit ihrem Debüt The Empty Space Between A Seamount And Shock Headed Julia hinterließen The Black Cat‘s Eye 2023 ein bemerkenswertes Echo in der Szene: ein energetisches, atmosphärisches Werk, das Psychedelic- und Post-Rock-Elemente auf einzigartige Weise vereinte. Nun, zweieinhalb Jahre später, präsentiert das Frankfurter Quintett sein neues Album Decrypting Dreams Of Weird Animals And Strange Objects.Wie schon zuvor lotet die Band die Grenzen zwischen Psychedelic-, Kraut- und Post-Rock aus. Die sechs Tracks reichen von fünf- bis zehnminütigen Klangreisen, die hypnotischen Drive, verträumte Gitarrenflächen und dynamische Spannungsbögen verbinden. Neu ist, dass dieses Mal Bassist Jens Cappel Kompositionen beisteuerte – seine kraftvolle, direkte Handschrift ergänzt den atmosphärischen Ansatz von Gitarrist und Bandgründer Christian Blaser ideal. Gesanglich bleibt die Platte größtenteils instrumental; einzig im abschließenden Stück The Magic Balloon übernimmt Cappel den Gesang.Stilistisch verschmilzt das Album klassische 70er-Einflüsse mit zeitgenössischem Rock – hörbar sind Anklänge an Can, Motorpsycho, Neu!, Indie- und Stonerrock sowie David Gilmours Gitarrenästhetik. Der kryptische Albumtitel reflektiert die Auseinandersetzung der Band mit Technik, Kontrolle und der menschlichen Wahrnehmung: inspiriert von Westworld, ironisch auf unsere moderne Selbstoptimierung übertragen, zeigt er die Musik als Ritual, Ekstase und Ausdruck des Unfassbaren.Aufgenommen wurde erneut im Tonstudio Bieber in Offenbach am Main. Die Band spielte die Basic Tracks live innerhalb von drei Tagen ein; Studiobetreiber Oli Rüger übernahm Co-Produktion und sorgte für die perfekte Balance zwischen rohen und filigranen Sounds. Das Mastering übernahm Krautrock-Legende Eroc.Das monochrome Cover-Artwork unterstreicht die dunkle, konzeptionelle Atmosphäre des Albums: eine endlose Spirale symbolisiert DNA und Ewigkeit, gestaltet von Daniele Stochino, ergänzt durch Illustrationen von Max Emil Hurlebaus, die kontrastreiche Akzente setzen und den räumlichen Ansatz der Musik visualisieren.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
LUNAR EFFECT
Fortune's Always Hiding LP green
VÖ-Datum: 23.10.2025
Limited Transparent Green vinyl.Klassischen Rock durch einen psychedelischen Schleier treiben und ihn entfesselt in die Gegenwart zurückbringen – so klingt das bisher ambitionierteste Werk von The Lunar Effect. Mit Fortune’s Always Hiding, das im Oktober 2025 über Svart Records erscheint, präsentieren die Londoner eine hypnotische Klangwelt, die tief in Blues, psychedelische Rock-Elemente und melancholischen britischen Soul eintaucht. Das Album vereint intensive Gitarrenriffs, druckvolle Grooves und atmosphärische Arrangements, die zugleich kraftvoll und verletzlich wirken.Die Band imitiert nicht die Vergangenheit, sondern kanalisiert ihren Geist durch eine moderne, verzerrte Linse. Donnernde Gitarren, fuzz-getränkte Leads, dichte Bassläufe und dynamische Schlagzeugrhythmen treffen auf intime, gebrochene Vocals, die den Hörer durch melancholische, spannungsgeladene Klanglandschaften führen. Die Musik erzeugt eine Spannung zwischen roher Energie und subtiler Emotionalität, die den Zuhörer in eine intensive, zeitlose Atmosphäre zieht.Die erste Single „Feed the Hand“ verdeutlicht diesen Stil eindrucksvoll: treibende, psychedelisch angehauchte Riffs treffen auf eine melancholische, soulige Stimme. Das Stück verbindet Energie mit Nachdenklichkeit, Nostalgie mit modernen Klangexperimenten und zeigt, wie The Lunar Effect klassische Elemente neu interpretieren, ohne sie zu imitieren.Für Liebhaber von psychedelischem Rock, bluesigen Gitarrenflächen und emotional aufgeladenen Arrangements ist Fortune’s Always Hiding ein absolutes Muss. The Lunar Effect schaffen hier nicht nur ein Album – sie erschaffen eine dichte, hypnotische Klangwelt, die lange nachhallt und Lust auf mehr macht.Sicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
LUNAR EFFECT
Fortune's Always Hiding
VÖ-Datum: 23.10.2025
Klassischen Rock durch einen psychedelischen Schleier treiben und ihn entfesselt in die Gegenwart zurückbringen – so klingt das bisher ambitionierteste Werk von The Lunar Effect. Mit Fortune’s Always Hiding, das im Oktober 2025 über Svart Records erscheint, präsentieren die Londoner eine hypnotische Klangwelt, die tief in Blues, psychedelische Rock-Elemente und melancholischen britischen Soul eintaucht. Das Album vereint intensive Gitarrenriffs, druckvolle Grooves und atmosphärische Arrangements, die zugleich kraftvoll und verletzlich wirken.Die Band imitiert nicht die Vergangenheit, sondern kanalisiert ihren Geist durch eine moderne, verzerrte Linse. Donnernde Gitarren, fuzz-getränkte Leads, dichte Bassläufe und dynamische Schlagzeugrhythmen treffen auf intime, gebrochene Vocals, die den Hörer durch melancholische, spannungsgeladene Klanglandschaften führen. Die Musik erzeugt eine Spannung zwischen roher Energie und subtiler Emotionalität, die den Zuhörer in eine intensive, zeitlose Atmosphäre zieht.Die erste Single „Feed the Hand“ verdeutlicht diesen Stil eindrucksvoll: treibende, psychedelisch angehauchte Riffs treffen auf eine melancholische, soulige Stimme. Das Stück verbindet Energie mit Nachdenklichkeit, Nostalgie mit modernen Klangexperimenten und zeigt, wie The Lunar Effect klassische Elemente neu interpretieren, ohne sie zu imitieren.Für Liebhaber von psychedelischem Rock, bluesigen Gitarrenflächen und emotional aufgeladenen Arrangements ist Fortune’s Always Hiding ein absolutes Muss. The Lunar Effect schaffen hier nicht nur ein Album – sie erschaffen eine dichte, hypnotische Klangwelt, die lange nachhallt und Lust auf mehr macht.Sicherheits- und HerstellerinformationenMembran Media GmbHLangenhorner Chaussee 60222419 HamburgGermanygpsr@membran.net
LOWRIDER
Ode To Io ltd 2LP silver/black/white
VÖ-Datum: 18.09.2025
Neue Edition zum Silber-Jubiläum!
Zu Beginn des Internetzeitalters schlossen sich Bands und Fans auf der ganzen Welt im Gefolge der aufgelösten Palm Springs-Urheber KYUSS zusammen, um ihre eigenen
Visionen des Desert-Rock-Sounds zu verwirklichen. An ihrer Spitze stand LOWRIDER, deren Debütalbum „Ode to Io“ zum Vorbild für unzählige andere wurde
Aktualisiertes/erweitertes Sleeve-Artwork mit silbernem Design und Silberlack-Anteilen
Bisher unveröffentlichte Studiofotos
Liner-Note-Essays und persönliche Worte aller vier
ursprünglichen (und immer noch aktuellen) Bandmitglieder
Remastered Audio 2017, Tracklist CD/LP-Auflage 2020 (inklusiver aller Bonustracks)
Limitierte Doppel-LP Edition in Silber mit Schwarz & Weiß-VinyTRACKLIST1.1 CARAVAN1.2 FLAT EARTH1.3 CONVOY V1.4 DUST SETTLIN‘1.5 SUN DEVIL1.6 ANCHOR1.7 TEXAS PT. 1 & 21.8 RIDING SHOTGUN1.9 SAGUARO1.10 ODE TO IO2.1 LAMENESHMA2.2 THE GNOME, THE SERPENT, THE SUN2.3 SHIVAREE2.4 OL‘ MULE PEPE2.5 UPON THE DUNE2.6 DAVID WILLIAM HUGHESSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
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FU MANCHU
The Return Of...Live
VÖ-Datum: 28.08.2025
Im Jahr 2024 veröffentlichten Fu Manchu ihr 14. Studioalbum, The Return of Tomorrow, und begaben sich bald auf eine Welttournee, um die neuen Songs zu präsentieren. Die Band hatte das Gefühl, dass diese Tour etwas Besonderes sein würden, also nahmen sie die Shows auf. Als sie zurück kamen und sich die Aufnahmen anhörten, waren sie sicher, ein neues Live-Album zu veröffentlichen, das aus Recordings dieser Auftritte zusammengestellt ist. The Return Of...Live ist ihr erstes offizielles Live-Album seit 20 Jahren und enthält einige Fan-Favoriten wie ,Eatin‘ Dust" und ,Hell On Wheels" sowie die neueren ,Loch Ness Wrecking Machine", ,Hands Of The Zodiac" und den Titelsong von The Return Of Tomorrow. Scott Hill, Leadsänger/Gitarrist/Gründer kommentiert: "Diese 9 Songs wurden während unserer 2024 The Return Of Tomorrow UK/Europa-Tour aufgenommen. Wir hatten bei allen Shows eine großartige Zeit und das Publikum war unglaublich. Wir hatten das Glück, in den letzten 35 Jahren zu touren, und die Songs auf diesem Album sind einige unserer alten und neuen Lieblingssongs." Das Album wurde vom langjährigen Fu Manchu-Produzenten/Mixer Jim Monroe (Adolescents, Ignite) gemischt und von Carl Saff gemastertSicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
AUTOMATISM
Sörmland LP
VÖ-Datum: 21.08.2025
Clear & Gold Yolk Vinyl, limited to 400 copies.Es sind fünf Jahre vergangen seit der Veröffentlichung unseres vorherigen Studioalbums. Diese Pause war nicht ganz freiwillig, daher fühlte es sich wie ein besonderer Anlass an, als wir uns im September 2023 wieder zusammenfanden, um zu spielen und aufzunehmen. Das Album wurde an einigen Wochenenden auf dem Land in Sörmland aufgenommen, in einem wunderschön klingenden Raum, der einst eine Kapelle war. Das Gebäude hat eine sehr hohe Decke und eine offene Atmosphäre, was irgendwie dazu beitrug, die Stimmung für die Musik auf diesem Album zu setzen. Draußen konnten wir durch die hohen Fenster die grünen Landschaften von Sörmland sehen; all das war der Grund, warum wir uns am Ende entschieden haben, das Album nach diesem Teil Schwedens zu benennen.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
GIANT HAZE
Cosmic Mother
VÖ-Datum: 21.08.2025
Riffs wie eine Wand aus Wüstensand. Schweiß und Tränen im Gesicht. Der unbarmherzige Groove der 90er, violett blitzende Lichter und viel, viel Rauch. Der Sound orientiert sich am energetischen und druckvollen Vibe des Stoner Rock der ersten Stunde – gepaart mit eingängigen Melodien, den schnörkellosen Songstrukturen des Grunge, und einer kompromisslosen zeitgemäßen Heavyness. Durch ihren vielseitigen Gesang gelingt es Giant Haze, ihren Songs emotionale Tiefe zu verleihen - eine Stimme, die die die Zuhörer:innen auf ihrer Reise ins Licht oder das Dunkel begleitet. Feed your head ... and body! - Denkt einfach an ein geliebtes Findelkind aus der Kommune von Fu Manchu, Kyuss und den Misfits und ihr habt einen ungefähren Eindruck davon, wohin die Reise geht.
Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
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GIANT HAZE
Cosmic Mother LP purple
VÖ-Datum: 21.08.2025
Limited Edition nur 350 Standard Edition violett LPRiffs wie eine Wand aus Wüstensand. Schweiß und Tränen im Gesicht. Der unbarmherzige Groove der 90er, violett blitzende Lichter und viel, viel Rauch. Der Sound orientiert sich am energetischen und druckvollen Vibe des Stoner Rock der ersten Stunde – gepaart mit eingängigen Melodien, den schnörkellosen Songstrukturen des Grunge, und einer kompromisslosen zeitgemäßen Heavyness. Durch ihren vielseitigen Gesang gelingt es Giant Haze, ihren Songs emotionale Tiefe zu verleihen - eine Stimme, die die die Zuhörer:innen auf ihrer Reise ins Licht oder das Dunkel begleitet. Feed your head ... and body! - Denkt einfach an ein geliebtes Findelkind aus der Kommune von Fu Manchu, Kyuss und den Misfits und ihr habt einen ungefähren Eindruck davon, wohin die Reise geht.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
APEWARDS
Liminal Choices LP red
VÖ-Datum: 22.05.2025
LIMINAL CHOICES ist das vierte Album des Marburger Heavy Fuzz Rock Trios APEWARDS. APEWARDS vereinen Elemente aus 70s Heavy-Rock, 60s Psychedelic-Rock, Einflüssen aus dem Blues und Stoner-Rock und kreieren einen Sound, der jeden Kopf zum Nicken bringt. Doch während handgemachte Rockmusik dazu tendiert, immer mehr vom Gleichen zu produzieren, formen APEWARDS den Zeitstrahl zu einer Brezel und lassen das Beste einfach gleichzeitig stattfinden: Fette Riffs und eingängige Melodien werden zusammengehalten von treibenden Rhythmen, alles unverstellt und aus rohem Willen.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
APEWARDS
Liminal Choices
VÖ-Datum: 22.05.2025
LIMINAL CHOICES ist das vierte Album des Marburger Heavy Fuzz Rock Trios APEWARDS. APEWARDS vereinen Elemente aus 70s Heavy-Rock, 60s Psychedelic-Rock, Einflüssen aus dem Blues und Stoner-Rock und kreieren einen Sound, der jeden Kopf zum Nicken bringt. Doch während handgemachte Rockmusik dazu tendiert, immer mehr vom Gleichen zu produzieren, formen APEWARDS den Zeitstrahl zu einer Brezel und lassen das Beste einfach gleichzeitig stattfinden: Fette Riffs und eingängige Melodien werden zusammengehalten von treibenden Rhythmen, alles unverstellt und aus rohem Willen.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
SPECK
Live At Freak Valley 2LP col
VÖ-Datum: 19.06.2025
LP 1: Violettes Vinyl, LP 2: grün, Etching auf der D-Seite Als in Netphen am Samstag 1. Juni 2024 der letzte Abend des Freak Valley Festivals 2024 anbricht, kündigt die Stimme der Rock Freaks die nächste Band an: SPECK! Das Psychedelic-Trio aus Österreich startet und nimmt das Festival mit auf eine specktakuläre Reise. Der WDR liefert top Live-Sound und je intensiver SPECK sich in den ersten Jam knien, desto angeheizter wird die Stimmung im Publikum. Die Becken schallen und die Saiten schwingen, die Band beschleunigt. Dann zieht es zu, ein paar Tropfen fallen und schließlich schüttet es so richtig. Doch die Leute bleiben und beginnen zu tanzen, als gäbe es kein Morgen - direkt vor der Bühne, barfuß im Matsch, komplett im Moment. Diese Energie, dieses Miteinander in der besonderen Kulisse - ein unvergessliches Erlebnis!
Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
CAUSA SUI
In Flux CD
VÖ-Datum: 15.05.2025
Causa Sui kehren mit dem perfekten Gegenstück zu ihrer letztjährigen Tour de Force „From The Source“ zurück. Während jenes Album ein straff strukturiertes Werk war, das viele Aspekte des Bandsounds in einer knappen 45-minütigen LP zusammenfasste, präsentiert „In Flux“ die lockerere und impulsivere Seite von Causa Sui.Nach einer einleitenden Suite in klassischem Causa Sui-Territorium, mit tiefen Fuzz-Riffs und synkopischen Grooves, werden die Dinge allmählich ausgefallener.Auf den folgenden drei Vinylseiten kanalisiert die Band Jazz-Fusion im Stil der Hot Rats, den ozeanischen Post-Rock der späten Talk Talk-Periode und den impulsiven, anarchischen Experimentalismus von Cans „Tago Mago“ in ihr eigenes seliges Gebräu.Auf „Spree“ verzichtet die Band ganz auf die Gitarre und verlässt sich stattdessen auf einen doppelten Synthesizer, der von Schlagzeug und Bass begleitet wird, und behält dennoch diesen einzigartigen Sui-an-Vibe bei. 16 Minuten lang entfaltet sich das Herzstück dieses Sets, „Astral Shores“, von sanft hypnotischem, rituellem Folk bis hin zu motorischer Psychedelia und wieder zurück.Es ist viele Jahre her, dass Causa Sui auf einem Studioalbum so unverankert geklungen haben. „In Flux“ ist ein wesentliches Kapitel im sich ständig wandelnden Werk der Band.Das doppelte 10"-Format mag wie eine seltsame Wahl erscheinen, aber die Aufteilung des Albums in vier kurze, unverwechselbare Teile macht stilistisch absolut Sinn.Jede Seite hat einen ganz eigenen Charakter und führt den Hörer an einen anderen Ort. Dennoch ist auch eine fortlaufende CD-Version erhältlich.1 The Circus is Back2 Milkweed‘s Pod3 Silver in the Gathering Light4 Moledo5 Boogie Lord‘s Revenge6 Spree7 Astral ShoresHersteller- & Sicherheitsinformation:375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36A21079 HamburgGermany375media.com
CAUSA SUI
Loppen 2024 LP+10" col.
VÖ-Datum: 20.02.2025
Causa Sui kehrt mit einem neuen Live-Album zurück, das in ihrer Heimat aufgenommen wurde - dem legendären Kopenhagener Veranstaltungsort Loppen, der sich in der berühmten und berüchtigten Freistadt Christiania befindet - ein Ort, an dem die Band in ihrer 20-jährigen Karriere öfter gespielt hat als an jedem anderen. Dieses Set ist die perfekte Ergänzung zum letztjährigen Karrierehighlight „From The Source“, bei dem die Band die vielfältigen stilistischen Aspekte ihres Sounds in beeindruckenden 47 Minuten zusammenfasste. Hier sind die wichtigsten Stücke des Albums vertreten - darunter das 7-teilige Epos „Visions of a New Horizon“ - sowie einige Fan-Lieblinge wie „Red Sun in June“ aus der Summer Sessions-Reihe der Band, das noch nie in einer Live-Version veröffentlicht wurde. In dieser Version lässt sich die Band von der Energie des Raumes mitreißen und steigt in jammige Grateful Dead-Gefilde auf. An anderer Stelle erkundet die Band das jazzige, improvisatorische Zusammenspiel der Gruppe (The Spot) und wird so heavy wie möglich (Soledad, Boozehound). Bei Causa Sui geht es darum, sich mitreißen zu lassen, wenn sie live spielen, und diese Mentalität wird auf diesem Set in vollem Umfang eingefangen. Abgemischt und gemastert von Jonas Munk von einer Mehrspur-Soundboard-Aufnahme.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstraße 36A21079 HamburgGermanyhttps://375media.com
CAUSA SUI
Loppen 2024 CD
VÖ-Datum: 20.02.2025
Causa Sui kehrt mit einem neuen Live-Album zurück, das in ihrer Heimat aufgenommen wurde - dem legendären Kopenhagener Veranstaltungsort Loppen, der sich in der berühmten und berüchtigten Freistadt Christiania befindet - ein Ort, an dem die Band in ihrer 20-jährigen Karriere öfter gespielt hat als an jedem anderen. Dieses Set ist die perfekte Ergänzung zum letztjährigen Karrierehighlight „From The Source“, bei dem die Band die vielfältigen stilistischen Aspekte ihres Sounds in beeindruckenden 47 Minuten zusammenfasste. Hier sind die wichtigsten Stücke des Albums vertreten - darunter das 7-teilige Epos „Visions of a New Horizon“ - sowie einige Fan-Lieblinge wie „Red Sun in June“ aus der Summer Sessions-Reihe der Band, das noch nie in einer Live-Version veröffentlicht wurde. In dieser Version lässt sich die Band von der Energie des Raumes mitreißen und steigt in jammige Grateful Dead-Gefilde auf. An anderer Stelle erkundet die Band das jazzige, improvisatorische Zusammenspiel der Gruppe (The Spot) und wird so heavy wie möglich (Soledad, Boozehound). Bei Causa Sui geht es darum, sich mitreißen zu lassen, wenn sie live spielen, und diese Mentalität wird auf diesem Set in vollem Umfang eingefangen. Abgemischt und gemastert von Jonas Munk von einer Mehrspur-Soundboard-Aufnahme.Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstraße 36A21079 HamburgGermanyhttps://375media.com
NAXATRAS
V
VÖ-Datum: 25.09.2025
The new Naxatras studio album is here! "V" is due out on 180g black and emerald blue vinyl and digipack CD.The Citadel illuminates the starry gateways, Inside its ancient chambers, the Spacekeeper waits, The secret land of Narahmon unfolds before his gaze , Time is standing still before the mirror breaks.Artverwandt: Pink Floyd; Steven Wilson; Villagers Of Ioannina City; HawkwindDie griechische Band Naxatras konnte zuletzt nicht nur mit ihrem vierten Studioalbum „IV“ (2022), sondern auch einem mächtig spacigen Auftritt auf dem Herzberg Festival 2023 punkten. Nun meldet sie sich mit „V“ zurück. Im Vergleich zum Vorgänger zeichnet es sich durch einen homogeneren Sound aus, statt munter zwischen Prog, Art-rock, Psych und Classic Rock hin und her zu wechseln, was freilich nicht bedeutet, dass nicht auch hier verschiedene Stile mutig kombiniert werden. Auf dem Cover lädt ein Raumschiff zu einem intergalaktischen Ausflug ein, und „Celestial Gaze“ ist ein cooler, spaciger Einstieg, perfekt zum Abheben. Der elektronisch ratternde Sound erinnert etwas an Hawkwind, aber auch Pink Floyd klingen an, besonders im Gitarrensolo. „Spacekeeper“ hält den megaspacigen Sound aufrecht, der nun ein wenig an Porcupine Tree auf „Voy-age 34“ denken lässt, Weltmusik-Ingredienzien wie psychedelische Flöte und Percussion gemahnen zudem an die alte griechische Progband Aphrodite’s Child. In „Numenia“ dringen Naxatras dann geerdeter mit heftig wühlenden Gitarren in den Stoner-Kosmos vor. Ganz elektronisch gerät die Reise in „Utopian Structures“: Da fliegt man in Rufnähe zu Tangerine Dream und modernem Chill-out durch den Raum, auch die frühen Floyd und Syd Barrett kreuzen den Weg. „Legion“ macht orientalische Schlangenbeschwörungsschlenker, „Sand Halo“ verbindet sensibel E-Piano-Klänge mit majestätischen Alan-Parsons-Sounds. Zum Schluss verhallen in „The Citadel“ einsame Klavierakkorde. Fazit: Kein Song enttäuscht! Naxatras agieren hier gegenüber ihrem letzten, ebenfalls starken Werk konsistenter und mit mehr spaciger Elektronik in Kombination mit weltmusikalischen Motiven. Angesichts dieser kosmischen Odyssee ruft auch wieder die Burg Herzberg! Walter Sehrer / eclipsed – 8,5 PunkteSicherheits- & Herstellerinformationen Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
CONGULUS
Göcebe LP red
VÖ-Datum: 14.11.2024
Sound Effect Records präsentiert „Göcebe“, das brandneue Congulus-Album, zum ersten Mal auf Vinyl! „Göcebe“, das Anfang des Jahres digital veröffentlicht wurde, bekommt endlich die Behandlung, die es verdient; das Veröffentlichungsdatum ist für den 8. November angesetzt.Das psychedelische Rock-Trio, benannt nach einer anatolischen Volksgeschichte, wurde 2016 in Istanbul gegründet. Ihre Musik verbindet anatolische Themen mit psychedelischen Elementen und webt komplizierte Geschichten mit mehrteiligen Kompositionen, ausgedehnten Drones, fließenden Riffs und eklektischen Motiven, die den Zuhörer auf eine fesselnde Reise mitnehmen. Während ihrer Bühnenauftritte schafft die Band eine dynamische Atmosphäre mit experimentellen, vielschichtigen Themen, Live-Loops und hypnotischen Visuals. Das Debütalbum der Band, „Bozkir“, wurde 2019 unter Venüs Müzik veröffentlicht und später unterzeichneten sie bei Nasoni Records Berlin, um die „Bozkir“ DLP mit zwei Bonustracks zu veröffentlichen. Im Jahr 2021 veröffentlichte die Band die „Tilsim“-EP sowohl digital als auch auf Vinyl über Nasoni Records. Nach einer Reihe von Singles in der ersten Jahreshälfte veröffentlichten Congulus 2024 ihr zweites Album „Göcebe“.Herstellerinformationen:Just For Kicks MusicForsthof Julianka25524 HeiligenstedtenDeutschlandinfo@justforkicks.de
MAGICK BROTHER & MYSTIC SISTER
Tarot Part II ltd LP Gatefold Sea Blue Vinyl
VÖ-Datum: 12.12.2024
Magick Brother & Mystic Sister werden „Tarot Pt. II“ am 22. November 2024 veröffentlichen. „Tarot Pt. I“, das im März 2024 erschien, wurde von der Kritik gelobt und von den unzähligen treuen Fans auf der ganzen Welt begeistert aufgenommen. Nun ist es an der Zeit für den zweiten Teil, der den Kreis dieses Albums über das Tarot-Universum schließen wird.„Tarot Pt. II“ ist dazu gedacht, auf Vinyl gehört und visuell erlebt zu werden: Wenn die beiden Scheiben zusammengefügt werden, bilden die inneren Cover ein astrologisches Mandala, ein Planetenrad. „Tarot Pt. II“ erscheint am 22. November 2024 auf limitiertem Gatefold-Vinyl, inkl. bedruckter Innenhülle (klassische schwarze Edition, limitierte marinefarbene Edition inklusive zufälliger Tarot-Sticker. Wird auch als 6-panel CD-Digipack veröffentlicht.Die geheimnisvolle Band Magick Brother & Mystic Sister aus Barcelona kehrt mit ihrem „Tarot Pt. 2“ zurück und vervollständigt damit dieses zweiteilige Konzeptalbum, ein Kaleidoskop von 22 Songs, die auf den Großen Arkana des Tarot basieren, einer kulturübergreifenden Traumsprache. Mit ihren typischen fantasievollen Kompositionen mit Space-Age-Keys und spiralförmigen Synthesizern, komplizierten Gitarrenmosaiken und Basslinien, stampfenden Drums, exotischer Percussion, Flöte, kosmischen und Sitar-Klängen, die Texturen für atmosphärischen weiblichen Gesang schaffen, verschmelzen MBMS eine Art Dream-Prog, Canterbury-ähnlichen kosmischen Jazz, retro-futuristischen Krautrock und Folk-Magie und erschaffen so ihr eigenes Universum, das sie zu einer essentiellen musikalischen Erfahrung machen.Für diesen zweiten Teil haben Eva Muntada (Gesang, Synthesizer, Mellotron, Orgel, Klavier), Xavier Sandoval (Bass und Gitarren), Alejandro Carmona (Schlagzeug) und das neue Bandmitglied Tony Jagwar (Sitar, Gitarren) auf die Mitarbeit von Glenn Brigman (Gesang), Didac Ruiz (Percussion) und Maddy Gray (Gesang) gezählt.Herstellerinfomationen:Clear Spot International BVHermelijnkoog 211822 CA AlkmaarThe Netherlandsinfo@shinybeast.nl
MAGICK BROTHER & MYSTIC SISTER
Tarot Part II
VÖ-Datum: 05.12.2024
Magick Brother & Mystic Sister werden „Tarot Pt. II“ am 22. November 2024 veröffentlichen. „Tarot Pt. I“, das im März 2024 erschien, wurde von der Kritik gelobt und von den unzähligen treuen Fans auf der ganzen Welt begeistert aufgenommen. Nun ist es an der Zeit für den zweiten Teil, der den Kreis dieses Albums über das Tarot-Universum schließen wird.„Tarot Pt. II“ ist dazu gedacht, auf Vinyl gehört und visuell erlebt zu werden: Wenn die beiden Scheiben zusammengefügt werden, bilden die inneren Cover ein astrologisches Mandala, ein Planetenrad. „Tarot Pt. II“ erscheint am 22. November 2024 auf limitiertem Gatefold-Vinyl, inkl. bedruckter Innenhülle (klassische schwarze Edition, limitierte marinefarbene Edition inklusive zufälliger Tarot-Sticker. Wird auch als 6-panel CD-Digipack veröffentlicht.Die geheimnisvolle Band Magick Brother & Mystic Sister aus Barcelona kehrt mit ihrem „Tarot Pt. 2“ zurück und vervollständigt damit dieses zweiteilige Konzeptalbum, ein Kaleidoskop von 22 Songs, die auf den Großen Arkana des Tarot basieren, einer kulturübergreifenden Traumsprache. Mit ihren typischen fantasievollen Kompositionen mit Space-Age-Keys und spiralförmigen Synthesizern, komplizierten Gitarrenmosaiken und Basslinien, stampfenden Drums, exotischer Percussion, Flöte, kosmischen und Sitar-Klängen, die Texturen für atmosphärischen weiblichen Gesang schaffen, verschmelzen MBMS eine Art Dream-Prog, Canterbury-ähnlichen kosmischen Jazz, retro-futuristischen Krautrock und Folk-Magie und erschaffen so ihr eigenes Universum, das sie zu einer essentiellen musikalischen Erfahrung machen.Für diesen zweiten Teil haben Eva Muntada (Gesang, Synthesizer, Mellotron, Orgel, Klavier), Xavier Sandoval (Bass und Gitarren), Alejandro Carmona (Schlagzeug) und das neue Bandmitglied Tony Jagwar (Sitar, Gitarren) auf die Mitarbeit von Glenn Brigman (Gesang), Didac Ruiz (Percussion) und Maddy Gray (Gesang) gezählt.Herstellerinfomationen:Clear Spot International BVHermelijnkoog 211822 CA AlkmaarThe Netherlandsinfo@shinybeast.nl
ACID ROOSTER
Hall Of Mirrors
VÖ-Datum: 24.10.2024
Der Charakter aller ACID ROOSTER-Veröffentlichungen ist durch deren jeweiligen Entstehungsprozess geprägt. So entstand beispielsweise die kosmisch-wabernde "Ad Astra" als One Take während einer privaten Gartenparty. Die vier Stücke des neuen Albums, überwiegend ausufernd und mit langen Spielzeiten, wurden diesmal in ihrem Grundgerüst bereits im Juli 2022 an zwei Off Days während ihrer sehr erfolgreichen ersten UK - Tour in den Dystopia Studios in Glasgow, Schottland, aufgenommen. Da Acid Rooster aber bereits im Mai 2022 kurz zuvor ihr vorhergehendes Album "Flowers & Dead Souls" in Bamberg in Franken, nahe ihrer Heimatstadt Schweinfurt, aufnahmen, war die Studio Session mit dem schottischen Produzenten Jason Shaw von eher improvisatorischer Natur und somit wurden die Tracks ohne nennenswerte Vorbereitungen eingespielt. Zurück von der Tour und nachdem eine Weile verging, fügten die drei Jugendfreunde den live eingespielten Stücken in ihrer Wahlheimat Leipzig noch allerhand Overdubs hinzu, welche "Hall of Mirrors" zu einer äußert vielschichtigen, sehr psychedelischen Klanglandschaft werden ließen. Zu hören sind neben zusätzlichen Gitarrenspuren und diversen Perkussionsinstrumenten unter anderem Saxophon, Shruti Box, Synthesizer, Mellotron, Querflöte, Vibraphon und vieles mehr. Gemastert hat das Album der Grammy-nominierte Engineer Joseph Carra in seinen Crystal Studios in Australien, welcher unter anderem für die klangliche Veredelung sämtlicher King Gizzard and the Lizard Wizard - Alben verantwortlich ist. Während der Arbeit am Album ist Joe wohl dermaßen in den Aufnahmen versunken und von den Klangteppichen in den Bann gezogen worden, dass er gar nicht wollte, dass es endete. Völlig begeistert vom Sound und der Musik des Albums rief er den Produzenten Jason Shaw in Schottland an, um ihm mitzuteilen, dass er seit Jahren nicht mehr an einer so wohlklingenden und interessanten Veröffentlichung arbeiten durfte.Sicherheits- und Herstellerinformationen375 Media GmbHSchlachthofstrasse 36ADE-21079 Hamburg375media.com
GREENLEAF
The Head & The Habit LTD CD Hardcover Book
VÖ-Datum: 20.06.2024
Die schwedischen Heavy Rocker GREENLEAF haben mit ihrem neunten Album "The Head & The Habit" den vorläufigen Gipfel ihrer langen Evolution erklommen. Die musikalische Handschrift und Virtuosität von Gitarrist Tommi Holappa, seit mehr als 25 Jahren einer der Vorreiter und tragenden Säulen der europäischen Stoner Rock Szene, zeichnen sich deutlich ab. Die Gitarren werden perfekt ergänzt durch den gefühlvollen, intuitiven Sinn für Melodien und die charakterliche Tiefe, die der klassisch ausgebildete Sänger Arvid Hällagård dem Sound von GREENLEAF verleiht. Neben den erstklassigen Gesangslinien sowie den massiven Fuzz-Power-Riffs hat sich der Frontmann intensive Gedanken zu seinen Texten für "The Head & The Habit" gemacht, die weit über den Standard des oft klischeebeladenen Genres hinausreichen. Wie bereits der Albumtitel ("Der Kopf & Die Gewohnheit") andeutet, sind die neuen Songs als symbolische Kurzgeschichten angelegt, die sich um das Ringen mit Gefühlen bis zu psychischen Erkrankungen drehen. In Hällagårds Lyrik spiegeln sich seine Erfahrungen aus der Arbeit mit Menschen wider, die mit Sucht und anderen psychischen Problemen zu kämpfen haben. Die Heavy Rock Liebhaber GREENLEAF wurden ursprünglich als informelles Privatprojekt unter Freunden gegründet. Alle spielten bereits in anderen Bands, worunter sich so klangvolle Namen wie DOZER, LOWRIDER und DEMON CLEANER finden. Die Schweden suchten einfach nur nach einem Ventil für ihre gemeinsame Liebe zum Hard Rock und Proto-Metal der 70er Jahre, das frei von den Erwartungen und dem Druck ihrer Hauptbands sein sollte. Trotz der Absicht, GREENLEAF nur zum Vergnügen zu betreiben, führte die ungetrübte Freude beim Erschaffen eingängiger Songs dazu, dass ihr gesamtes Umfeld nach Aufnahmen von diesem Material verlangte. Dies führte schließlich zur Veröffentlichung einer selbstbetitelten Debüt-EP im Jahr 2000, der nur ein Jahr später das erste vollständige Album "Revolution Rock" folgte. Die Jahre mit wechselnden Besetzungen waren vorbei. GREENLEAFs stabiler Fokus wurde durch ihr fünftes Album "Trails & Passes" (2014) gekrönt, auf dem erstmals Arvid Hällagård als Sänger zu hören war. Dieser Meilenstein markierte den endgültigen Beginn einer neuen Phase der Band. Mit "The Head & The Habit" verbinden GREENLEAF nun das Bewusstsein für vergangene Triumphe mit reifem Handwerk. Die Schweden wissen, wie sie mehr als je zuvor stärker, härter und auf den Punkt rocken. GREENLEAF verschmelzen donnernde Riff-Magie, mitreißenden und mit Soul getränkten Gesang, frenetische Rhythmen und treibende Takt-Attacken zu einer ohrwurmverdächtigen, funkelnden Legierung von Hardrock-Hymnen!1. Breathe, Breathe Out 2. Avalanche 3. Different Horses 4. A Wolf In My Mind 5. That Obsidian Grin 6. The Sirens Sound 7. Oh Dandelion 8. The Tricking Tree 9. An Alabastrine Smile
MAGICK BROTHER & MYSTIC SISTER
Tarot P.1
VÖ-Datum: 02.05.2024
Magick Brother & Mystic Sister, die geheimnisvolle Band aus Barcelona, kehren nicht mit einem, sondern mit 2 Alben zurück! "Tarot Part I" und "Tarot Part II" (ca. 2 Monate nach #1) ist ein Konzeptalbum in 2 Teilen, eine psychedelische Platte, ein Kaleidoskop von Songs, basierend auf den großen Arkana des Tarot, einer interkulturellen Traumsprache. Mit ihren signifikanten einfallsreichen Kompositionen, die Weltraum-Tasten und sich drehende Synthesizer, komplexe Gitarrenmosaike und Basslinien, kraftvolle Drums, tribalistische Percussion und exotische Instrumente, die Texturen für atmosphärische weibliche Vocals schnitzen, verschmelzen MBMS eine Art Traum-Prog der Canterbury-Variante mit retro-futuristischen Klängen und magischen Folk-Atmosphären und formen ihr eigenes Universum, indem sie das Konzept des "Tarot" zu einem unverzichtbaren Erlebnis machen! Die Band beschloss, das Album in zwei Teilen zu veröffentlichen, um dem Hörer mehr Zeit zum Meditieren über die Musik zu geben. Dies ist ein Album, das gehört und visuell auf Vinyl erlebt werden soll, wobei das Cover an die kühnen Designs der späten 1960er bis frühen 1970er Jahre erinnert - wenn die beiden Platten kombiniert werden, bilden die Innenklappen ein astrologisches Mandala, ein planetarisches Rad. Für dieses Album werden MBMS (Eva Muntada (Synthesizer, Mellotron, Orgel, Klavier), Xavier Sandoval (Bass und Gitarre), Alejandro Carmona (Schlagzeug) und das neue Mitglied der Band, Toni Jagwar (Sitar)) von Maya Fernandez (Flöte) bei zwei Liedern unterstützt, Glenn Brigman (Vocals) und Didac Fernandez (Percussion).
MONKEY3
Welcome To The Machine
VÖ-Datum: 22.02.2024
Die Instrumental Psych Rock- Meister MONKEY3 läuten das neue Jahr mit einem epischen Album- Highlight ein!Nach Live at Freak Valley in 2017 und ihrem letzten Album Sphere (2019), kehrt der Vierer aus Lausanne am 23. Februar 2024 mit ihrem neuesten, kosmischen Studiowerk, Welcome To The Machine, über Napalm Records zurück.Mensch vs. Maschine, Raumschiffe starten in den Weltraum, Welcome To The Machine ist inspiriert von Filmen wie 2001: A Space Oddissey, Matrix, Sunshine, Solaris oder 1984, und klingt auch mit bereits den ersten Tönen wie der perfekte Soundtrack einer Reise ins Unbekannte. Songs wie die erste, offizielle Album Single „Rackman“ zeigen eindrucksvoll, warum MONKEY3, welche sich 2001 gründeten, zu den wenigen Instrumentalbands gehören, die es verstehen trotz fehlender Vocals eine spannende Geschichte zu erzählen. Im Falle des genannten Tracks, über eine künstliche Intelligenz, derer Sklaven wir sind. Welcome To The Machine erforscht und hinterfragt, es ist düster, bedrohlich und melancholisch, gleichzeitig voller Hoffnung und Zerstörung. MONKEY3 bewegen sich zwischen dunklen und mitreissenden Sphären, bis hin zu progressiven Breaks, hypnotisierenden Grooves und großen Riffs, dies wird vor allem deutlich unterstrichen in Songs wie „Collision“.
LANDING
Motionless I - VI ltd LP Frost-Sale
VÖ-Datum: 20.07.2023
Compilation der Bandcamp Singles auf 180 Gramm Vinyl auf Sulatron! Tauche ein in die magische Welt von Landing, den Pionieren des ambienten lo-fi-Psychedelic, deren Klänge sicherlich als Krautrock bezeichnet würden, kämen sie aus Deutschland. Ihr neues Vinyl-Album präsentiert ausgewählte Stücke ihres zweiten Albums der Abo-Serie, die sie ihren Fans auf Bandcamp anbieten. Sowohl die Stückauswahl als auch der Mix wurden speziell für die LP neu erstellt, und das Cover erhielt eine Frischekur durch Sulatron-Boss Dave Schmidt. Eine ätherische Klangwelt, in der die Gitarre sanft und mit viel Echo erklingt und pulsierende Klangflächen von beeindruckender Schönheit bietet, während alle Beteiligten ihre magischen Beiträge leisten. Und wenn Beats hinzukommen, erinnern sie an die glorreichen Zeiten des Krautrock. Die Aufnahmen wurden in ihrem Zuhause gemacht, wodurch die Musik eine sehr intime Atmosphäre ausstrahlt. Die Umgebungsgeräusche wie das Knacken eines Effektpedal-Fußschalters gehören einfach dazu und verleihen dem Ganzen einen besonderen Charme. Dies ist vermutlich ihr zwanzigstes Album in den 25 Jahren ihres Bestehens als Band. Gemixt und gemastert wurde das Album von Aaron Snow. Die LP erscheint auf schwarzem 180-Gramm-Recycling-Vinyl und ist auf 300 Exemplare limitiert!Experience the enchanting world of Landing, pioneers of ambient lo-fi psychedelic music. This is a compilation album featuring curated segments from their Bandcamp subscription series in 2022. Immerse yourself in their ethereal soundscapes, where gentle guitar whispers and pulsating rhythms converge to create a mesmerizing tapestry of sonic beauty. Let Landing‘s music transport you to new dimensions, evoking nostalgia and wonder with every note. Don‘t miss this captivating journey into the realm of the tryyyyp. This is their maybe 20th album in their 25 years band history. Limited to 300 copies on 180gr black recycled vinyl.